Propositions de situations à partir d un objet : plume

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1 Compte rendu : Animation pédagogique Enseignants des cycles 1 et 2 en 2015 DANSE CONTEMPORAINE Céline Nicolas Cantagrel CPC EPS Montauban centre Elisabeth Bandeira PEMF Ecole Saint Martial Sylvie Fau CPC EPS Caussade Céline Gineste CPC Montauban Sud et ASH Propositions de situations à partir d un objet : plume Rituel ; phase de mise en disponibilité entrée en danse - Ce temps est essentiel, il permet à l élève d être prêt à danser : situation d engagement, d écoute, d éveil ou de réveil corporel, il favorise la concentration, l écoute de soi et des autres. - Se mettre en cercle permet de tous se voir. - Le rituel, c est quelque chose que l on fait à chaque début de séance de la même manière. - Il peut se prolonger par un travail sur son propre espace, l espace proche Ex : Une chanson en geste, un massage Sous forme de rituels et/ou de situations simples de mise en danse, Exemple : une chanson avec des gestes, un rythme de bienvenue, un massage ce temps est essentiel, il permet à l élève d être prêt à danser : situation d engagement, d écoute, d éveil ou de réveil corporel, il favorise la concentration, l écoute de soi et des autres. Se mettre en cercle permet de tous se voir. Le rituel, c est quelque chose que l on fait à chaque début de séance de la même manière. Il peut se prolonger par un travail sur son propre espace, l espace proche 1. Situation proposée : En cercle. Image du petit chat qui dort Délier le dos, les épaules, le coude, (partir du central vers le périphérique) Un côté puis l autre. Rotations et étirements. Toilette du chat. Se concentrer ensuite sur le cou, dos rond/dos creux. A quatre pattes, pour se relever : poser une main, puis une autre, sensations en avant et en arrière. Musique : Agnes Aubel Aventime 2-1bis. Investir l espace de la salle : Déplacements Montauban

2 A quatre pattes : avancer, reculer, rouler Insister sur la lenteur et sans bruit. - Se déplacer tous ensemble en dispersion. Importance du regard périphérique. S arrêter avec la musique, chercher différentes façons de s étirer puis repartir. - Puis à chaque arrêt de la musique, se recroqueviller avant de repartir - Matérialiser des espaces au sol: Se déplacer comme sur la «moquette», sur un sol plein de flaques. Ce dernier induit une gestuelle plus saccadée, rapide impulsée, explosive. - Ne pas hésiter à aller dans les extrêmes de tempo, d espace, de qualité de mouvement - Insister sur le lexique corporel et sur les verbes d actions. - Il peut être intéressant de prendre des photos qui seront exploitées ensuite lors de séances de langage oral en classe. Phase de découverte / exploration RQ - Infos : Site départemental danse - plusieurs inducteurs par niveaux - documents pédagogiques pour la mise en œuvre d une séquence. Situation proposée : «La plume» Consigne : «Qu est-ce qu on peut faire avec la plume?» Laisser un temps de découverte (sans musique pour ne pas induire une énergie) Tâche de l enseignant : Observer les propositions des élèves. Actions possibles : - caresser, effleurer, chatouiller - utiliser la plume comme outils scripteur (graphisme, écriture ) écrire, peindre, projeter - faire voler la plume - se déplacer avec la plume sans la faire tomber Consigne : «On va faire comme» L enseignant reprend un geste et demande à la classe de le reproduire. RQ : les enfants de C1 sont dans l agir et ne se souviennent pas des gestes vécus. L enseignant doit encourager les élèves à explorer le dos, les jambes. Avec des C1 et C2, les élèves sont dans l imitation et l enseignant peut danser avec les élèves Il est important de laisser vivre ce temps d'exploration : faire et refaire, laisser s'épuiser toutes les possibilités avant d'abandonner ce temps. Imprimer des sensations, des découvertes gestuelles ; ces temps à l'école sont souvent toujours trop courts. Phase d enrichissement enrichissement au niveau des relations entre danseurs : Par 2 pour des élèves de C2 Jeu du miroir Montauban

3 enrichissement pour explorer différents niveaux : Danser au sol, sur le dos, sur les côtés murs. enrichissement au niveau de l espace et des déplacements : en choisissant une qualité de sol un déplacement d un point A à B Ne pas hésiter à garder les traces de ces découvertes. Inventorier avec la classe toutes les possibilités pour varier un mouvement. Inventer des codages pour se souvenir. Phase de composition et écriture chorégraphique Faire la liste du matériel «corporel» disponible : Actions possibles : - caresser, effleurer, chatouiller - utiliser la plume comme outils scripteur (graphisme, écriture ) écrire, peindre, projeter - faire voler la plume sans la toucher - se déplacer avec la plume sur une partie du corps sans la faire tomber - lancer la plume de différentes hauteurs (depuis une chaise, debout, au sol..), la regarder et l accompagner dans sa chute ou du regard Pour l animation pédagogique : Consacrer 15 min pour composer une phrase chorégraphique qui reprend ces éléments : -départ -Reprendre des éléments du rituel (toilette chat ou étirement ) -Déplacement avec la plume d un point A à B -2 actions avec la plume -Une fin (possibilité de créer à 2) *plusieurs représentations demandées pour l animation pédagogique: -avec musique lente et la plume -musique lente et sans plume - musique rapide Prolongement C2: même phrase composée mais la «plume invisible» À ce moment là, on se nourrit de la danse des autres : par l'observation, la participation (jeu de copieurs, apprendre la danse de l'autre, choisir un élément de l'autre et l'intégrer dans sa propre danse...) C'est un temps qui permet d'enrichir ses propres réponses, de s'ouvrir aux autres, un temps qui privilégie l'échange, le partage, la communication. C'est un temps qui met en jeu les capacités à reproduire, à découvrir d'autres chemins corporels. Rq : Cette phase n est pas à privilégier en maternelle, car trop difficile On peut néanmoins commencer à la travailler. On est sur le «faire ensemble» «faire comme». Montauban

4 Rappel programmes 2008 : C1 : S exprimer sur un rythme musical ou non, avec un engin ou non ; exprimer des sentiments et des émotions par le geste et le déplacement. C2 : Concevoir et réaliser des actions à visées expressive, artistique, esthétique - Danse : Assembler / choisir 3 à 5 éléments (inventés ou proposés) pour exprimer corporellement des personnages, des images, des sentiments et pour communiquer des émotions, sur des supports sonores divers. Phase de présentation Dans cette phase, le groupe classe peut être divisé en 2 : un groupe acteur, un autre spectateur. Celle-ci permet de s enrichir des expériences de chacun et de mémoriser le «matériel corporel» exploré. Retour du spectateur : - Il y a des hasards dans la configuration spatiale et rythmique des danses individuelles. - Points sur les variables de la danse pour enrichir une phrase dansée. Attention pour la maternelle.. C'est un moment où l'on peut développer le sens de l'observation, le sens de la verbalisation des relances et des conseils. C'est, dans tous les cas, un temps de communication à valoriser et cela nécessite un long apprentissage. C'est un temps qui peut être mis en relation avec le spectacle vivant et qui aidera l'enfant à devenir un spectateur sensible et attentif C'est également un temps qui peut advenir à différents moments de la séance, selon les besoins de la danse et selon la disponibilité des enfants. Retour au calme Par 2 1 touche le dos de l autre avec les doigts, puis avec les mains et les poings. Dessiner des chemins, descendre le long de la colonne vertébrale comme une petite «bête», puis frotter comme pour enlever la poussière Phase de composition : En fin de séance ou au cours de la séance, il est important et motivant de consacrer un temps de présentation des différentes compositions proposées par les différents groupes favorisant ainsi les rôles d acteur et de spectateur actifs. Il peut clôturer la séance mais peut aussi se réaliser plusieurs fois à différents moments. Montauban

5 C est une phase d observation dans laquelle les spectateurs sont actifs puisqu'ils connaissent les consignes et le thème. Possibilité de les faire verbaliser après le passage de chaque groupe renforçant ainsi leur rôle de chorégraphe. Utiliser des musiques différentes pour chaque groupe ou pour la personne qui évolue (alors 2 fois) : musique classique, opéra, percussions africaines, cubaines, brésiliennes, musiques électroniques...cela donne une interprétation différente et des réponses diversifiées selon la musique utilisée. *Avec les PS : pas de composition en tant que telle, privilégier les situations variées Musique utilisées : Mogwaï BO "les revenants ( tracks 1,4,5,9,10,14) - Agnès OBEL album "Aventime" ( tracks 2,3,5,8) - The Roots album "Undun" ( 2,9,11,12,13) - Sohn album "Tremors" ( n 2) - Lenny Kravitz album "Strut" n 2 -Aubry -plaisir d Amour Salento / Vangelis : petite fille de la mer Montauban