IV RENCONTRE INTERNATIONALE DE JUNIOR BALLETS. 28 février 5 mars 2011 DIRECTION ARTISTIQUE : PAOLA CANTALUPO DOSSIER DE PRESSE

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1 IV RENCONTRE INTERNATIONALE DE JUNIOR BALLETS DIRECTION ARTISTIQUE : PAOLA CANTALUPO 28 février 5 mars 2011 DOSSIER DE PRESSE

2 4 ème Rencontre Internationale de Junior Ballets Une des idées pédagogiques forte de Rosella Hightower fut sans nul doute la création d un Jeune Ballet comme outil d expérience scénique renforcée et d insertion professionnelle. C est autour de cette idée que la ville de Cannes et l école organisent ces rencontres depuis plusieurs années. Pour cette édition spéciale, Paola Cantalupo a voulu rendre hommage à Rosella Hightower en invitant les élèves de deux écoles issues des théâtres dirigés par Rosella Hightower (Marseille et Paris), l Académie Princesse Grace de Monaco qui rappelle le lien avec le fameux ballet du Grand Ballet du Marquis de Cuevas dont Rosella Hightower fut l Etoile et la San Francisco Ballet School pour honorer les origines américaines de Rosella Hightower. Pendant une semaine, ces groupes rejoindront les élèves de l ESDC sur le site de l école pour des échanges artistiques, de culture et de sensibilité. Ils se rencontreront aussi sur scène pour présenter chaque soir des programmes d esthétiques variées. Placées sous le signe de l international, les Rencontres Ballets Junior 2011 s annoncent riches en temps forts de découverte et de partage. Les cinq Ballets Junior échangeront techniques, cultures et sensibilités pendant une semaine à l ESDC Rosella Hightower avant de nous livrer sur la scène de la Licorne et du Théâtre Croisette des extraits de leurs répertoires respectifs. Les objectifs de ces Rencontres s inscrivent dans une politique interactive et multiculturelle visant à élargir les horizons pédagogiques des élèves et des écoles. C est aussi une préparation pour tous ces jeunes danseurs à l intégration future dans les compagnies professionnelles Proposée dans le cadre de Made in Cannes tous les deux ans, ce rendez-vous est pour tous les amateurs de danse l occasion de découvrir les talents de demain et nous promet une palette d émotions entre leur fougue, rigueur et générosité. Spectacles du 2 au 4 mars 2011 au Théâtre de la Licorne, Cannes la Bocca Spectacle de clôture le 5 mars au Théâtre Croisette du Palais Stéphanie, Cannes

3 PROGRAMME PAR SOIREE Mercredi 02 mars 2011 au Théâtre de la Licorne à 20h30 1. La châtaigne par les cendres (Cannes) Chorégraphie Bruno Roque 2. City life (Marseille) Chorégraphie Frédéric Flamand 3. Totally Folk (Monaco) Chorégraphie Jeroen Verbruggen 4. Viva Vivaldi (Marseille) Chorégraphie Mireille Bourgeois 5. Foudre (Cannes) Chorégraphie Claude Brumachon/Benjamin Lamarche Jeudi 03 mars 2011 au Théâtre de la Licorne à 20h30 1. Napoli (Cannes) Chorégraphie Auguste Bournonville 2. Threading (San Francisco) Chorégraphie Parrish Maynard 3. Giuliani : Variations on a Theme (San Francisco) Chorégraphie Helgi Tomasson 4. Pas de deux de Cendrillon (Cannes) Chorégraphie Jean-Christophe Maillot 5. Andante sostenuto (San Francisco) Chorégraphie J. Francisco Martinez 6. Pas de deux de Carmen (Cannes) Chorégraphie Davide Bombana 7. Timepiece (San Francisco) Chorégraphie Myles Thatcher Vendredi 04 mars 2011 au Théâtre de la Licorne à 20h30 1. Pulcinella (Cannes) Chorégraphie Francesco Nappa 2. Variations de Don Quichotte et Gamzatti (Monaco) Chorégraphie d après Marius Petipa 3. Piège de lumière (Paris) Chorégraphie : John Taras 4. Totally folk (Monaco) Chorégraphie Jeroen Verbruggen

4 Samedi 05 mars 2011 au Théâtre Croisette à 20h30 1. Totally folk (Monaco) Chorégraphie Jeroen Verbruggen 2. Andante sostenuto (San Francisco) Chorégraphie J. Francisco Martinez 3. Piège de lumière (Paris) Chorégraphie : John Taras 4. Giuliani : Variations on a Theme (San Francisco) Chorégraphie Helgi Tomasson 5. Foudre (Cannes) Chorégraphie Claude Brumachon/Benjamin Lamarche 6. Flow down opus 12 (Marseille) Chorégraphie Hervé Robbe 7. Ai que vida (Cannes) Chorégraphie Bruno Roque Nathalie Sternalski

5 ECOLES INVITEES A LA IV RENCONTRE DE JUNIOR BALLETS L académie de danse Princesse Grace En 1975, L Académie de Danse Classique est créée, née du souhait de la Princesse Grace et du Prince Rainier III d offrir à Marika Besobrasova une structure où puisse s épanouir son enseignement. Elle crée l Ecole de Danse Classique de Monte Carlo en 1952 qui sera fréquentée par beaucoup de personnalités du monde de la danse. L enseignement de l Académie est pluridisciplinaire et comprend cours de danse classique, contemporaine et de caractère, formation musicale, cours d histoire de l art et études scolaires françaises. Il développe ainsi le potentiel artistique et humain des élèves qu il leur permettra de devenir des artistes complets. Depuis sa création, l Académie de Danse Classique Princesse Grace a formé plusieurs générations de danseurs et nombre d entre eux sont devenus Solistes ou Etoiles dans de grandes compagnies internationales. En août 2009, l Académie devient désormais l Académie de danse Princesse Grace avec à sa direction Luca Masala. Il a désormais la charge de préserver la qualité de l enseignement classique en maintenant la continuité tout en ouvrant l Académie aux diverses Influences de la danse actuelle. L Ecole nationale supérieure de danse de Marseille ale Créée en 1992 à l'initiative de Roland Petit, l'école Nationale Supérieure de Danse de Marseille a pour vocation la formation de danseurs et danseuses dans une perspective professionnelle. Si la danse classique constitue le fondement de l'enseignement, la palette des disciplines complémentaires s'enrichit à chaque stade du cursus. C'est en effet le travail des techniques et styles différents, à travers diverses approches du mouvement qui favorise une connaissance plus complète de l'anatomie et une intelligence du corps. L'École multiplie également le croisement des expériences à travers un dialogue avec d'autres écoles et institutions. Le lien est étroit avec le Ballet National de Marseille, et tend à se renforcer davantage chaque année par la participation des élèves de la classe d' Insertion Professionnelle aux productions de la Compagnie, depuis le travail de création et de répétition jusqu'à la scène, parfois la tournée. Après avoir affirmé son rayonnement au plan national, l'école s'ouvre sur l'étranger. Cette ouverture s'est notamment traduite par des tournées ou échanges avec le Japon (Performing Arts Foundation, Hyogo), la Yehudi Menuhin School à Londres et l'école Supérieure de Danse du Québec.

6 La San Francisco Ballet School L école du San Francisco ballet, la plus ancienne académie de danse classique du pays, est dirigée par le directeur artistique et chorégraphe Helgi Tomasson et la directrice adjointe Lola de Avila. Depuis maintenant plus de 75 ans après sa création, l école possède une équipe internationale renommée, un programme de travail pour les étudiants de niveau avancé, une résidence dédiée aux étudiants et un large programme de bourse. L école du San Francisco Ballet attire des étudiants du monde entier et en inscrits environ 350 par an. En plus de grossir les rangs du San Francisco Ballet, les jeunes diplômés rejoignent les plus grands ballets à travers le monde. Pour ceux qui souhaitent continuer leur carrière dans le ballet, l école du San Francisco Ballet propose un programme d apprentissage d une qualité exceptionnelle. L'école de danse de l'opéra national de Paris Depuis bientôt trois siècles, l'opéra national de Paris participe à la formation professionnelle et au perfectionnement des danseurs par son école de danse. L'école de danse de l'opéra national de Paris, aujourd hui située à Nanterre, est une école d excellence menée par une discipline de fer. C est une grande école publique qui permet d intégrer le corps de ballet de l'opéra national de Paris. Cette institution plusieurs fois séculaire a pour mission de former les danseurs du Ballet et d assurer la formation professionnelle des danseurs. Elle est la plus ancienne école de danse du monde occidental et le berceau de la danse académique mondiale et est aujourd hui dirigée par Elisabeth Platel qui a pris la succession de Claude Bessy en

7 l Ecole Supérieure de Danse de Cannes Rosella Hightower L'esprit de l Ecole Supérieure de Danse de Cannes Rosella Hightower (l ESDC) pourrait se résumer par cette phrase : respect du passé, ouverture sur le présent et construction de l avenir. Ce processus que perpétue aujourd hui Paola Cantalupo, directrice artistique de l école depuis 2009, porte en lui le fruit de l influence novatrice de l inoubliable Rosella Hightower. En 50 ans d existence, l ESDC s est forgé une reconnaissance nationale en tant que centre d excellence pour la qualité de l enseignement qu elle propose et pour son ouverture sur la scène internationale. Forte de ses programmes d enseignement, en adéquation avec les exigences artistiques de notre époque, le programme pédagogique de l ESDC propose une éducation globale basée sur l excellence, la versatilité et l ouverture d esprit, apte à former des jeunes danseurs éclectiques et polyvalents, capables de répondre aux besoins artistiques actuels et d avenir, aux styles des compagnies professionnelles qu ils seront amenés à intégrer et à leurs divers répertoires. Le Cannes Jeune Ballet remplit la mission de passerelle entre la sphère académique de l apprentissage et l insertion dans la vie professionnelle. Il se compose d une vingtaine d étudiants de dernière année du cycle pré-professionnel qui y optimisent leurs qualités à travers un cadre de travail proche de celui d une compagnie et des mises en situation scéniques. Ces danseurs, venus du monde entier, parachèvent ainsi leur formation de danseur interprète en se confrontant aux réalités du métier d artiste chorégraphique et en développant à la fois leur engagement personnel et leur autonomie dans le travail. Emblème de l ESDC Rosella Hightower, le Cannes Jeune Ballet développe son répertoire de manière à offrir aux danseurs des expériences variées et enrichissantes, allant du classique au contemporain avec des pièces de répertoire ou des créations avec des chorégraphes actuels.

8 HISTORIQUE DES RENCONTRES : Première Rencontre de Junior Ballets L ESDC a reçu la Rotterdamse Dansacademie et le Real Conservatorio Profesional de danse de Madrid «Mariemma». Ce même conservatoire vient d inviter un groupe de danseurs de l ESDC du 14 au 18 février 2011 à participer aux Premières rencontres Internationales des Ecoles de danse à Madrid aux côtés de l école nationale de Ballet Classique de Sofía (Bulgarie), la Palluca Schule de Dresden (Allemagne), l école de danse Ginasiano d Oporto (Portugal) et le Conservatoire Maria de Avila de Madrid : plusieurs écoles supérieures de danse françaises dont l ESDC sont conviées par le CNSMD de Paris afin de permettre aux jeunes danseurs de dialoguer et de confronter leurs expériences. Une série de représentations et de masterclasses communes ont permis de mettre en valeur les spécificités des différents enseignements et la diversité de chaque répertoire : le Cannes Jeune Ballet de l ESDC est invité à participer aux rencontres de Biarritz et Donostia avec le Ballet Biarritz II (aujourd hui Dantzaz) et le Jeune Ballet de Toscane : dans le cadre de son programme d échange et de collaboration avec les grands centres de formation de jeunes danseurs, l ESDC accueille les ballets juniors des conservatoires de Paris et de Lyon : participation d un groupe de 12 danseurs du Cannes Jeune Ballet au Tremplin Jeunes Ballets sur l invitation du Monaco Dance Forum : nouvelle invitation du Monaco Dance Forum pour 10 danseurs Cannes Jeune Ballet auprès de l Académie de Danse Princesse Grace - Beijing Dance Academy - Hong Kong Academy for Performing Arts - Lines Ballet Training Program - Project Formation Abruzzo - Kirov Academy of Washington - Rotterdam Dance Academy - International Federation of Ballet Competitions (Russie), Shangaï Theater Academy

9 DANS LE CADRE DE LA IV RENCONTRE DE JUNIOR BALLETS A CANNES Vendredi 4 Mars h - 20h Théâtre de la Licorne à Cannes (25 av. Francis Tonner) Rencontre organisée par l'ecole supérieure de danse de Cannes Rosella Hightower et l'arcade Conférence : «Prévention des pathologies dans la pratique corporelle artistique au fil du temps» en partenariat avec l Arcade. Améliorer ses performances et éviter les blessures sont les clés du succès et de la longévité pour les danseurs. Cette conférence présente les concepts de prévention et d amélioration de la performance pour les danseurs à travers toutes les étapes de leur vie professionnelle. Tant dans le format de l exposé qu à travers un échange ouvert, les participants pourront acquérir des notions de santé préventive s appuyant sur les expériences des intervenants et les dernières études dans le domaine de la science et de la médecine pour la danse, pour danser plus longtemps, mieux et en meilleure santé. Thématiques évoquées La santé du corps dans l exercice physique et le respect du corps de chaque personne et de son évolution. La prise en charge personnelle et la responsabilité des professeurs, chorégraphes et danseurs. Les différentes pathologies (aigües et chroniques). Intervenants : Peter Lewton-Brain : Ostéopathe et directeur des associations «Danse Médecine Recherche» (Monaco) et «Danse Environnement et Santé» (Cannes). Enseignant en danse classique et responsable du Pôle Santé à l Ecole supérieure de danse de Cannes Rosella Hightower. Véronique Larcher : Pédagogue diplômée CA en danse contemporaine, auprès de compagnies professionnelles (CCN). Enseignante en danse contemporaine et classique, anatomie-physiologie et analyse du mouvement à l Ecole nationale supérieure de danse de Marseille et dans le cadre du DE.

10 ESDC Rosella Hightower DIRECTION ARTISTIQUE : PAOLA CANTALUPO Contact presse : Karine Milhorat karine.milhorat@cannesdance.com