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1 4 Fichiers Média Durée Objectifs FCP7 Book Files > Lessons > Lesson 4 Project FCP7 Book Files > Media > Leverage ; SeaWorld Cette leçon dure environ 60 minutes Comprendre le trimming (ou trim) Trim avec l'outil Ripple Trim de plans dans le Visualiseur Trim d'un point de montage par glissement Trim de plans sur la piste V2 Étendre un point de montage Trim d une piste d un plan lié

2 Leçon 4 Ajuster la durée d un plan Une fois que le prémontage est terminé, vous devez ajuster l ensemble des éléments de la séquence pour aboutir au montage quasi définitif. Au long des trois prochaines leçons, vous allez poursuivre trois objectifs précis pour améliorer un prémontage et acquérir de l expérience avec Final Cut Pro. Premièrement, et c est l objet de la présente leçon, vous redéfinirez précisément la durée des plans en les allongeant ou en les raccourcissant. Ainsi, la séquence aura la durée exigée par le réalisateur. Cette phase se nomme trimming. L outil Ripple permet de modifi er la durée d un plan directement dans le défi leur du Visualiseur Deuxièmement, vous ajusterez le déroulement du contenu des clips pour qu ils s harmonisent les uns avec les autres dans une séquence. Toutefois, afin que vous assimiliez correctement les techniques de trimming, nous étudierons séparément le trimming d un plan seul et celui de plusieurs plans simultanément. D autres techniques et outils de trimming seront étudiés à la Leçon

3 138 Ajuster la durée d un plan Lorsque vous maîtriserez les techniques élémentaires du trimming, vous pourrez aborder le troisième objectif qui est décrit à la Leçon 6 : améliorer votre flux de production. Vous apprendrez à utiliser d autres méthodes de montage, à monter le contenu de bandes provenant d un tournage réalisé avec plusieurs caméras, et bien d autres techniques encore. Préparer le projet Vous allez travailler avec un nouvel ensemble de vidéos. Les exercices qui suivent s appuient sur un contenu déjà monté mais qui nécessite d être affiné. Il s agit d extraits de la série Leverage, fiction dans laquelle les acteurs se conforment à un scénario bien précis. C est l inverse du documentaire. Dans la mesure où le contenu audio est très important dans le montage d une fiction, vous devez modifier l affichage de ce contenu dans la séquence. 1 Lancez Final Cut Pro et choisissez Fichier > Ouvrir (Cmd+O). Dans le dossier FCP7 Book Files > Lessons de votre disque dur, choisissez Lesson 4 Project. ASTUCE Pour les besoins de ces leçons, fermez tout autre projet ouvert. Pour cela, cliquez du bouton droit (Ctrl+clic) sur le nom de leur onglet dans le Navigateur et dans le menu contextuel, cliquez sur Fermer l onglet. Votre interface sera alors très proche de celle que vous verrez sur les illustrations de ce livre. 2 Dans le Navigateur, double-cliquez sur le clip Leverage_Sc33. Il s affiche dans le Visualiseur. Visionnez-le avec l aperçu Digital Cinema Desktop Preview (Cmd+F12). Il s agit d une scène montée de l épisode The Second David de la série Leverage. Pour apprendre à utiliser les fonctions de trimming, vous travaillerez sur un prémontage de cette scène.

4 Préparer le projet 139 À propos du métrage Leverage Cette série est une version moderne de Robin des bois. C est l histoire de cinq cambrioleurs high-tech qui aident les pauvres gens. Après diverses péripéties, le groupe se sépare. Au bout de trois mois, chacun se rend compte qu il est beaucoup moins efficace seul qu avec les autres. Ils décident donc de se réunir à nouveau dans l épisode The Second David. Les acteurs principaux sont Timothy Hutton (Nathan ou Nate), Gina Bellman (Sophie), Christian Kane (Eliot), Beth Riesgraf (Parker) et Aldis Hodge (Alec). Leverage est tourné avec une caméra RED ONE. Les bobines sont dérushées avec la fonction Transfert et capture de Final Cut Pro. Les fichiers sont ensuite transcodés au format ProRes 422 d Apple. Les séquences sont montées en ProRes Proxy dans une résolution de La séquence finale est reconnectée au format natif RED CODE et étalonnée avec l'application Color de Final Cut Studio. Ensuite, la séquence rendue est renvoyée vers Final Cut Pro. Un fichier numérique est directement fourni à la chaîne TNT qui diffuse les épisodes sans passer par une bande magnétique. Le flux de production est entièrement numérique. 3 Une fois que vous avez vu la séquence en plein écran, revenez à l interface de FCP (Esc). Ensuite, dans la Timeline, lisez la séquence Leverage_v1 rough. Agrandissez la présentation du Canevas (Option+U). ASTUCE Si vous n avez pas personnalisé et sauvegardé la taille du Canevas, redimensionnez-le et enregistrez-le selon les explications de la Leçon 1. Tous les plans sont dans le bon ordre mais nécessitent un redimensionnement afin de s ajuster aux dialogues du scénario. Pour certains plans, vous devrez supprimer des phrases inutiles ou en double. Pour d autres, vous devrez augmenter la durée du clip pour entendre la phrase complète. Notez la présence de marqueurs bleus et rouges sur la règle de la Timeline. Les marqueurs bleus identifient les clips dont la durée doit être modifiée, et les rouges localisent les plans de coupe qui ont été ajoutés pour masquer les jump cuts. 4 Placez la tête de lecture sur le premier marqueur au début de la séquence. Son nom s affiche dans le Canevas. Pour placer la tête de lecture sur le marqueur suivant, appuyez sur Maj+M. Pour revenir au marqueur précédent, appuyez sur Option+M. Utilisez ces raccourcis pour déterminer le nombre de points de montage dont la durée a besoin d être modifiée.

5 140 Ajuster la durée d un plan Les dialogues sont essentiels dans une fiction. Il est donc nécessaire de modifier l affichage des pistes audio. Activez l oscilloscope sur la Timeline comme expliqué à la Leçon 3. 5 Dans le coin inférieur gauche de la Timeline, cliquez sur le bouton Menu contextuel Présentation de la Timeline et choisissez Afficher l oscilloscope audio (Cmd+Option+W). Ensuite, zoomez sur le début de la séquence. 6 Zoomez en avant sur le premier clip de la séquence. Pour que l onde sonore soit plus grande, appuyez sur Maj+T. Avant de modifier les plans de cette séquence, faites une copie de sauvegarde dans le Navigateur. Elle sera d une grande aide si vos modifications ne conviennent pas et que vous souhaitiez revenir au montage d origine. 7 Dans le chutier Sequences du Navigateur, cliquez du bouton droit (Ctrl+clic) sur la séquence Leverage_v1_rough et, dans le menu contextuel, choisissez Dupliquer. Une copie apparaît au même emplacement que la séquence originale. Son nom contient le suffixe copie. Elle a les mêmes réglages que la séquence source et affiche donc la même hauteur de pistes et les mêmes oscilloscopes. 8 Cliquez sur la portion vidéo du premier plan, c est-à-dire le clip 33C_1. Ensuite, désélectionnez-la.

6 Comprendre le trimming 141 INFO Le nom des plans de ce métrage se compose ainsi : le numéro de la scène, celui de la prise, et enfin l identification de la caméra. Par exemple, un clip nommé 33A_2 (B) indique qu il s agit de la scène 33A, prise 2, caméra B. Les pistes vidéo et audio étant liées, la sélection du plan vidéo entraîne celle du clip audio correspondant. Conclusion : si vous réduisez ou augmentez la longueur d un plan, vous réduisez ou augmentez proportionnellement celle du clip audio qui lui correspond. 9 Lisez le premier plan, 33C_1, et regardez les oscilloscopes correspondant au dialogue. Ensuite, placez la tête de lecture à l endroit où vous désirez que commence ce plan. Dans la série Leverage, huit pistes audio sont enregistrées puis compressées en une seule piste mono pour les besoins du montage. Écoutez bien le clip et regardez l oscilloscope. Vous devez faire commencer cette séquence au moment où le personnage de Nathan marche en disant : Grifeter, hitter, hacker, thief. Dans le prochain exercice, vous appliquerez un trim à ce repère audio. Comprendre le trimming Si vous ignorez tout ou presque de la notion de trimming, retenez qu il s agit simplement d une technique qui permet de modifier les points d entrée et de sortie des plans sur la Timeline. Le trimming d un clip consiste à modifier sa longueur. En d autres termes, vous allez augmenter ou diminuer la durée du plan en jouant sur ses points de montage. Bien souvent, agir sur cette durée a une conséquence directe sur celle de la séquence. En effet, les plans qui suivent un clip dont vous modifiez les points d entrée et de sortie sont décalés soit vers la gauche, soit vers la droite, de manière que la totalité du montage soit ajustée sur la nouvelle durée du plan. La durée d un plan peut se modifier de quatre manières. Regardez les illustrations ci-après pour comprendre de quoi il retourne. Commençons par nous intéresser au point d entrée, situé en début de plan : Points de montage d'origine du plan

7 142 Ajuster la durée d un plan Faites glisser le point d entrée vers la gauche pour définir une autre image de début du clip. Le plan sera plus long. Point d'entrée positionné plus tôt Faites glisser le point d entrée vers la droite pour définir une autre image de début du clip plus loin dans le plan. Dans ce cas, le plan sera plus court. Point d'entrée positionné plus tard Considérons le point de sortie : Faites glisser le point de sortie vers la gauche pour définir une image de fin du plan plus haut dans le clip. Dans ce cas, le plan sera plus court. Point de sortie positionné plus tôt Faites glisser le point de sortie vers la droite pour définir une image de fin plus bas dans le clip. Dans ce cas, le plan sera plus long. Point de sortie positionné plus tard Lorsque vous lisez un plan dans la Timeline, vous ne voyez que le contenu situé entre le point d entrée et le point de sortie. Malgré cela, ne perdez jamais de vue que vous disposez en permanence de toutes les images de ce clip, c est-à-dire du fichier multimédia d origine. Donc, gardez à l esprit que le maximum d images que vous pouvez récupérer en déplaçant le point d entrée vers la gauche ou le point de sortie vers la droite se limite à la durée globale du plan capturé sur votre disque dur. Continuons notre présentation du trimming en nous attardant sur des fonctions que vous utiliserez pendant vos opérations d ajustement des points de montage. Au prochain exercice, vous appliquerez un trim à deux plans de la séquence Monk Rough Cut_v1 en utilisant l outil Sélection. ASTUCE Pour mener à bien ces exercices, activez la fonction Magnétisme de la Timeline. 1 La tête de lecture étant localisée sur le plan 33C_1, appuyez sur les touches fléchées Gauche et Droite pour vous placer au moment précis où Nate commence à parler. Si vous n entendez aucun son, cliquez sur Présentation > Défilement audio, afin d activer cette fonctionnalité. Ensuite, utilisez de nouveau les touches fléchées pour placer correctement la tête de lecture. La tête de lecture va servir de repère au trimming. C est à cette position précise que se terminera le plan.

8 Comprendre le trimming 143 INFO Lorsque vous appliquez un trimming à un point de montage, regardez toujours si, dans la scène, il n y a pas d éléments susceptibles de détourner l attention. Par exemple, dans ce plan, vous voyez que, dans le coin inférieur droit du cadre, Sophie tourne la tête. Pour que le montage soit correct, appliquez le trimming une ou deux images avant ce mouvement de tête. 2 Placez le pointeur sur le point d entrée de ce plan. Dès qu il prend la forme d un curseur de redimensionnement, cliquez sur le point d entrée. Seuls les bords du plan sont sélectionnés. Cette sélection va permettre le trimming. Les pistes étant liées, dès que vous cliquez sur le point d entrée, vous sélectionnez ceux de la piste vidéo et de la piste audio. L ensemble va, dans notre exemple, être réduit. 3 Faites glisser le point d entrée vers la droite jusqu à ce qu il s aligne par magnétisme sur la position de la tête de lecture. Ensuite, relâchez et lancez la lecture du clip. Vous constatez que, au fur et à mesure que vous faites glisser le point d entrée vers la droite, le plan reste en position dans le montage. Un contour marron permet d apprécier la réduction de la durée, et une bulle d aide (ou d information) indique la nouvelle durée du plan. Dès que la fonction de magnétisme aligne le point d entrée sur la tête de lecture, celle-ci devient plus épaisse, et deux petites flèches apparaissent sous son triangle jaune. ASTUCE Lorsque vous faites glisser un point de montage, veillez à rester aligné sur la piste où il se trouve. Donc, si vous sélectionnez un point de montage sur la piste V1, faites glisser le point de sortie vers la gauche en restant sur cette piste V1.

9 144 Ajuster la durée d un plan Bien que cette technique de trimming réduise le clip, elle laisse un espace vide sur la gauche, c està-dire avant la tête de lecture. Cet espace peut être supprimé en exécutant quelques actions supplémentaires. Dans cet exercice, vous y procéderez en utilisant l outil Ripple. 4 Cliquez dans l espace vide et appuyez sur la touche Retour arrière. 5 Maintenant, lisez le deuxième plan, 33B_3, et focalisez votre attention sur la manière dont il commence. Agrandissez l affichage de l oscilloscope (Option++). Cela permet de zoomer sur la Timeline à la position de la tête de lecture. Dans ce plan, Nate répète le mot crime, ce qui conduit à une redondance. Le montage gagnera en efficacité si vous appliquez un trimming. 6 Lisez le clip depuis le début et placez la tête de lecture juste avant que Nat ne dise : There s a reason we work together. N oubliez pas d utiliser les touches fléchées Gauche et Droite pour placer précisément la tête de lecture. 7 Pour appliquer un trim à ce plan, faites glisser le point d entrée vers la droite et alignez-le sur la tête de lecture. ASTUCE Lorsque vous faites glisser un point de montage qui partage sa position avec un autre clip, il est préférable de ne pas cliquer directement sur le point de montage. Donc, pour faire glisser un point d entrée, cliquez immédiatement à droite du point de montage. Pour faire glisser un point de sortie, cliquez sur sa gauche. 8 Cliquez sur l espace vide et appuyez sur Retour arrière. Effectuer un trim avec l outil Sélection peut être très utile pour raccourcir un clip ou lorsqu il y a un espace vide sur un des deux côtés du plan. Mais, quand les clips sont l un à côté de l autre, il est plus judicieux d utiliser l outil Ripple.

10 Montage Ripple 145 Montage Ripple Final Cut Pro dispose d un groupe de quatre outils qui permettent d appliquer un trimming dans toutes les situations de montage. Dans cet exercice, vous utiliserez l outil Ripple. Ripple, qui se trouve dans la Palette d outils sous l outil Roll, permet de changer la position d un point d entrée ou de sortie sans laisser de trou dans la séquence. Avec cet outil, le glissement d un point d entrée vers la droite et d un point de sortie vers la gauche va entraîner le décalage automatique des plans précédents et suivants en conséquence, de manière à ne produire aucun trou dans le montage. Dans cette séquence, vous aurez l occasion d utiliser 12 fois l outil Ripple. Vous en déduisez que douze points de montage ne sont pas satisfaisants. 1 Dans la Timeline, lisez le deuxième et le troisième clip, 33B_3 et 33A_2 (B), et écoutez la phrase work together guys des deux plans. Utilisez le marqueur Ripple 1 comme point de référence au trimming. ASTUCE Comme toujours, zoomez pour mieux voir l oscilloscope.

11 146 Ajuster la durée d un plan Comme au précédent exercice, utilisez la tête de lecture pour cibler l endroit du clip où doit commencer le dialogue. 2 Dans le troisième clip, placez la tête de lecture juste après la phrase redondante et avant qu Alec ne dise : Yeah. Pour la positionner précisément, appuyez sur les touches fléchées Gauche et Droite ou sur les touches J, K et L. INFO Vous remarquez le froncement de sourcils d Alec au début du troisième plan. Nous y reviendrons plus loin au cours de cette leçon. 3 Dans la Palette d outils, cliquez sur l outil Roll et ne relâchez pas. Dès que vous voyez apparaître l icône Ripple (qui ressemble à un simple rouleau), cliquez dessus. Vous pouvez également appuyer deux fois de suite sur la touche R pour activer cet outil. 4 Sans cliquer ni faire glisser quoi que ce soit, placez le pointeur sur le troisième plan 33A_2 (B). Un X apparaît à la base de l outil Ripple : il indique que l outil ne peut pas être utilisé ici. En effet, vous ne pouvez l appliquer que sur un point d entrée ou de sortie. 5 Placez l outil Ripple au niveau du point d entrée du plan puis sur le point de sortie du plan précédent. Vous remarquez que son icône change de direction. Apparence de l outil Ripple placé sur un point d entrée Apparence de l outil Ripple placé sur un point de sortie

12 Montage Ripple 147 Dès que l outil est suffisamment près du point d entrée, le X disparaît. L icône est dirigée vers la droite, c est-à-dire vers l intérieur du plan dont vous désirez réduire la durée par glissement du point d entrée. Quand l outil est sur un point de sortie, l icône change de direction indiquant que vous ne pouvez appliquer un trimming que vers la gauche. C est une aide visuelle essentielle qui permet de savoir sur quel clip vous appliquez l outil. 6 Repositionnez l outil Ripple sur le point d entrée du troisième plan. Faites glisser son bord intérieur vers la droite pour l aligner sur la tête de lecture. Comme avec l outil Sélection, vous réduisez aussi le contenu des pistes vidéo et audio. Une bulle d aide indique la durée de la réduction. Cette fois, quand vous relâchez le bouton, aucun vide n apparaît dans le montage. Les autres plans se sont décalés d autant dans la direction de la réduction. 7 Lisez le quatrième plan 33C_1a au niveau du marqueur Ripple 2. Placez la tête de lecture juste après le mot redondant, was, et avant que Nate ne dise : OK. Bien que l outil Ripple soit activé, vous pouvez continuer à parcourir la séquence et à lire ses sections. En effet, il n opère que sur les pistes de la Timeline. 8 Faites glisser le point d entrée de ce plan vers la droite sans relâcher. Quand vous utilisez l outil Ripple pour déplacer un point de montage afin de réduire la durée d un plan, des contours rectangulaires permettent d apprécier la longueur du plan.