PROGRAMME PEDAGOGIQUE DE LʼAPPRENTISSAGE DE LA GUITARE ELECTRIQUE JULIEN GAILLARD

Transcription

1 PROGRAMME PEDAGOGIQUE DE LʼAPPRENTISSAGE DE LA GUITARE ELECTRIQUE JULIEN GAILLARD INTRODUCTION Voici les principaux aspect de la méthode que jʼutilise pour enseigner la pratique de la guitare électrique. Une des bases de cette méthode est la complémentarité de lʼenseignement théorique et pratique, abordés en parallèle. Le fait dʼenseigner un principe harmonique où rythmique puis de lʼillustrer avec les exercices pratiques correspondant rendra plus facile la compréhension et lʼassimilation des deux. Il est essentiel que lʼélève comprenne les liens existant entre les 3 dimensions de la musique actuelle ; harmonie, mélodie et rythme. Un autre aspect consiste à rechercher des exercices, oeuvres et exemple dans le répertoire musical et les artistes favoris de lʼélève et de les substituer ou les ajouter aux exercices de base. Il est important de varier certains exercices techniques ou répétitifs (mais néanmoins efficaces et incontournables) avec des exemples concrets issus du répertoire musical de lʼélève afin dʼéviter la lassitude, et lui permettre le plus rapidement possible de prendre plaisir à jouer. Cela permettra également de mieux comprendre lʼapplication concrète dʼexercices techniques ou de notions théoriques et lʼaidera à développer son sens artistique : La création étant un des buts de la pratique instrumentale, au delà des exercices et de lʼapprentissage. La majorité des exercices seront accompagnés de bandes-son pour permettre à lʼélève de travailler seul et à des tempos précis. Le programme est divisé en plusieurs étapes courtes comprenant des objectifs simples et progressifs qui permettent de noter des progrès rapides et concrets. NB : Il est évident que cette méthode est une base de travail et doit être ajustée au cas par cas avec chaque élève, dans la mesure où personne nʼa les mêmes attentes, ni les mêmes connaissances. PRISE DE CONTACT La première étape consistera à définir le niveau de lʼélève, ses attentes ainsi que son répertoire. Dans le cas dʼun élève non débutant, elle sera lʼoccasion de repérer dʼéventuelles lacunes ou mauvaises habitudes (mauvaise tenue du médiator, de la guitare, mauvais doigtés, etc..) afin de les corriger progressivement par la suite.

2 ETAPE 1 Définir les codes nécessaires à lʼapprentissage et rendre lʼélève autonome le plus vite possible et faciliter son travail personnel. Nous aborderons les systèmes de notation, lʼanatomie de lʼinstrument, et commencerons la pratique par des accords simples en se focalisant sur la position et la tenue de lʼinstrument et du médiator. Objectifs : Savoir comment lire une tablature et un diagramme dʼaccord. Avoir une bonne position et une bonne tenue du médiator. Connaître lʼordre des notes et leur notation internationale. Savoir jouer des accords ouverts simples à 2 doigts ETAPE 2 Dans cette étape, nous nous intéresseront aux formes dʼaccords basiques à 3 doigts en augmentant progressivement la difficultés des enchaînements. Jouer à la suite des positions dʼaccords proches (Am/C, E/Am..) nʼimpliquant que le mouvement dʼun doigt sera un bon moyen de se familiariser avec le travail des accords, jusquʼà arriver à des changements plus difficiles impliquant tous les doigts (Em/G/D, Dm/A, E/A/D..).Nous introduirons également la notion de rythme et lʼappliquerons à ces enchaînements Objectifs : Connaître les positions des accords ouverts à 3 doigts et savoir les enchaîner. Savoir jouer ces accords en rythmes simples (noire, blanche et ronde) sur des mesure 4/4 ETAPE 3 Introduction à la mélodie. Nous parlerons de lʼordre et de la valeur des notes. Cette étape sera lʼoccasion de s'intéresser à la main droite et de travailler sur des exercices mélodiques lents sur un corde, en introduisant lʼaller-retour et le travail au métronome à des tempos relativement lents et des rythmes réguliers. Objectifs : Savoir repérer les fondamentales sur les cordes de mi et la. Connaître la valeur des notes (seconde mineure, seconde, tierce mineure, etc) Savoir jouer une mélodie simple sur une corde. ETAPE 4 Développement du répertoire dʼaccords avec lʼapparition des accords barrés. Nous parlerons également de la construction dʼun accord apprendrons à différencier un accord majeur dʼun accord mineur et le repérer sur le manche. Nous développerons également le travail de lʼaller-retour main droite en lʼétendant sur 2 cordes et en introduisant la notion de gamme. Objectifs : Savoir jouer les barrés majeurs et mineurs avec fondamentale sur la corde de mi Savoir comment construire les accords majeurs et mineurs savoir jouer une mélodie simple en aller-retour sur 2 cordes

3 ETAPE 5 Nous étendrons notre connaissance des barrés sur la corde de la. Des exercices de lecture à vue aideront à les assimiler. Le travail de la main droite portera sur les arpèges joués au médiator et aux doigts. Ce sera lʼoccasion de compliquer un peu le travail de lʼaller-retour. Nous baserons nos exercices sur des morceaux issus du répertoire folk et pop. Objectifs : Savoir jouer les barrés majeurs et mineurs avec fondamentale sur les cordes de mi et de la Savoir jouer une suite dʼaccord à vue à lʼaide de la notation internationale dʼau moins 2 façons différentes Savoir jouer des arpèges au doigts et au médiator Savoir jouer un enchaînement dʼaccords sur une rythmique soutenue ETAPE 6 Lors de cette étape nous étudierons les rythmes à contre-temps et introduirons les notions de silence et de soupirs. Le travail mélodique portera sur les cocottes, et les ghost notes en nous appuyant sur des morceaux du répertoire reggae et funk. Nous apprendrons également la construction et la première position de la gamme pentatonique mineure. Des exercices mélodiques et techniques basés sur cette position en faciliterons lʼassimilation. Objectifs : Savoir jouer une mélodie en cocottes Savoir jouer un rythme reggae Connaître et savoir monter et descendre la première position de la gamme pentatonique mineure ETAPE 7 Enrichir le répertoire dʼaccords avec les accords 7. Nous découvrirons la gamme blues à partir de la gamme pentatonique. Le travail rythmique sera porté sur différents rythmes et shuffle blues, tandis que le travail technique sera concentré sur la découverte des bends et des vibratos main gauche, et l'approfondissement du travail de lʼaller-retour main droite. Objectifs : Savoir jouer un accord 7 de 3 manières différentes Savoir jouer un shuffle blues Savoir jouer une mélodie comprenant des bends Connaître et savoir monter et descendre la première position de la gamme blues et savoir y repérer la «blue note»

4 ETAPE 8 Cette étape sera centrée sur le swing et le jazz manouche. Ce sera lʼoccasion dʼapprofondir le travail des accords 7 et de découvrir les accords 9 en étudiant des standards du genre. Sur le plan rythmique nous découvrirons la pompe manouche ainsi que les rythmes ternaires. Objectifs : Connaître et savoir jouer les accords 9, 9# et m7 Savoir jouer une mélodie en y intégrant slide, hammer-on et pull-off Savoir jouer une grille dʼaccord en pompe manouche Savoir jouer une grille dʼaccord en ternaire ETAPE 9 Nous apprendrons comment et pourquoi renverser des accords. En pratique nous utiliserons ces renversements sur des rythmes funk, qui seront également lʼoccasion de nous intéresser aux doubles croches, quart de soupirs et triples croches. Nous découvrirons les 5 positions de la gamme pentatonique mineure. Objectifs : Savoir renverser des accords à 3 et 4 sons Connaître les 5 positions de la gamme pentatonique et savoir les enchaîner aléatoirement Savoir jouer une rythmique funk Maîtriser ces exercices en double-croche de manière régulière suivant un métronome ETAPE 10 Apprentissage des positions dʼaccords 11, 13, diminués, augmentés. Lʼaspect théorique portera sur la construction de la gamme majeure, son harmonisation en accords ainsi que les substitutions. Nous en apprendrons également la première position ainsi que sa relative mineure. Le travail rythmique aura pour sujet les rythmes latins (bossa nova, salsa etc) Objectifs : Connaître les accords 11, 13, diminués et augmentés Connaître la première position de la gamme majeure Savoir jouer une grille dʼaccords sur un rythme latin Etre capable de définir la tonalité dʼune suite harmonique Savoir changer une grille dʼaccord en utilisant la substitution

5 ETAPE 11 Etude des cadences et des degrés. Nous étudierons également les 7 positions de la gamme majeure et apprendrons à harmoniser des mélodies. Le travail technique de synchronisation main droite/main gauche portera sur ces positions (gamme brisée, changement de doigtés, introduction au sweeping avec 3 notes par corde, etc) Nous démarrerons la pratique de lʼimprovisation tonale et lʼétude de rythmes asymétrique (7/8, 5/4, etc) Objectifs : Savoir harmoniser une mélodie au degrés voulu Connaître les 7 positions de la gamme majeure et savoir les jouer en aller- retour, sweeping, par groupe de 3, 4, 5 notes Etre capable dʼimproviser sur une progression simple et un rythme lent Etre capable de jouer des rythmes simples sur des rythmes asymétriques changeants ETAPE 12 Etude des tons voisins (ordre des quartes et des quintes) ainsi que des modes grecs. Nous étudierons également la modulation en composition ainsi quʼen improvisation, en utilisant des accords de transitions et en repérant les notes cibles. Nous aborderons également des sonorités différentes avec la découverte de la gamme mineure harmonique ainsi que son utilisation. Etude des musiques progressives et jazz Objectifs : Connaître lʼordre des tons voisins et être capable dʼécrire une suite dʼaccords modulant sur ce principe Savoir jouer une improvisation et repérant les notes cibles Connaître la première position de la gamme mineure harmonique ETAPE 13 Cette dernière étape nʼest pas limitée dans la mesure où lʼapprentissage dʼun instrument nʼest jamais terminé. Elle aura pour but de perfectionner les notions et techniques précédemment abordées et découvrir de nouvelles techniques. Augmenter la rapidité et lʼaisance de lʼaller-retour, enrichir le vocabulaire (apprentissage de nouvelles gammes, mineure mélodique, par ton, diminuée, etc), intégrer ces connaissances dans lʼimprovisation et la composition, développer la créativité musicale, et aborder de nouvelles techniques (sweeping, tapping, hybrid picking). Les objectifs se décideront en accord avec lʼélève et au vu de son parcours. Objectifs Possibles: Perfectionnement, augmentation de la rapidité dʼexecution, apprentissage de nouvelles techniques (sweeping, tapping, hybrid picking) de nouvelles gammes (mineure mélodique, par ton, diminuée, etc), approfondissement dʼun stle musical.