Le cri du corps. Idée originale : Valérie Ortiz. Mise en scène : Sarah Sandre. Lieu de création : Théâtre du Vésinet

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1 GRITO Le cri du corps Idée originale : Valérie Ortiz Mise en scène : Sarah Sandre Lieu de création : Théâtre du Vésinet

2 FICHE SYNTHETIQUE D INFORMATION Titre et genre du spectacle GRITO Spectacle chorégraphique flamenco Idée originale Valérie Ortiz - Port. : valerie_ortiz@hotmail.fr Metteur en scène Sarah Sandre - Port. : sarahsandre@free.fr Artistes sur scène Danseuse-chorégraphe : Valérie Ortiz Guitariste-chanteur : Jesus Carceller Percussionniste : Urbano Calvarro Violoncelliste : Romain Calibre Collaboration artistique Régisseur technique : à définir Chorégraphes : Manolo Marín et Pascal Gaona Vidéaste : Angela Romboni Nom juridique de la compagnie Fé Flamenca Adresse 37 chemin du Fond des Vaugirards MARLY LE ROI Personne à contacter Peggy Catania - Port. : peggy.catania@free.fr N et date de la licence d entrepreneur de spectacl es En cours Lieu principal de résidence Théâtre du Vésinet (78) Dates de résidence Début juillet 2010 Prix du spectacle 3500 euros hors transport et hébergement - 2 -

3 LE PROJET PRESENTATION Cette création musicale et chorégraphique intitulée GRITO, s inscrit dans une volonté d ouvrir le Flamenco à d autres formes d expression, de déplacer les limites du spectacle traditionnel pour lui donner une dimension plus théâtrale. Valérie Ortiz souhaite surprendre et offrir à son idée une mise en scène moderne et inattendue. C est pour cela qu elle s est adjoint le talent de Sarah Sandre, comédienne et metteur en scène reconnue, qui a une riche expérience du théâtre musical et se lance donc tout naturellement dans le spectacle chorégraphique. De la vidéo, de la musique live, des sons enregistrés, des costumes, des jeux d ombres, du texte parlé et une lumière subtilement travaillée, l ambition est de faire de GRITO, un spectacle inattendu, entre réel et imaginaire. Sur scène, GRITO sera porté par une danseuse, un guitariste-chanteur, un percussionniste et un violoncelliste et verra se succéder cinq tableaux : - le cri de joie, - le cri d amour, - le premier cri, - le cri du monde, - le cri de douleur. Le cri est la forme originelle de l art flamenco. En effet, bien avant le chant, la musique ou la danse, il y a eu un cri... Qu il se fasse languissant pour exprimer la douleur ou joyeux pour animer une fête, le cri est indissociable de cet art. Le Flamenco présente un très large répertoire de styles musicaux et de danses qui leur sont associées, le corps va ainsi pouvoir pousser tous ces cris qui résonnent chaque jour à nos oreilles Olé! - 3 -

4 NOTE D INTENTION DE L ARTISTE - VALERIE ORTIZ Ma première création, «Por nuestro camino», a reçu un accueil tellement enthousiaste de la part du public et de la presse que cela m a encouragée à créer un nouveau spectacle. Pour m éloigner du spectacle traditionnel flamenco et relever un défi plus grand, je devais donc trouver un fil conducteur qui me permettrait de décliner à travers la danse flamenca, une large palette de sentiments. Quelques mois passent, des idées émergent mais n aboutissent pas Le déclic se fait attendre jusqu à ce mois de novembre : le téléphone sonne et l on m apprend le décès d une amie. Ma souffrance est telle que mon corps ne peut réprimer un long cri de douleur. Quelques jours plus tard, je donne naissance à mon fils et l entends pousser son premier cri Des sentiments si forts et si contradictoires en peu de temps n ont pas été faciles à gérer, mais ils m ont permis de trouver cette idée très personnelle de spectacle : GRITO. Sur scène, je serai accompagnée par Jésus Carceller, mon fidèle guitariste et chanteur, par Urbano Calvarro, percussionniste et par Romain Calibre, violoncelliste. J ai toujours porté beaucoup d intérêt à la scénographie et aux lumières. Pour GRITO, je souhaite des images fortes. Je veux que la musique, la danse, la vidéo ne fassent qu un. C est pourquoi j ai fait appel à Sarah Sandre. Ses mises en scène sont rythmées, poétiques, sans évidence. Son regard neuf sur la danse et sur le Flamenco laisse présager d un résultat surprenant! - 4 -

5 NOTE D INTENTION DU METTEUR EN SCENE SARAH SANDRE Pendant longtemps, pour moi, Flamenco signifiait «taper des pieds». Et puis, après avoir vu Sara Baras au théâtre des Champs Elysées, j ai eu envie d essayer Alors j ai compris que «taper des pieds» était un propulseur d émotions et qu il y avait tout un éventail de mots sous la semelle. Peu après, j ai eu la chance de rencontrer une danseuse de flamenco. Pour de vrai! Valérie Ortiz m a proposé de mettre en scène son GRITO. Dans un spectacle flamenco traditionnel, il y a des chaises en arc de cercle, des musiciens, un danseur, une danseuse, voire plus. Il y a des robes à volants, des chignons avec des fleurs, du rouge à lèvres, de la gomina, des pieds sonores, des bras aériens, des mains gracieuses, des jaleos. Il y aura tout ça! Mais comment danser un pas de deux toute seule? Comment changer de robe sans enlever la précédente? N entendez-vous pas de l accordéon, du saxophone, du piano, alors que sur scène, on ne compte qu un guitariste, un percussionniste et un violoncelliste? Et puis, on ne danse pas le Flamenco qu en Espagne, il résonne aussi au pays du soleil levant, en Afrique... Même Michaël Jackson s y est essayé! De l amour à la douleur, de la douleur à la joie, GRITO sera une respiration sonore et colorée

6 BIOGRAPHIES Valérie Ortiz Danseuse et chorégraphe Née au Pays Basque de père espagnol, elle débute ses études artistiques à l âge de 6 ans puis part à Madrid suivre les cours de Martin Vargas, chorégraphe du Ballet National Espagnol. A 15 ans, elle poursuit sa formation à Séville avec Sarah Lezana, La China, Adrian Galia ou encore Beatriz Martin, tous des grands noms du flamenco. C est là-bas qu elle commence à travailler avec le célèbre danseur et chorégraphe Manolo Marin. Aujourd hui encore, elle suit rigoureusement les formations du Maestro qui la considère et la présente comme «une grande danseuse». En parallèle, elle a toujours suivi des cours de danse classique, indispensables pour acquérir cette précision et cette grâce qui font d elle une danseuse de Flamenco à part. Depuis 1991, elle danse au sein du Ballet Alba et du Ballet Andalucia et participe aux tournées françaises et européennes. Son parcours professionnel l amène en 1994 à assurer la première partie d Aurora Vargas en solo. En 1997, elle est dirigée par Alain Marty (chorégraphe à l Opéra National de Paris) pour danser au côté de Julia Migenes lors d une représentation de Carmen. Il la rappellera un an plus tard pour danser dans l Opéra «La Traviata». En 2003, elle accompagne aux castagnettes, le virtuose de la guitare Vicente Amigo sur l album de Sting, «Sacred Love». En 2004, elle se lance dans la création avec «Por nuestro camino», spectacle reconnu comme l une des plus belles productions françaises ( En 2008, elle crée sa propre compagnie «Alma de la Luz», avec des danseuses qu elle a formé elle-même durant des années et des artistes avec qui elle a partagé de nombreuses scènes. Avec grâce et passion, elle célèbre dans sa danse toute la complexité et la profondeur du flamenco. Cette artiste à la technique sûre, séduit naturellement son public, par son élégance et sa générosité

7 Sarah Sandre - Metteur en scène Sarah Sandre a été formée au cours Simon. Elle est comédienne, chanteuse et metteur en scène. Sa passion pour le théâtre est sans doute née dans le commerce que tenaient ses parents, un lieu où elle observait le va et vient du monde d un œil déjà curieux et malicieux. Son univers en tant que metteur en scène est drôle et décalé. Tournée vers l avenir, elle aime tenter de nouvelles choses et mêler les genres : projections vidéo, chansons, ombres chinoises, comme elle l a fait dernièrement pour la mise en scène de la pièce de Luc Tartar : «En voiture Simone». Comédienne au sein de la compagnie Star Théâtre d Isabelle Starkier depuis 10 ans, c est une habituée du Festival d Avignon où elle a déjà joué 6 fois. Elle a fait sienne la devise de cette metteur en scène : «si tu ne vas pas au théâtre, le théâtre ira à toi». Au-delà du public habitué des Centres Dramatiques, des Scènes Nationales et de tous les lieux de spectacles, cette volonté de faire un théâtre accessible à tous a amené cette compagnie à proposer des représentations «hors les murs», dans des appartements, des maisons de retraite, des maisons de quartier, des médiathèques, des établissements scolaires, des associations, des prisons, des hôpitaux ou des entreprises. Passionnée de musique classique ou plus actuelle, Sarah Sandre s est formée à l école de jazz l ARPEJ pour apprendre à jouer du saxophone. Que ce soit Brecht, Molière, Racine ou bien des auteurs contemporains, elle se produit souvent dans le théâtre musical et comme une évidence, elle met en scène ce spectacle chorégraphique. C est en s élançant sur ses pointes de pieds et avec quelques coups de talons qu elle relève le défi de la mise en scène de GRITO

8 Pascal Gaona Chorégraphe et danseur (projection vidéo) prestigieuse formation. Le parcours de Pascal Gaona est exemplaire. Né au Pays Basque, il débute sa formation de danseur en France mais part régulièrement suivre des cours en Espagne. Sa carrière professionnelle est lancée lorsqu il rejoint la compagnie de Rafael Aguilar, ce dernier l ayant demandé. Il danse successivement avec les plus célèbres chorégraphes : José Antonio, Antonio Márquez ou Aída Gómez. Le Ballet National Espagnol lui ouvre alors ses portes. Il est le seul artiste étranger à n avoir jamais dansé au sein de cette Avec Antonio Najarro, il créée en 2002 la compagnie Talent Danza. Leur première création, «Tango Flamenco», sera présentée près de 300 fois sur des scènes espagnoles, françaises, suisses, belges, grecques, jordaniennes, canadiennes et américaines. Ensemble, ils chorégraphient le programme original du couple de patineurs artistiques français Marina Anissina et Gwendal Peizerat pour les Jeux Olympiques de La prestation de ces derniers leur vaudra la médaille d or. Avec sa propre compagnie, il vient de créer «flamenco.fr», une fusion entre le flamenco et la chanson française, un passage dans l'univers de la comédie musicale. Canal Plus a terminé le tournage d un documentaire qui est consacré au Flamenco et à ce danseur français qui a réussi l exploit d être reconnu en Espagne. Pour GRITO, il apporte son talent de chorégraphe dans le tableau intitulé «le Cri du Monde», et de danseur puisqu il sera «virtuellement» présent sur scène Maestro Manolo Marin Chorégraphe Manolo Marín est un grand danseur et un grand chorégraphe, un maître pour beaucoup. Né à Séville, Il danse dès sa plus tendre enfance, dans le célèbre tablao flamenco «Cortijo del Guajiro». Bien plus tard, après avoir forgé son talent à Barcelone, il monte sa propre compagnie et effectue des tournées mondiales. Depuis 1974, il a sa propre école de Flamenco à Séville, en plein quartier de Triana, où des professionnels de la danse viennent parfaire leur art. Au cours de sa carrière, il a réalisé des chorégraphies pour de grands ballets, des compagnies de danse et la télévision. Son nom est associé à celui de Christina Hoyos, Carlos Saura ou encore Antonio Gades Le maître Manolo Marín domine parfaitement la danse espagnole : la danse régionale, l'école bolera, le Flamenco et la danse espagnole classique, comme il l'a démontré pour la clôture des jeux Olympiques, de Barcelone en 1992, dans la création «Azabache». Ouvert et attentif, il connaît toutes les nouvelles formes que prend la danse Flamenca, s'en inspire tout en respectant les traditions du Flamenco. Mais pour lui, le Flamenco c est d abord le chant car, dans les mots du cantaor, réside le sentiment profond. D ailleurs, pour être un bon danseur, le respect du compas est primordial mais l esprit, la passion sont encore plus importants! Il transmet l'art du Flamenco avec une immense générosité, celle qui caractérise les grands artistes et les grands hommes. Il est le chorégraphe du tableau intitulé «Le Premier Cri» dans GRITO

9 Jesus Carceller Chanteur et guitariste A 13 ans, il s initie seul à la guitare et au chant. En 1983, il entre à l école de musique Gonzalo Ortega où il étudie pendant 4 ans. En parallèle, il apprend la danse pour appréhender toutes les dimensions de l art flamenco. Son choix définitif, il le fait en 1987 en intégrant le groupe Camino en tant que guitariste et chanteur. En 1989, il part au Japon aux côtés de Manitas de Plata et assure durant un mois la première partie de ses concerts. En 1990, il participe à la création du Ballet Alba dont il fait encore partie aujourd hui. En 2000, il sort un album chez Musidisc : "El Tomi Flamenco & Rumba", le second est en préparation. Un an plus tard, il écrit et compose la musique du film «Epouse-moi» avec Vincent Perez et Audrey Tautou. Depuis plus de dix ans, il accompagne l ensemble des spectacles du Ballet Alba et du Ballet Andalucia d Antonio Triana. Sollicité par de nombreux groupes, il participe également à des tournées internationales. Il est aujourd hui l un des rares chanteurs de flamenco à s accompagner à la guitare sur scène. Sa voix charmeuse et très nuancée, lui permet de chanter tout le répertoire flamenco. Pour GRITO, il a composé de nombreuses mélodies et letras (paroles). Sur scène, c est avec chaleur et générosité qu il livre tout son talent. Urbano Calvarro - Percussionniste Après une première approche autodidacte de la batterie, il entre au Conservatoire. Puis il intègre la plus prestigieuse des écoles françaises de batterie, l école «Dante Agostini». Il se spécialise, tout d abord, dans le Jazz et le blues. Il est très vite sollicité pour exercer son talent au sein de plusieurs groupes. A vingt ans, il débute sa carrière professionnelle au très célèbre cabaret parisien «Au pied de la butte» où il accompagne chansonniers et humoristes. Puis quatre années de suite, il enchaîne des tournées au Japon. Il joue dans les clubs «Blue note» en tant que percussionniste de la chanteuse Clémentine dont la renommée n est plus à faire au pays du soleil levant. De retour en France, il commence à enseigner la percussion dans quelques écoles de musique d Ile de France. Mais bientôt ses racines espagnoles le rattrapent et il se lance dans l apprentissage du cajón. Il intègre alors le Ballet Alba et devient son percussionniste privilégié. Aujourd hui, il mène en parallèle une carrière dans le flamenco et le jazz, notamment avec sa collaboration à l album du guitariste William Chabbey. Son parcours atypique et ses goûts hétéroclites en font un percussionniste qui aime mêler les genres et apporter une touche insolite et savoureuse

10 Romain Calibre - Violoncelliste C est à l âge de 6 ans qu il découvre le violoncelle. Cette nouvelle passion l amène à débuter de véritables études musicales. Ainsi, en 1996, il obtient le prix supérieur de violoncelle et le prix supérieur en solfège du FNUCMU, actuelle Fédération Française de l Enseignement Musical, chorégraphique et Théâtrale. Il se perfectionne en suivant de nombreux stages avec des artistes talentueux, tel que Raymond Maillard, Philippe Barri ou Henri Marquette. En 2001, après l obtention de son DEUG en musicologie à l Université Paris 8, il intègre différents orchestres comme violoncelle de rang. La formation orchestrale lui plait énormément : il peut jouer les compositeurs qu il affectionne particulièrement comme Mozart, Bach, Vivaldi. En 2001, il entre en résidence au théâtre des déchargeurs à Paris au côté de Nicolas Buffet avec lequel il enregistre également un album. Plus tard, il signe les arrangements pour d autres artistes : Camille (chanson française), Synd Matters (pop rock), Gabriel Sivak (tango moderne). Il composera également la musique d un moyen métrage, présenté au Festival de Cannes. Il ne veut pas se limiter à un style de musique, il aime avant tout multiplier les rencontres et les expériences. Le Flamenco est un univers qu il découvre avec GRITO mais dans lequel il s immerge avec talent. Avec son violoncelle, il habille la scène d une présence sonore et envoûtante. Mais sa curiosité le pousse vers de nouveaux sentiers : musique baroque ou romantique

11 LA PRESSE A propos de Valérie Ortiz et de son précédent spectacle «Por Nuestro Camino» «Valérie ORTIZ, et tous les artistes qui l entourent nous ont offert une grande soirée Flamenca hier soir au théâtre du Vésinet. ( ) Valérie ORTIZ et son partenaire étaient au sommet de leur art. ( ) La mise en scène et le décor classe Por nuestro camino parmi les meilleures productions actuelles du flamenco français.» Sévillanas.Net «En prêtresse de cette danse andalouse qu est le flamenco, pour avoir joué des castagnettes sur un album de Sting et dansé dans «Carmen» au côté de Julia Migenes, Valérie ORTIZ se produira sur la scène de la Maline ( ) A la question de savoir si n étant pas tout à fait espagnole, il est possible de briller dans le monde du Flamenco, la réponse est oui.» Sud Ouest «La qualité de ses spectacles, Valérie ORTIZ la doit à un travail acharné et à un perfectionniste sans faille. ( ) Ce week-end, on aurait dit que le froid et la grisaille de novembre avaient laissé place au chaud soleil de l Andalousie.» Le courrier des Yvelines «C est en France qu elle a commencé à se faire un nom dans le mode très select des pointures du flamenco. Elle aurait pu choisir de s installer à Madrid ou à Séville mais c est à Paris, où il existe un véritable public croissant pour le flamenco, qu elle est devenue une danseuse de renom.» La république de Seine et Marne «Valérie ORTIZ est une danseuse élégante avec une technique pleine de finesse qui s exprime pleinement dans des palos festifs» Flamenco Magazine «Le spectacle de flamenco ( ) restera l un des spectacles phares de la saison culturelle. Conçu par la danseuse vedette Valérie ORTIZ, cette création a su allier les plus authentiques racines de la danse à une conception musicale moderne et novatrice.» Ozoir Magazine