Danse contemporaine Chorégraphe : Anik Bouvrette

Transcription

1 Danse contemporaine Chorégraphe : Anik Bouvrette Chorégraphie (techniques et exercices) Activité en processus qui peut être enrichie de vos expériences (textes photographie retouche linguistique) La fréquence et le nombre d exercices est à décider par la formatrice/l enseignante ou l enseignant. Expérimentations proposées Matériel /habillement vêtements souples les participants danseront pieds nus ou en espadrilles selon les conditions du plancher les participants pourront prendre des notes à certains moments lors de l atelier Introduction artiste/atelier/groupe Durée : 15 min Tara Luz Danse est une compagnie de danse contemporaine en résidence au Centre des arts Shenkman à Orléans, dirigée par Anik Bouvrette, directrice artistique et générale. Partie 1 Échauffement Durée : 15 min Échauffement : «Marchons ensemble» Cet échauffement a pour but : d utiliser la marche comme point de départ et de déplacement de base réveiller et de réchauffer les diverses parties du corps en préparation pour le travail d exploration et de création. Les participants marchent partout dans l espace à un rythme moyen. 1. Au signal, ils s arrêtent sur place et bougent la tête comme ils veulent (ex. : devant, derrière, de côté, etc.). 2. Ensuite, ils bougent seulement les épaules comme ils veulent, ensuite les coudes et 3. au signal se remettent à marcher dans l espace. 4. Au signal, ils s arrêtent sur place et bougent les doigts comme ils veulent, ensuite les poignets (en rotation), les mains, les bras et le tronc. 5. Au signal, ils se remettent à marcher dans l espace mais cette fois, en reculant dans l espace. 1

2 6. Au signal, ils s arrêtent sur place et bougent le bassin comme ils veulent, ensuite les genoux, les jambes, les chevilles (en rotation), les orteils et les pieds. 7. Au signal, ils se remettent à marcher dans l espace, mais cette fois en marchant de côté. 8. Au signal, ils s arrêtent sur place et bougent deux parties du corps en même temps (ex. : genoux et bras, tête et coudes, etc.). 9. Au signal, ils se remettent à marcher, mais cette fois en avançant et en accélérant le rythme de la marche. 10. Au signal, ils s arrêtent sur place et commencent à bouger seulement la tête et ajoutent les diverses parties du corps en accumulation (donc la tête, suivie des épaules, coudes, bras, mains, doigts, tronc, bassin, genoux, jambes, chevilles, orteils et pieds). 11. Au signal, ils bougent ensuite partout dans l espace comme ils veulent en explorant les diverses parties du corps. 12. Au signal, ils s arrêtent sur place, ferment les yeux, respirent et prennent conscience de chaque partie de leur corps en immobilité. Partie 2 Concept 1 : L écoute de l environnement et du groupe Durée : 60 min Ce concept a pour but de mettre le participant à l écoute de son environnement et des gens avec qui ils bougent. Il pourra ainsi s inspirer de son entourage afin d enrichir son mouvement. Pour ce faire, il devra accroître sa sensibilité à ce qui se passe dans l environnement : écouter la musique et les sons, prendre conscience de ce que font les autres et voir l espace dans lequel il se déplace. Les jeux proposés dans le cadre de ce concept sont axés sur l écoute visuelle et auditive. a) Jeu de la statue (en petits groupes) Durée : 25 min Les participants se mettent à danser librement. À tout moment, n importe qui peut arrêter de bouger en prenant une pause. Quand les autres se rendent compte que cette personne a arrêté de bouger, ils doivent s arrêter également. La pause peut être longue ou courte. Elle se termine lorsqu une autre personne prend l initiative de recommencer à bouger; tout le groupe doit recommencer à bouger également. Les participants font le même exercice, mais en explorant : 2

3 des mouvements lents en bougeant; des mouvements rapides en bougeant; en mélangeant les mouvements lents et rapides. prendre des pauses en équilibre sur une jambe lors des arrêts; certaines personnes restent figées lorsque le groupe se remet à bouger. b) Jeu de la ligne (en deux groupes) Durée : 25 min Les participants se placent l un à côté de l autre, formant une ligne droite. En regardant devant soi et en utilisant la vision périphérique, les participants avancent en marchant de sorte que la ligne reste droite. Personne ne doit devancer la ligne : il faut avancer en groupe. Les participants font le même exercice, mais cette fois : la ligne doit reculer; les participants doivent ajouter des pauses et réintégrer la ligne une fois que le groupe repasse. Les participants font le même exercice, mais au lieu de marcher, le groupe et la ligne avancent en dansant et en initiant le mouvement avec diverses parties du corps (ex. : les coudes, les jambes, etc.). c) Discussion (en groupe) Durée : 10 min Questionnement et discussion sur les résultats des expérimentations du Concept 1 : découvertes, idées, défis, possibilités, etc. Partie 3 Concept 2 : La création spontanée de mouvements Durée : 60 min Ce concept a pour but d de : amener les participants à créer spontanément des mouvements dans différents contextes, seuls et en groupe; prendre conscience de leurs propres expériences en mouvement dans le quotidien. Ces acquis deviennent en quelque sorte leur vocabulaire de base lorsqu ils bougent; appuyer ces acquis et, pour élargir le vocabulaire du mouvement à leur disposition, les participants exploreront les jeux ci-dessous, dont ils pourront se servir lorsqu ils bougent. 3

4 Ils pourront ainsi découvrir et explorer davantage leur style personnel et leur signature en mouvement. a) Jeu de la chaîne (en deux groupes) Durée : 25 min Une première personne prend l initiative de danser en improvisant pour se rendre à un point précis dans l espace; elle s arrête et prend une position qu elle peut garder quelque temps. Immédiatement, une autre personne la suit, en bougeant et prend une position à côté d elle (elle pourrait, par exemple, enlacer un bras avec le bras de l autre). Les autres participants s ajoutent un à la fois, formant les «maillons» de la chaîne. Lorsqu ils dansent, ils explorent les divers niveaux (bas, moyen, haut) dans l espace négatif créé par les formes de la chaîne. Lorsque tous les participants se sont joints, la première personne se dégage de la chaîne, danse jusqu à l autre bout de la chaîne et prend une nouvelle position, prenant contact avec la dernière personne. La chaîne se défait et se refait ainsi. Les participants font le même exercice, mais en variant les niveaux des positions en arrêt (ex. : toutes les positions sont au sol; on varie les positions bas-moyen-haut-bas-moyen-haut, etc.). Les participants font le même exercice, mais en explorant diverses formations de la chaîne dans l espace soit en diagonale, en «V», en cercle. b) Jeu du mot/image (en petits groupes) Durée : 25 min : Le groupe se place en cercle. Une personne dit un mot à voix haute et fait une forme pour représenter ce mot. Les autres personnes prennent la même position. La personne suivante dit un autre mot et fait une nouvelle forme. Les autres personnes prennent cette même position et le cercle se poursuit ainsi. Les participants font le même exercice, mais chaque personne prend une forme différente pour représenter le mot. Les participants font le même exercice, mais cette fois ils doivent bâtir une phrase en mots et en mouvements d une personne à l autre (au lieu de mots séparés). 4

5 c) Discussion (en groupes) Durée : 10 min Questionnement et discussion sur les résultats des expérimentations du Concept 2 : découvertes, idées, défis, possibilités, etc. Partie 4 Concept 3 : L imitation de mouvements Durée : 60 min Ce concept a pour but d amener le participant à reproduire les mouvements que fait une autre personne, sans explications vocales et de même, de faire reproduire ses propres mouvements par d autres. a) Jeu du miroir (deux par deux + en petits groupes) Durée : 25 min Deux personnes se placent l une devant l autre. Une personne prend l initiative de commencer à bouger; l autre devient son miroir en imitant ses mouvements. Lorsque la première personne le souhaite, elle arrête de bouger en prenant une pause; l autre personne prend alors la relève pour diriger le mouvement. Les participants font le même exercice, mais cette fois en privilégiant des mouvements avec des points d appui qui créent un contact entre les deux personnes; Les participants font le même exercice, mais cette fois ils ne prennent pas une pause lorsqu il est temps pour l autre personne de prendre la relève, mais plutôt ils font ce changement de «leader» en mouvement. Tenter aussi cet exercice à trois. Les participants font le même exercice en créant deux lignes face à face; chaque couple passe dans le «tunnel» créé par les deux lignes et doit interagir avec les couples au sein de leurs miroirs. b) Jeu du vol d oiseaux (en petits groupes + formations diverses) Durée : 25 min Les participants se placent en groupe et font tous face à la même direction. La personne à la tête du groupe se met à bouger en restant face à la même direction; les autres participants imitent les mouvements de la personne qui dirige. 5

6 Lorsque la personne qui dirige le souhaite, elle bouge de façon à changer de direction et dit tout haut le nom de la personne qui se trouve maintenant à la tête du groupe, qui assume dorénavant la direction du groupe. Les participants font le même exercice, mais une personne dans le groupe interrompt l action en cours et marche vers un autre point dans l espace pour commencer un nouveau mouvement. Les autres personnes se déplacent vers elle, lorsqu ils le souhaitent, et imitent ce nouveau mouvement. Le groupe a donc plusieurs sous-groupes qui bougent en même temps avec divers mouvements. Les participants font le même exercice, mais cette fois explorent différentes formations dans l espace qui relient chaque sous-groupe tel tous les groupes sont face à face, les groupes sont aux quatre extrémités de l espace, les groupes sont au centre de l espace et doivent se mélanger, etc. c) Discussion (en petits groupes) Durée : 10 min Questionnement et discussion sur les résultats des expérimentations du Concept 3 : découvertes, idées, défis, possibilités, etc. Partie 5 Création/Interprétation Durée : 90 min Cette partie de l atelier a pour but d accompagner le participant dans l exploration, la création et l interprétation d une œuvre d improvisation structurée en utilisant les concepts explorés ci-haut comme matériel de base. a) Présentation de la danse de l arc-en-ciel comme modèle d une pièce d improvisation structurée (en petits groupes) Durée : 20 min 1) Anik Bouvrette présente les méthodes utilisées lors du processus de création de la danse de l arc-en-ciel (pièce d improvisation structurée pour l élémentaire) : A. Choix du sujet Méthodes utilisées pour choisir les concepts et les jeux qui se retrouvent dans la pièce : remue-méninge en posant la question : quels sont tes concepts et jeux préférés? (Pour la danse de l arc-en-ciel, ce fut la chaîne, le mot/image et 6

7 la statue); deuxième remue-méninge en posant la question : quel jeu devrait être placé au début, au milieu et à la fin de la pièce et pourquoi? Méthodes utilisées pour choisir le sujet qui relie les concepts et jeux choisis : remue-méninge pour choisir l image qui deviendra le fil conducteur en posant les questions : Quel élément de la nature pourrait-on représenter à travers nos concepts et nos jeux? Quel objet du quotidien pourrait-on intégrer à la pièce? Quel thème pourrait-on explorer dans l œuvre? B. Exploration Méthodes utilisées pour explorer chacun des jeux en fonction du thème choisi : l arc-en-ciel : exploration de la chaîne en demi-cercle dans l espace pour former un arc-en-ciel; exploration du mot/image en fonction de la couleur préférée de chaque participant, chaque couleur et mouvement devenant une partie de l arc-en-ciel; exploration de la statue en utilisant comme image le mélange de toutes les couleurs de l arc-en-ciel. C. Production Méthodes utilisées pour relier chacun des jeux et faire de la pièce un tout : exploration du début de la chaîne en touchant chaque élève sur la tête un à la fois pour démarrer cette section de la pièce; exploration de la transition entre la chaîne et le mot/image en ajoutant un court texte récité par deux élèves qui se dégagent de l arc-en-ciel; exploration de la transition entre le mot/image et la statue en ajoutant une phrase récitée par un élève pour démarrer la statue; exploration de la musique avec le musicien pour colorer chacune des sections de la pièce : la chaîne (sons cristallins); le mot/image (sons ambiants); la statue (sons percussifs). D. Rétroaction Méthodes utilisées avec les jeunes pour engendrer une réflexion sur l œuvre : identifier et évaluer les points forts de la pièce; identifier et travailler les aspects à améliorer; imaginer de nouvelles possibilités. 2) À la suite à la présentation des étapes du processus de création, les participants dansent à leur tour la danse de l arc-en-ciel dirigée par Anik Bouvrette. 3) Discussion sur l expérience des participants dans l interprétation de la danse de l arc-en-ciel : idées, défis, possibilités, etc. 7

8 b) Création et interprétation d une œuvre d improvisation structurée (en deux groupes) Durée : 70 min En utilisant les trois premières étapes du processus de création (A. Choix du sujet, B. Exploration et C. Production), les participants sont divisés en deux groupes et créent leur propre œuvre d improvisation structurée. Ils présentent ensuite leur œuvre et une rétroaction suit les représentations. Lors de cette rétroaction, les participants évaluent leur exploration des concepts et des jeux, les points forts, les défis et les nouvelles possibilités. 8