Don Juan Addiction. Dossier de presse DU MARDI 23 AU DIMANCHE 28 OCTOBRE. Adaptation et Mise en scène : Sylvie Landuyt

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1 Don Juan Addiction Dossier de presse DU MARDI 23 AU DIMANCHE 28 OCTOBRE Adaptation et Mise en scène : Sylvie Landuyt Coproduction : Le manège.mons, le Rideau de Bruxelles, Bad Ass Cie

2 Don Juan Addiction Les classiques ne cessent de nous interroger ; ils nous font creuser l universel, cette vibration commune qui traverse les siècles. Pour cette création et une nouvelle collaboration avec le Manège et le Rideau de Bruxelles, la metteure en scène montoise Sylvie Landuyt s y plonge, réactualise, donne un souffle nouveau Elle crée Don Juan Addiction, premier volet d un diptyque consacré au mythe. De Tirso de Molina à Mozart, en passant par Molière et Hoffman, elle explore tous les Don Juans qui peuplent l histoire de la littérature. Entourée de six jeunes acteurs, elle s empare de la figure mythique et nous en livre une version rock n roll, renversée. Fouillant la matière titanesque que représente le mythe, Sylvie Landuyt y déniche une constante consternante des différentes versions : les femmes, alors qu elles sont le sujet principal de la pièce, n ont presque aucun droit à la parole ; leurs actes, leurs souffrances, leurs désirs sont traduits dans les dialogues d hommes ; leur position est secondaire, elles sont des objets de convoitise, de conquête et de satisfaction physique Séduire, se sentir en vie, aimer, risquer L amour se joue, s effeuille, se décline. Au centre, la femme est face à ses manques. Elle explore son désir, sa jouissance, sa sensualité. Une fête où les corps se passent de mots et où le rire dénonce la cruauté. Version féminine Première femme à monter son propre Don Juan, Sylvie souhaite rééquilibrer les choses. Réécrire l histoire avec un regard de femme, rendre la parole aux personnages féminins pour qu elles puissent enfin témoigner de ce qu elles vivent aux côtés de ce Don Juan (tromperies, mariage forcé, viol ). Chaque version de l œuvre est donc décortiquée selon différents thèmes liés à la condition de la femme. Résultat? Sur le plateau, un texte inédit, différents tableaux qui retraceront (entre autres) une histoire de la femme du début du 17 ème siècle à aujourd hui. Ici et maintenant, corps et énergies Aujourd hui, dans une société occidentale basée sur l image et la consommation des corps, Don Juan est toujours pleinement en vie. Pour Sylvie Landuyt, il représente le DESIR absolu, l être idéal qui n existe pas. Ou seulement par moments, par fulgurance, à travers une certaine façon d être Je suis amoureuse d un homme qui n existe pas, je suis amoureuse du corps de mon voisin, des mots de mon cousin, des mouvements de mon amant, de la cuisine de mon ex, de la patience de mon père, du torse de Yury (un moniteur de ski), des yeux de mon fils, des baisers de mon premier amour mais toi au complet, tu es mort. Tu n existes plus. Extrait de texte Don Juan Addiction C est ce Don Juan d aujourd hui que Sylvie veut aussi donner à voir, à goûter sur scène. Six jeunes comédiens lancés sur plateau dans un jeu de corps, de danses, une énergie sensuelle. Au final, très peu de texte, on joue plutôt sur les sensations. Car les mots enferment trop, ils ne permettent pas de rendre la complexité des sentiments, la force et la contradiction des situations intimes vécues par les personnages. Une mise en scène organique où tout n est surtout pas dit. Une énergie vitale qui doit toucher le spectateur dans l instant et pour que chacun puisse se retrouver en lui-même, dans son propre imaginaire, pour y rencontrer son Don Juan à lui. Liberté! Exit le mythe moralisateur, Don Juan est aujourd hui une histoire de liberté, l envie de casser cette image sociale qui nous colle à la peau, se laver de la culture des genres qu on nous a inculquée, des discours séculaires ; assumer son désir, exploser de ce besoin de liberté. Don Juan n est pas un homme, Don Juan n est pas une femme, il est là, quelque part en nous.

3 Entretien avec Sylvie Landuyt A l aube des répétitions, la metteure en scène mord à pleines dents dans cette matière dense, foisonnante qu est le mythe de Don Juan. Elle explore, d emblée sur le plateau, les corps de ses jeunes acteurs, les contrastes qui se dégagent de leurs personnalités, en résonnance avec les possibilités qu offrent les textes d inspiration Elle est traversée par le défi qu elle s est imposée : tuer Don Juan, se laver de toute cette littérature et des conventions qui l alourdissent pour pouvoir créer. En pleine ébullition, elle répond à quelques questions Pour ce Don Juan, tu es partie sur un montage de textes. Entre écriture personnelle et versions précédentes du mythe, pourquoi monter ce projet aujourd hui de cette manière et quel angle développes-tu via ce processus? Don Juan répond sans doute à une obsession de ma part. Faire un montage de texte me permet de mieux comprendre d où l on vient. Quel a été le parcours du mythe, quelle en a été la fonction, qu est-ce qu il dévoile de la situation politique de chaque époque? Ma cible sera la femme. Quelle est sa place dans la société au fil des siècles? Cela a-t-il évolué aujourd hui? Reste-t-il des résonnances? J avais besoin de cette traversée pour mieux comprendre ce nœud qui me «chipote» et que je n arrive pas dénouer, ces moments de rage face à certaines situations vécues par les femmes. Pourquoi utiliser Don Juan pour parler de la femme? Il s agit bien de pouvoir et de domination chez Don Juan. Et celle-ci est principalement masculine. La femme est victime de cette séduction. D où cela vient-il? N y a-t-il vraiment que cela? Georges Sand fera dire à un de ses personnages féminins tout aussi séducteurs : «Faites-vous victimes, faites-vous esclaves, faites-vous femmes!». Ces mots sont dits avec beaucoup d ironie. Et je crois, oui, qu une autre vision de la femme est possible et que la traversée du mythe de Don Juan peut nous la faire découvrir. Certes, Don Juan est un être pervers, voire machiavélique qui séduit compulsivement les femmes. Mais il ne s agit pas que de cela. En traversant les versions du mythe, on suit un mouvement dans l évolution du personnage: Chez Tirso de Molina, le premier auteur reconnu, il y a effectivement ce rapport de pouvoir et de domination sur la femme mais il est animal, instinctif. Il ne peut «pas faire autrement», c est plus fort que lui. Chez Molière, je le trouve plus dans la manipulation, la stratégie. Ensuite chez Mozart, c est la musique éblouissante qui nous donne un contrepoint nuancé par rapport au texte. Hoffmann, qui adorait cet opéra, y lit des significations inattendues, la possibilité d exprimer les contradictions intimes des personnages (Don Anna, par exemple), le contraste entre ce qu ils expriment publiquement, l attitude ce que son rang social exige et les passions qu au fond d eux-mêmes ils ressentent. Et là, l œuvre touche à un nouveau champ de significations : la morale, les normes imposées Don Juan devient un concept, une attitude, une façon d être. Cet opéra ouvrira le champ aux romantiques pour lesquels Don Juan est un personnage qui éprouve de la compassion pour ses victimes. Il est dans le repentir. Pour moi, aujourd hui, (si je le prends comme un concept) Don Juan est un élément libérateur qui précède la révolution, il révèle la femme à elle-même. Il lui permet de se connecter à son intimité la plus étrange, ses désirs profonds, ses manques.

4 Don Juan Addiction est la première partie d un diptyque. Peux-tu nous en dire plus? Même s il est encore tôt pour le dire avec précision, j aimerais poursuivre la recherche et pour la suite, partir de la question suivante : «comment la femme peut essayer d être au plus proche de ses désirs?» Est-elle définitivement contrainte, pour respecter son intimité particulière, à vivre dans la solitude? Y aura-t-il toujours cette incompréhension entre les genres? Ce besoin de domination? La deuxième partie serait un exutoire dans lequel la femme expose clairement son désir d être autre chose qu un objet de consommation, une image, un pâle reflet d elle-même. Tu as formé une équipe de 6 comédiens pour la plupart sortant à peine de l école. Le rapport à l autre, au désir et à son corps est différent à cet âge. Est-ce que cette jeunesse est un choix et influence ton travail? De jeunes comédiens. Oui. Et de moins jeunes. Enfin, on n est pas vieux à 40 ans! Quoique! Aujourd hui, on pourrait croire que 40 ans est vieux pour une femme. Le monde refuse la vieillesse. «Le pouvoir et l argent amène la jeunesse» C est Nelly Arcan qui dit cela, ça fait peur mais je crois qu elle a raison. Nous sommes entourés d images de jeunesse, de féminités de jeunes filles de 14 ans! C est peut-être pour cela que je m entoure ici de jeunes comédiens. Je voudrais que le deuxième volet démonte ce «mécanisme» de l icône, du fantasme, de l addiction. Pourquoi une femme pour être femme doit-elle correspondre à la norme imposée par les médias, par la mode, et même le cinéma et le théâtre parfois. On est tous bouffés par ce mode de pensée, de voir, d exister Tu parles du rapport au corps, c est une dimension essentielle à ce projet. Que provoque Don Juan que les mots rendent superflus? Les mots peuvent n être rien à côté d une odeur, d un regard, d une sensation. Il y a des instants qui ne peuvent être traduits en mots. Les mots/maux enferment alors que la sensation vécue semblait nous libérer. Mieux vaut alors se taire et apprécier l instant. Etre Donjuanesque serait pour moi cette capacité à vivre des moments intenses, être capable d entendre le corps nous parler Et puis les mots c est du temps, de la réflexion, moi je préfère être dans le présent, la sensation. Mon corps me paraît plus «intelligent» que la pensée consciente (rires). Don Juan, le séducteur et le révélateur, évoque chez toi un mouvement de liberté. Dans la mesure ou la démesure, il est cet homme qui défie une certaine norme. Ici, on ne parle pas exclusivement de séduction, on parle aussi de «brûler» la vie, de la fêter, de l anéantir. Tu ne distribues pas vraiment le rôle de Don Juan à un acteur, tu parles de façon d être. On retrouve certains personnages de femmes comme Elvire, Donna Anna ou la paysanne. Les acteurs endossent plusieurs casquettes, créent des situations qui s entrecroisent. Parle-nous de cette attitude donjuanesque. Effectivement, Don Juan c est la traversée d une pensée, d une façon de vivre ou de refuser la vie telle qu elle est «cadrée» Il faut transgresser la Loi, ne plus accepter le compromis. Je ne peux plus rester calme. La femme n est pas une image, emprisonnée. Résonne en moi cette phrase de Rimbaud «la femme aussi sera poète». Est-ce là qu elle trouvera son chemin? Si cette première partie du travail amène forcément la femme à être dans la révolte ou dans la solitude, elle trouvera peut-être une liberté qui lui permettra de vivre sa vérité la plus intime. En dehors des rails. Elle est devenue

5 celle qui parle, celle qui crée, celle qui cherche la vérité. Elle devra être aimée au-delà de son corps. Au-delà de son image. Ce n est plus une femme-objet, une fausse image d elle-même, une femme sans tête. Elle aime avec sa virilité aussi et voudrait être aimée avec féminité. Jouir c est profiter d un bien, dit le dictionnaire, et il s agit bien de cela, ne soyons pas utopistes! Ou pour l être, disons que c est être fidèle à son désir. Prendre un risque c est refuser le compromis. La morale c est une façon de ne pas vouloir voir la réalité. Et pour d autres, garder le pouvoir. Etre libre c est impossible. Séduire c est ne plus en avoir besoin. Addiction car on est dans un siècle de la consommation qui appelle ce trouble mais aussi parce que le mythe appelle la boulimie, on n en finit plus de se découvrir. L érotisme dans Don Juan c est le non-dit, le mystère. Tuer Don Juan c est rendre la liberté à la femme. Ne plus avoir besoin de se réaliser au travers des désirs masculins. Un peu d histoire Si à l évocation de Don Juan, beaucoup d entre nous ont en tête l image du séducteur invétéré, de l incorrigible jouisseur et du parfait infidèle, savons-nous encore réellement d où nous vient ce mythe? Petit tour d histoire d un héros séculaire à la vie mouvementée Le personnage de Don Juan serait né d un fait divers à Séville. Un fils d amiral, Don Juan de Tenorio, tue le commandeur dont il avait séduit la fille. Les moines du couvent où fut enterrée la victime, outrés par le crime, assassinent alors le jeune homme et font disparaître le corps, racontant ensuite qu il fut foudroyé par le Ciel et englouti en Enfer comme châtiment pour ses fautes et de son refus de se repentir. Ainsi naquit la légende En 1630, Tirso de Molina, moine et dramaturge espagnol, s empare de l histoire populaire pour en écrire une comédie moralisatrice. Dans El Burlador de Sevilla y Convidado de piedra (L'abuseur de Séville et le Convive de pierre), il met en scène un personnage de jeune débauché, avide de jouissance qui défie l autorité morale et religieuse et se joue de la Mort. Sa version des faits et la trame mystique qu il y ajoute marquent une empreinte forte dans l imaginaire collectif, si bien qu elle fut rapidement intégrée aux trames de la commedia dell arte en Italie. De tréteaux en tréteaux, l histoire du séducteur aux «mille et trois femmes» arrive aux oreilles de Monsieur Molière qui monte alors, après la censure de son Tartuffe, le célèbre Don Juan ou le Festin de pierre, la version qui reste encore aujourd hui une référence : Don Juan, jeune homme de noblesse, additionne les aventures amoureuses éphémères, n ayant de fidèle que son Sganarelle qui l accompagne en tous lieux. Entre servantes et femmes de la cour, il épouse et abandonne Elvire qui le regarde, impuissante, se jeter dans un nouveau défi amoureux.

6 Poursuivi par ceux, furieux, qui veulent venger la fiancée, Don Juan doit fuir entre mer, forêts et campagne. Quelques péripéties, duels et conquêtes plus tard, il se retrouve face à un spectre qui, sous la forme d une femme voilée, lui demande de se repentir. Devant son refus, la terre s ouvre et le jeune homme est envoyé en enfer, n ayant plus que son Sganarelle pour pleurer la perte de son emploi. C est ensuite à partir de cette pièce que Da Ponte et Mozart créent leur opéra Don Giovanni. D inspirations en inspirations, Mérimée, Byron, Dumas, Baudelaire, Montherlant en passant par Hoffman et von Horvath, le personnage fascine. Les Don Juan évoluent mais la trame de fond demeure : séduire et, ce faisant, défier l ordre social, moral, l autorité et Dieu. Biographie C est en 1997 que Sylvie Landuyt reçoit son Premier Prix au Conservatoire de Mons dans la classe de Frédéric Dussenne. En 2000, elle obtient le Prix du meilleur espoir féminin aux Prix de la Critique. Comédienne en pleine activité, elle fonde en juin 1999 la Bad Ass Cie. Une compagnie qu elle veut animée par la prise en charge de la parole de populations en marge et par le travail avec les jeunes, ce qui l amènera notamment à mener des ateliers au sein de différentes structures théâtrales ou maisons de quartier dans la région montoise et à travailler sur la création de formes théâtrales participatives. En 2003, elle glisse également vers l écriture : elle crée Lou, une réécriture personnelle du célèbre Petit Chaperon Rouge. Suivront les mises en scène du Sas de Michel Azama, Fable Citadine de Luc Malghem, Split Screen (création collective réunissant jeunes étudiants et déficients mentaux) et Godelieve and Clique, co-écrit avec Paul Pourveur, une production bilingue français-néerlandais et aujourd hui l écriture et la mise en scène de Don Juan Addiction. Parallèlement à la mise en scène, Sylvie n a jamais cessé de jouer son vrai métier, dit-elle. Elle a notamment travaillé avec Michaël Delaunoy, Frédéric Dussenne, Franco Dragone, Lorent Wanson Depuis 2008, elle est invitée comme conférencière au Conservatoire royal de Mons. Distribution Avec Geoffrey Boissy, Adrien Desbons, Mickaël Dubois, Jessica Fanhan, Sylvie Landuyt, Frédéric Lubansu, Charlotte Villalonga, Sophie Warnant Lumières : Guy Simard Scénographie: Vincent Bresmal Création sonore : Ganja White Night / Benjamin Bayeul et Noah Dodson Coaching mouvement : Edith Depaule Coproduction : le manège.mons, Rideau de Bruxelles, Bad Ass Cie. Avec l aide du Centre des Arts Scéniques. Dates et lieux Création à Mons, au Théâtre le Manège, le 23 octobre Mons - Théâtre Le Manège - Du 23 au 27 octobre à 20h et di 28 octobre à 16h Rencontre avec l équipe le dimanche 28 octobre à l issue de la représentation Apéro Création le ve 26 octobre à 19H15

7 Contacts presse Fleur SIZAIRE 065/ /

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