jeudi 28 janvier 2016

Transcription

1 concert électro acoustique jeudi 28 janvier h espace maurice-fleuret avec les élèves de la classe de nouvelles technologies appliquées à la composition CONSERVATOIRE NATIONAL SUPÉRIEUR DE MUSIQUE ET DE DANSE DE PARIS saison DéPARTEMENT écriture, composition et direction

2 concert électroacoustique Luis Naón, Yann Geslin, Yan Maresz, Tom Mays et Oriol Saladrigues, encadrement pédagogique conservatoire de paris espace maurice-fleuret jeudi 28 janvier h œuvres de Chia-hui Chen Ko Sahara Stanislav Makovsky Matías de Roux Åke Parmerud

3 concert électroacoustique programme Jean-Étienne Sotty, accordéon Takahiro Uchiyama, flûte Shin-ichiro Tokunaga, guitare Ming-Yu Weng, percussion Élèves du département des disciplines instrumentales classiques et contemporaines Chia-hui Chen Impressions flottantes pour accordéon micro-tonal et électronique ( ) Ko Sahara Reliefs pour flûte, guitare et électronique ( ) Stanislav Makovsky Sintro pour dispositif électronique (2015) Chia-hui Chen, Ko Sahara, Stanislav Makovsky et Matías de Roux, élèves de la classe de nouvelles technologies appliquées à la composition Luis Naón, Yann Geslin, Yan Maresz, Tom Mays et Oriol Saladrigues, professeurs Matías de Roux Cinq miniatures pour percussion et électronique ( ) Åke Parmerud Transmission II pour dispositif électronique et vidéo* (2015) *Programmée dans le cadre de la master-class de composition d Åke Parmerud Jacques Warnier, réalisateur informatique musicale Julien Aléonard, ingénieur du son Romain Tanguy, régisseur vidéo 4 5

4 Chia-Hui Chen Impressions flottantes pour accordéon micro-tonal & électronique ( ) Ko Sahara Reliefs pour flûte, guitare et électronique ( ) Pour cette partition, je me suis inspiré d une collection de six toiles, Fleurs brillantes, réalisées par mon père, Far Star (1950). Dans cette pièce, c est comme si j avais tenté une sorte d interpénétration imaginaire des six tableaux, ce qui m a amené à établir comme des «impressions flottantes» aux couleurs très fortes et contrastées des tableaux. Au commencement de mon travail, j ai établi six situations sonores correspondant à chacune des six peintures. Ensuite, j ai construit la partition comme une sorte de promenade entre les six toiles qui finissent par s imbriquer dans ma mémoire, un peu comme si les toiles se transformaient mutuellement. Ce jeu de mutations finissant par créer des impressions flottantes, un mélange onirique des six peintures. Né à Taipei (Taïwan) en 1986, Chia-Hui Chen, a commencé l étude du violon et du piano à l âge de 5 ans. En 2008, il obtient sa licence à l Université nationale des arts de Taïwan dans la classe de composition de Sue-Ya Wang. Désireux de poursuivre ses études supérieures en France, il entre en 2009 au CRR de Paris dans la classe d électroacoustique de Denis Dufour puis au CRR de Boulogne- Billancourt dans la classe de composition instrumentale de Jean- Luc Hervé. En 2011, il est admis au Conservatoire de Paris dans la classe de composition de Frédéric Durieux. Il étudie également les nouvelles technologies avec Luis Naón, Yann Geslin, Tom Mays et Yan Maresz, l analyse avec Claude Ledoux et l orchestration avec Denis Cohen. Cette partition pour flûte, guitare et électronique a commencé par des idées entendues en rêve, où des sonorités se transformaient et s accumulaient. J avais laissé de côté ce rêve qui était pour moi comme une illusion et pourtant j ai finalement composé ma partition à partir des souvenirs de ces sonorités rêvées qui ont dirigé la conception de mon travail. Pour ce qui est de la transformation sonore, j ai travaillé sur l élimination et l amplification fréquentielles qui créent des sons purs ou complexes. Pour ce qui est de l accumulation, j ai joué sur des variations temporelles qui créent différentes rugosités sonores. Ces deux idées principales ainsi que la confrontation avec le jeu en direct des deux instruments m ont guidé du début à la fin de mon travail. Né à Kanagawa au Japon en 1989, Ko Sahara a débuté ses études de composition à l Université de musique de Tokyo dans la classe de Shin-Ichiro Ikebe, Keiko Harada et Toshio Hosokawa. Il poursuit sa formation à l Université nationale des Beaux-Arts et de musique de Tokyo (Geidai) où il obtient un Master de composition dans la classe de Ichiro Nodaïra. En 2014, il est admis au Conservatoire de Paris dans la classe de composition de Frédéric Durieux et celle des nouvelles technologies appliquées à la composition de Luis Naón, Yann Geslin, Yan Maresz, Tom Mays et Oriol Saladrigues. Ko Sahara a reçu divers prix et ses partitions ont été jouées au Japon. Il a été finaliste dans divers concours de composition dont la 83 e Japan Music Competition et le 29 e Prix JSCM. Ses partitions seront prochainement jouées dans différents concerts en France et à Taïwan. Le catalogue de Chia-Hui Chen comprend plusieurs partitions pour ensembles, solistes, électroacoustique et musique de scène qui ont été jouées en concerts tant en France qu à Taïwan. Sa partition, Fugue Métaphore, a été diffusée sur la chaîne de radio Fu Hsing Broadcasting Station à Taïwan ainsi qu à la Tribune internationale des compositeurs (IRC) en Une autre de ses partitions, Echappée, a été présentée à la Tribune internationale des compositeurs (IRC) à Hong Kong et en Nouvelle Zélande en En septembre 2012, il participe avec plusieurs compositeurs taïwanais à un concert de créations donné dans le cadre du Taipei Fringe Festival. Durant l année , il poursuivra sa formation dans le cadre du Cursus 1 de l Ircam. 6 7

5 Stanislav Makovsky Sintro pour dispositif électronique (2015) La musique qui introduit des sons, l espace et les objets musicaux. Nous nous promenons à travers les vagues sonores en entendant la pulsation de tout l univers... Matías de Roux Cinq miniatures pour percussion et électronique ( ) Pour les textures Philipglass Marimba de chonta Ostinato Pour les critiques Né 1988 en Russie. Stanislav Makovsky étudie le violoncelle, le piano et la musicologie au Collège musical de Kémérovo puis au Conservatoire Tchaïkovski de Moscou dans les classes de Yuri Kasparov (composition et orchestration) et Vladimir Paromonov (piano). Actuellement il poursuit des études au Conservatoire de Paris dans la classe de composition de Stefano Gervasoni et celle des nouvelles technologies appliquées à la composition de Luis Naón, Yan Maresz, Tom Mays. Ses œuvres ont été jouées par des ensembles tels que l Ensemble Recherche, Neue Vocalsolisten Stuttgardt, GAM- Ensemble, MolOt Ensemble, Ensemble XX e siècle, le Studio for New Music, Nostri Temporis, Cantando. Il a pris part à l Académie de MCME en 2011, à l Internationale Ferienkurse für Neue Musik à Darmstadt, au programme «Voix nouvelles composition course» à la Fondation Royaumont. En 2015, il a été programmé lors du festival Monaco électroacoustique (2015) et des Journées européennes de la musique électroacoustique à Chalon-sur-Saône. Il remporte plusieurs prix dont le premier prix du concours de composition de Russie en 2011, le prix Peer Raben de Cologne et le prix Best sound dans le cadre du festival polonais ZubrOFFka en 2015.En , il est lauréat du legs Macari Lepeuve, du Fonds Tarazzi et de la Fondation Meyer et perçoit une bourse du gouvernement français. Il est artiste en résidence de la Fondation Robert Laurent-Vibert au Château de Lourmarin en Cette partition est constituée de cinq courtes études basées sur la sonorité du marimba. Ces pièces explorent des situations musicales de nature très diverse où les sonorités forment un corpus cohérent. Ainsi, chaque miniature gravite autour d une idée musicale particulière, très simple, avec des évolutions très concentrées. Les techniques de développement qui favorisent des réagencements du matériau plus que de réelles transformations sont communes aux cinq pièces. Les miniatures explorent aussi différents rapports entre l électronique et les instruments de percussion, donnant quelquefois le rôle principal à la percussion, comme dans Philipglass, ou bien assurant une agrégation des éléments provenant des univers tout aussi bien instrumental qu électronique (Pour les textures). Né à Bogota (Colombie) en 1988, Matías de Roux étudie la composition à l Université Javeriana auprès de Guillermo Gaviria et obtient sa licence en Désireux de poursuivre ses études en France, il intègre la classe de Frédéric Durieux au Conservatoire de Paris ainsi que la classe de nouvelles technologies appliquées à la composition de Luis Naón, Yan Maresz, Yann Geslin et Oriol Saladriguez en

6 Åke Parmerud Transmissions II (2015) Transmissions II est la suite d une pièce pour chœur, vidéo et électronique, écrite pour le chœur norvégien KorVest à Bergen en Dans la première version les voix des chanteurs créaient ou altéraient les parties visuelles de l œuvre. Dans Transmissions II, j ai développé plus largement une variété de techniques simples pour visualiser le processus sonore. Le matériau visuel est créé en «voyant» le son à travers différents types d oscilloscopes. Ces interprétations simples sont redéfinies à travers une série de processus visuels pour créer des relations plus complexes avec la musique. La musique elle-même est composée essentiellement de bruits et signaux électroniques. Je souhaitais à nouveau faire une œuvre «brute», réminiscence d une pièce écrite plus tôt intitulée «Raw». Je souhaitais également que le style de Transmissions II soit un intermédiaire entre électroacoustique et électronique / bruit. J ai essayé au cours des dernières années de trouver des moyens de briser les barrières esthétiques entre style classique et style plus contemporain. Transmissions II s inscrit dans cette recherche de développement stylistique. Åke Parmerud mène une brillante carrière dans les domaines de la musique contemporaine et des arts médias depuis les années 70. En plus de ses œuvres électroacoustiques et instrumentales, son travail inclut des œuvres pluridisciplinaires de musique expérimentale avec danse, vidéo, art interactif, multimédia, théâtre et vidéo. Åke Parmerud a reçu 17 prix internationaux et 3 prix suédois pour ses compositions. Il a également reçu le «Grammy award» suédois à deux reprises pour le meilleur enregistrement classique de l année et il a représenté la Suède deux fois au prix radiophonique Italia. Åke Parmerud n est pas seulement compositeur mais également interprète, participant en tant que soliste à de nombreux concerts électroacoustiques sur instruments interactifs dans le cadre de tournées en Europe, Amérique du Nord et Amérique du Sud. Depuis 10 ans, Åke Parmerud travaille en tant que concepteur de sons et programmes innovants pour des installations audiovisuelles interactives. Ses œuvres The Fire inside, The Living Room et Lost Angel ont été programmées à Berlin, Göteborg, Mexico City, Paris et Reykjavík. Il a également été concepteur et directeur artistique de nombreux évènements d envergure en intérieur comme en extérieur. La réputation artistique d Åke Parmerud l a conduit à mener de nombreuses collaborations internationales notamment l équipe artistique danoise Boxiganga et la chorégraphe canadienne Mireille Leblanc. Il a récemment créé avec Olle Niklasson la société AudioTechture, spécialisée en conception acoustique d intérieur, tant pour des habitations privées que des espaces extérieurs. AudioTechture a reçu le prestigieux prix du design Red Dot en

7 à l'agenda du conservatoire Programme complet sur conservatoiredeparis.fr TRAnSVErsALIssImE #Jazz #danse Collaboration transdisciplinaire réunissant élèves en jazz et musiques improvisées, accompagnement chorégraphique et danse Jeudi 4 février à 19 h Conservatoire de Paris Salle d art lyrique Entrée libre sans réservation WEEk-END DE l'orgue #création Concerts et présentations autour de l'oruge Samedi 6 février de 10 h à 19 h Dimanche 7 février à 10 h 30 Conservatoire de Paris Salle d orgue Entrée libre sans réservation CE qui EsT À L'œUVrE #danse Vendredi 5 février à 19 h Samedi 6 février à 14 h 30 Conservatoire de Paris Espace Maurice-Fleuret Entrée libre sur réservation reservation@cnsmdp.fr CONSERVATOIRE NATIONAL SUPÉRIEUR DE MUSIQUE ET DE DANSE DE PARIS Bruno Mantovani, directeur Rémy Pflimlin, président voir et entendre sur conservatoiredeparis.fr Notre site internet vous permet d'accéder à un vaste catalogue de films et d'enregistrements du Conservatoire : masterclasses, documentaires, concerts, opéras, événements... Prenez part à toute l'actualité sur Facebook et Twitter membre de PSL research university paris