PEINTURE COLLECTIVE GEANTE. La cathédrale d Ajaccio

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1 PEINTURE COLLECTIVE GEANTE La cathédrale d Ajaccio

2 Fiche pédagogique : tous les cycles P r o j e t : Après avoir visité la Cathédrale d Ajaccio (étude de la façade, de l architecture, des éléments intérieurs tels que les peintures, les ornements, la structure et les espaces,...), il sera proposé aux enfants de retour dans leur classe un atelier peinture/collages leur permettant de réaliser une oeuvre collective sur le thème de l architecture. P i s tes d études préala b les p o s s ib l e s : - Visite de la Cathédrale d Ajaccio. - Ouvrages divers sur les cathédrales de différentes époques - Étude du vocabulaire architectural L i s te des documents nécessa i r e s : - Photocopies N/B de la coupe transversale du chœur de la Cathédrale d Ajaccio (cf. documents joints)

3 Liste du matériel : Pour l adulte :1 cutter, 1 tapis de découpe, une règle, une photocopieuse qui puisse imprimer des papiers bristol sur formats A3 Pour les élèves : peintures acryliques de différentes couleurs, pinceaux, assiettes en carton, pots à eau, chiffons, pastels à l huile de différentes couleurs, papiers à coller de toutes sortes (papiers de soie, récupérations de papiers de bonbons, papier aluminium alimentaire, crépons, déco patch...), papiers Vénilia divers (papiers autocollants proposant des reproductions de matières telles que le bois, le marbre, l herbe, l eau...), des illustrations de morceaux d architectures découpés dans des magazines (piliers, toitures, portes, fenêtres, balcons...), feutres, crayons de couleur, vernis colle, pinceaux et pots à colle, patafix. Préparation de l atelier : -1- Détourer la copie A4 du chœur (enlever aux ciseaux et blanchir au typex les détails qui compliquent l image), quadriller au crayon papier en cases égales le motif selon le nombre d élèves, sachant que le cas échéant, plusieurs élèves peuvent travailler sur la même copie ou inversement, des copies peuvent rester blanches sans que cela ne soit gênant visuellement au final. Ici, le motif a été découpé en 24 parties de 4,2 x 2,9 cm numérotées au dos.

4 -2- Photocopier en agrandissement chaque case sur un papier bristol format A3 ( 29,7 x 42 cm) Le matériel : préparer en amont tout le matériel nécessaire à l atelier : sur une table ou sur le sol, installer des couvercles de boîtes accueillent les différents papiers à découper, les pots de peinture, les feutres, la colle est dans les pots, etc Couvrir les tables avec des journaux. Déroulement de l atelier : séquence de deux séances - Séances 1 et 2 : 2 heures de travail par enfant et par feuille A3, divisées en autant de séances que nécessaire selon l âge des enfants. Le temps d exécution se réduit lorsque plusieurs enfants travaillent sur un même espace. Toutes les photocopies A3 sont positionnées dans l ordre sur un mur vide avec de la patafix de manière à reconstituer l image de la coupe transversale : l ensemble mesure 168 x 105 cm.

5 Chaque élève choisit sur le mur le morceau qui lui convient, le détache, et se retrouve ainsi avec un détail extrait d un ensemble. A plat sur une table, ce détail devient un point de départ abstrait, une base qu il va falloir colorer, décorer, alimenter de toutes sortes d ajouts à ponctionner dans le matériel proposé. Des morceaux du puzzle peuvent également être travaillés à plusieurs. Les consignes pour ce travail sont simples : couvrir l espace en mélangeant les techniques mais en prenant soin toutefois de ne pas faire disparaître les lignes de la construction d ensemble.

6 La variété des matériaux mis à disposition permet à l enfant de poursuivre son travail sur un long moment ; pour les plus petits (en deçà du CP), il peut être intéressant de proposer une seule technique par séance de 15/20 minutes. La peinture magique : Il s agit d une technique simple parmi d autres à proposer pour réaliser quelques effets colorés sur ce travail. Dans un premier temps, colorier aux pastels à l huile de différentes couleurs une petite zone d environ 10 cm carrés. Couvrir de peinture acrylique, et avant que la peinture ne soit sèche, dessiner (des graphismes par exemple) avec l envers du pinceau : des lignes multicolores se forment alors comme par magie. Lorsque un dessin est terminé, il revient prendre sa place sur le mur, et petit à petit, l ensemble du chœur réapparaît, très baroque! Quelques photocopies restées blanches peuvent trouver leur place parmi les dessins colorés sans que l ensemble en pâtisse.

7 École Saint Joseph, Ajaccio

8 École Forcioli Conti, Ajaccio

9 Journées du Patrimoine 2008, Villa Rippert, Collectivité Territoriale de Corse, Ajaccio

10 École Sampiero, Ajaccio

11 A u tres pistes d e tra vail : Des façades se prêtent facilement à ce travail, par exemple, une reconstitution de la façade du temple de la ville antique d Aléria :

12 Il peut être très intéressant de donner une consigne particulière à ce projet. Par exemple, une palette colorée restreinte, comme noir/blanc/bleus, et tous les matériaux y sont soumis, ou encore un thème de travail sur les jardins, ainsi, tout le matériel proposé pourra être relié à ce propos : - des images à découper illustrant la nature, une gamme de couleurs de peintures inspirées de tons naturels ou fabriquées directement avec des pigments et des terres, des graines, des épices... Il sera en outre intéressant de rechercher en amont les différents types de jardins, de Le Nôtre pour les parcs de Versailles aux jardins verticaux de Patrick Blanc (Musée du quai Branly à Paris), ou d artistes du Land Art tels que Andy Golthworthy (à voir, le très beau documentaire Rivers and Tides que l on trouve en DVD) et de proposer aux enfants de réaliser un jardin à leur idée dans l espace de leur feuille, toujours en prenant soin de ne pas effacer les lignes de construction originales. L idée de découper une image et d en agrandir chaque morceau peut s appliquer à priori à de nombreux autres projets : des façades, des portraits... imaginons La Joconde retravaillée de cette manière, à expérimenter... M i s e en va l e u r d u travail : Afin de permettre aux enfants de pouvoir expliquer leur travail et de découvrir les multiples pistes empruntées par chacun sur le même thème, il est intéressant d organiser une exposition des réalisations enrichie de panneaux d exposés sur l œuvre étudiée, la partie de l histoire de l art concernée, le vocabulaire découvert, les techniques picturales utilisées. Objectifs artistiques : Un des objectifs premiers de ce sujet est de pouvoir travailler individuellement sur une oeuvre collective, et ici, nous illustrons l expression apporter sa pierre à l édifice. En effet, chacun va pouvoir exprimer librement sa créativité et en même temps se fondre dans l œuvre du groupe. L intérêt est donc double : individuellement, les productions pourront être perçues comme autant d œuvres abstraites riches de détails et de choix colorés, et globalement, chaque partie viendra se raccorder à l ensemble de manière à ne proposer plus qu une vision générale dont la cohérence ne sera révélée qu en toute fin d atelier. Le détournement d images est un support idéal pour entrer dans un processus créatif sans en avoir l air : la feuille n est pas blanche, et les papiers à coller proposent eux aussi déjà des motifs ; il est alors plus aisé de laisser libre cours à sa créativité en détournant l existant sans se soucier du problème de la représentation en dessin. Il s agit là d un travail particulièrement intéressant à mener avec de grands élèves, voire même des adultes, qui rencontrent des difficultés à s exprimer en dessin, car à partir de 10/12 ans, notre vision du monde est suffisamment détaillée et précise pour que l on éprouve une sorte de malaise à le représenter avec des moyens que nous jugeons trop enfantins, pas ressemblants. Chaque morceau peut être réalisé à plusieurs mains, et donner lieu à une véritable collaboration: les compétences s échangent et s additionnent au profit d un objectif commun.

13 Ainsi, tout en permettant de (re)découvrir une architecture à ce point inscrite dans notre paysage urbain que l on finit par ne plus la voir, cet atelier permet aux enfants de s approprier une partie de leur patrimoine et de l histoire de leur cité. Objectifs pédagogiques Découvrir son patrimoine en liant l aspect théorique à une pratique artistique permet à l enfant de passer du rôle de spectateur/consommateur à celui d acteur/créateur, et bien évidement il s agit là d une démarche très constructrice et épanouissante qui permet de se saisir largement et pleinement d un sujet. En atelier d expression artistique, l accent est porté sur le respect des consignes tout autant que sur les multiples choix de leur exploitation toute personnelle : découvrir le cadre et ses limites permet de l investir pleinement, d affirmer des choix, des goûts, de développer des compétences qui serviront un projet, de prendre confiance en soi en se sentant guidé. Outre ces aspects fondamentaux, l accent est également porté sur le développement de la motricité fine, la découverte de techniques et procédés d expression, les différentes étapes qui jalonnent un projet de sa conception à sa réalisation, le développement des connaissances et d un vocabulaire, et finalement la mise en valeur de l objet réalisé au sein d une exposition collective. N.B. : Bibliographie : COMPRENDRE L'ARCHITECTURE UNIVERSELLE, VOL. 1 ET 2 écrit par STIERLIN HENRI Éditions Taschen, 1994