Promoteur de spectacles culturels 2015 FICHE TECHNIQUE. Intitulé du métier ou de l activité : Promoteur de spectacles culturels

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1 FICHE TECHNIQUE Intitulé du métier ou de l activité : Promoteur de spectacles culturels Codification NAA : OO Codification CNRC : Codification ONS : Inscription de l activité : CNRC Type d autorisation : Licence délivrée par le Ministère de la Culture DESCRIPTION DE L ACTIVITE Organisation de spectacles culturels. Réglementation en vigueur : Loi n du 14 août 2004 relatif aux conditions d inscription au registre de commerce (CNRC) ; Décret exécutif n du 07 chaoual 1424 au 01 décembre 2003, modifiant et complétant le décret exécutif du 18 janvier 1997, relatif aux conditions d inscription au registre de commerce (CNRC) ; Décret exécutif n du 22 Joumada El Oula 1427 correspondant au 18 juin 2006 fixant les conditions et modalités d exercice de l activité de promoteur de spectacles culturels. Formation de base et aptitudes requises : Brevet de technicien (BT) : Assistant de prise de vue ; Assistant de prise de son ; Assistant montage ; 1

2 Techniques d exploitation des équipements audiovisuels. Brevet de technicien supérieur (BTS) : Techniques audiovisuelles/option : image ; Techniques audiovisuelles/option : son ; Techniques audiovisuelles/option : montage. Diplôme d Etudes Universitaires appliquées (DEUA) : Assistant réalisateur/prise de vue ; Assistant réalisateur/montage script. PRODUCTION Liste des équipements: 1. Equipement de bureau : - Ordinateur ; - Imprimante ; - Photocopieur ; - Fax ; - Bureaux ; - Chaise opérateur ; - Chaise visiteur ; - Armoire. 2. Echafaudages et structures scéniques : - Echafaudage aluminium roulant ; - Echafaudage acier ; - Ponts lumières ; - Colliers, raccords et tubes. 3. Matériel de levage et d accroche : - Palan électrique ; - Palan manuel ; 2

3 - Stop chute ; - Nacelle élévatrice ; - Pinces ; - Chariots ; - Elingues (accessoire de levage en cordage ou en sangle). 4. Praticables, scènes et gradins : - Scène en échafaudage ; - Praticable scénique (estrade, marche) ; - Scène mobile ; - Scène traditionnelle ; - Toiture de scène ; - Parquet de dance. 5. Matériel de réception : - Tentes pliables (chapiteaux) ; - Tables ; - Chaises ; - Bancs ; - Potelets - Barrières ; - Passage de câbles ; - Moquettes ; - Rideaux de scène ; - Bâches. 6. Matériel de sonorisation : - Table de mixage ; - Enceinte de sonorisation ; - Sets de sono complet ; - Amplificateur ; - Modérateur de fréquences ; - Microphones et système sans fil. 7. Matériel audiovisuel : - Ecran géant ; - Camera ; 3

4 - Support camera ; - Projecteur, - Appareil à photos ; - Casque audio ; - Connecteurs, - Câbles ; - Enregistreur audio. 8. Matériel de sécurité : - Talkie-walkie ; - Rampes ; - Echelles ; - Filet de sécurité ; - Filet anti chute. 9. Matériel de transport : - Fourgon tôlé. Remarque : Le montant de l investissement ne doit pas dépasser 10 millions de dinars. Domaines d intervention L organisation d un spectacle est complexe et nécessite d en maîtriser tous les aspects (artistique, techniques, administratifs, budgétaires, logistiques ). L organisateur doit adopter lui-même une démarche pour mener à bien son projet. 1. Les principales tâches du promoteur de spectacles culturels : - Développer le plan des spectacles en coordonnant les opérations avec les artistes et le personnel administratif ; - Louer l'espace ; - Préparer les ventes de tickets ; - Développer les ressources financières en réalisant une projection des recettes et des dépenses ; - Identifier, contacte et protège la source de financement ; 4

5 - Conduire les négociations et les contrats ; - Assurer la qualité des résultats en établissant et en appliquant les normes en matière de spectacles ; - Développer le concept de spectacle en évaluant la législation, le public, l'heure, le lieu, les conditions météorologiques, les coûts, les ressources financières, la concurrence et les risques potentiels ; - Gérer un réseau de professionnels à contacter dans le cadre de la planification des événements ; - Préparer les rapports finaux ; - Améliorer la situation financière en analysant les résultats ; - Développer la stratégie marketing pour la promotion d'événements, notamment à la radio, à la télévision, dans la presse écrite, via la publicité du service public et autres supports de promotion ; - Coordonner le travail des équipes chargées du son, de la scène, de la lumière et de la sécurité. 2. La production : La date, le lieu et l artiste, sont trois éléments à définir au départ avant d entamer l organisation concrète de la manifestation. Ils sont indissociables les uns des autres. - La date : Un spectacle ne s organise pas à n importe quel moment. Certaines périodes de l année sont plus propices que d autres, notamment en termes de conditions météo, surtout pour les spectacles en plein air. Il faut prendre aussi en compte les spécificités des publics auxquels on s adresse (éviter par exemple de programmer un spectacle destiné aux étudiants en période d examens) et surtout se renseigner sur le calendrier prévu ou prévisible des autres événements organisés dans la période pressentie et qui peuvent entrer en concurrence avec le spectacle qu on veut organiser. - Le lieu : Il est un élément déterminant de la réussite d un spectacle. Il doit être conforme aux impératifs artistiques et techniques, respecter les normes de sécurité, et répondre aux 5

6 attentes du public en termes de proximité et de confort. Si l on n a pas d options déjà évidentes, la première étape consiste à faire l inventaire des lieux disponibles. - L artiste : Si l artiste est indisponible à la date pressentie, l organisateur doit décider de sa priorité : changer la date du spectacle s il veut absolument programmer cet artiste, ou chercher un autre artiste si la date ne peut être changée. 3. Le budget prévisionnel : Organiser un spectacle, c'est par définition travailler dans un contexte budgétaire aléatoire et prendre un risque financier. Etablir un budget prévisionnel n en est que plus essentiel. Il sera un outil précieux de pilotage, de communication et de gestion au service du projet. Le budget doit être réaliste et chiffrer tous les postes nécessaires à l'élaboration du projet. Intégrant les dépenses et les recettes potentielles, il sera un outil de négociation avec les différents partenaires sollicités pour le financement du spectacle. Le budget prévisionnel devra : - lister les principaux postes de charges liés à l'organisation du spectacle (frais artistiques, frais techniques, transports, hébergement, restauration, communication, frais administratifs, prestataires, sécurité, taxes, etc.) ; - évaluer les recettes directes (entrées payantes au spectacle) et les recettes annexes (vente de boissons, de programmes, de merchandising ou produits dérivés ) ; - faire état des aides accordées ou sollicitées, publiques et privées ; - évaluer la faisabilité et la rentabilité budgétaire de l opération. 4. La chronologie de l organisation : Au vu de la diversité des tâches à effectuer, l'organisateur de spectacle doit planifier son travail s'il ne veut pas être submergé ni oublier aucune des obligations qui lui incombent. Pour cela, il devra établir un «rétro-planning», qui sera différent, dans la durée, le 6

7 détail et les spécificités, selon le type de spectacle et son importance. Mais les bases et l objectif restent les mêmes ; avoir une vue récapitulative de toutes les actions à entreprendre pour mener à bien le projet, de sa genèse à sa réalisation, jusqu'au solde de toutes les obligations liées au spectacle. Voici comment peuvent être séquencées les différentes tâches à réaliser : Entre un an et trois (03) mois avant le spectacle : - Choisir le spectacle ; - Choisir le lieu où il sera représenté et la date ; - Négocier le contrat avec les artistes ; - Négocier le contrat d'achat ou de coréalisation du spectacle ; - Réceptionner la fiche technique ; - Etablir un budget prévisionnel et rechercher des financements. Deux (02) mois avant : - Demander l autorisation auprès de la commune et s acquitter des taxes, conformément aux réglementations ; - Concevoir le matériel de promotion ; - Lancer la première phase de la campagne d information (envoyer les dossiers ou communiqués de presse aux mensuels) ; - Signer les contrats ; - S assurer du respect des normes de sécurité ; - Voir un assureur pour lui présenter le projet et évaluer les garanties à prévoir ; - Réserver les chambres d'hôtel des artistes. Un (01) mois avant : - Editer les documents publicitaires (affiches, calicots, tracts...) ; - Editer la billetterie ; - Lancer la seconde phase de la campagne d information (envoyer les dossiers ou communiqués de presse aux hebdomadaires et 7

8 webmagazines). Quinze (15) jours avant le jour du spectacle : - Inviter les journalistes à la conférence de presse ; - Déposer des tracts chez les commerçants et dans les lieux publics ; - Demander une autorisation préalable auprès de l organisme habilité, et s acquitter des taxes; - Informer les publics par courrier et par , envoyer les invitations, ouvrir les réservations ; - Négocier les contrats d'assurance ; - Envoyer les dossiers ou communiqués de presse aux télés et radios ; - Réaliser des chevalets publicitaires à installer à l'entrée de la salle où aura lieu le spectacle. Huit (08) jours avant : - Organiser la conférence de presse ; - Envoyer les dossiers ou communiqués de presse aux quotidiens ; - Poser les affiches et les banderoles ; - Distribuer les tracts. Deux (02) jours avant : - Aménager la salle ; - Relancer les journalistes. Un (01) jour avant : - Préparer les loges des artistes ; - Le cas échéant, réunir le personnel assigné à la billetterie, à l'accueil du public et à la sécurité pour leur donner les dernières consignes. Le jour du spectacle : - Mettre en place la buvette ; - Afficher les tarifs de la billetterie ; 8

9 - Installer les caisses ; - Faire les courses pour le buffet des artistes dans leurs loges, accueillir les artistes ; - Accueillir la presse, accueillir le public. Le jour même après le spectacle : - Faire la comptabilité des caisses et déposer la recette dans un coffre ou à la banque ; - Remettre les bulletins de salaires aux artistes, régler les contrats d'achat de spectacle, payer les salariés ; - Ranger et nettoyer la salle. Deux (02) jours après : - Etablir un compte de résultat de l'opération. Dix (10) jours après : - Déclarer le programme exact des œuvres diffusées à l organisme habilité, en fournissant un état justifié des recettes ; - Adresser un courrier de remerciement à toutes les personnes qui ont soutenu la manifestation. Un (01) mois après : - Rédiger le bilan financier et moral de la manifestation. Remarque : Toutes les opérations qui figurent dans cet échéancier ne sont pas obligatoires et ne correspondent pas forcément à l'organisation de tous les types de spectacles. Chacun choisira dans cette liste celles qui le concernent pour établir son propre calendrier. 9

10 IMPORTANT L organisation de spectacles concerne toute activité d exploitation de lieu de production ou de diffusion de spectacles à titre public ou privé dans un établissement recevant le public. L organisation de spectacles est assurée par un promoteur de spectacles. Le promoteur de spectacles culturels, est toute personne physique ou morale, qui à titre professionnel organise des spectacles culturels. Le spectacle culturel est tout spectacle exécuté par un ou plusieurs artistes touchant aux domaines des arts et de lettres. L organisation de spectacles culturels est soumise à une règlementation en vigueur, une licence préalable délivrée par le Ministère de la Culture ou par la Direction de la Culture de la Wilaya concernée pour une durée de trois (3) années renouvelables. La licence est personnelle et incessible. Lorsqu il s agit d une personne morale, la licence d exercice de l activité de promoteur de spectacles culturels est délivrée au nom du gérant de l établissement. La demande pour l octroi de la licence d exercice de l activité de promoteur de spectacles culturels doit être accompagnée des pièces administratives suivantes : - Tout document attestant l habitation du demandeur dans l organisation de spectacles ; - Une copie du statut de l établissement ; - Tout document attestant du siège social du promoteur de spectacles ; - Un certificat de résidence du demandeur ; - Un extrait du casier judiciaire (bulletin n 03); - Un acte de naissance ; - Un certificat de nationalité ; - Quatre (04) photos d identité. 10

11 Le promoteur de spectacle est tenu notamment de : - Fournir toutes les commodités appropriées pour le bienêtre des artistes et de ceux favorisant leurs prestations ; - Fournir toutes les commodités pour le bien-être et la sécurité des artistes et du public, y compris pour les personnes âgées et à mobilité réduite ; - Respecter l ordre public et la morale. Le promoteur de spectacles culturels doit souscrire une assurance couvrant sa responsabilité civile. Le promoteur de spectacles culturels doit verser des droits d auteur et droits voisins, conformément à la réglementation en vigueur. Les spectacles culturels organisés sur les sites et monuments historiques protégés ou à leur proximité ou dans les parcs culturels sont soumis à l autorisation du Ministère de la Culture, après avis des experts en patrimoines culturels. EMPLOIS Nombre d emplois à créer : quatre (04) emplois au minimum Recommandations particulières pour le Business Plan Le fond de roulement, est calculé sur la base des frais d exploitation : Frais du personnel ; Frais de l eau, du gaz, et de l électricité ; Frais du transport ; Frais de maintenance des équipements et de l entretien ; Frais du consommable. Le promoteur souhaitant investir dans cette activité doit pouvoir répondre aux cinq questions suivantes : 11

12 I Quoi? Quelles sont les services fournis? a. Quelles sont les avantages de vos services? Et leurs faiblesses? b. Quelle importance attribuez-vous à la gestion de la qualité? c. Qu'avez-vous prévu pour faire évoluer vos services? II A qui? Qui sont mes clients? a. Qui sont les principaux clients potentiels? Et où se trouventils? b. Quels sont vos principales cibles? (critères géographiques, démographiques, autres.) III Concurrence? Quels seront mes concurrents et leurs caractéristiques? a. Y a-t-il des effets de monopole? b. Quels sont les caractéristiques de vos concurrents en terme : de qualité de service, prix pratiqué, leur politique commerciale? c. Sur quel argument allez-vous vous appuyez pour vous différencier par rapport à vos concurrents? IV Comment? Comment le client potentiel va-t-il connaître mes services? a. Quels moyens publicitaires (affiches, mailing, flyers, annonces, etc.) et de promotion utilisez-vous? b. Quelle est votre politique de commerciale (directe, indirecte, intensive, personnalisée, etc.)? c. Comment pensez- vous stimuler vos clients? V A quel prix? Comment ai je fixé mon prix, est-il concurrentiel? a. A Quel prix proposez-vous vos services? b. Quelle est votre stratégie en matière de prix? c. Comment procédez-vous pour différencier vos prix? 12

13 LIENS UTILES Ministère de la Formation et de l'enseignement Professionnels Adresse : Rue des frères Aîssou Ben Aknoun Alger. Tél: / Fax: contacts@mfep.gov.dz Ministère de la Culture Adresse : 06, Palais de la Culture "Moufdi Zakaria" Plateau des Annassers. BP 100 ALGER. Téléphone : Fax : Site Web: Centre National du Registre de Commerce - CNRC Adresse : Route nationale N 24 Lido Bordj El Kiffan, BP N Algérie. Tél : / Fax : Site Web : Direction de la culture de la Wilaya. Institut Supérieur des Métiers des Arts du Spectacle et de l Audiovisuel ISMAS Adresse : 03,RUE Laarbi Tebessi, Bordj El Kifan, Alger, Algérie Tél : Fax : direction@ismas-dz.org Site Web : 13