JE DANSE PARCE QUE JE ME MÉFIE DES MOTS

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1 JE DANSE PARCE QUE JE ME MÉFIE DES MOTS janvier MA 19 ME 20 20H Durée 1h15 danse Avec Kaori Ito (fille) et Hiroshi Ito (père) Mise en scène et chorégraphie Kaori Ito Assistant à la chorégraphie Gabriel Wong Texte Kaori Ito Dramaturgie et soutien à l écriture Julien Mages Scénographie Hiroshi Ito Lumière Arno Veyrat Musique Joan Cambon, Alexis Gfeller Conception des masques et regard extérieur Erhard Stiefel Coaching acteur Jean-Yves Ruf Costumes Duc Siegenthaler (École de haute couture de Genève) Production et diffusion Améla Alihodzic (Playtime). Kaori Ito est une artiste fascinante et incandescente. Depuis Island of no memories (1 er prix du concours [re]connaissance remporté à l Hexagone en 2011), mais aussi Le Cas Jekyll et la saison passée Plexus, elle est devenue une familière de l Hexagone. Avec ce projet, elle explore un nouveau langage chorégraphique traitant de la filiation, et cela, en duo avec son père, sculpteur japonais de renom. Ce spectacle lui offre la possibilité d une rencontre à la fois artistique et humaine, une manière de retisser ces liens perdus par delà les milliers de kilomètres qui les séparent. Sa relation au père illustre symboliquement son retrait de sa propre culture, de son identité. C est en l invitant à danser et pour que cette danse fasse bouger les lignes «Il ne faut pas que tu bouges dans l espace, mais que ta danse fasse bouger l espace», c est ce que lui disait son père qu elle espère renouer avec lui et répondre par son art à cette question fondamentale : comment s aimer maintenant? Kaori Ito donne à voir et à ressentir, à travers ces corps à la fois familiers et étrangers, l abîmequi les sépare. Il s agit, pour la danseuse et le sculpteur, de se défaire de ces armures sculptées par des années de séparation, de pratique artistique intensive et de conventions sociales. Alors elle cherche des mots, l endroit où elle avoue être la plus fragile. Un duo qui adresse aux spectateurs des questions forcément indicibles. DANSE, ART MINIMAL ET LAND ART Visite guidée nocturne au musée de Grenoble avec Kaori Ito LU 18 JAN 18H30 > 20H 8 sur réservation à l Hexagone Production Association Himé. Coproduction Le Théâtre Garonne Scène européenne Toulouse, Le Théâtre de Saint-Quentinen-Yvelines Scène nationale, ADC de Genève Suisse, Les Théâtres de la ville de Luxembourg, La Ménagerie de verre Paris, Le Lieu Unique Nantes, Le Klap Maison pour la danse Marseille, L Avant-Scène Cognac Scène conventionnée, Le Channel Calais (en cours). Partenaires ministère de la Culture et de la Communication DRAC Île-de-France. Gabriel Wong

2 Note d intention Dans ce projet, il sera question du rapport père-fille. Je veux recréer une rencontre avec mon père, comme pour retrouver quelque chose de perdu. Une rencontre à la fois artistique et humaine, la rencontre de deux êtres séparés par des milliers de kilomètres, et par une sorte d éloignement culturel. En Mars 2011, l année du Tsunami, après 10 ans d absence, j ai revu ma chambre à Tokyo, chez mes parents. Elle n a pas changé depuis mes 20 ans. Mes parents l ont laissé telle qu à l époque. Ensuite, j ai vu les photos de moi dans le salon. Cela m a donné la sensation d être comme une morte dans cette maison. Comme si, depuis mon départ, ils gardaient mes affaires intactes pour conserver la fille qu ils avaient auparavant, quand j étais encore au Japon, comme si le temps s était arrêté depuis mon départ. Pour une fille, le père représente à la fois l autorité et une personne à dépasser. J ai toujours tenté de plaire à mon père. J ai donc travaillé toute ma vie afin qu il soit content de moi. Petite, il me disait ce que je devais faire. Avant, j écoutais ses conseils artistiques avec respect, mon père est sculpteur au Japon. Il représentait quelqu un que j admirais, quelqu un qui détenais une vérité et j exécutais scrupuleusement ce qu il me disait de faire. Parfois ses remarques étaient très profondes, comme celle-ci : «il ne faut pas que tu bouges dans l espace, mais que ta danse fasse bouger l espace.» Mon père a toujours voulu conserver son autorité sur moi, peut-être pour que je reste sa fille. Maintenant que je suis loin, que je me réalise, je me sens paradoxalement plus proche de lui artistiquement, mais trop loin affectivement. Aujourd hui, je réalise que c est lui qui cherche à me plaire. Maintenant, il me respecte comme danseuse. Il me reconnait comme professionnelle et c est pour cela qu il veut danser avec moi. Quand je rentre au Japon, mon père veut toujours danser avec moi des danses de salon. Cela m a toujours gêné mais maintenant je suis prête à danser avec lui en public. J aimerais le retrouver sur un plateau. Que les retrouvailles de nos corps de même sang et différents, le sien modelé par la sculpture et le mien par la danse, fassent bouger l espace. La distance nous oblige à manifester l amour autrement, de manière plus subtile. Au Japon, on ne montre pas ses sentiments. Lorsqu une famille est réunie dans le même pays, l intimité existe du fait de se voir et de vivre des choses ensemble, mais vivant à l autre bout du monde, on a la sensation de devenir étranger à sa propre famille, on perd une relation concrète. Peut-être que le dessein de ce spectacle est la danse que nous ferons ensemble, après avoir dit ce qui peut l être par la parole. Parce qu au Japon on se méfie des mots. Dans le film La maison, Amos Gitaï se demande «pourquoi faut-il détruire une maison pour en reconstruire une autre?» Ce que je traduis par : pourquoi devoir détruire une relation pour en reconstruire une autre? Kaori Ito

3 Extrait du texte : Questions à mon père Pourquoi tu bois du café? Pourquoi tu fumes? Pourquoi tu ne vois plus tes enfants de l autre famille? Pourquoi quand tu travaillais comme gardien d immeuble tu me cachais ton uniforme? Pourquoi tu n aimes pas mes copains? Pourquoi tu écoutais de la musique grecque quand on était petit? Pourquoi tu m as fait faire des exercices pour la posture qui m ont fait des rides dans le cou? Tu avais quel âge quand ton père est mort? Après Fukushima, dans un café, tu m as reproché de n avoir pas fini mon café, irradié, tu as dit que c était pour moi que tu buvais le tien? Pourquoi, quand je rentre, c est toi qui attends à Nippori, et pas ma mère? Pourquoi tu rends des services si ce n est pas naturel? Qu est-ce que tu as fait avec la maison de ta mère, qui est vide? Pourquoi, au restaurant, c est toujours ma mère qui paye? Pourquoi tu me traites comme une princesse quand je reviens, et tu me traites d égoïste après? Est-ce que tu as dit à ta mère que tu as perdu un doigt? Est-ce que tu te sens bien? Qu est-ce que tu veux dire avec tes sculptures? Tu veux que je revienne au japon, définitivement? Pourquoi, à Noël, on mettait des dinosaures au lieu de sapins? Tu veux que je sois quoi? Est-ce que tes poumons sont déjà noirs? Qu est-ce qu on peut faire avec tes dents qui se perdent? Tu veux encore être reconnu, comme artiste? Pourquoi tu quittes Skype quand maman arrive? Pourquoi tu manges la nuit, à 3h du matin? Pourquoi ton épaule est penchée? Est-ce que tu es fier de ta fille? Est-ce que tu as souffert dans ta vie? Combien de soeur tu as en vrai? Tu trouves qu il y a une différence de classe dans la famille de ma mère et la tienne? Tu t entendais bien avec la famille de ma mère? Combien d argent as-tu emprunté à la famille de ma mère? Combien d heure es-tu sur internet? Pourquoi quand je suis là tu es toujours fatigué? Quand je suis partie avec des chaussures de danse classique, tu m as dit que j étais enfin indépendante, pourquoi tu m as dit ça? Quand tu marches, tu ne marches pas droit, pourquoi? Pourquoi tu as perdu tes cheveux? Qu est-ce que tu ferais si tu avais une autre vie? As-tu déjà trompé ma mère? Pourquoi dors-tu le jour et te réveilles-tu le soir? Pourquoi quand tu réponds au téléphone, tu prends une grosse voix? Chaque fois que je t appelle tu as l air inquiet, pourquoi? Pourquoi tu aimes le couscous? Pourquoi tu as perdu 100 euros dans un taxi à Paris? Pourquoi quand tu bois un verre ta tête est toute rouge, et tu vomis? Pourquoi tu vis? Tu aimes ma mère? Tu es jaloux de mon frère? Est-ce que tu crois aux fantômes? Pourquoi tu me lisais des histoires d horreur avant de dormir?

4 Pourquoi tu préférais la version des 7 Samouraï de Yul Brynner à celle de Kurosawa? Est-ce que tu as peur que je meurs? Est-ce que tu as peur que je me marie avec quelqu un? Pourquoi tu as changé le frigo chez moi? Tu m avais dit lorsque tu travaillais au zoo que tu as fait une statue de gorille, où est cette statue? Pourquoi chez nous, dans la maison que tu as dessinée, il fait froid en hiver et chaud en été? Etais-tu religieux? Pourquoi tu mets toujours ton t-shirt à l envers? Pourquoi tu t habilles toujours comme un Yakusa quand on sort? Pourquoi tu ne mets pas le chapeau que je t ai offert? Combien de polype tu avais l année dernière? Combien de temps tu vas vivre encore? Tu as déjà joué au casino? Qu est-ce que tu as dit à ma mère pour quelle se marie? Combien de tes amis sont déjà mort? Est-ce que tu connais Pina Bausch? Tu disais travailler dans un hôpital et analyser le corps des morts, qu as-tu senti? Pourquoi tu fais toujours du curry? Pourquoi tu mets toujours un caillou dans le Rice Cooker quand tu fais du riz? Quand on dort dans le même appartement je vois tes fausses dents, pourquoi tu les laisses dans le lavabo? Est-ce que la vie était plus belle pour toi avant? Pourquoi quand tu sais que tu vas m accompagner à l aéroport tu prépares toujours un lunch box à 5 h du mat, même si on part à 11h? Tu aimes le karaoké? Pourquoi tes sculptures sont sombres? Pourquoi je suis de petite taille? Pourquoi tu es soumis à ma mère? Tu as peur parce qu on est loin? Tu n as pas vu ta fille grandir de 23 à 34 ans? Tu as peur de la distance qui nous sépare? Tu as peur que je ne sois plus ta fille? Tu as peur de ne pas te reconnaître toi-même en moi? Tu as peur de me donner ton intimité, tes sentiments? Pistes dramaturgiques : Aujourd hui je t offre une danse Un père est une question à laquelle l absence répond Au début, ces questions sont globales, anodines, elles semblent n être que de «petites inquiétudes» quotidiennes. Puis à mesure que la liste progresse, ces questions se font plus intimes, plus directement orientées vers le père qui apparaît peu à peu comme «la deuxième personne» sur scène. Ces questions se font plus pressantes, elles appellent, par leur contenu, des réponses plus précises, plus profondes sur ce qui apparaît bientôt comme un jeu de cache-cache relationnel entre le père et la fille. Sa relation au père représente symboliquement son retrait de sa propre culture, et par conséquent de son identité. C est donc en l invitant pour une danse, à son tour, qu elle compte renouer et répondre par son art à cette question fondamentale : comment s aimer maintenant? Ainsi, toute la recherche s oriente maintenant vers une progression, parmi ces questions sans réponse, vers cette danse, simple et primordiale, entre le père et sa fille ; comme pour faire entendre qu une fois les choses dites ne reste que la danse, elle-même symbole du rapprochement idéal dépassant la communication par les mots. Julien Mages

5 L univers musical J aimerais travailler sur les sons éphémères. De 10 à 24 ans, j ai toujours eu un enregistreur de cassette dans ma main. J enregistrais les bruits de la ville, des bistrots, des conversations... J aimerais utiliser ce concept de captation de l éphémère dans une boîte... Comme pour laisser une trace au cas où quand je serai morte. Kaori Ito Elle est née à Tokyo. Elle étudie le ballet classique dès l âge de 5 ans avec Maître Syuntoku Takagi. Á 18 ans, elle est reconnue comme meilleure jeune danseuse et chorégraphe par le critique Ryouiti Enomoto. En 2000, elle part aux Etats-Unis pour intégrer la section danse de l Université Purchase de l Etat de New York. Elle y étudie les techniques de Graham, Cunningham, Limon et Horton. De retour au Japon, elle obtient, en 2003, un diplôme de sociologie et d éducation à l Université de Saint-Paul à Tokyo. La même année, elle obtient une bourse et repart à New-York dans le cadre du Programme d Etude International pour les Artistes du gouvernement japonais. Elle étudie à l Alvin Ailey Dance Theater, puis travaille avec la compagnie Naini Chen. Elle chorégraphie et danse pour Joyce Soho et participe à une résidence au Queens Museum of Arts. De 2003 à 2005, elle tient le premier rôle dans la création de Philippe Découflé, Iris. Elle travaille aussi aux côtes de Véronique Caye dans la pièce Line de Ryu Murakami, intègre le Ballet Preljocaj (Centre Chorégraphique National d Aix-en-Provence) et travaille sur Les 4 saisons d Angelin Preljocaj. En 2006, elle danse dans Au revoir Parapluie de James Thiérée et continue sa collaboration avec lui sur Raoul et Tabac Rouge. En 2008, elle assiste Sidi Larbi Cherkaoui pour le film Le bruit des gens autour avec Léa Drucker et travaille de nouveau avec lui en tant que soliste dans l opéra de Guy Cassiers ; House of the sleeping beauties. Cette même année, elle crée son premier spectacle Noctiluque au Théâtre de Vidy- Lausanne. En 2009, elle présente sa deuxième création Solos au Théâtre Le Merlan - Scène nationale de Marseille. Ce spectacle est d abord issu d une résidence dans un festival au Japon puis elle le recrée à la biennale de Lyon en Island of no memories, sa troisième chorégraphie, naît en 2010 lors du concours (Re)connaissance et obtient le premier prix. Ce spectacle est d abord issu d une résidence dans un festival au Japon puis elle le recrée à la biennale de Lyon en Island of no memories, sa troisième chorégraphie, naît en 2010 lors du concours [Re]connaissance et obtient le premier prix. Ce spectacle sera sélectionné pour le programme Modul-Dance du réseau EDN (European Dance Network), qui soutient pour deux ans la création de ses projets personnels. En 2012, avec Plexus crée en novembre au Théâtre de Vidy- Lausanne, Aurélien Bory consacre à Kaori un portrait, dont elle co-signe la chorégraphie. Après avoir dansé et collaboré avec Alain Platel sur le spectacle Out of Context, Kaori Ito crée son quatrième spectacle Asobi, produit par Les Ballets C de la B en En 2014, elle crée La religieuse à la fraise avec Olivier Martin-Salvan dans le cadre des Sujets à vif au Festival d Avignon et pour le festival Paris Quartier d Eté. Théâtre En 2008, elle est en charge de la chorégraphie du spectacle Looking for Mister Castang d Edouard Baer. En 2011, elle danse et collabore avec Denis Podalydes pour Le Cas Jekyll 2 et continue avec lui comme chorégraphe pour Le Bourgeois Gentilhomme de Molière, L homme qui se hait d Emanuel Bourdieu et Lucrèce Borgia de Victor Hugo pour la Comédie Française. En 2014, Elle danse et collabore avec Yoshi Oida pour Yumé. Films Kaori réalise Carbon Monoxide (2004), dans lequel elle danse également. Ce film est diffusé au Centre Pompidou à Paris et dans plusieurs festivals aux Etats-Unis. Elle réalise ensuite The sea is calm (2006) et Niccolini (2008) avec James Thiérée, Damien Jalet et Niklas Ek. Elle chorégraphie également Clémence Poésy pour le film d Olivier Panchot, Sans moi (2008). Prix Prix de la Fondation de la Ville de Yokohama (2002) / compétition «Yokohama Dance Collection» ; National Conférence Award (2004) / Rencontres Chorégraphiques Internationales de Seine-Saint-Denis ; Prix du meilleur jeune chorégraphe (2010) / attribué par la revue japonaise «On stage» et le prix JADAFO au Japon ; Premier prix (Re) connaissance pour Island of no memories (2010) / sur une idée de la Maison de la danse - Lyon et du Pacifique / CDC Grenoble

6 Hiroshi Ito Il vit et travaille en tant que sculpteur à Tokyo au Japon. Il commence sa carrière par le théâtre, la mise en scène et la scénographie. Diplômé d un master des Beaux-Arts et de Musique option sculpture en 1974, il design les placards de la rue à Ginza à Tokyo, travaille pour le Tokyo Disney land pour une installation ainsi que pour les statues du zoo et créé des trophées pour Les Music Awards du Japon. En 1997, Il est invité en résidence de deux mois par le LAPIN TAIDETOIMIKUNTA ART COUNCIL OF LAPLAND en Finlande. En 1999, La société de bières EBISU lui commande une installation pour la station de métro du quartier Ebisu. En 2013, il est invité par le CAAA, Centro para os Assuntos da arte e arquitectura pour une résidence d un mois et une exposition à Guimaraes au Portugal.