Voici les gammes qui sont vues dans ce livre:

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2 Pour bien commencer dans l'improvisation il est indispensable de connaître certaines gammes. J'en ai choisi 10 qui sont les plus courantes, que ce soit en rock, en blues ou en jazz. De cette manière, il y en a un peu pour tous les goûts ;-) Vous verrez des gammes très courantes comme les pentatoniques ou la gamme majeure. Il y en a d'autres un peu moins connues comme la gamme par Ton ou la gamme diminuée, qui peuvent devenir indispensable si vous voulez découvrir d'autres sonorités et enrichir votre vocabulaire. A la fin de ce livre, vous trouverez des pistes de travail qui vous aideront à vous repérer sur le manche de la guitare, et vous aideront à vous familiariser avec la plupart des gammes. Ceci n'est pas une méthode de guitare avec des exercices techniques. C'est un livre d'information qui s'adresse à tous les guitaristes, débutant ou non. Je n'ai pas classé les gammes dans un ordre particulier. Vous pouvez les aborder comme bon vous semble. Voici les gammes qui sont vues dans ce livre: Pentatonique Mineure Pentatonique Majeure Pentatonique Dominante Majeure mineure naturelle Mineure Harmonique Mineure Mélodique Chromatique Par ton diminuée

3 La gamme Pentatonique mineure (Penta = 5) est très souvent utilisées dans le Blues, le Rock et le Jazz. C'est la gamme la plus utilisée par des guitaristes... Construction de la gamme: Tonique, Tierce mineure, Quarte juste, Quinte juste et Septième mineure On ne trouve pas d'intervalle d'un demi ton dans cette gamme. Les points rouges représentent la tonique (pour l'exemple, on est sur la gamme pentatonique de La mineur). Les chiffres au-dessus des diagramme représentent les numéros des cases (ex: 5 = 5ème case) - 1-

4 Voici le même diagramme, mais cette fois c'est une gamme Pentatonique majeure. Les points rouges sont sur le Do. Construction de la gamme: Tonique, Seconde majeure, Tierce majeure, Quinte juste et Sixte majeure Même chose que la pentatonique mineure. On ne trouve pas d'intervalle d'un demi ton dans cette gamme. Note: Bien que les notes soient identiques à celles de la pentatonique mineure, notre ressenti est différent quand on s'arrête sur le La ou sur le Do. - 2-

5 La gamme pentatonique dominante a une sonorité très intéressante. Elle est utilisée dans le Blues, le Jazz sur les accords de dominante. Construction de la gamme: Tonique, Seconde majeure, Tierce majeure, Quinte juste et Septième mineure Cette gamme peut être utilisée sur l'accord V7 qui se trouve être l'accord de dominante (Dans l'exemple ci-dessus, la tonalité est Sol Majeur). On jouera cette gamme sur l'accord D7, qui est le cinquième degré dans la tonalité de Sol. - 3-

6 La gamme Majeure est celle qui est la plus utilisée dans tous les styles musicaux. La plupart des chansons, les standards de jazz et les œuvres classiques sont composées avec cette gamme. Construction de la gamme: Tonique, Seconde majeure, Tierce majeure, Quarte juste, Quinte juste, Sixte majeure et Septième majeure On peut utiliser cette gamme sur la plupart des accords connus (mineur, majeur, m7b5...). - 4-

7 La gamme mineure naturelle n'est pas vraiment différente de la gamme majeure dans la manière de la jouer sur la guitare. La tonique ne se trouve tout simplement pas au même endroit (voir les diagrammes). Construction de la gamme: Tonique, Seconde majeure, Tierce mineure, Quarte juste, Quinte juste, Sixte mineure et Septième mineure Tout comme la gamme majeure, on peut l'utiliser sur la plupart des accords connus. - 5-

8 La gamme mineure harmonique est intéressante car elle a une sonorité orientale. Construction de la gamme: Tonique, seconde majeure, tierce mineure, quarte juste, quinte juste, sixte mineure et septième majeure Ce qui fait la spécificité de cette gamme, c'est le grand intervalle d'un ton et demi entre la sixte et la septième. - 6-

9 La gamme mineure mélodique a une sonorité plus douce, par rapport à la gamme mineure harmonique. Je vous explique pourquoi juste en-dessous, en me servant des tétracordes (Le tétracorde est constitué de quatre notes conjointes qui se suivent). Construction de la gamme: Tonique, seconde majeure, tierce mineure, quarte juste, quinte juste, sixte majeure et septième majeure Si on coupe la gamme en 2 parties, on obtient 2 tétracordes. Le 1er est identique à celui de la gamme mineure (1ton, 1/2ton, 1ton). Quant au 2ème, il est similaire au 2ème tétracorde de la gamme majeure ce qui adouci la gamme (1ton, 1ton, 1/2ton). - 7-

10 La gamme chromatique est une gamme très différente des autres. Elle est constituée uniquement d'intervalle de demi ton. Elle est très intéressante car on peut utiliser des notes chromatiques pour enrichir nos phrases lors de l'improvisation. C'est à dire qu'on peut sortir du contexte des gammes traditionnelles en utilisant les notes chromatiques comme notes d'approche. Je vous propose 2 manières de jouer cette gamme. La 1ère position est simple puisqu'on utilise les cordes à vide. J'ai découvert cette façon de jouer la gamme chromatique quand j'ai vu Django Reinhardt l exécuter de cette manière. C'était certainement plus simple pour lui d'utiliser les cordes à vide car il ne jouait qu'avec 2 doigts (l'index et le majeur). Cliquez ici pour voir la vidéo, on le voit à partir de 1:22 Avec la 2ème position on peut partir de n'importe où sur le manche. Le principe reste le même si on utilise 4 notes par corde. On se décale d'une case à chaque fois sauf entre la 2ème et la 3ème corde. - 8-

11 La gamme par ton est une gamme symétrique. (les gammes symétriques sont constituées d'intervalles plus ou moins identique qui se répètent de manière régulière). Aussi appelé gamme unitonique, elle ne possède pas une seule tonique, puisque chaque note de cette gamme peut en devenir une. La plupart du temps on utilise cette gamme sur des accords augmentés. - 9-

12 La gamme diminuée est aussi une gamme symétrique. Elle a une sonorité très riche, et nous donne cette impression par moment de sortir de l'harmonie. L'accord diminué, d'où est tirée cette gamme est constitué uniquement d'intervalle d'1ton½. Chaque note de l'accord peut devenir une tonique. Cette gamme peut être utilisée sur des accords diminués ou des accords V7(b9). Jouez sur les accords diminués: Les notes qui correspondent à l'accord diminué sont celles au dessus de l'intervalle d'un ½ ton. Jouez sur les accords V7(b9): Pour jouer sur les V7(b9) avec la gamme diminuée, prenez l'accord diminué d'où est tiré la gamme. L'accord V7(b9) se trouve ½ ton en dessous

13 Quelques pistes de travail: 1 Quand vous avez travaillé une gamme dans toutes ses positions et que vous la connaissez (ce qui veut dire que vous n'avez plus besoin des diagrammes sous les yeux), jouez les notes sans qu'il y ait un ordre défini. N'essayez pas de faire des phrases. Le but de cet exercice est de vous aider à vous repérer sur la gamme. 2 Pour vous familiariser avec les gammes, essayez de les travailler verticalement (comme elles sont indiquées plus haut) mais aussi horizontalement. C'est à dire, sur une corde ou deux par exemple. 3 Cherchez à passer d'une position à une autre. Pour commencer, choisissez 2 positions les plus proches l'une de l'autre. Exemple: prenez la 1ère et la 2ème position de la gamme majeure et passez de l'une à l'autre. Aidez-vous des diagrammes pour commencer surtout si vous n'avez pas l'habitude... Faites de même avec la 2ème et la 3ème position etc... 4 Ensuite, faites ressortir la tonique (c'est la note en rouge sur les diagrammes). Pour accentuer la tonique, vous pouvez la faire sonner un peu plus longtemps par exemple, ou la placer à la fin d'une phrase. Le but est de vous habituer à entendre ce que vous jouez et de vous habituer à accentuer une notes. 5 Une fois que vous avez assimilé les 4 premiers exercices, je vous conseille de travailler les gammes dans toutes les tonalités. Vous serez fin prêt pour aborder l'improvisation et plus aucune tonalité ne vous fera peur! 6 Quand vous improvisez, cherchez à faire des phrases. Essayez d'être musical en jouant sur le débit, le rythme, les silences... Cliquez ici pour voir les 5 points pour développer votre créativité! - 11-

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