Dossier pédagogique !!!!!! Wontanara. Make it grey

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1 Dossier pédagogique Wontanara Make it grey 1

2 1. Infos générales Style: Un spectacle de cirque contemporain «Wontanara» signifie «ensemble» en Soso, la langue parlée en Guinée Conakry. Les degrés concernés : École maternelle et primaire (1 ère - 6 ème classe) Région du Valais : Brigue, Sierre Durée de validité de l offre : Atelier à l école en avril, mai Visite de l exposition et ateliers avec les artistes en décembre Lien avec le Plan d Étude Romand : A11 Mu Représenter et exprimer une idée, un imaginaire, une émotion par la pratique du langage musical 2. Présentation Le projet «Wontanara» a pour objectif de sensibiliser le public à l expérience de la nouveauté à travers une exposition et un spectacle. Découverte de l inconnu, de l étranger, mais aussi de soi-même à travers la rencontre de l autre. La création met en scène six artistes (2 Suisses et 4 Guinéens) unis autour de la pratique du cirque contemporain, qui servira d outils à l expression de cette expérience. À travers la danse, le théâtre d expression, les acro-portés et la musique, les six artistes vont transmettre leurs cheminements dans la rencontre vers l inconnu. Un documentaire photographique de la création est réalisé par Juliette Gaillac. L enfant (et l être humain tout au long de sa vie) est sans cesse amené à sortir de sa zone de confort pour explorer son environnement et développer ses capacités. Le projet Wontanara veut intégrer son public au processus de création afin d assimiler cette expérience à son identité. Ainsi, l enfant ou l adulte gardera en mémoire ce cheminement comme outils et pourra pallier à la peur de l inconnu et se dépasser perpétuellement. 3. Information sur la production «Wontanara make it grey» est une création artistique interculturelle réunissant la «Cie Notre Monde» de Guinée et la «Cie Digestif» de Suisse. Ce collectif séduit son public avec une scène dépourvue d artifices, à travers un langage universel : celui des corps. Le respect de l autre, la fragilité et la force de la rencontre avec l inconnu racontés aux moyen de la danse, l acrobatie, le théâtre du mouvement et la musique offre un espace d interrogation sur notre société multiculturelle: Qu est-ce qui nous engage vers l autre? Est-ce le sens de la survie/une nécessité, le désir ou simplement la curiosité? La sensibilité matérialisée, palpable et la complicité percevable entre ces artistes livrent un magnifique témoignage d une confrontation entre deux cultures, de ce qui les sépare, de ce qui les unit pour se reconnaître simplement humain. 2

3 4. Information sur le contexte Thématiques importantes : la rencontre, l inconnu, le vivre ensemble, les cultures et leurs divergences, les points communs entre l humanité, le courage, la prise de décision, le ressenti. Informations de base : La production illustrera ces thèmes à travers le prisme du cirque contemporain : acro-portés, danse, théâtre d expression et musique. Il s agit d une production multiculturelle et universelle. Notions chronologiques et géographiques : La rencontre interculturelle, ici entre l Afrique et l Europe. Vocabulaire spécialisé et notions : le soso (langue nationale de Guinée Conakry), le travail du corps, le language musical 5. Autres ressources intéressantes Présentation du Centre Keita Fodeba :

4 6. Activités avant la rencontre Objectif : je sais créer une ambiance sonore avec le corps ou avec des instruments pour exprimer un ressenti. Savoir : je sais ce qu est une bande sonore, une ambiance sonore. Je connais les possibilités sonores que mon corps ou des différents instruments produisent et l impression qu ils font. Je connais les possibilités sonores de mon corps, j écoute et je m accorde à une proposition. Savoir-faire : je sais utiliser mon corps (bodypercussion), ma voix (bruitage, chant, lecture), ou des instruments pour créer une ambiance sonore qui exprime mon sentiment. Je sais choisir des instruments, pour créer un sentiment spécifique. Savoir être : je suis à l écoute de mes sentiments, je sais partager un sentiment, je me laisse guider pour exprimer le sentiment de quelqu un d autre. Ces activités proposées sont à adapter selon les degrés. 6.1 Mon corps mon instrument Découvrir le corps en tant qu instrument ou 6.2 Les instruments Expérimenter avec des instruments, tester les différents sons Tester le mélange des sons 6.3 Je me sens Trouver des mots-clefs pour définir un sentiment Trouver des adjectifs qui peuvent décrire le sentiment Choisir les instruments, les parties de corps qui permettent d exprimer un sentiment Choisir les gens qui vont créer l ambiance sonore avec moi 7. D autres activités possibles avant la rencontre Expérimenter avec la voix, les mains qui se frottent, les pieds qui tapent par terre etc. Tester des différents déclencheurs de sentiment: un texte, une image, des situations de la vie quotidienne Installer un coin «sonore» et régulièrement inviter l élève à l utiliser pour s exprimer Travailler spécifiquement avec des instruments africains 4

5 8. Atelier avec le médiateur culturel à l école 8.1 Présentation du documentaire photographique de la création. Les élèves se confrontent avec des images prises lors de la création de Wuntanara par Juliette Gaillac. 8.2 Chercher des mots-clefs Les élèves trouvent des mots-clefs pour décrire l image et décrire les sentiments ou ce que les images déclenchent en eux. 8.3 Exprimer les sentiments avec le corps, des instruments, la voix Les élèvent se servent de leur savoir-faire pour créer une ambiance sonore qui exprime leurs sentiments. Les créations sont enregistrées et sont présentées lors de l exposition (installation sonore). Impressions de la première rencontre à Conakry, septembre

6 9. Visite de l exposition Objectif Savoir être : je n ai jamais visité une exposition mais je me sens accueilli dans la salle d exposition Les classes sont invitées à visiter l exposition avec les images prises lors de la création et les ambiances sonore créées par les élèves. Un atelier avec les artistes sur le plateau est proposé après la visite de l exposition pour permettre aux enfants de rencontrer les artistes et explorer la démarche artistique basée sur le travail du corps. 10. Atelier avec les artistes Objectif Savoir être : je n ai encore jamais vu un spectacle d art de cirque contemporain, mais je suis curieux de découvrir le travail du corps dans l espace et la rencontre avec l autre exprimée à travers le corps. Je respecte les artistes et leur donne ma pleine attention. Les élèves sont pris en charge par les artistes qui proposent différents jeux pour expérimenter la démarche artistique du projet Wontanara. Par exemple : Jeu de confiance : se laisser guider avec les yeux fermés Jeu du miroir : s accorder avec l autre en imitant ses mouvements, se déplacer dans l espace, le guide est défini au début mais peut changer durant le jeu Jeu de la marionnette : se laisser sculpter par quelqu un ou sculpter en respectant la personne Jeu du directeur musical : le groupe se met en cercle, une personne sort. Le groupe désigne un guide. Il bouge et le groupe le suit en imitant ses mouvements. La personne qui est sortie doit deviner qui est le leader. 6