CORRIGE DU REALISME AU FAUVISME Niveau lycée

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1 MUSEE D ART MODERNE CORRIGE DU REALISME AU FAUVISME Niveau lycée Bienvenue Au Musée d Art Moderne de Troyes 1

2 Pour effectuer de façon satisfaisante la visite, il est vous est demandé de respecter les consignes suivantes : - Faire vous-même les photocopies des fiches du dossier. - Faire amener uniquement et impérativement par les élèves des crayons de papier. - Rappeler qu il ne faut ni crier, ni courir, ni toucher les tableaux. - Diviser les élèves en groupe de 4 ou 5 par fiches à remplir et de faire tourner les groupes. - Faire une préparation en classe de votre visite, soit à partir du dossier qui apporte déjà de nombreuses informations, soit à partir d un cours plus spécifique sur la période artistique. - Laisser les élèves aller à leur rythme, tout en sachant qu ils ne pourront pas tout voir. - Ne pas dépasser 1heure 30 de visite ; au-delà les élèves perdent leur attention. Pour remplir les différentes fiches du questionnaire, les élèves ont à leur disposition une fiche technique à laquelle ils peuvent se référer pour répondre aux questions posées. Pour compléter ou préparer votre visite, vous disposez de transparents que vous pouvez emprunter au service éducatif, ainsi que d un corriger qui complète les réponses aux questions du dossier. Dans les salles, lors de votre visite, vous pouvez demander à disposer d une pochette contenant des œuvres représentatives des mouvements évoqués par le dossier. Il faut vous adresser à l accueil lors de votre arrivée en l ayant, si possible signalé lors de votre réservation, de façon à ce que les agents du musée en soient informés. Bonne visite! Ps : Certaines œuvres reproduites sur ce dossier ont été volontairement transformées pour des raisons de droit à l image. 2

3 FICHE TECHNIQUE LE SUJET REPRESENTE Cela peut être Paysage Nature morte Portrait Peinture de genre (scène de la vie quotidienne considérée longtemps comme sujet dits mineurs) Peinture mythologique Peinture d histoire L œuvre peut être figurative (qui représente des éléments du monde visible) abstraite (qui ne représente rien d identifiable) NB : Le cartel est l étiquette qui est placée à côté du tableau et qui présente les informations concernant l œuvre. LA COULEUR Les couleurs peuvent être : pâles froides ternes pures vives chaudes lumineuses mélangées Le peintre peut utiliser des tons locaux : Le ton local c est la couleur propre des objets, en dehors de toute altération ou transformation due à la lumière. Les arbres sont verts, le ciel est bleu LE RENDU C est la façon dont sont représentés les différents éléments du tableau : Ils peuvent être Détaillés Simplifiés Flous Déformés Nets LES OUTILS Les peintres peuvent utilisés différents outils pour peindre : un crayon un pinceau un couteau une brosse doigts LA MANIERE de poser la matière sur la toile par grands aplats en utilisant une peinture épaisse par petits aplats en utilisant une peinture diluée par petits points en utilisant une peinture très diluée (transparente) par petites touches par superposition de couleurs par grandes touches à grands gestes Un aplat est une surface de couleur uniforme et régulière. Un tableau en aplats est une combinaison de surfaces colorées. 3

4 Le réalisme Salle 1 Jusqu'au 19e siècle, l art était au service des puissants pour illustrer les événements marquants de la vie politique ou religieuse ( vie des saints, couronnements, scènes mythologiques,...). Après la révolution de 1848, porteur d'un élan socialisant, les «réalistes», autour de Courbet, Daumier, Millet, veulent, sans embellir la réalité, témoigner de leur temps, de la vie quotidienne du peuple et des paysans. Leurs tableaux choquent et sont considérés comme vulgaires. Gustave COURBET ( ) est la personnalité majeure de ce courant. Retrouvez ce tableau intitulé : «Marc Trapadoux examinant un livre d'estampes». Cette œuvre choqua les spectateurs de l époque par : l attitude décontractée du personnage. la façon de peindre et d'utiliser les couleurs. l'environnement du personnage. Justifiez votre réponse : les 3 réponses ont valables et se complètent ; Il ne pose pas ; c et contraire aux codes de la peinture qui fait des portraits de commande ; il adopte une attitude qui est à l opposée de celle des portraits. A quelle classe sociale peut appartenir cet homme? C est en fait un intellectuel D'après vous, en quoi ce tableau d Honoré DAUMIER ( ) a-t-il pu être lui aussi choquant pour les spectateurs de l époque? 1. On y a peint des jeunes filles dont on voit les jambes (c est presque pornographique) 2. C est lune scène de la vie de la population et non une scène de mythologie ou encore la peinture de la bourgeoisie ; on est ici dans la peinture sociale, la vie quotidienne. Comment sont dessinés les différents personnages? Le dessin est un peu flou, les personnages volontairement peu nets. Là encore c est choquant : il faut peindre bien, montrer que l on sait parfaitement reproduire ce que l on voit, en détail (attestation que l on est alors un bon peintre). En vous appuyant sur le définition donnée en haut de la page dites en quoi ces tableaux appartiennent au réalisme? Peinture sociale dans les deux cas, Volonté de montrer autre chose que la peinture conventionnelle ; utilisation de couleurs ternes. 4

5 Retrouvez ces deux œuvres et notez le nom de l artiste: Il s agit de deux peintures du peintre Millet, un des grands peintres du réalisme Ces deux personnes appartiennent : Au monde ouvrier à la bourgeoisie à la classe paysanne Qu est ce qui permet de l affirmer? Justifiez la réponse. Les vêtements L attitude Les couleurs utilisées Broderie, bijoux Figée, pose, sérieux, Foncées, ternes, pas d embellissement Quel était le but du peintre en représentant ces personnages? utiliser de nouvelles couleurs répondre à une commande critiquer ce groupe social décorer un salon représenter la vie quotidienne Par quoi pourraient être remplacés ces œuvres aujourd hui? Par des photographies Ces œuvres correspondent-elles à la définition du réalisme? NON. Justifiez votre réponse : Pas de volonté de montrer la vie quotidienne, peinture très conventionnelle comme l affectionne la bourgeoisie. Lorsque le nom d un artiste est lié à celui d un mouvement pictural, doit-on regarder chacune de ses œuvres comme étant représentative de ce mouvement? NON. ICI ON DE LA PEINTURE DITE ALIMENTAIRE! 5

6 L impressionnisme Salle 2 Quelques années plus tard, vers 1860, d'autres jeunes artistes regroupés autour de Claude MONET quittent leurs ateliers, pour observer la nature, la lumière, les reflets de l'eau, les lieux de loisirs. Traités de «barbouilleurs» et avec ironie d «impressionnistes», ils sont refusés dans les Salons et vivent souvent dans la misère. Au musée vous ne trouverez pas d œuvres proprement dites impressionnistes mais l artiste qui a peint ce tableau a appartenu à ce courant. Qu'est-ce qui a pu favoriser la peinture en plein air? L'invention de la peinture en tube. Début XIXe siècle, apparaissent des vessies de porc destinées à contenir et à conserver les couleurs à l'huile. Les tubes d'étain ont été inventés vers 1840 qui sont plus pratiques car elles permettent de conserver les couleurs intactes plus longtemps et de se déplacer facilement. ETUDE DU TABLEAU DE DEGAS : Portrait en pied Ce tableau a été peint au début de la carrière de peintre de Degas, c est à dire avant 1870 mais il n appartient pas au réalisme, pourquoi? Peinture assez conventionnelle : pose, bourgeois Quelles ressemblances et quelles différences observez-vous entre ce tableau et le tableau d Honoré Daumier? Ressemblances Classe sociale Couleurs Ici bourgeoisie Différences Attitude des Portrait Ici attitude de pose personnages Couleurs Ternes Non Portrait en pied tous les deux Ici debout = traditionnel dans la peinture ; nombreux détails chez Daumier ; ici totalement Cadrage dépouillé, toute l attention se concentre sur le personnage ; présence d un deuxième personnage (qui est-il?) Technique Nets Plus flous (dessin, contour ) En quoi son tableau intitulé «Deux hommes en pied» ne correspond-il pas vraiment à la définition de l impressionnisme? Par les couleurs, ce n est pas peint à la lumière naturelle Quels aspects dans la technique utilisée par le peintre nous permet cependant de l en rapprocher? Volonté de flous, ne pas tout représenter dans les détails, recherche pour capter la lumière, originalité de cette peinture qui présente un jeune homme bien habillé avec un perroquet (un peu saugrenu, cela casse un peu l image de sérieux) ; la présence du deuxième personnage non définissable, dans un flou total surprend et interpelle. On s interroge encore (image projetée du peintre plus vieux?). Degas affectionnait particulièrement la photographie inventée depuis peu. Dans quel cas obtient-on en photographie le genre d image? Par un négatif du personnage photographié 6

7 Néo-impressionnisme ou pointillisme Salle 3 Partant des découvertes des impressionnistes et s'appuyant sur des recherches scientifiques sur la perception des couleurs, Georges SEURAT crée le procédé pictural du pointillisme : de petites touches de couleurs pures posées régulièrement sur la toile ( le mélange de couleurs se faisant alors dans l'œil du spectateur). Appelé néoimpressionniste ou pointilliste, ce mouvement choisit, comme les impressionnistes, ses sujets dans la vie moderne : paysages, loisirs, etc.... Donnez les références de ce tableau (artiste, date, titre) : Seurat, «Pêcheurs à la ligne». La Grande Jatte, île sur la Seine, située à Asnières, était un lieu de promenade du tout-paris populaire et attirait tous les peintres novateurs. Seurat dessine les personnages et les animaux qui viennent s'y promener. Ce tableau est un «croqueton», c est à dire qu il a servi au peintre à réaliser, entre 1884 et 1889, avec d autres tableaux préparatoires, Un dimanche à la Grande Jatte (actuellement conservée à The Art Institute of Chicago), gigantesque toile peinte en atelier. Les personnages sont ils peints de façon détaillée? Justifiez. Non ; ici flous, non détaillés, on ne voit pas du tout leur visage, on distingue mal les vêtements ; même chose pour la végétation Pour construire ce paysage, le peintre a opposé deux ensembles, lesquels et comment (Couleurs, lumière )? Rive : plus foncée, couleurs plus tranchées Eau : Plus clair, mais personnages et barque encore plus flous, reflets. C et comme si le peintre avait eu la lumière face à lui et en était ébloui (= contre-jour) En vous appuyant sur la définition proposée ci-dessus, peut-on déjà parler de pointillisme ici? Justifier et expliquer pourquoi. De quel autre courant vous semble-t-il le plus proche? Non pas de pointillisme = ici grands aplats de peintures et petits aplats mais pas de petites touches. En revanche, se rapproche de l impressionnisme par sa recherche de la perception de la lumière qui se reflète sur l eau. Et aussi ici thème du réalisme, on peint des classes sociales populaires qui viennent ici pratiquer des loisirs qui ne sont pas du tout ceux de la bourgeoisie. C est une peinture qui renvoie au fort développement de l exode rural. Un autre tableau de Georges Seurat est présent au musée: Quel type de paysage a-t-il représenté? Une banlieue ouvrière : maisons identiques (cités) et usine en arrière plan avec sa cheminée qui fume. Ici on est proche aussi du réalisme par le sujet mais pas de personnage : paysage déshumanisé qui traduit ainsi les sentiments du peintre face aux nouveaux paysages urbains, aux changements que produit l industrialisation. Le paysage ne se veut plus beau. En quoi ce sujet correspond t-il bien à l impressionnisme et néo-impressionnisme? L impressionnisme Contrastes de couleurs qui transcrit la luminosité ; impression de brume (pollution) ; Néo-impressionnisme : Technique des points ; plus on est proche du tableau moins on en distingue les détails (impression de «fouillis») Décrivez les différents plans de ce tableau et la façon dont l artiste a réalisé ce tableau : 1 er plan :herbes folles ou jardin ouvrier mal entretenu (impression de dénuement ) 2 ième plan : maisons très blanches (on ne distingue même pas l arrête du mur) 3 ième plan : l usine, froide, dominante décentrée volontairement alors qu elle est au centre de ces nouvelles cités. En quoi ce tableau se rapproche t-il de la technique pointilliste? Technique des touches par petits points juxtaposés qui fait que la couleur se fait dans l œil et non plus sur la toile. 7

8 Les Nabis Salle 4 Cela signifie «prophètes». Né en 1888, c est un mouvement qui dure seulement environ 10 ans mais qui marque profondément la peinture. Les peintres cherchent avant tout à suggérer le rêve, l intimité, les sensations. Le précurseur : Paul Gauguin Quel est le titre de ce tableau et la date? Jeune créole D après ce titre, où a été peint ce tableau? En fait Océanie où réside Gauguin s installe à partir de 1891 à Tahiti. où il fait la connaissance de Téhura, jeune tahitienne âgée de treize ans, qui devient son modèle et sa compagne Quelle impression se dégage de cette œuvre? Ici question ouverte : sérénité, chaleur «L or du visage de Teura inondait de joie et de clarté l'intérieur du logis et le paysage alentour. Et nous étions tous les deux si parfaitement simples!» Paul GAUGUIN -Noa-Noa (extrait) Expliquez en quoi chacun des termes soulignés dans cet extrait peut être rapproché de ce tableau? Or = couleurs claires, chapeau jaune Joie = plus difficile mais sérénité Clarté = couleurs utilisées, fond bleu Simple = représentation d une jeune femme habillée et coiffée à l européenne mais sans luxe. Cet artiste a t-il plutôt utilisé la transparence ou l épaisseur pour peindre cette jeune fille? Transparence Quel type de lumière ces peintres ont-ils représenté? Lumière artificielle Lumière naturelle Par quelle technique? Utilisation de couleurs vives Clair-Obscur Paul Gauguin définissait ainsi ce que devait être à son avis la peinture : «Comment voyez-vous cet arbre? Vert? Mettez-donc le plus beau vert de votre palette; et cette ombre? Plutôt bleue? Ne craignez pas de la peindre aussi bleue que possible». «Ne copiez pas trop d'après nature. L'art est une abstraction.» «Vous connaissez depuis longtemps ce que j'ai voulu établir : le droit de tout oser.» 8

9 Un Nabis : Edouard Vuillard Salle 4 Retrouvez le tableau intitulé Intérieur. Observez d abord l œuvre attentivement en vous approchant le plus près possible du tableau : que distinguez-vous? (notez brièvement) : En fait les élèves doivent constater qu on a du mal à voir ce qu est représenté De quelle façon le peintre a-t-il dessiné les différents éléments du tableau? Traits épais qui délimitent personnages et mobilier, grands aplats de couleurs A présent, éloignez-vous progressivement du tableau tout en l observant. Quel constat faites-vous?. les élèves constatent que le tableau leur apparait. Que distinguez-vous dés lors de la scène représentée?..salon, deux femmes qui discutent sur un canapé au premier plan, deux hommes au deuxième plan qui sont autour d une table Quelles couleurs le peintre a-t-il privilégié? Quelle sensation provoque ce choix? Couleurs chaudes = impression de douceur, sérénité, confort, bien être De quelle manière le peintre fait-il apparaître les formes et les personnages? Par des dessins qui ne sont pas très nets Le peintre recherche t-il à? (plusieurs réponses) simplifier les formes u il peint décorer En quoi cette technique est- elle influencée par celle de Gauguin? Idée que le peintre est maître de ses choix de couleurs, la façon de représenter Retrouvez les deux autres tableaux peints par cet artiste. Ces tableaux ont certainement été peints à la demande d un industriel afin de réaliser un panneau de décoration. En tenant compte de la date des deux tableaux et du contexte historique, dites quelle production est fabriquée? Armes car on est pendant la Première Guerre mondiale Quels sont les points communs entre ces deux tableaux et Intérieur? Aspects flous des personnages, des décors... volonté de traduire des sensations, une atmosphère : ici bruit, fumée, poussière ; fatigue et pénibilité du travail des femmes (les bras sont mis en valeur) ; lumière artificielle pour l un des deux tableaux, mais dans les trois importance de la lumière. Quelles sont les différences entre eux? Période, lieux (ici usines), idées qu ils traduisent (ici on se rapproche plus de Seurat) Pourquoi peut-on dire que ces trois œuvres sont-elles bien représentatives du courant des Nabis?. Ici il s agit de suggérer l intimité, les sensations 9

10 Le fauvisme salle 5 Au salon d'automne de 1905 sont regroupés dans la même salle les tableaux de jeunes peintres qu'un critique nomme, par dérision, " la cage aux fauves ". Ils souhaitent libérer la couleur de tout désir d'imitation de la réalité pour renforcer sa force expressive et retrouver la simplicité de dessins d'enfants. En comparant les tableaux de la salle fauve à ceux des salles précédentes, dites quelles sont les différences les plus marquantes (pour cela revenir sur vos pas) : Explosion de couleur, grande variété, retour aux paysages, portraits très originaux Question libre Le nom de «Fauves» a été donné à ces artistes par dérision. Essayez de deviner pourquoi : Utilise toutes les palettes vives des couleurs ; font aboutir l idée de Gauguin : «Comment voyez-vous cet arbre? Vert? Mettez-donc le plus beau vert de votre palette; et cette ombre? Plutôt bleue? Ne craignez pas de la peindre aussi bleue que possible». Voici une liste de préoccupations plastiques. D après vous, lesquelles correspondent le mieux aux recherches des Fauves? (Hiérarchisez par ordre d importance). l'illusion de la profondeur 4 Le dessin 2 Observation des couleurs de la nature dans 3 composition le but de les détourner 1 libération de la couleur le réalisme des formes ANDRE DERAIN salle 5 Observez le tableau" Big-Ben ", d'andré DERAIN : Quelle technique le peintre a-t-il utilisé pour peindre? A quel courant de peinture cela peut-il nous renvoyer?.utilisation du pointillisme = néo-impressionisme Pourtant il s'agit bien d'un tableau fauve. Expliquez pourquoi? Couleurs très vives, librement utilisées par l artiste sans vouloir respecter ce qu il voit (le soleil «explose» dans le ciel) Pour un autre tableau, cet artiste a adopté une technique de touches espacées. Lequel? Le port de Collioure Quelle est la particularité de cette œuvre? En fait le fond de la toile n est pas du tout peint : ce sont les touches de peintures qui permettent de découvrir le dessin. André Derain a également peint un tableau intitulé " Hyde Park". Cette toile est-elle peinte avec une technique semblable aux deux tableaux précédents? Justifiez votre réponse. Grands aplats = différent D après vous, pourquoi? Réponse libre : mieux représenter les chemins, changer, utiliser les couleurs autrement 10

11 Retrouvez ces deux tableaux : BRAQUE et FRIESZ salle 5 Paysage de la Ciotat Paysage à l Estaque Nom du peintre Othon Friesz Braque Sujet Paysage de l'estaque représenté CALANQUES Couleurs VIVES Chaudes Comment est suggéré la profondeur? (Perspective) Il n y a pas Plus c est loin plus c est flou Plus c est loin plus c est petit Le rendu Déformés Simplifiés La façon de peindre (outils) Manière de peindre par grandes touches en utilisant une peinture très diluée (transparente) par petites touches Les couleurs utilisées correspondent-elles à la réalité? Justifiez votre réponse. En fait non, pas tout à fait : calanques sont jaunes ici ; montagne mauves, herbes rouges Que trouvez-vous de particulier dans le tableau d Othon Friesz? Contours très torturés, comme s il avait du vent qui déformait les reliefs Comment Georges Braque a-t-il suggéré la profondeur dans son tableau? Perspective atmosphérique + cavalière Quelles sensations provoquent ces deux tableaux? Paysage de la Ciotat Agitation, vent, bruit Paysage à l Estaque Douceur, calme, chaleur, lourdeur méditerranéenne Réponses multiples car personnelles 11

12 Salle 5 La diversité du fauvisme C'est pour dépasser les apparences, pour en dire plus sur ceux qu ils représentent, sur ce qu ils vivent, que les peintres, au 20e siècle, prennent de plus en plus de distance par rapport à leur modèle et se permettent d énormes libertés tant au niveau des formes que des couleurs. Repérez cette œuvre peinte par Auguste CHABAUD en 1907, intitulée Yvette. Observez-la attentivement. De 1907 à jusqu'en 1913, Chabaud vit surtout à Paris. Les rues de la capitale, les trains, les prostituées, les cafés, le monde du spectacle, le fascinent et deviennent ses thèmes de prédilection. Quels sont les éléments qui peuvent vous sembler curieux ressortent de ce tableau? Les couleurs? Contrastes de couleurs violentes, rouges, vertes, noires, blanches = agressives ; peinture épaisse. La technique pour peindre? Gros traits noirs pour délimiter les visages, les contours. Le rendu est net mais simplifié. Aplats de couleurs Les personnages Personnages déformés, traits exagérés, accenutation de certains détails : yeux cernés, bouche démesurée, pâleur presque cadavérique. Déformation de la réalité. Le décor? Dépouillé, lignes géométriques qui viennent renforcer les personnages Quelles impressions cela provoquent-il pour le spectateur? Malaise, angoisse (réponse libre) Quels sentiments ressentait, de votre point de vue, l artiste lorsqu il a peint ce tableau? Dépressif, inquiet, mal dans cet univers loin de son monde provençal Il a voulu dépeindre la prostitution, la misère, la maladie Déchéance. Pourquoi peut-on dire que ce tableau est proche de la peinture fauve? Couleurs violentes, vives, simplification des traits En quoi ce tableau prend-t-il encore plus de distance par rapport aux fauves? On est presque déjà dans un approche cubiste avec la tendance à la géométrisation des dessins (mais on n a pas ici la technique qui veut que l on représente objet ou personnage sous tous les angles). On a l influence des Arts premiers (cf masques africains). On est aussi déjà dans l expressionisme qui fut aussi le prolongement du fauvisme: on trouve ici cette volonté d accentuer et de déformer la réalité afin de provoquer une réaction émotionnelle, des sensations angoissantes. Celles-ci sont le reflet de la vision pessimiste que l artiste a de cette époque. 12

13 La diversité du fauvisme Cherchez un tableau représentant une vue de Paris. Notez ses références : A. Marquet : Quai des Grands Augustins Où se trouvait le peintre lorsqu il a peint sa toile? A sa fenêtre en étage : habitude chez Marquet de peindre ainsi. Mais il ne peint pas tout à fait ce qu il voit. Pourquoi? Parce que la vue est en hauteur Les bâtiments que l on aperçoit à l arrière plan sont-ils? Le Louvre voir un plan de Paris mais aussi les toits sont caractéristiques de ce bâtiment) Le trottoir suggère une profondeur. Comment le peintre a-t-il procédé? Perspective cavalière = plus on s éloigne, plus les lignes semblent se rapprocher Lorsque Marquet a peint ce tableau la photographie existait depuis longtemps, pourtant il ne l a pas utilisée. (difficile) Quelles différences y a t-il entre ce tableau et des photographies? Couleurs, impossibilité de peindre ainsi de sa fenêtre, il aurait fallu qu il dispose d une grue surplombant la rue Quelles différences y a t-il entre ce tableau et le monde réel? Simplification marquées pour les formes, les personnages Ce tableau est classé dans le fauvisme. Qu en pensez-vous? Justifiez votre réponse. Car ce peintre a fait partie de ce mouvement et que l on aperçoit une femme dont le manteau rouge contraste avec tout le reste du tableau terne : ici la couleur s utilise donc librement 13

14 Bilan La technique La couleur Le sujet Loisir présenté ou suggéré Lieu Repérez ces deux œuvres du peintre Kees Van Dongen : Le moulin de la Galette Bal populaire deux couples dansent. attitudes et gestes éloquents Intérieur ; le Moulin de la Galette Haut-lieux des bals, et guinguettes, on y apporte "son manger",, mais on peut y manger des galettes, on y boit du vin Gris, du Piccolo et du Guinguet à 5 Centimes le Verre! Il a pris son essor avec le développement de l'industrie du spectacle et l'ère des loisirs, et où l on pouvait danser le dimanche, à partir de 15 heures et ce jusqu à la nuit,. L ambiance joyeuse de liberté et de plaisir attirait alors la bohème et les artistes, le menu peuple qui aimait s y divertir, mais aussi des bourgeois venus s encanailler. Van Dongen en est un des grands habitués!! Les Fêtards Soirée d hommes appartenant à la bourgeoisie se rendant au théâtre ou peut être dans un lieu plus confidentiel Extérieur : la rue sombre Ne pas oublier Son sujet de prédilection est le milieu des prostituées et des courtisanes Groupe social représenté Classe populaire, ouvrier Bourgeoisie (habillement caractéristique) Couleurs Couleurs vives criardes même Couleurs sombres dominantes Contrastes Couples en couleurs très vives Foule est à l arrière plan on ne la voit pas Le rose des vêtements féminins Effet produit point de vue positif. joie et la gaieté On remarque ces femmes et on peut s interroger : qui sont elles? La Petits aplats technique : touches libres, visibles, sensuelles ; toutefois, elles sont plus larges et plus empâtées chez Van Effet produit Dongen, Mais y mais voit aussi plus par la vives, représentation plus exaltées Malaise question ouverte exagéré des personnages comme chez Chabaud l idée que dans ces bals il y a la prostitution, la misère, la maladie Fauvisme ou pas fauvisme à votre avis? (les roses devenant rouges, et les bleus virant au noir = on et dans le fauvisme mais ici aussi évolution vers plus d expressionisme. On est juste avant ; on a parlé de pré-fauvisme ici 14