Newsletter enseignants Activités des groupes scolaires Niveau primaire

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1 Newsletter enseignants Activités des groupes scolaires Niveau primaire Ce dossier présente les visites et activités destinées aux groupes scolaires de niveau primaire à la rentrée 2012, suivant la programmation des expositions temporaires. Plusieurs formules sont proposées : Les visites libres permettent aux enseignants et, de manière plus générale, au personnel encadrant, de mener une séance autonome dans les salles. Des documents téléchargeables sur le site Internet du musée sont à votre disposition pour vous servir de support. Les visites-dialogues se déroulent en présence d un médiateur du musée, qui propose une visite thématique dans une exposition. Celle-ci s élabore au travers d échanges verbaux, dynamiques corporelles ou jeux d observation. Les visites-animations invitent les enfants à comprendre par la parole et la création. Devant les œuvres, ils mettent en jeu leur sensibilité et connaissance dans une succession de petites réalisations plastiques. Les ateliers permettent aux enfants de se plonger au cœur d une exposition et de s imprégner de l univers d un artiste ou d une œuvre, puis de se lancer dans une expression artistique dans les ateliers pédagogiques du musée. Les techniques utilisées peuvent varier en fonction des expositions présentées : peinture, modelage, photomontage, mouvement Des projets peuvent se monter avec les professeurs relais du musée : anne.charbonneau@paris.fr ; catherine.soubise@paris.fr Newsletter du service culturel du Musée d Art Moderne de la Ville de Paris - Conception et réalisation par Charlotte Wilkins.

2 Bertille Bak 28 septembre 16 décembre 2012 L exposition Circuits présente les deux derniers projets de Bertille Bak, jeune artiste française née en Son travail a pour point de départ l observation attentive de communautés humaines, dont elle observe les usages en partageant leur quotidien pendant plusieurs mois. Ainsi, dans Ô quatrième et Transports à dos d hommes, les deux projets qui composent le parcours, Bertille Bak s est intéressée respectivement à la communauté religieuse des Sœurs de la Charité, située rue du Bac à Paris, ainsi qu à deux familles tsiganes l une installée dans un campement de la région parisienne, l autre envisageant de venir se fixer en France. A partir de ces témoignages, Bertille Bak réalise des courts métrages qui sont autant de fictions visant à stimuler l imaginaire et inciter à voir la poésie dans la réalité. La bande sonore des vidéos est créée en temps réel, grâce à des machines savamment bricolées par l artiste afin de produire des bruitages, voire des notes musicales, en utilisant par exemple des effets personnels appartenant aux religieuses (peignes, chaussures ), mais aussi des PILI (plans indicateurs lumineux d itinéraires) du métro de Paris, Berlin, Madrid, Rome et Londres qui accompagnent le voyage de la communauté tsigane, comme celui de tous les usagers du métro. Outre les films et l orchestre mécanique, des objets bricolés, dessins et documents d archives viennent compléter l ensemble. visite libre Enseignants, le vous propose de mener une visite autonome de l exposition avec votre classe, en fonction de vos axes d étude. Pour vous aider à préparer votre visite, plusieurs documents téléchargeables sur le site internet du musée sont à votre disposition : < Le dossier pédagogique Spécifiquement conçu pour les enseignants et le personnel encadrant, le dossier pédagogique est un document complet, illustré de nombreuses images. Il permet de se familiariser avec l exposition, tout en proposant des pistes de réflexion et de prolongement pédagogique en classe, notamment dans le cadre du programme d histoire des arts. Les fiches pédagogiques La fiche n 1, «Du musée à la classe, conversons avec», est un outil à destination des professeurs et des élèves, afin que la découverte de l exposition puisse s inscrire dans une démarche artistique et plastique, prolongée en classe après la visite. La fiche n 2 vient compléter la première en proposant une étude plus fine du contenu de l exposition, fournissant ainsi des clefs pour appréhender au mieux les œuvres in situ.

3 Par ailleurs, des rendez-vous enseignants sont proposés par le musée, sur réservation. Les membres du service culturel vous présenteront l exposition et seront à votre disposition pour répondre à vos questions. Pour l exposition Circuits, Bertille Bak, ce rendez-vous est fixé au mercredi 3 octobre 2012 à 14h00. Renseignements service culturel, contact marie-josephe.berengier@paris.fr ou isabelle.martinez@paris.fr. visitedialogue Court circuit Les enfants sont invités à circuler dans l espace de l exposition afin de rentrer en résonance avec le parcours-voyage de l artiste. Un intervenant du musée leur propose d être à l écoute des lieux et des ambiances racontées par les vidéos ou les installations d objets. Ensemble, le dialogue évolue vers une compréhension des communautés rencontrées et du travail de l artiste. Durée : 1h30. Sur réservation au ou -83. Tarif : 30 pour le groupe. visiteanimation Les petites fictions Des courts métrages présentent une réalité empreinte d imaginaire et de poésie. Les enfants observent les éléments utilisés par l artiste pour raconter l histoire de personnes réelles : impressions dessinées, ambiances sonores, images filmées, objets Les enfants à leur tour s inspirent de ce travail pour raconter dans un montage, une petite fiction, dans les salles de l exposition (dessin, collage et assemblage). Durée : 2h. Sur réservation au ou -83. Tarif : 30 pour le groupe. Au-delà de 15 enfants, le groupe devra être dédoublé. visiteatelier Mouvement Sonoriser Cet atelier propose de relier les arts visuels et le son. En s appuyant sur le travail de Bertille Bak, les enfants restituent l ambiance sonore d un lieu ou d un parcours. Ils réalisent cette bande sonore en atelier, à l aide d un ordinateur. Les enfants sont invités à déambuler dans l espace de l exposition afin de s imprégner du mode poétique de l artiste, d être à l écoute des ambiances et de se laisser guider par ses sens. Des exercices de mouvement sont proposés (avec du Wutao) afin de favoriser une attention et une ouverture sensorielle. Une restitution de leur propre impression est ensuite proposée sous forme d un carnet d inspiration (dessin, collage, écriture ). Durée : 2h. Sur réservation au Au-delà de 15 personnes, les groupes sont dédoublés (sur trois séances au minimum).

4 Roman Ondák 28 septembre 16 décembre 2012 Le accueille, dans les salles de l ARC, Roman Ondák, l un des artistes contemporains les plus reconnus à l heure actuelle. Ondák a conçu son exposition en corrélation avec l architecture du musée. En effet, les œuvres de cet artiste slovaque naissent souvent de l espace et de l environnement où il travaille en ce sens, elles s adaptent à chaque nouveau lieu qui les reçoit. Roman Ondák cherche à créer des situations dans lesquelles le visiteur est sollicité. L un des exemples les plus éloquents en est Measuring the Universe, qui met en interaction la pièce, le public et l équipe du musée. En effet, cette œuvre évolue et prend son sens au fur et à mesure que le personnel du musée marque, sur les murs de l installation, la taille des visiteurs qui le souhaitent, inscrit leur prénom, ainsi que la date de leur venue. Une autre pièce, intitulée Futuropolis, rassemble des dessins réalisés par des amis et membres de la famille de Roman Ondák, à sa demande, sur le thème de la métropole du futur. A nouveau, le public est interpellé : après avoir observé les variations de perception selon les différents individus, il pourra les interroger, les confronter avec la sienne et ainsi stimuler sa propre imagination. visite libre Enseignants, le vous propose de mener une visite autonome de l exposition avec votre classe, en fonction de vos axes d étude. Pour vous aider à préparer votre visite, plusieurs documents téléchargeables sur le site internet du musée sont à votre disposition : < Le dossier pédagogique Spécifiquement conçu pour les enseignants et le personnel encadrant, le dossier pédagogique est un document complet, illustré de nombreuses images. Il permet de se familiariser avec l exposition, tout en proposant des pistes de réflexion et de prolongement pédagogique en classe, notamment dans le cadre du programme d histoire des arts. Les fiches pédagogiques La fiche n 1, «Du musée à la classe, conversons avec», est un outil à destination des professeurs et des élèves, afin que la découverte de l exposition puisse s inscrire dans une démarche artistique et plastique, prolongée en classe après la visite. La fiche n 2 vient compléter la première en proposant une étude plus fine du contenu de l exposition, fournissant ainsi des clefs pour appréhender au mieux les œuvres in situ. Par ailleurs, des rendez-vous enseignants sont proposés par le musée, sur réservation. Les membres du service culturel vous présenteront l exposition et seront à votre disposition pour répondre à vos questions. Pour l exposition Roman Ondák, ce rendez-vous est fixé au mercredi 3 octobre 2012 à 14h00. Renseignements service culturel, contact mariejosephe.berengier@paris.fr ou isabelle.martinez@paris.fr.

5 visitedialogue Des/constructions Les enfants partent à la découverte de l exposition de Roman Ondák, accompagnés d un intervenant du musée. Le dialogue, dans les salles et face aux œuvres, mène le groupe vers une meilleure compréhension des enjeux de cette forme d art contemporain, où le public joue un rôle de premier plan. Durée : 1h30. Sur réservation au ou -83. Tarif : 30 pour le groupe. visiteanimation Des/constructions : lorsque les enfants font l œuvre Dans un premier temps, les enfants se familiarisent avec l espace de l exposition, accompagnés par un intervenant qui guide leur regard et leur fournit des clefs pour comprendre le travail de Roman Ondák. L essence de ces œuvres étant participative, groupe est invité à se hisser au rang d acteur et à laisser sa marque dans le l exposition, notamment dans la pièce Measuring the Universe, où l intervenant du musée apposera le prénom et la taille de chaque élève, ainsi que la date de leur venue. Ils pourront également être amenés à participer à une activité plastique devant les œuvres, en lien avec le travail de Roman Ondák. Durée : 2h. Sur réservation au ou -83. Tarif : 30 pour le groupe. Au-delà de 15 enfants, le groupe devra être dédoublé. visiteatelier Futuropolis Une fois qu ils ont découvert l exposition, et plus particulièrement les dessins composant l œuvre qu est Futuropolis, les enfants se livrent à une activité plastique en atelier. Encadrés par un intervenant du musée, et en s inspirant du travail de Roman Ondák, ils deviennent créateurs à leur tour en réalisant un projet artistique en deux dimensions (dessin, collage ). Cette production devra refléter leur vision de la ville du futur et se verra, ensuite, mise en valeur par un cadre. Durée : 2h. Sur réservation au Tarif : 45 pour le groupe.

6 La collection Michael Werner 5 octobre mars 2013 Comment un grand marchand d art constitue-t-il sa collection? L exposition propose aux visiteurs de découvrir des œuvres issues de la collection personnelle du galeriste allemand Michael Werner, dont certaines feront l objet d une donation au. Ce choix n est pas anodin, puisque le musée fut, selon les dires de Werner lui-même, le lieu de son initiation au monde de l art. Le parcours propose une vision renouvelée de l histoire de la peinture et de la sculpture en Europe au XX e siècle, à travers les yeux d un amateur passionné. Le visiteur peut y découvrir des œuvres d artistes aussi divers qu André Derain, Francis Picabia, Georg Baselitz, Joseph Beuys, Otto Dix, Sigmar Polke ou Lucio Fontana. Mais si la collection de Michael Werner comporte des pièces remarquables, elle ne reflète ni le goût, ni les courants artistiques dominants des XX e et XXI e siècles. La singularité de la collection réside d ailleurs en cela : Michael Werner a découvert et soutenu des artistes marginaux, aujourd hui reconnus comme majeurs. Il s est également intéressé à la part méconnue de l œuvre de grands artistes. Sa curiosité et son ouverture d esprit aident le spectateur à appréhender l art avec davantage de finesse, de l Ecole de Paris à l art conceptuel. C est sans doute en ce sens que ce marchand hors normes affirmait qu il était plus important pour lui d acheter que de vendre. visite libre Enseignants, le vous propose de mener une visite autonome de l exposition avec votre classe, en fonction de vos axes d étude. Pour vous aider à préparer votre visite, plusieurs documents téléchargeables sur le site internet du musée sont à votre disposition : < Le dossier pédagogique Spécifiquement conçu pour les enseignants et le personnel encadrant, le dossier pédagogique est un document complet, illustré de nombreuses images. Il permet de se familiariser avec l exposition, tout en proposant des pistes de réflexion et de prolongement pédagogique en classe, notamment dans le cadre du programme d histoire des arts. Les fiches pédagogiques La fiche n 1, «Du musée à la classe, conversons avec», est un outil à destination des professeurs et des élèves, afin que la découverte de l exposition puisse s inscrire dans une démarche artistique et plastique, prolongée en classe après la visite. La fiche n 2 vient compléter la première en proposant une étude plus fine du contenu de l exposition, fournissant ainsi des clefs pour appréhender au mieux les œuvres in situ. Par ailleurs, des rendez-vous enseignants sont proposés par le musée, sur réservation. Les membres du service culturel vous présenteront l exposition et seront à votre disposition pour répondre à vos questions. Pour l exposition La Collection Michael Werner, ce rendez-vous est fixé au mercredi 10 octobre 2012 à 14h00. Renseignements service culturel, contact e- mail : marie-josephe.berengier@paris.fr ou isabelle.martinez@paris.fr.

7 visitedialogue Ma collection : à la découverte d une nouvelle histoire de l art moderne Un intervenant du musée guide les enfants dans la découverte du parcours de l exposition. La visite sera composée autour d un thème (par exemple : le portrait, la couleur, art figuratif et abstraction ), permettant ainsi d affiner leur compréhension de l évolution de l art au XXe siècle, tout en les familiarisant avec la collection exceptionnelle de Michael Werner. Durée : 1h30. Sur réservation au Tarif : 30 pour le groupe. visiteanimation Ma collection : créer sa collection Le marchand d art Michael Werner a constitué dès 1963 une collection très singulière, en s en remettant principalement à sa sensibilité personnelle. Selon une démarche analogue, les élèves sont invités, au fur et à mesure de leur visite, à créer leur propre collection de peinture et de sculpture, en fonction de leurs goûts propres, tout en étant sensibilisés à la valeur des œuvres d art, inhérente au métier de galeriste. Durée : 2h. Sur réservation au Tarif : 30 pour le groupe. Au-delà de 15 enfants, le groupe devra être dédoublé. visiteatelier Créer ma collection : exposer sa collection Une fois leur(s) collection(s) constituée(s), les élèves se mettent dans la peau d un galeriste et apprennent à l exposer. Ils s initient à la scénographie, à la création d un rythme d ensemble, de séries et de regroupements d œuvres, à travers une activité plastique en atelier (dessin, assemblage). Cet atelier pourra également être l occasion pour les élèves de concevoir un projet collectif. Durée : 2h. Sur réservation au Tarif : 45 pour le groupe.

8 Scolaires : l art en guerre 12 octobre février 2013 Comment la Seconde Guerre mondiale a-t-elle affecté la création artistique en France? Comment les artistes se sont-ils adaptés au climat d oppression et de pénurie? Qu en disent les œuvres, profondément bouleversées dans leurs sujets et leurs formes? C est à toutes ces questions que veut répondre l exposition L Art en guerre, consacrée à la période débutant en 1938 date des accords de Munich jusqu au début de la Guerre froide en Le parcours chronologique s ouvre sur une évocation de l Exposition internationale du Surréalisme de janvier 1938, dont le caractère sombre, voire étouffant, semble prémonitoire. Mais une fois la guerre déclarée, les artistes, même en prison, dans des camps d internement ou dans des refuges clandestins, continuent Joan Miró -Femme dans la nuit, 1945-Huile sur toile -Collection Nahmad Collection Nahmad/DR Succession Miró de créer malgré tout. Ils résistent, s adaptant aux contraintes, et utilisent des matériaux nouveaux tels que la cire, la ficelle, la pierre ou le papier d emballage. Cette tendance sera poursuivie après la Libération, atteignant un sommet en 1946, avec l exposition d art brut de Jean Dubuffet, qui fera scandale. En effet, la défaite de la France en 1940, suivie de l Occupation allemande et de l instauration du régime de Vichy, avait profondément bouleversé la condition de l art. Au goût officiel, conforme à l idéal nazi, s opposait désormais l «art dégénéré» représenté, entre autres, par Klee, Kandinsky ou De Staël. Cependant, Matisse, Léger, Bonnard, Rouault ou même Picasso bien qu interdit d exposition continuaient de dominer la scène parisienne, rejoints par les «jeunes peintres de tradition française». Ces artistes ont incarné une autre forme de résistance : l art en tant qu «instrument de guerre offensive et défensive contre l ennemi», pour reprendre les paroles de Picasso. Enseignants, le vous propose de mener une visite visite autonome de l exposition avec votre classe, en fonction de vos axes d étude. libre Pour vous aider à préparer votre visite, plusieurs documents téléchargeables sur le site internet du musée sont à votre disposition : < Le dossier pédagogique Spécifiquement conçu pour les enseignants et le personnel encadrant, le dossier pédagogique est un document complet, illustré de nombreuses images. Il permet de se familiariser avec l exposition, tout en proposant des pistes de réflexion et de prolongement pédagogique en classe, notamment dans le cadre du programme d histoire des arts. Les fiches pédagogiques La fiche n 1, «Du musée à la classe, conversons avec», est un outil à destination des professeurs et des élèves, afin que la découverte de l exposition puisse s inscrire dans une démarche artistique et plastique, prolongée en classe après la visite. La fiche n 2 vient compléter la première en proposant une étude plus fine du contenu de l exposition, fournissant ainsi des clefs pour appréhender au mieux les œuvres in situ. Par ailleurs, des rendez-vous enseignants sont proposés par le musée, sur réservation. Les membres du service culturel vous présenteront l exposition et seront à votre disposition pour répondre à vos questions. Pour l exposition L Art en guerre, ce rendez-vous est fixé au mercredi 17 octobre

9 2012 à 14h00. Renseignements service culturel, contact mariejosephe.berengier@paris.fr ou isabelle.martinez@paris.fr - Chargées d action culturelle. visitedialogue Re-création : créer en temps de pénurie Les élèves sont initiés à l «art brut», inventé par Jean Dubuffet. Un intervenant leur explique comment les artistes se sont adaptés au contexte de guerre et au manque de matériaux. Les élèves découvriront la manière dont, grâce à leur élan créateur, les artistes sont parvenus à dépasser cette contrainte en s affranchissant des matériaux nobles et des techniques traditionnelles. Durée : 1h30. Sur réservation au Tarif : 30 pour le groupe. visiteatelier Re-création Encadrés par un intervenant du musée, les élèves poursuivent la visite de l exposition par un projet plastique en atelier. Ils s inspirent des artistes qui, durant la Seconde Guerre mondiale et l immédiat après-guerre, ont adapté leur pratique créatrice au contexte de pénurie. Ainsi, les enfants devront faire appel à leur imagination pour concevoir un projet (dessin, assemblage) avec du matériel réduit, voire en recyclant des matériaux. Durée : 2h. Sur réservation au Tarif : 45 pour le groupe.