THÉÂTRE JEAN-VILAR. SAMEDI 15 octobre 18h DIMANCHE 16 octobre 16H. spectacle A petits et grands ouverture des réservations le 1 er septembre

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1 le CIRQUE ROMANÈS THÉÂTRE JEAN-VILAR cirque VILLE Tsigane DE VITRY-SUR-SEINE Rien dans les poches SAISON SAMEDI 15 octobre 18h DIMANCHE 16 octobre 16H spectacle A petits et grands ouverture des réservations le 1 er septembre chant Délia et Alexandre Romanès violon Costel contrebasse Dangalas clarinette Gigel accordéon Marius funambule Betty contorsion Maria trapèze Alexandra, Florina, Rose Reine ruban Kali jonglage Florina, Yvan, Aramis cerceau Irina danse Mica, Lenutsa, Bobolana, Gouloum Sur la piste des Romanès, le cirque se fait invitation au pays tsigane, haut en couleurs et en émotions. Ni lions ni éléphants, les seuls animaux savants sont une chèvre et un chat. Mais jongleur, acrobate, fildefériste, contorsionniste, femme serpent se succèdent dans une atmosphère enivrante, sur un rythme sans repos, au son des musiques et des chants tsiganes. On pense aux films de Tony Gatlif ou de Kusturica. Mais on est au cirque. Subjugués, envoûtés. Hors du monde, hors du temps. Sinon celui des gitans. «Contrebasse, accordéon, clarinette, tapis des Mille et Une Nuits, bougies, accueil en fanfare et ce clown postmoderne au visage lassé qui assure sans un sourire les transitions géniales. Pas de numéros chez Romanès, jamais d exploit (la vulgarité même), simple syntaxe des entrées, des expressnst le paisie bien faire. Lesarçons arborent des falzars rayés et des chemises à paillettes dont on se demande qui les fabrique. Où ils les dénichent. Quelque usine secrète?» Le Monde 2

2 le CIRQUE ROMANÈS Écrire, cirque Tsigane écrire, Rien dans les poches écrire Sur la piste des Romanès, le cirque se fait invitation au pays tsigane, SAMEDI 15 Pindorama, octobre 18h Transe, Le Mépris, La haut Maison en couleurs aux et esprits, en émotions. La Lune Ni lions et ni l ampoule éléphants, les seuls animaux savants DIMANCHE (acte 16 octobre II), Monstranum s, 16H Les Aveugles, Chantier sont une chèvre Woyzeck et un chat. 8 créations, Mais jongleur, acrobate, fildefériste, contorsionniste, femme serpent se succèdent dans une 8 aventures d écritures, qu elles atmosphère soient enivrante, inventées sur ou un rythme fruits sans d adaptation. repos, au son des musiques Le Théâtre Jean-Vilar, après le 40et ème des anniversaire chants tsiganes. de On pense son ouverture, aux films de Tony dessine Gatlif ou de Kusturica. profondément Mais on est au dans cirque. la Subjugués, réalité artistique envoûtés. Hors et du monde, spectacle de A nouveaux horizons, tous ancrés hors du temps. Sinon celui des gitans. petits et grands humaine du monde. Les spectacles en diffusion ne sont pas en reste, de la ouverture des chanteuse réservations Rokia le 1 Traoré er septembre au Dialogue «Contrebasse, with Rothko accordéon, de Carolyn clarinette, Carlson. tapis des Mille et Une Nuits, bougies, accueil en fanfare et ce clown postmoderne au visage lassé Nous le savons en effet, notre humanité qui assure sans en est un sourire aux carrefours. les transitions Ceux géniales. qu ont Pas de numéros découverts le peuple et les artistes chez athéniens Romanès, jamais lorsqu il d exploit s est (la agi vulgarité d inventer même), les simple syntaxe des entrées, des expressnst le paisie bien faire. Lesarçons chant Délia premières et Alexandre formes Romanèsd une organisation démocratique, le peuple et les intellectuels arborent des falzars rayés et des chemises à paillettes dont on se violon Costel français lorsqu il fallut faire la première demande qui révolution, les fabrique. le Où syrien ils les dénichent. Abd al-rahman Quelque usine secrète?» contrebasse lorsqu il Dangalasdût quitter Damas ensanglantée par les Abbassides pour fonder la tolérante MariusAl-Andalus, ou ceux que découvrent aujourd hui nos amis tunisiens et, Le Monde clarinette Gigel accordéon funambule qui Bettysait, peut-être nous-mêmes. contorsion Maria trapèze Alexandra, écrire, Florina, écrire, Rose écrire, Reineet partager ces écritures dès leur origine, avec ceux qui, ruban Kali jonglage Florina, souvent Yvan, sans Aramis s en douter, écrivent patiemment l Histoire. Notre force est bien là, cerceau Irina non pas dans l attente d un écrivain prophète, qu il soit homme ou femme de danse Mica, théâtre, Lenutsa, de Bobolana, danse, Gouloum de musique, de chanson, de cinéma, de poésie, mais dans notre communauté d existence. À nous donc. Gérard Astor, directeur 3

3 THÉÂTRE Plus fort que mon père / Jean-Louis Sagot-Duvauroux / François Ha Van / Cie BlonBa 16 Les histoires de Rosalie / Michel Vinaver / André Loncin / Le Petit Théâtre 22 Le Mépris / Alberto Moravia / Julien Bouffier / Cie Adesso e Sempre 24 Hubert au miroir / Dominique Richard / Collectif Râ 26 La maison aux esprits / Isabel Allende / Michael Batz / Cie Yorick 32 La lune et l ampoule - Acte 2 / Dario Fo / Luciano Travaglino / La Girandole 34 Trois pas dehors / François Chanal / François Gérard / La Manivelle Théâtre 36 Monstranum s / Leïla Toubel / Ezzeddine Gannoun / Théâtre El Hamra 38 Les aveugles / maurice Maeterlinck / Daniel Jeanneteau / Studio-Théâtre de Vitry 40 danse nil / Plateaux de la danse / La Briqueterie CDC 6 Transe / Fouad Boussouf / Cie Massala 11 Pindorama / Lia Rodrigues / Festival d Automne 12 Israel GalvÁn / «La Edad de Oro» / Casa España 17 Roméos et Juliettes / Sébastien Lefrançois / Cie Trafic de styles 18 Incertain corps / Claire Jenny / Cie Point Virgule 37 désordres / 3 ème étage / danseurs de l opéra de paris / fêtes du lilas 43 Carolyn Carlson / «Dialogue with Rothko» 46 Tyrans / Karine Ponties / La Briqueterie CDC 47

4 le CHANSON CIRQUE - rap - Humour ROMANÈS 113 / concert des 15 ans 7 Rokia Traoré / Festi'Val de Marne 8 cirque Tsigane Rien dans les poches Aldebert / Festi Val de Marne Jeune public 10 tété / «Nu là-bas» 15 Sur la piste des Romanès, le cirque se fait invitation au pays tsigane, SAMEDI Sophia 15 Aram octobre / «crise 18h de foi» haut en couleurs et en émotions. Ni lions ni éléphants, les seuls 31 animaux savants sont une chèvre et un chat. Mais jongleur, acrobate, DIMANCHE 16 octobre 16H Des voyageurs dans ta voix... ferré / Léo fildefériste, Ferré / Sandra contorsionniste, Aliberti femme serpent se succèdent dans 34 une atmosphère enivrante, sur un rythme sans repos, au son des musiques et des chants tsiganes. On pense aux films de Tony Gatlif ou de Kusturica. Mais on est au cirque. Subjugués, envoûtés. Hors du monde, spectacle A hors du temps. Sinon celui des gitans. petits musique et grands - opéra - jazz ouverture des réservations le 1 er septembre «Contrebasse, accordéon, clarinette, tapis des Mille et Une Nuits, bougies, accueil en fanfare et ce clown postmoderne au visage lassé Peer Gynt, une adaptation folk / Edvard Grieg / qui Collectif assure Les sans Clés un sourire de l écoute les transitions géniales. Pas de numéros 14 chez Romanès, jamais d exploit (la vulgarité même), simple syntaxe WadadA leo smith's Golden quartet FesTiVAL des entrées, sons D HiVer des expressnst le paisie bien faire. Lesarçons 20 chant Délia et Alexandre Romanès arborent des falzars rayés et des chemises à paillettes dont on se violon L oiseau Costelde feu / Stravinski, Rossini, Mozart, Mahler, Saariaho / Orchestre national d Île-de-France 23 demande qui les fabrique. Où ils les dénichent. Quelque usine secrète?» contrebasse Dangalas Le Monde clarinette Les quatre Gigel saisons / Vivaldi / Piazzolla / Orchestre National d île-de-france 42 accordéon Marius funambule Chantier Betty Woyzeck / Aurélien Dumont / Dorian Astor / Mireille Larroche / La Péniche Opéra 44 contorsion Maria trapèze Alexandra, Florina, Rose Reine ruban Kali jonglage parcours Florina, avec Yvan, les artistes Aramis cerceau carte Scènes Irina en Seine 50 danse Rendez-vous Mica, Lenutsa, associatifs, Bobolana, Écoles Gouloum Municipales Artistiques 51 SORTEZ En famille, en tribu, entre amis 52 billetterie 53 accès - contact 54 abonnement Spectacles à voir en famille 5

5 Nil Danse Compagnie 7273 Vendredi 27 septembre 21h dès 19h, assistez à de courtes formes chorégraphiques. Spectacle B concept et chorégraphie Laurence Yadi, Nicolas Cantillon interprétation Luc Benard, Nicolas Cantillon, Gildas Diquero, Anusha Emrith, Lola Kervroedan, Margaux Monetti ou Laurence Yadi collaboration artistique Graziella Jouan, Karelle Ménine composition musicale Sir Richard Bishop enregistrement et mixage Nicolas Field création lumière Patrick Riou régie technique Arnaud Viala ou Patrick Riou réalisation des costumes Philippe Combeau collaboration artistique Graziella Jouan, Karelle Ménine Production Cie Coproductions ADC et CND. La Cie 7273 est soutenue par La Loterie Romande, Fondation Fluxum, Sophie und Karl Binding Stiftung, Zuger Kulturstiftung Landis & Gyr, Artephila Stiftung, Pour-cent culturel Migros. La Cie 7273 a bénéficié de la mise à disposition de studios de la part de l ADC et du Ballet du Grand Théâtre de Genève, ainsi que du CND. La Cie 7273 remercie M. Barbaroux, S. Bidegain, P. Cohen, A. Davier, M. Décaillet, S. Dhuyvetter, P. Eberhardt, S. Favez, N. Field, M. Kridi, T. Lebrun, Y. Lee, F. Mamie, R. Noël, C. Ratzé, H. Shérif Pro Hevetia Le Caire, N. Simon-Vermot, S. Vinciguerra, les studios d hébergement aux Halles de l Île du Département de la Culture de la Ville de Genève et de la Villa Bernasconi - Service Culturel de la Ville de Lancy. Rendez-vous professionnel largement ouvert au public, les Plateaux du CDC du Val-de-Marne offrent aux chorégraphes la possibilité de présenter leurs projets les plus innovants. Deux journées de découvertes à la Briqueterie, à la MAC de Créteil et au Théâtre Jean-Vilar qui accueille lors d une soirée composée en deux temps, Nil de la Compagnie Le fleuve au puissant pouvoir de suggestion a inspiré Laurence Yadi et Nicolas Cantillon, qui envisagent une chorégraphie tout en courbes et en méandres. Les corps déliés sont comme flottants, irréels, lointains, à la fois seuls et ensemble, ils semblent en apesanteur, fusionnant avec l espace, comme portés par la crête d une vague. La compagnie 7273 nous convie à délasser nos corps en descendant le Nil. Une gestuelle toute en fluidité berce notre embarcation. Les danseurs nous envoûtent accompagnés par une musique qui s installe imperceptiblement, aussi mystérieuse que l Orient. La Compagnie 7273 a reçu le Prix Suisse de la Danse et de la Chorégraphie Photo Michel Cavalca 6

6 le 113CIRQUE ROMANÈS cirque Tsigane Rap Rien Concert dans des les 15 poches ans SAMEDI Samedi 15 5 octobre 21h 18h DIMANCHE 16 octobre 16H spectacle b spectacle A ouverture des réservations le 3 septembre petits et grands ouverture des réservations le 1 er septembre chant Délia et Alexandre Romanès violon Costel contrebasse Dangalas clarinette Gigel accordéon Marius funambule Betty contorsion Maria trapèze Alexandra, Florina, Rose Reine ruban Kali jonglage Florina, Yvan, Aramis cerceau Irina danse Mica, Lenutsa, Bobolana, Gouloum Sur Le 113 la piste a vu des le jour Romanès, à Vitry. le C est cirque en se 2000 fait que invitation Rim K, au AP pays et Mokobé, tsigane, haut amis d enfance, couleurs signent et émotions. leur premier Ni lions album, ni immédiatement éléphants, les seuls vendu animaux plus de savants sont exemplaires une chèvre et couronné et un chat. d une Mais victoire jongleur, de la acrobate, musique. à fildefériste, Menant en parallèle contorsionniste, des projets femme personnels, serpent ils se sont succèdent tous trois dans membres une atmosphère du collectif enivrante, francilien sur Mafia un rythme K 1 Fry. sans Surnommés repos, au son les Princes des musiques de la et ville des ils chants incarnent tsiganes. la modernité On pense du aux hip-hop films français, de Tony Gatlif avec des ou rimes de Kusturica. flows Mais qui on répondent est au cirque. aux questionnements Subjugués, envoûtés. de toute Hors une du jeunesse, monde, et des celle hors du des temps. quartiers Sinon notamment. celui des gitans. Après trois ans consacrés à travailler sur leurs projets en solo, Rim K, AP et Mokobé se retrouvent enfin «Contrebasse, accordéon, clarinette, tapis des Mille et Une Nuits, pour une date unique au Théâtre Jean-Vilar. Un concert exceptionnel bougies, accueil en fanfare et ce clown postmoderne au visage lassé pour fêter les 15 ans d un groupe qui a su marquer de son empreinte qui assure sans un sourire les transitions géniales. Pas de numéros le rap français. chez Romanès, jamais d exploit (la vulgarité même), simple syntaxe des entrées, des expressnst le paisie bien faire. Lesarçons arborent des falzars rayés et des chemises à paillettes dont on se demande qui les fabrique. Où ils les dénichent. Quelque usine secrète?» Le Monde 7 7

7 rokia Traoré FestiVal de Marne Beautiful Rien dans Africa les poches mercredi 9 Octobre 20h30 spectacle A tarifs Festival 20 et 12 ouverture des réservations le 3 septembre Elle chante en bambara, en français ou en anglais, sa guitare électrique en bandoulière, un pied au Mali, dont elle cultive les sonorités acoustiques traditionnelles, l autre en Occident, qui l inspire dans ses harmonies : en quinze ans, Rokia Traoré, récemment récompensée par le prix Babel Med Music 2013, s est forgé son propre style, une sorte de rock mandingue dépouillé, très folk, très blues, très contemporain. Devenue, en quatre albums seulement, l une des grandes représentantes de la scène musicale africaine, la chanteuse revient avec un cinquième opus et une nouvelle tournée. Dans Beautiful Africa, Rokia Traoré révèle avec merveille les liens du sang et du son qui la raccordent à Billie Holiday comme à Ali Farka Touré, à la chanson française comme à la famille du rock ou des songwriters anglo-saxons. «Beautiful Africa est le disque le plus rock que Rokia Traoré ait jamais enregistré. ( ) Mais l énergie et le mordant dont fait ici preuve la chanteuse répondent sûrement à une nécessité plus profonde. La louange au beau continent n est pas exempte d inquiétude, alors même que l album a été conçu avant que ne commencent les troubles au Mali. Et si les paroles de Rokia professent toujours la même sagesse, on les sent déterminées par une urgence nouvelle, une veine plus radicale. Dans mes veines d afro-progressiste, le sang bambara, chargé d espoirs, brûle chante-t-elle dans Beautiful Africa. Puissent ces espoirs ne jamais l abandonner.» Les Inrocks En première partie, le multi-instrumentiste réunionnais René Lacaille offrira un concert détonnant, savant mélange de séga, de maloya, de blues et de samba. 8

8 le CIRQUE ROMANÈS cirque Tsigane Rien dans les poches SAMEDI 15 octobre 18h DIMANCHE 16 octobre 16H spectacle A petits et grands ouverture des réservations le 1 er septembre chant Délia et Alexandre Romanès violon Costel contrebasse Dangalas clarinette Gigel accordéon Marius funambule Betty contorsion Maria trapèze Alexandra, Florina, Rose Reine ruban Kali jonglage Florina, Yvan, Aramis cerceau Irina danse Mica, Lenutsa, Bobolana, Gouloum Sur la piste des Romanès, le cirque se fait invitation au pays tsigane, haut en couleurs et en émotions. Ni lions ni éléphants, les seuls animaux savants sont une chèvre et un chat. Mais jongleur, acrobate, fildefériste, contorsionniste, femme serpent se succèdent dans une atmosphère enivrante, sur un rythme sans repos, au son des musiques et des chants tsiganes. On pense aux films de Tony Gatlif ou de Kusturica. Mais on est au cirque. Subjugués, envoûtés. Hors du monde, hors du temps. Sinon celui des gitans. «Contrebasse, accordéon, clarinette, tapis des Mille et Une Nuits, bougies, accueil en fanfare et ce clown postmoderne au visage lassé qui assure sans un sourire les transitions géniales. Pas de numéros chez Romanès, jamais d exploit (la vulgarité même), simple syntaxe des entrées, des expressnst le paisie bien faire. Lesarçons arborent des falzars rayés et des chemises à paillettes dont on se demande qui les fabrique. Où ils les dénichent. Quelque usine secrète?» Le Monde Photo Zazzo 9

9 Aldebert FestiVal de Marne jeune public Enfantillages 2 DIMANCHE 13 octobre 16H30 scolaires le 14 à 10h et 14h30 spectacle b tarif Festival 6 petits et grands ouverture des réservations le 3 septembre guitares et chant Aldebert accordéon, claviers et chœurs Christophe Darlot batterie, percussions et chœurs Cedric Desmaziere multi-instrumentiste et chœurs Hubert Harel basse et chœurs Jean-Cyril Masson régie générale Claire Oliveau son Christophe Gaiffe lumières Philippe Mouille 6 ans et + Aldebert a concocté un deuxième opus d Enfantillages, véritable phénomène familial avec albums vendus, un disque d or, plus de 300 représentations à travers la France et la récompense du «meilleur album Jeune public 2009». Peuplé de nouveaux personnages, parmi lesquels des fakirs, des rappeurs, des voisins musiciens ou encore des parents débordés, ce nouveau spectacle, haut en couleurs, mêle chanson, théâtre, jeux d ombres ou instruments farfelus. Dès 14h, le théâtre ouvre ses portes pour la deuxième édition de la J- Mômes. Animations, expos, ateliers mais aussi concerts sont au programme. Les plus jeunes pourront découvrir un spectacle spécialement pour eux, tandis que les plus grands dès 9 ans pourront se rendre au Sub (Scène de Musiques Actuelles de Vitry) pour se régaler du slam poétique et humoristique du «Petiloquent Moustache Poésie Club». Un aprèsmidi unique et festif! 10 Illustration DR

10 le Transe CIRQUE ROMANÈS Danse cirque / Création Tsigane Rien Fouad dans Boussouf les poches / Cie Massala vendredi 18 octobre 21h SAMEDI scolaire 15 à octobre 14H30 18h DIMANCHE 16 octobre 16H spectacle b spectacle durée 1h10 A petits et grands ouverture des réservations le 1 er septembre chorégraphie Fouad Boussouf interprétation Dorine Aguilar, Soukaina Alami, Fouad Boussouf, Guillaume Chan Ton, In Hoon Galmin, David Rodrigues, Teddy Verardo chant création Délia lumière et Alexandre Leslie Sozansky Romanès création violon Costel sonore Marion Castor costumes Fabienne Gauthier contrebasse Dangalas vidéaste réalisation teaser Floriane Pinard clarinette Gigel accordéon Marius funambule Betty contorsion Maria trapèze Alexandra, Florina, Rose Reine ruban Kali jonglage Florina, Yvan, Aramis cerceau Irina danse Mica, Lenutsa, Bobolana, Gouloum Avec le partenariat du Centre Chorégraphique National de La Rochelle, du Conseil Général de l Essonne dans le cadre de l aide au projet, du Conseil Général du Val-de-Marne dans le cadre de l aide à la création, du Théâtre de Fontenay-sous-Bois. Aide à la résidence au Maroc Institut Français du Maroc et Région Ile-de-France dans le cadre du projet Méditerranée. Avec l aide de l ADAMI et de la Ville de Vitry-sur-Seine. Soutiens / Prêt de studios Centre de Développement Chorégraphique du Val-de-Marne La Briqueterie, Théâtre Jean Vilar de Vitry-sur-Seine, Pôle Culturel d Alfortville, Théâtre de Longjumeau. Sur «Toute la piste mon enfance des Romanès, j ai été le bercé cirque par se les fait grands invitation classiques au pays de la tsigane, musique haut arabe en du couleurs siècle dernier, et en du émotions. Maghreb Ni au Moyen lions ni Orient. éléphants, Teintée les de seuls nostalgie, animaux cette musique savants me sont renvoie une à chèvre un imaginaire et un chat. construit Mais de souvenirs jongleur, aussi acrobate, doux fildefériste, qu innocents, contorsionniste, en total contraste femme avec mon serpent adolescence, se succèdent rythmée dans par une la atmosphère musique et la enivrante, danse hip sur hop. un Aujourd hui rythme sans j ai repos, envie au de son questionner des musiques cette et double des chants culture, tsiganes. un héritage On pense à la fois aux sociétal, films de linguistique Tony Gatlif et ou musical de Kusturica. en confrontant Mais sur on scène est au deux cirque. identités Subjugués, qui me envoûtés. constituent, Hors à travers du monde, mon écriture chorégraphique. Les événements récents du «printemps arabe» hors du temps. Sinon celui des gitans. ont été déclencheurs dans ce choix. Il s agit d aborder la question de la «métamorphose Contrebasse, sans accordéon, parler nécessairement clarinette, tapis de révolution. des Mille» Fouad et Une Boussouf Nuits, bougies, accueil en fanfare et ce clown postmoderne au visage lassé Originaire qui assure du sans Maroc, un sourire Fouad Boussouf les transitions arrive géniales. en France Pas en de numéros C est à chez Vitry-sur-Seine Romanès, qu il jamais installe d exploit la Cie (la Massala vulgarité à sa même), création. simple Avec syntaxe Transe, des pièce entrées, chorégraphique des expressnst pour sept le danseurs, paisie bien il trace faire. une Lesarçons danse lancinante, arborent envoûtante des et falzars ronde d où rayés émergent et des chemises des scènes à de paillettes vie singulières dont on sur se demande fond de musiques qui les fabrique. orientales Où ils et les occidentales dénichent. savamment Quelque usine arrangées secrète? en» électroacoustique. Un éternel aller-retour entre les deux rives de la Le Monde Méditerranée, entre danse hip hop et danse contemporaine. Parcours en milieu éducatif et associatif (voir p47) 11 Photo Sylvain Lefeuvre 11

11 pindorama danse / création Lia Rodrigues / Festival d Automne vendredi 15 novembre 21h SAMEDI 16 novembre 21h DIMANCHE 17 novembre 16H spectacle b durée estimée 1h navette AR depuis Châtelet vendredi et samedi création Lia Rodrigues dramaturgie Silvia Soter collaboration artistique Guillaume Bernardi création lumières Nicolas Boudier photographie Sammi Landweer assistante chorégraphe pour le répertoire Amalia Lima distribution en cours Résidence de création au Théâtre Jean-Vilar de Vitry, dans le cadre d un compagnonnage soutenu par le Conseil Régional d Ile-de-France. Coproduction : Festival d Automne à Paris, Théâtre national de Chaillot, Théâtre Jean Vilar de Vitry-sur-Seine, La Briqueterie/CDC du Val-de- Marne, KING S FOUNTAIN., Kunstenfestivaldesarts. En coréalisation avec le Kaaïtheater (Bruxelles) HELLERAU-European Center for the Arts Dresden/Germany. Lia Rodrigues Companhia de Danças est soutenue par Petrobrás et le Ministère de la Culture du Brésil, dans le cadre du programme Petrobrás Cultural - aide au projet de fonctionnement et création 2012/2013. En partenariat avec Redes da Maré. Coréalisation Festival d Automne à Paris / Théâtre national de Chaillot / Théâtre de la Cité internationale. Par quels chemins explorer, une fois encore, les façons possibles d être ensemble? Le mélange des individus unis jusqu à la fusion? L affirmation de ses limites et de ses singularités? Quels rituels, quels sacrifices et quels pactes seraient-ils nécessaires pour donner forme à un corps collectif, même s il ne devait durer qu un moment? Et quels paysages créer pour cette nouvelle pièce intitulée Pindorama, littéralement «terre de palmiers» d après le nom originel du Brésil avant l arrivée des colons européens? C est le territoire qu explore le troisième volet du triptyque entamé avec Pororoca en 2009 et poursuivi avec Piracema en Cette saison sera l ultime étape de notre compagnonnage avec Lia Rodrigues, après avoir présenté et par trois fois coproduit ses spectacles, après avoir bâti entre Vitry et Rio une histoire commune réunissant artistes et équipe du théâtre, publics, partenaires associatifs, à partir de rencontres multiples et du voyage de vitriots à Rio en 2009 et 2013, au moment où la chorégraphe bâtissait dans la favela de Maré un Centre d art et créait ses trois dernières pièces. Vendredi 15 : rencontre après spectacle avec Lia Rodrigues, Silvia Soter (dramaturge) et Eliana Souza Silva (Redes da Maré) 12

12 le CIRQUE ROMANÈS cirque Tsigane Rien dans les poches SAMEDI 15 octobre 18h DIMANCHE 16 octobre 16H spectacle A petits et grands ouverture des réservations le 1 er septembre chant Délia et Alexandre Romanès violon Costel contrebasse Dangalas clarinette Gigel accordéon Marius funambule Betty contorsion Maria trapèze Alexandra, Florina, Rose Reine ruban Kali jonglage Florina, Yvan, Aramis cerceau Irina danse Mica, Lenutsa, Bobolana, Gouloum Sur la piste des Romanès, le cirque se fait invitation au pays tsigane, haut en couleurs et en émotions. Ni lions ni éléphants, les seuls animaux savants sont une chèvre et un chat. Mais jongleur, acrobate, fildefériste, contorsionniste, femme serpent se succèdent dans une atmosphère enivrante, sur un rythme sans repos, au son des musiques et des chants tsiganes. On pense aux films de Tony Gatlif ou de Kusturica. Mais on est au cirque. Subjugués, envoûtés. Hors du monde, hors du temps. Sinon celui des gitans. «Contrebasse, accordéon, clarinette, tapis des Mille et Une Nuits, bougies, accueil en fanfare et ce clown postmoderne au visage lassé qui assure sans un sourire les transitions géniales. Pas de numéros chez Romanès, jamais d exploit (la vulgarité même), simple syntaxe des entrées, des expressnst le paisie bien faire. Lesarçons arborent des falzars rayés et des chemises à paillettes dont on se demande qui les fabrique. Où ils les dénichent. Quelque usine secrète?» Le Monde Photo Sammi Landweer 13

13 Peer Gynt une adaptation folk conte musical Edvard Grieg / Collectif Les Clés de l écoute mardi 26 novembre 19h scolaires 26 novembre et 10 décembre 14H30 spectacle b petits et grands durée 1h10 9 ans et + Ecrit en 1867 par Henrik Ibsen à partir de contes populaires norvégiens, Peer Gynt est un poème dramatique épique et romanesque retraçant le parcours de cet anti-héros prétentieux et aventureux, parti défier le vaste monde. Une quête initiatique et identitaire qu Edvard Grieg met en musique quelques années plus tard. L œuvre devient alors totale et reçoit un accueil triomphal à sa création en Le collectif Les Clés de l écoute, en propose aujourd hui une toute nouvelle version, sous la forme d un conte musical. Une double gageure, littéraire et musicale. Sur scène, le quatuor à cordes Equinoxe, l ensemble Carpe Diem, Jacques Mazeran, récitant et Kate Stables, chanteuse et guitariste anglaise donnent à voir et entendre une adaptation moderne de Peer Gynt et permettent au jeune public de découvrir le patrimoine laissé par Grieg et Ibsen. texte Henrik Ibsen musique Edvard Grieg direction artistique Géraldine Aliberti adaptation et mise en scène Hélène Bensoussan arrangements Géraldine Aliberti, Baptiste Bouquin récitant Jacques Mazeran voix, guitare Kate Stables Ensemble Carpe Diem flûte Akitsu Orii hautbois, cor anglais Jean-Pierre Arnaud cor Eric du Faÿ guitare, basse électrique Guillaume Magne percussions Quentin Dubreuil Quatuor Equinoxe violon Clara Abou, Pauline Dangleterre alto Loïc Douroux violoncelle Emile Bernard Illustration Arthur Rackham 14

14 le tété CIRQUE ROMANÈS cirque chanson Tsigane Rien «Nu là-bas dans les» poches SAMEDI Samedi octobre novembre 18h 21h DIMANCHE 16 octobre 16H Spectacle A spectacle ouverture des Aréservation le 1 er octobre petits et grands ouverture des réservations le 1 er septembre chant Délia et Alexandre Romanès violon Costel contrebasse Dangalas clarinette Gigel accordéon Marius funambule Betty contorsion Maria trapèze Alexandra, Florina, Rose Reine ruban Kali jonglage Florina, Yvan, Aramis cerceau Irina danse Mica, Lenutsa, Bobolana, Gouloum Sur Né au la piste Sénégal des Romanès, en 1975, Tété le cirque arrive se en fait France invitation deux au ans pays plus tsigane, tard. haut Adolescent, en couleurs il se et voit en émotions. offrir une Ni guitare lions ni et éléphants, commence les à composer, seuls animaux influencé savants par Jimi sont une Hendrix, chèvre Lenny et un Kravitz, chat. Mais Bob jongleur, Dylan ou acrobate, Keziah fildefériste, Jones. C est contorsionniste, dans les bars qu il femme se forme serpent à la scène, se succèdent avant la dans sortie une de atmosphère son premier enivrante, album sur un En rythme 2003, sans le titre repos, A la au faveur son des l automne musiques et le des propulse chants sur tsiganes. le devant On de pense la scène aux films musicale de Tony dont Gatlif il est aujourd hui ou de Kusturica. Mais on est au cirque. Subjugués, envoûtés. Hors du monde, une véritable référence. Dix ans plus tard et après mille concerts et un demi-million d albums vendus, Tété, songwriter à la française, compose hors du temps. Sinon celui des gitans. un cinquième album, Nu là-bas, qui navigue entre pop, folk, rock, blues «et Contrebasse, bayou fiévreux. accordéon, Mais c est clarinette, sur scène tapis qu il des se découvre Mille et Une le mieux Nuits, : bougies, Tété gronde, accueil bondit, en fanfare explore, et se ce livre clown comme postmoderne jamais, au avec visage un art lassé de qui l authenticité assure sans qui un ne se sourire cherche les pas transitions d excuse. géniales. Pas de numéros chez Romanès, jamais d exploit (la vulgarité même), simple syntaxe des «J ai entrées, toujours des évité expressnst de me retrouver le paisie enfermé bien faire. dans Lesarçons un style, un son. Je arborent suis soul, je des suis falzars pop, je rayés suis funk et des et je chemises suis rock. à Parce paillettes que je dont suis créole, on se métissé» Tété demande qui les fabrique. Où ils les dénichent. Quelque usine secrète?» Le Monde 15 Photo Dimitri Coste 15

15 Plus fort que mon père Conte d Afrique d aujourd hui Jean-Louis Sagot-Duvauroux / François Ha Van / Cie BlonBa SAMEDI 7 décembre 21h En collaboration avec le Secours Populaire Français et avec le soutien de l Association Artistique Musicale, qui donnera à 20h un concert. scolaires 5 et 6 décembre 10h et 14h30 Sur scène, un balafon, instrument traditionnel africain, une vieille porte de voiture accrochée à un tas de ferraille et une grande palissade, symbole de la division entre les générations au Mali. Deux univers qui font l Afrique d aujourd hui se confrontent. D un côté le jeune Sidi alias Ramsès, rappeur bamakois. De l autre, son père, Idrissa Soumaoro, l un des chanteurs traditionnels les plus singuliers du pays. Tout semble les opposer. A commencer par la musique pratiquée par Ramsès, teintée de culture américaine, loin de l appartenance à un peuple, à un destin, à une lignée spectacle b petits et grands durée 1h texte Jean-Louis Sagot-Duvauroux avec Sidy Soumaoro et Michel Sangaré mise en scène François Ha Van assisté de Fleur Albert musique et chansons Idrissa Soumaoro, Ramsès, Issiaka Kanté 9 ans et + «Au-delà du portrait du rappeur Ramsès, Plus fort que mon père démontre la difficulté de deux générations qui échouent parfois à s accorder. Une génération ancienne encore ancrée dans la fondation de l Empire du Mali du XIIIe siècle et la nouvelle génération qui ne cesse de respirer la nouveauté et qui a grandi avec internet. Malgré tout, et c est la force de cette pièce, le dialogue s installe. À découvrir!» Africultures Créée en 1998 par Alioune Ifra Ndiaye et l écrivain Jean-Louis Sagot-Duvauroux, BlonBa est une compagnie bamakoise qui a produit une douzaine de créations depuis Plus fort que mon père est le second volet du projet «Le chant du Mali», série de portraits d artistes maliens. L homme aux six noms, dédié à l histoire du rappeur Lassine Coulibaly, sera présenté hors-les-murs. Photo David Merle 16

16 le Israel CIRQUE Galván ROMANÈS cirque flamenco Tsigane Rien La Edad dans de les Oro poches / Casa España SAMEDI octobre decembre 18h 21h DIMANCHE 16 octobre 16H spectacle A spectacle durée 1h15 petits et grands ouverture des réservations le 1 er septembre directeur artistique Pedro G. Romero chorégraphie et danse Israel Galván chant David Délia et Lagos Alexandre Romanès guitare violon Costel Alfredo Lagos contrebasse son Pedro León Dangalas clarinette lumière Rubén GigelCamacho accordéon Marius funambule Betty contorsion Maria trapèze Alexandra, Florina, Rose Reine ruban Kali jonglage Florina, Yvan, Aramis cerceau Irina danse Mica, Lenutsa, Bobolana, Gouloum Production A Negro Producciones Le Sur flamenco piste des d Israel Romanès, Galván le cirque ne se fait contente invitation pas au de pays séduire tsigane, les puristes haut en couleurs du genre, et en il émotions. ensorcelle Ni tout lions autant ni éléphants, les passionnés les seuls animaux savants Fils de sont danseurs une chèvre sévillans, et un cet chat. enfant Mais de la jongleur, balle possède acrobate, le de danse. don fildefériste, exceptionnel contorsionniste, d associer femme tradition serpent et innovation. se succèdent C est dans avec une La atmosphère Edad de enivrante, Oro qu il sur se fait un rythme connaître sans en repos, France au en son des musiques Dans ce solo, et des entouré chants tsiganes. de Fernando On pense Terremoto aux films au chant de Tony et d Alfredo Gatlif ou Lagos de Kusturica. guitare, Mais Israel on est Galván au cirque. revisite Subjugués, l histoire envoûtés. du flamenco, Hors du en monde, mêlant à la les hors époques, du temps. les Sinon canons celui et des les gitans. styles, pour en livrer une version dépouillée, épurée, pleine de rigueur et d intériorité. D une modernité «Contrebasse, accordéon, clarinette, tapis des Mille et Une Nuits, époustouflante. bougies, accueil en fanfare et ce clown postmoderne au visage lassé qui assure sans un sourire les transitions géniales. Pas de numéros «Loin de l imagerie virilement tendue du flamenco, Israel Galván en chez Romanès, jamais d exploit (la vulgarité même), simple syntaxe extrait une énergie nouvelle, une euphorie quasiment aphrodisiaque.» des entrées, des expressnst le paisie bien faire. Lesarçons Rosita Boisseau - Télérama arborent des falzars rayés et des chemises à paillettes dont on se demande qui les fabrique. Où ils les dénichent. Quelque usine secrète?» Le Monde 17 Photo Felix Vazquez 17

17 Roméos et Juliettes Danse hip hop Sébastien Lefrançois / Cie Trafic de Styles mercredi 18 décembre 19h scolaires les 19 et 20 à 14h30 spectacle offert pour le Noël des enfants handicapés «Handicap on dit cap» spectacle b petits et grands durée 1h15 chorégraphie Sébastien Lefrançois musique Laurent Couson interprétation Jann Gallois, Giovanni Léocadie, John Degois ou Jean-Charles Zambo, Hakim Hachouche, Céline Lefèvre ou Estelle Manas, Otuawan Nyong ou Sandrine Monar, Feroz Zhoulamide ou Julian Rouyre, Laurent Paolini ou Sébastien Lefrançois, Cyrille Musy assistance chorégraphique Céline Lefèvre scénographie Giulio Lichtner dramaturgie Magalie Léris création costumes Mario Faundez création lumière Tom Klefstad création électronique Vincent Artaud 8 ans et + Avec Roméos et Juliettes, Sébastien Lefrançois propose la première version hip hop du drame shakespearien. Mêlant danse et théâtre, il réécrit dans une esthétique contemporaine cette histoire d amour et de clans. A l image du pluriel des prénoms des amoureux de Vérone, la chorégraphie propose un scénario à plusieurs entrées dont les héros se démultiplient au gré des variations. Sept danseurs hip hop, un circassien et un acteur revisitent ainsi des scènes emblématiques de la pièce, au milieu d un dispositif scénique astucieux, tandis qu une création musicale électronique se superpose à la musique symphonique originale. À la virtuosité des mots et des répliques de Shakespeare répond l engagement physique des corps et c est toute une troupe qui nous fait partager, avec l énergie de la danse d aujourd hui, cette histoire d amour mythique. «Une création intelligente, respectueuse de la narration et dotée d une vraie force dramatique ( ). En réussissant à traduire l ambiguïté et la fragilité de la condition humaine, Sébastien Lefrançois prouve que le hip hop était sorti de son berceau des banlieues et pouvait, lui aussi, toucher à l universel.» ClassicaRépertoire Rencontre avec l équipe artistique après la représentation du 18 décembre. Ateliers et actions de sensibilisation. Parcours de création avec le monde du travail (voir p47) Production Cités Danse Connexions, Suresnes Cités Danse Coproduction Théâtre Anne de Bretagne Vannes, Espace Jacques Prévert d Aulnay-sous-Bois, La Comète- Scène Nationale de Châlonsen-Champagne 18

18 le CIRQUE ROMANÈS cirque Tsigane Rien dans les poches SAMEDI 15 octobre 18h DIMANCHE 16 octobre 16H spectacle A petits et grands ouverture des réservations le 1 er septembre chant Délia et Alexandre Romanès violon Costel contrebasse Dangalas clarinette Gigel accordéon Marius funambule Betty contorsion Maria trapèze Alexandra, Florina, Rose Reine ruban Kali jonglage Florina, Yvan, Aramis cerceau Irina danse Mica, Lenutsa, Bobolana, Gouloum Sur la piste des Romanès, le cirque se fait invitation au pays tsigane, haut en couleurs et en émotions. Ni lions ni éléphants, les seuls animaux savants sont une chèvre et un chat. Mais jongleur, acrobate, fildefériste, contorsionniste, femme serpent se succèdent dans une atmosphère enivrante, sur un rythme sans repos, au son des musiques et des chants tsiganes. On pense aux films de Tony Gatlif ou de Kusturica. Mais on est au cirque. Subjugués, envoûtés. Hors du monde, hors du temps. Sinon celui des gitans. «Contrebasse, accordéon, clarinette, tapis des Mille et Une Nuits, bougies, accueil en fanfare et ce clown postmoderne au visage lassé qui assure sans un sourire les transitions géniales. Pas de numéros chez Romanès, jamais d exploit (la vulgarité même), simple syntaxe des entrées, des expressnst le paisie bien faire. Lesarçons arborent des falzars rayés et des chemises à paillettes dont on se demande qui les fabrique. Où ils les dénichent. Quelque usine secrète?» Le Monde Photo Dan Aucante 19

19 Wadada leo SmiTH'S golden QuArteT musique Festival Sons d hiver samedi 25 janvier 20h30 spectacle b Festival des musiques d aujourd hui, Sons d hiver est, au moment où est réalisée cette brochure, lancé dans la composition minutieuse et passionnée de l édition Il ne faut voir là nulle volonté de secrets mais celle de prendre le temps d écoute et des rencontres avec les artistes, pour donner à découvrir créations et inédits au plus près des voies nouvelles qu un festival se doit d offrir. La musique est un art non figé en quête de l expression de nos sensibilités riches et inexplorées. Elle nous permet de ressourcer nos imaginaires dans une rencontre, confrontation artistique qui refuse les fades répétitions de l attendu pour se retrouver dans les étonnantes surprises de l inattendu, art vivant du rythme et des échanges entre jazz, improvisation, rock, hip-hop, musiques populaires et savantes. Ce cocktail détonnant apportera à coup sûr une soirée musicale interpellant beautés insoupçonnées et sons du présent. C est le Golden Quartet du compositeur et trompettiste américain Wadada Leo Smith qui ouvrira la soirée, avec son projet Teen Freedom Summers, un travail musical issu des recherches et réflexions du jazzman sur l histoire philosophique, sociale et politique liée au mouvement des droits civiques aux Etats-Unis, dont Martin Luther King fût la figure centrale. La session sera suivie d une seconde programmation, en cours d élaboration. 20

20 le CIRQUE ROMANÈS cirque Tsigane Rien dans les poches SAMEDI 15 octobre 18h DIMANCHE 16 octobre 16H spectacle A petits et grands ouverture des réservations le 1 er septembre chant Délia et Alexandre Romanès violon Costel contrebasse Dangalas clarinette Gigel accordéon Marius funambule Betty contorsion Maria trapèze Alexandra, Florina, Rose Reine ruban Kali jonglage Florina, Yvan, Aramis cerceau Irina danse Mica, Lenutsa, Bobolana, Gouloum Sur la piste des Romanès, le cirque se fait invitation au pays tsigane, haut en couleurs et en émotions. Ni lions ni éléphants, les seuls animaux savants sont une chèvre et un chat. Mais jongleur, acrobate, fildefériste, contorsionniste, femme serpent se succèdent dans une atmosphère enivrante, sur un rythme sans repos, au son des musiques et des chants tsiganes. On pense aux films de Tony Gatlif ou de Kusturica. Mais on est au cirque. Subjugués, envoûtés. Hors du monde, hors du temps. Sinon celui des gitans. «Contrebasse, accordéon, clarinette, tapis des Mille et Une Nuits, bougies, accueil en fanfare et ce clown postmoderne au visage lassé qui assure sans un sourire les transitions géniales. Pas de numéros chez Romanès, jamais d exploit (la vulgarité même), simple syntaxe des entrées, des expressnst le paisie bien faire. Lesarçons arborent des falzars rayés et des chemises à paillettes dont on se demande qui les fabrique. Où ils les dénichent. Quelque usine secrète?» Le Monde Photo Scott Groller 21

21 Les histoires de Rosalie Théâtre Michel Vinaver / Anne-Marie Collin et André Loncin mercredi 29 janvier 15h Scolaires les 28 à 14h30 et 30 à 9h30, 10h45 et 14h30 spectacle b petits et grands durée 40 mn texte Michel Vinaver adaptation Anne-Marie Collin mise en scène André Loncin avec Sylvie Artel et André Loncin musique originale Roland Dormans interprétée par Olga et Mikhaïl Bezverkhny costumes Anne-Marie Collin et Tatjana Verdonik lumières Rodolphe Hazo décor Emmanuelle Sage 5 ans et + Les histoires de Rosalie, ce sont d abord des récits de Michel Vinaver d une simplicité désarmante et d une infinie séduction qui racontent les aventures de sa grand-mère, cette petite fille née en Russie, qui voulait tout goûter, tout essayer, qui n était pas ce qu il est convenu d appeler une enfant sage mais à qui personne ne pouvait résister. Sur scène, des paravents de bois ajourés, une série de photos jaunies, un tapis d orient, un vieux fauteuil rouge au velours usé et au milieu de tout ce décor digne d une pièce de Tchekhov, un homme nous conte les histoires de Rosalie. Des histoires de loup, de violon, de longue robe de dentelle noire et de trésor Anne-Marie Collin adapte pour le théâtre les récits de Michel Vinaver, tandis qu André Loncin met en scène les retrouvailles entre cet homme et son adorable grand-mère. Des artistes fidèles au Théâtre Jean Vilar, déjà accueillis avec des spectacles pour le jeune ou le tout public : Quelqu un qui travaille, Le roi Balayeur, Monsieur Salomon ou Le cercle de craie caucasien Autour de l écriture de Michel Vinaver, rencontres avec les enseignants des écoles primaires et ateliers dans les classes (voir p47) Coproduction Le Petit Théâtre, Ricochets Festival des arts pour les enfants, La Ferme du Buisson Scène nationale de Marne-la- Vallée. Remerciements au Théâtre Romain-Rolland de Villejuif et au Théâtre Dunois à Paris. Le Petit Théâtre est subventionné par le ministère de la Culture et de la Francophonie et par le Conseil général de Seine et Marne. 22 Dessin DR

22 le L oiseau CIRQUE de ROMANÈS feu 40 ème anniversaire de l Orchestre national d Île-de-France cirque musique Tsigane Stravinski, Rossini, Mozart, Mahler, Saariaho / Rien Orchestre dans national les d Île-de-France poches SAMEDI 151 er octobre fevrier 21h 18h DIMANCHE 16 octobre 16H spectacle A spectacle ouverture des réservations A le 3 décembre petits durée 1h et grands ouverture des réservations le 1 er septembre direction Enrique Mazzola chant baryton Délia Markus et Alexandre Werba Romanès violon Costel Gioacchino Rossini contrebasse Dangalas Le Voyage à Reims - ouverture clarinette Gigel Wolfgang Amadeus Mozart accordéon La Flûte enchantée Marius - extraits funambule Gustav Mahler Betty contorsion Les Chants d un Mariacompagnon errant trapèze Kaija Saariaho Alexandra, Florina, Rose Reine ruban Forty Heartbeats Kali - création française jonglage Igor Stravinski Florina, Yvan, Aramis cerceau L Oiseau de Irina feu - suite 1945 danse Mica, Lenutsa, Bobolana, Gouloum Sur Par la ses piste chants des clairs Romanès, et répétés, le cirque l oiseau fait s approche invitation au le pays mieux tsigane, de la haut musique en couleurs humaine, et pouvant en émotions. même Ni être lions traduit ni éléphants, en notes, les cité seuls dans animaux partitions. savants Ainsi sont dans une les chèvre Chants et d un chat. compagnon Mais jongleur, errant, les acrobate, chants les fildefériste, d oiseaux stylisés contorsionniste, apparaissent femme dès que serpent le texte se parle succèdent nature dans : une atmosphère nature forestière, enivrante, poétique, sur un nostalgique. rythme sans Mais repos, pour au son Mahler, des musiques l oiseau et est des aussi chants le symbole tsiganes. de On l élévation. pense aux films «Je de m efforce, Tony Gatlif écrivait-il ou de Kusturica. femme Mais Alma, on d arracher est au cirque. aux Subjugués, griffes de envoûtés. la banalité Hors tout du monde, ce qui à sa hors caractérise du temps. les Sinon côtés celui positifs des et gitans. productifs des choses, que souvent je distingue ainsi de plus haut, comme un vol d oiseau». Mozart «Contrebasse, accordéon, clarinette, tapis des Mille et Une Nuits, n avait pas d autre but quand, dans sa Flûte enchantée, il déguisait bougies, accueil en fanfare et ce clown postmoderne au visage lassé en oiseau le personnage de Papageno, en apparence pour faire rire qui assure sans un sourire les transitions géniales. Pas de numéros l auditoire, mais aussi pour montrer que ce personnage possédait chez Romanès, jamais d exploit (la vulgarité même), simple syntaxe l un des trésors les plus difficiles à obtenir : la joie naturelle. Pour des entrées, des expressnst le paisie bien faire. Lesarçons Stravinski, enfin, l oiseau est un être magique. Son Oiseau de feu est arborent des falzars rayés et des chemises à paillettes dont on se merveilleux : il apparaît «tout d or et de flammes», insaisissable, demande qui les fabrique. Où ils les dénichent. Quelque usine secrète?» guidant le héros vers le royaume de l immortalité et le sauvant à la Le Monde fin des êtres maléfiques. Sa musique est à la hauteur de cette magie : scintillante, étourdissante, fascinante 23 Photo ONDIF-FloreAelSurun 23

23 le Le Mépris CIRQUE ROMANÈS Théâtre cirque / Création Tsigane Rien Alberto dans Moravia les poches / Julien Bouffier SAMEDI Vendredi 157 octobre février 18h 21h DIMANCHE Samedi 8 février 16 octobre 21h 16H Dimanche 9 février 16h spectacle A petits et grands spectacle b ouverture des réservations le 1 er septembre durée estimée 1h30 navette AR depuis Châtelet vendredi et samedi chant Délia et Alexandre Romanès mise violon en Costel scène Julien Bouffier contrebasse avec David Ayala, Dangalas Marc Baylet et Vanessa clarinette Liautey Gigel accordéon scénographie Marius Emmanuelle Debeusscher funambule et Julien Bouffier Betty contorsion vidéo Laurent Maria Rojol trapèze Alexandra, Florina, Rose Reine ruban Kali jonglage Florina, Yvan, Aramis cerceau Irina danse Mica, Lenutsa, Bobolana, Gouloum Production Cie Adesso e sempre. Coproduction Théâtre Jean Vilar de Montpellier, Théâtre Jean Vilar de Vitry-sur-Seine, Espace 1789 à Saint Ouen, Théâtre de l Onde à Vélizy-Villacoublay. Sur Endetté la piste par l appartement des Romanès, qu il le cirque a acheté se fait à la invitation belle Emilia, au pays Riccardo tsigane, met haut de côté en ses couleurs ambitions et en d écrivain émotions. et Ni travaille lions ni comme éléphants, scénariste. les seuls Quand animaux un producteur savants lui sont propose une chèvre d adapter et un L Odyssée, chat. Mais ses jongleur, problèmes acrobate, d argent fildefériste, semblent réglés. contorsionniste, Mais sa femme femme a cessé serpent de l aimer se succèdent et le méprise. dans une atmosphère Après The Misfits enivrante, et Hiroshima sur un rythme mon sans amour repos, que au son nous des avions musiques reçu et en des 2009 chants Julien tsiganes. Bouffier On pense se tourne aux films vers un de Tony nouveau Gatlif monument ou de Kusturica. Mais on est au cirque. Subjugués, envoûtés. Hors du monde, du cinéma mondial. C est en s appuyant sur ses souvenirs de spectateur du film de Jean-Luc Godard, mais également sur le texte de Moravia hors du temps. Sinon celui des gitans. qu il construit sa nouvelle création. Le spectacle interroge le rôle du «théâtre Contrebasse, et du cinéma accordéon, dans notre clarinette, société tapis du désir des et Mille du divertissement. et Une Nuits, bougies, Chaque personnage accueil en illustre fanfare les et ce rapports clown entre postmoderne l art et l argent au visage : l artiste lassé refusant qui assure le sans compromis un sourire artistique, les transitions l intellectuel géniales. qui pour Pas de des numéros raisons matérielles chez Romanès, renonce, jamais un d exploit temps du moins, (la vulgarité à ses aspirations même), simple personnelles, syntaxe et des le entrées, producteur des imposant expressnst qui le cherche paisie à bien dicter faire. au metteur Lesarçons en scène et au scénariste arborent des sa propre falzars vision. rayés et des chemises à paillettes dont on se demande qui les fabrique. Où ils les dénichent. Quelque usine secrète?» «Mettre en scène Le Mépris me permet de continuer cette recherche Le Monde que je mène autour de la théâtralisation du cinéma. Comment rendre sur un plateau de théâtre les si belles images de Jean-Luc Godard, les présences de Brigitte Bardot, Michel Piccoli, Jack Palance, Fritz Lang, prises au piège dans l île de Capri face à l immensité de la Méditerranée? Comment les oublier pour les réincarner, vivants, dans d autres acteurs, face à nous? Provoquer ainsi notre imagination dans son travail de refiguration met en jeu notre capacité de spectateurs à se défaire du formatage que l on voudrait nous imposer.» Julien Bouffier Ciné-débat et Livr échange, en partenariat avec les 3 Cinés Robespierre et la Bibliothèque Nelson Mandela

24 le CIRQUE ROMANÈS cirque Tsigane Rien dans les poches SAMEDI 15 octobre 18h DIMANCHE 16 octobre 16H spectacle A petits et grands ouverture des réservations le 1 er septembre chant Délia et Alexandre Romanès violon Costel contrebasse Dangalas clarinette Gigel accordéon Marius funambule Betty contorsion Maria trapèze Alexandra, Florina, Rose Reine ruban Kali jonglage Florina, Yvan, Aramis cerceau Irina danse Mica, Lenutsa, Bobolana, Gouloum Sur la piste des Romanès, le cirque se fait invitation au pays tsigane, haut en couleurs et en émotions. Ni lions ni éléphants, les seuls animaux savants sont une chèvre et un chat. Mais jongleur, acrobate, fildefériste, contorsionniste, femme serpent se succèdent dans une atmosphère enivrante, sur un rythme sans repos, au son des musiques et des chants tsiganes. On pense aux films de Tony Gatlif ou de Kusturica. Mais on est au cirque. Subjugués, envoûtés. Hors du monde, hors du temps. Sinon celui des gitans. «Contrebasse, accordéon, clarinette, tapis des Mille et Une Nuits, bougies, accueil en fanfare et ce clown postmoderne au visage lassé qui assure sans un sourire les transitions géniales. Pas de numéros chez Romanès, jamais d exploit (la vulgarité même), simple syntaxe des entrées, des expressnst le paisie bien faire. Lesarçons arborent des falzars rayés et des chemises à paillettes dont on se demande qui les fabrique. Où ils les dénichent. Quelque usine secrète?» Le Monde Photo DR 25

25 Hubert au miroir Théâtre Dominique Richard / Collectif Râ Mardi 11 février 19h Scolaires les 13 et 14 à 10h et 14h30 spectacle b petits et grands durée 1h10 texte et mise en scène Dominique Richard scénographie Vincent Debats conseil artistique Madeleine Gaudiche lumières William Lambert régie générale Paul Eric Vezard régie lumière Dominique Pain construction du décor Philippe Guilloux et Agnès Billard avec Arnaud Appréderis, Élisabeth Boulanger, Louis Caratini, Philippe Fauconnier, Dominique Richard 9 ans et + Hubert est un jeune garçon narcissique. Tout le monde est amoureux de lui, et lui n aime rien tant que son reflet dans le miroir. Mais Hubert grandit, change et ne se reconnaît plus. Au fil de journées de plus en plus loufoques, il tente de se réconcilier avec son père, de faire le deuil de sa mère et d accepter d entrer dans l adolescence, grâce à l aide d un entraîneur de foot poète et d un professeur fantaisiste... Dominique Richard traite avec délicatesse et humour du moment où l enfance bascule et se mue en une adolescence intense et parfois douloureuse. Si le monde créé par l auteur est parfois brutal, il n est jamais noir. C est un univers profondément poétique et ludique évoqué par petites touches, avec une écriture très maîtrisée et d une grande musicalité. Déjà entraperçu dans Le journal de Grosse Patate, que nous avions accueilli mis en scène par La Manivelle Théâtre, Hubert est un des personnages récurrents des pièces de théâtre de Dominique Richard. Jusqu alors personnage secondaire, il est ici au centre de l œuvre. Rencontres et parcours en milieu scolaire et associatif (voir p47) Soutiens CNT, Drac Centre, ADAMI, Conseil général de l Indre et Loire, Ville de Tours, Ville de Joué-Les-Tours. Partenaires Espace Malraux (Joué-Les-Tours), La Manivelle Théâtre (Wasquehal), Théâtre de l envol (Viry-Châtillon), les Éditions Théâtrales. 26 Photo DR

26 Abonnement ou Carte Liberté Choisissez votre formule : Vous êtes intéressés par 4 spectacles ou plus sur la saison, dont au moins 2 spectacles B, l abonnement est fait pour vous. Nominatif, il vous permet de réserver une place par spectacle au tarif le plus avantageux. Vous ne bénéficiez pas de tarif réduit, vous souhaitez plus de souplesse dans le choix de vos spectacles, achetez la Carte Liberté à 19. Valable toute la saison, elle vous permet de bénéficier de deux places tarif réduit par spectacle. Et quelle que soit la formule choisie, vous êtes prioritaires sur les réservations et pouvez compléter librement votre abonnement tout au long de la saison. Vous pouvez également réserver simultanément des billets - de 12 ans et êtes invités sur certaines initiatives. Hors abonnement Abonnement (prix par spectacle) carte liberté (19 ) Tarif plein Tarif réduit 12 ans Tarif plein Tarif réduit Spectacles A > 23, , Spectacles B > 12,50 7,50 5,50 7,50 5,50 7,50 Tarif réduit (sur présentation ou envoi impératif de justificatifs) Etudiants, lycéens, collégiens, demandeurs d emploi, intermittents, retraités, familles nombreuses, personnes en situation de handicap.

27 Tableau à compléter et à retourner au Théâtre, accompagné des justificatifs de réduction et du règlement (chèque à l ordre de «Régie Théâtre Jean-Vilar», CB ou espèces). Pour chaque abonné, choisissez 4 spectacles (ou plus) dont au moins 2 B. Pour la Carte Liberté, indiquez le nombre de places (2 maximum) souhaitées par spectacle. SPECTACLES DATE Abo 1 Abo 2 Carte Liberté 12 ANS SPECTACLES A Rokia Traoré Tété Israel GalvÁn Casa España L oiseau de feu La maison aux esprits La maison aux esprits Sophia Aram Les quatre saisons Désordres carolyn carlson SPECTACLES B Plateaux de la Danse mercredi 9 octobre 20h30 samedi 30 novembre 21h samedi 14 décembre 21h samedi 1er février 21h samedi 8 mars 15h dimanche 9 mars 12h dimanche 16 mars 16h dimanche 11 mai 16h vendredi 23 mai 21h dimanche 8 juin 16h vendredi 27 septembre 21h Cochez Indiquez le nombre de places par représentation 113 samedi 5 octobre 21h Aldebert Transe Pindorama Pindorama dimanche 13 octobre 16h30 vendredi 18 octobre 21h vendredi 15 novembre 21h samedi 16 novembre 21h

28 SPECTACLES DATE Abo 1 Abo 2 Carte Liberté 12 ANS SPECTACLES B Cochez Pindorama dimanche 17 novembre 16h Indiquez le nombre de places par représentation Peer Gynt Plus fort que mon père Roméos et Juliettes WadadA leo smith's Golden quartet Les histoires de Rosalie Le Mépris Le Mépris Le Mépris Hubert au miroir Cabaret Léo Ferré et Dario Fo Trois pas dehors Monstranum s Les aveugles Les aveugles Incertain corps Chantier Woyzeck Chantier Woyzeck Chantier Woyzeck Chantier Woyzeck Tyrans mardi 26 novembre 19h samedi 7 décembre 21h mercredi 18 décembre 19h samedi 25 janvier 20h30 mercredi 29 janvier 15h vendredi 7 février 21h samedi 8 février 21h dimanche 9 février 16h mardi 11 février 19h samedi 22 mars 20h samedi 29 mars 15h dimanche 6 avril 16h vendredi 11 avril 21h samedi 12 avril 21h mercredi 30 avril 10h vendredi 16 mai 21h samedi 17 mai 21h dimanche 18 mai 16h lundi 19 mai 20h30 vendredi 13 juin 21h

29 Abonné 1 M ME M. NOM : PRÉNOM : ADRESSE : CP VILLE : Année de naissance : tél : Abonné 2 M ME M. NOM : PRÉNOM : Année de naissance : ABONNEMENT TARIF PLEIN > x 15 = ABONNEMENT TARIF RÉDUIT > x 12 = SPECTACLES A Rokia Traoré > x 12 = carte liberté > x 15 = BILLETS -12 ANS > x 7,50 = ABONNEMENT TARIF PLEIN > x 7,50 = ABONNEMENT TARIF RÉDUIT > x 5,50 = SPECTACLES B ALDEBERT > x 6 = carte liberté > x 7,50 = BILLETS -12 ANS > x 5,50 = TOTAL A + B.

30 le Sophia CIRQUE Aram ROMANÈS cirque Humour Tsigane Rien Crise dans de foiles poches SAMEDI Dimanche 15 octobre 16 mars 16h 18h DIMANCHE 16 octobre 16H spectacle A spectacle ouverture des réservations le 16 janvier petits durée et 1h30 grands ouverture spectacle déconseillé des réservations aux moins le de 1 er 10 septembre ans chant Délia et Alexandre Romanès violon Costel contrebasse Dangalas clarinette Gigel accordéon Marius funambule Betty contorsion Maria trapèze Alexandra, Florina, Rose Reine ruban Kali jonglage Florina, Yvan, Aramis cerceau Irina danse Mica, Lenutsa, Bobolana, Gouloum Sur Avec la Crise piste des foi, Romanès, Sophia le Aram cirque entraîne se fait invitation le public au dans pays une tsigane, visite haut décalée en couleurs des religions, et en émotions. un monde Ni dans lions lequel ni éléphants, Dieu est les le seuls chef animaux l homme savants et l homme sont une est chèvre le chef et un de chat. la femme. Mais jongleur, De la création acrobate, à de fildefériste, l apocalypse, contorsionniste, l humoriste revisite femme les serpent textes sacrés se succèdent s interrogeant dans une atmosphère librement : Moïse enivrante, avait-il sur un inventé rythme le premier sans repos, ipad au? son Jésus des est-il musiques mort et du des tétanos chants? Peut-on tsiganes. embrasser On pense son aux mari films s il de a Tony mangé Gatlif du saucisson ou de Kusturica. Entre fausse Mais on naïveté, est au cirque. flèches Subjugués, satiriques envoûtés. et personnages Hors du finement monde,? hors brossés, du temps. celle Sinon qui sévit celui des également gitans. sur France Inter brocarde avec allégresse mais toujours dans le respect, les trois religions «Contrebasse, accordéon, clarinette, tapis des Mille et Une Nuits, monothéistes. Un spectacle irrésistible! bougies, accueil en fanfare et ce clown postmoderne au visage lassé qui assure sans un sourire les transitions géniales. Pas de numéros «Voici longtemps qu on attendait qu un humoriste, avec talent, avec chez Romanès, jamais d exploit (la vulgarité même), simple syntaxe tranchant, soulève la chape de plomb sur un sujet tabou».le Monde des entrées, des expressnst le paisie bien faire. Lesarçons arborent des falzars rayés et des chemises à paillettes dont on se demande qui les fabrique. Où ils les dénichent. Quelque usine secrète?» Le Monde Photo Franck Gangemi 31

31 La maison aux esprits Théâtre / Création Isabel Allende / Michael Batz Samedi 8 mars 15h Dimanche 9 mars 12h spectacle A durée 8h30, accueil et pauses gustatives comprises A voir en intégrale ou en deux parties, renseignements auprès de la billetterie. Adaptation Isabel Allende et Michael Batz mise en scène Michael Batz musique Victor Jara et Violeta Parra distribution en cours Production Cie Yorick Chef d œuvre d Isabel Allende, La maison aux esprits est une fresque romanesque, une grande saga familiale. Quatre vies de femmes forment la trame de ce grand roman populaire, véritable succès mondial. Dans un pays d Amérique du Sud, nous suivons la destinée de la famille Trueba, du début du XXe siècle aux années 70. Entre les différentes générations, entre la branche des maîtres et celle des bâtards, entre le patriarche, les femmes de la maison, les domestiques, les paysans du domaine, se nouent et se dénouent des relations marquées par l absolu de l amour, la familiarité de la mort, la folie douce ou bestiale des uns et des autres. Reflet des vicissitudes d un pays passé en quelques décennies des rythmes ruraux et des traditions paysannes aux affrontements fratricides et à la férocité des tyrannies modernes. Tantôt enchanteur, tantôt mordant, le roman d Isabel Allende est à inscrire parmi les révélations de la littérature latino-américaine d aujourd hui. Après avoir créé avec succès une adaptation londonienne il y a une quinzaine d années, Michael Batz relève le pari osé d une recréation en français et met en scène un spectacle épique pour 18 comédiens-chanteurs, du théâtre de troupe, enlevé et généreux. Ces dernières saisons, il a présenté Chansons pour le Chili, La Femme fantôme, Bones, Working girls et Ardente patience au Théâtre et hors-les-murs. «Le réalisme d Isabel Allende est superbement rendu par la direction de Michael Batz». The Guardian «Ce spectacle capte brillament la vision du livre. Les interprétations des rôles principaux sont d une force rare. Huit heures de théâtre étonnantes, à ne rater sous aucun prétexte!» Midweek 32

32 le CIRQUE ROMANÈS cirque Tsigane Rien dans les poches SAMEDI 15 octobre 18h DIMANCHE 16 octobre 16H spectacle A petits et grands ouverture des réservations le 1 er septembre chant Délia et Alexandre Romanès violon Costel contrebasse Dangalas clarinette Gigel accordéon Marius funambule Betty contorsion Maria trapèze Alexandra, Florina, Rose Reine ruban Kali jonglage Florina, Yvan, Aramis cerceau Irina danse Mica, Lenutsa, Bobolana, Gouloum Illustration DR Sur la piste des Romanès, le cirque se fait invitation au pays tsigane, haut en couleurs et en émotions. Ni lions ni éléphants, les seuls animaux savants sont une chèvre et un chat. Mais jongleur, acrobate, fildefériste, contorsionniste, femme serpent se succèdent dans une atmosphère enivrante, sur un rythme sans repos, au son des musiques et des chants tsiganes. On pense aux films de Tony Gatlif ou de Kusturica. Mais on est au cirque. Subjugués, envoûtés. Hors du monde, hors du temps. Sinon celui des gitans. «Contrebasse, accordéon, clarinette, tapis des Mille et Une Nuits, bougies, accueil en fanfare et ce clown postmoderne au visage lassé qui assure sans un sourire les transitions géniales. Pas de numéros chez Romanès, jamais d exploit (la vulgarité même), simple syntaxe des entrées, des expressnst le paisie bien faire. Lesarçons arborent des falzars rayés et des chemises à paillettes dont on se demande qui les fabrique. Où ils les dénichent. Quelque usine secrète?» Le Monde 33

33 soirée cabaret avec Léo Ferré et Dario Fo Chanson / Théâtre Des voyageurs dans ta voix... Ferré et la Lune et l Ampoule 2 - Acte 2 SAMEDI 22 mars 20h spectacle b durée 3h15, entracte compris Des voyageurs dans ta voix Ferré chansons et textes de Léo Ferré, Jean Roger Caussimon et Louis Aragon voix Sandra Aliberti piano Bertrand Ravalard violon Lionel Mendousse conception du spectacle Sandra Aliberti arrangements musicaux Bertrand Ravalard et Lionel Mendousse création lumière Jacques Besse La Lune et l Ampoule - Acte 2 textes Dario Fo musiques Fiorenzo Carpi, Enzo Jannacci arrangements Patrick Dray traduction et adaptation Luciano Travaglino mise en scène Cathie Biasin et Luciano Travaglino avec Patrick Dray et Luciano Travaglino costumes Igor Mitrecej lumières Philippe Cuvelette enregistrement Studio Panthere Blues Le temps d une soirée, le Théâtre Jean-Vilar se transforme en cabaret. Au menu, deux spectacles différents mais le même amour du verbe et de la langue. Avec Des voyageurs dans ta voix Ferré, Sandra Aliberti donne à entendre quelques-unes des plus belles chansons de Léo Ferré avec une authenticité qui n aurait sans doute pas déplu à l artiste. Une interprétation musicale et vocale qui vise à l épure, gommant les facilités d usage : une voix, un piano, un violon et «le silence entre les mots de Léo qui s échappent de chansons comme on en écrit plus». C est ensuite à un petit tour du côté de l Italie de Dario Fo que nous convient Luciano Travaglino et Patrick Dray. Il y a 20 ans maintenant, ils donnaient naissance à ce spectacle, dont ils proposent aujourd hui une suite. En équilibre entre le théâtre et le cabaret, la variété et la chanson, sorti d un univers burlesque et absurde, nourri aux sources de la Commedia dell Arte, La Lune et l Ampoule est un moment de bonheur, de poésie et de tendresse à l atmosphère fellinienne. «Piano et violon égrènent leur mélopée, une voix s élève. Douce et fragile. Le ton est donné, Ferré nous sera conté sur le mode de l intimité. D une voix presque chuchotante, telle l équilibriste sur son fil, Sandra Aliberti pose pourtant la note juste sur le verbe poétique du rebelle.» Yonnel Liégois La NVO «C est un régal de finesse et d art comique délicat, servi par le jeu de clowns délicieux que sont Patrick Dray, pianiste émérite et Luciano Travaglino qui chante en français comme en divers patois d Italie.» Jean-Pierre Léonardini L Humanité Les deux spectacles seront également présentés hors-les-murs séparément. 34

34 le CIRQUE ROMANÈS cirque Tsigane Rien dans les poches SAMEDI 15 octobre 18h DIMANCHE 16 octobre 16H spectacle A petits et grands ouverture des réservations le 1 er septembre chant Délia et Alexandre Romanès violon Costel contrebasse Dangalas clarinette Gigel accordéon Marius funambule Betty contorsion Maria trapèze Alexandra, Florina, Rose Reine ruban Kali jonglage Florina, Yvan, Aramis cerceau Irina danse Mica, Lenutsa, Bobolana, Gouloum Sur la piste des Romanès, le cirque se fait invitation au pays tsigane, haut en couleurs et en émotions. Ni lions ni éléphants, les seuls animaux savants sont une chèvre et un chat. Mais jongleur, acrobate, fildefériste, contorsionniste, femme serpent se succèdent dans une atmosphère enivrante, sur un rythme sans repos, au son des musiques et des chants tsiganes. On pense aux films de Tony Gatlif ou de Kusturica. Mais on est au cirque. Subjugués, envoûtés. Hors du monde, hors du temps. Sinon celui des gitans. «Contrebasse, accordéon, clarinette, tapis des Mille et Une Nuits, bougies, accueil en fanfare et ce clown postmoderne au visage lassé qui assure sans un sourire les transitions géniales. Pas de numéros chez Romanès, jamais d exploit (la vulgarité même), simple syntaxe des entrées, des expressnst le paisie bien faire. Lesarçons arborent des falzars rayés et des chemises à paillettes dont on se demande qui les fabrique. Où ils les dénichent. Quelque usine secrète?» Le Monde Photo DR 35

35 Trois pas dehors Théâtre François Chanal / François Gérard / La Manivelle Théâtre SAMEDI 29 mars 15h Le spectacle sera proposé aux enfants des écoles maternelles du 27 mars au 3 avril spectacle b petits et grands durée 50 mn représentation suivie d un goûter mise en scène et scénographie François Gérard assistante à la mise en scène Florence Bisiaux avec Simon Dusart, Célia Guibbert et Nicolas Madrecki régisseur général et créateur lumières Christophe Durieux compositeur musique originale Stéphane Butruille concepteur vidéo Philippe Martini costumière-accessoiriste Gwennaëlle Roué constructeur décor Thierry Lyoen univers sonore, régisseur son Jean-Marie Daleux aide au mouvement, techniques de cirque Sébastien Peyre 4 ans et + L un veut découvrir le monde et l autre rester dans l abri douillet. Et c est toute une histoire! Chacun a ses arguments, jusqu à ce que l un pose un pied au dehors et que l autre s enferme... Au gré des séparations et des retrouvailles, nos deux compères réalisent peu à peu leurs différences. Mais voilà que le duo devient trio lorsqu une demoiselle aérienne et facétieuse apparaît! Se pose alors la question du partage. Comment partager un territoire, un objet, des connaissances, des émotions? Trois pas dehors est un spectacle mêlant théâtre et mouvements de cirque, musique et visuel, dont la scénographie nous emmène dans un monde suspendu avec «abri-cabane» et «lianes-baluchons» Après avoir accueilli La Manivelle Théâtre avec quatre pièces de Suzanne Lebeau puis de Dominique Richard, nous présentons une nouvelle création de François Gérard destinée cette fois-ci aux tout-petits. La Manivelle Théâtre renouvelle l expérience d immersion dans une école maternelle (voir p47) Coproduction La Manivelle Théâtre, Ville de Wasquehal (59), Festival Théâtral du Val d Oise (95), Ville de Wattrelos (59), Comédie de l Aa de Saint-Omer (62), Ville de Douchy-les-Mines (59). Avec nos remerciements aux Editions La Fontaine (Lille). 36 Photo Marc Lemahieu

36 le Incertain CIRQUE ROMANÈS corps cirque Tsigane danse Rien Claire dans Jenny les / poches Cie Point Virgule SAMEDI mercredi octobre avril 10h 18h DIMANCHE 16 octobre 16H Le spectacle sera proposé aux enfants des écoles maternelles du 28 avril au 9 mai spectacle A petits spectacle et grands b ouverture petits et des grands réservations le 1 er septembre durée 35 mn 2 ans et + chant Délia et Alexandre Romanès violon chorégraphie Costel Claire Jenny contrebasse univers sonore Dangalas Nicolas Martz et Florent Thiant clarinette scénographie Gigel Pascal Dibilio accordéon création des Marius images Julien Nesme funambule création des Betty costumes Agnès d At contorsion création lumière MariaLaurent Labarrere trapèze accordéoniste Alexandra, Benoit Florina, FeugereRose Reine ruban interprétation Kali Marie Barbottin, Olivier Bioret, Natacha Garcin ou Laurie Giordanio jonglage Florina, Yvan, Aramis cerceau Irina danse Mica, Lenutsa, Bobolana, Gouloum Coproduction compagnie Point Virgule, Service Culturel de Champignysur-Marne, Communauté d Agglomération du Val d Yerres, villes de Yerres et de Brunoy, Le Prisme Centre de développement artistique de l Agglomération de Saint-Quentin-en-Yvelines, MAC de Créteil. Avec les soutiens du Conseil général du Val-de-Marne, du Conseil général de l Essonne et des Ateliers de Paris Carolyn Carlson. Sur De quoi la piste le corps des est-il Romanès, composé le cirque? Comment se fait peut-il invitation devenir au pays une personne tsigane, haut capable en de couleurs bouger, et de en ressentir émotions. et d entrer Ni lions en ni relation éléphants, avec les l extérieur seuls animaux pièce savants chorégraphique sont une chèvre pour et les un tout-petits chat. Mais donne jongleur, à voir acrobate, le corps? Cette fildefériste, dans tous ses contorsionniste, contours, se dévoilant femme par serpent petites se touches succèdent au public dans placé une atmosphère au cœur du dispositif, enivrante, devant, sur un rythme derrière, sans au milieu repos, et au même son des au musiques dessus de et lui... des Les chants trois tsiganes. danseurs, On guidés pense par aux le souffle films de d un Tony accordéon, Gatlif ou s amusent, de Kusturica. pénétrés Mais et impulsés on est au par cirque. des allures Subjugués, joyeuses. envoûtés. Ils donnent Hors forme du à monde, divers états comme la délectation, le sourire, l enthousiasme, l éclat de rire... hors du temps. Sinon celui des gitans. «Dans Contrebasse, ce petit castelet accordéon, ( ) les clarinette, trois danseurs tapis explorent des Mille différents et Une Nuits, états bougies, du corps, accueil mis en en mouvement fanfare et par ce clown leur spontanéité, postmoderne leur au enthousiasme visage lassé qui et le assure plaisir sans de danser. un sourire Jusqu à les la transitions bascule finale, géniales. où les Pas corps, de numéros projetés chez dans Romanès, le ciel des jamais spectateurs, d exploit explorent (la vulgarité leur envol, même), se simple dédoublent, syntaxe et des repoussent entrées, leurs des propres expressions limites. et» le La plaisir Terrasse de bien faire. Les garçons arborent des falzars rayés et des chemises à paillettes dont on se demande Depuis Touche qui les à Tout fabrique. en 1999, Où Claire ils les Jenny dénichent. a créé Quelque trois autres usine chorégraphies secrète?» destinées au très jeune public, qui ont largement tourné en France. Le Monde 37 Photo DR 37

37 Monstranum s Théâtre / Création Leïla Toubel / Ezzeddine Gannoun Dimanche 6 avril 16h spectacle b durée 1h30 Monstranum s d Ezzeddine Gannoun texte Leïla Toubel avec Bahri Rahali, Rym Hamrouni, Bahram Aloui, Cyrine Gannoun, Oussama Kochkar assistante mise en scène Rayya Laajimi création vocale Alya Sellami chorégraphie Alaa Zrafi régie générale Mourad Mabkhout son Souheib Oueslati régie sur-titrage Mich Production Théâtre EL Hamra, avec le soutien du Ministère de la Culture tunisien. Création donnée en avant-première à l ouverture des 3e Plateformes Arts en Méditerranée à Tunis, coproduites par le Théâtre Jean-Vilar de Vitry, et reprise en janvier 2013 pour le deuxième anniversaire de la Révolution. Nos monstres ne vivent pas dans des grottes, n apparaissent pas la nuit, ne mangent pas les enfants, ne détruisent pas les maisons, ne crachent pas le feu. Nos monstres sont des hommes qui ont des pieds et des mains, des visages inattendus qui changent avec le temps et les rebonds de forme, de couleur et d expression. Comment raconter autrement la révolution dans un pays qui se bat et se débat pour rester debout, en ce temps incertain et ambigu où vivre devient un luxe et résister un destin? L intrigue développée par le duo Leïla Toubel / Ezzeddine Gannoun du théâtre tunisien El Hamra accueilli avec The End en 2011 à l occasion de la deuxième édition des Plateformes Arts en Méditerranée, nous met face à des monstres que nous nous efforçons d ignorer, qui changent de robes au gré des conjonctures et s accrochent à leurs fauteuils plus qu à tout autre chose. Un récit sur une révolution révolue, une peinture sociale poussée à l extrême, dont les traits sont aussi gros que le maquillage des acteurs. ( ) Un texte clair, incisif et réaliste ; reflet satirique de notre société, la pièce captive son public dès les premiers instants et on se laisse prendre au jeu des acteurs, aux dialogues pétillants, aux petites chansons... Monstranum S comme L île aux esclaves de Marivaux ou Ubu Roi d Alfred Jarry font réfléchir les hommes et contribuent puissamment au changement des sociétés puisqu elles aident à transformer les mentalités. Kapitalis (Tunis), janvier 2013 Rencontre avec les artistes après la représentation. Parcours théâtral (voir p47) 38

38 le CIRQUE ROMANÈS cirque Tsigane Rien dans les poches SAMEDI 15 octobre 18h DIMANCHE 16 octobre 16H spectacle A petits et grands ouverture des réservations le 1 er septembre chant Délia et Alexandre Romanès violon Costel contrebasse Dangalas clarinette Gigel accordéon Marius funambule Betty contorsion Maria trapèze Alexandra, Florina, Rose Reine ruban Kali jonglage Florina, Yvan, Aramis cerceau Irina danse Mica, Lenutsa, Bobolana, Gouloum Sur la piste des Romanès, le cirque se fait invitation au pays tsigane, haut en couleurs et en émotions. Ni lions ni éléphants, les seuls animaux savants sont une chèvre et un chat. Mais jongleur, acrobate, fildefériste, contorsionniste, femme serpent se succèdent dans une atmosphère enivrante, sur un rythme sans repos, au son des musiques et des chants tsiganes. On pense aux films de Tony Gatlif ou de Kusturica. Mais on est au cirque. Subjugués, envoûtés. Hors du monde, hors du temps. Sinon celui des gitans. «Contrebasse, accordéon, clarinette, tapis des Mille et Une Nuits, bougies, accueil en fanfare et ce clown postmoderne au visage lassé qui assure sans un sourire les transitions géniales. Pas de numéros chez Romanès, jamais d exploit (la vulgarité même), simple syntaxe des entrées, des expressnst le paisie bien faire. Lesarçons arborent des falzars rayés et des chemises à paillettes dont on se demande qui les fabrique. Où ils les dénichent. Quelque usine secrète?» Le Monde Photo Aymen Omrani 39

39 Les aveugles Théâtre / Création Maeterlinck / Daniel Jeanneteau / Studio-Théâtre de Vitry Vendredi 11 avril 21h Samedi 12 avril 21h spectacle b durée 1h20 Navette AR depuis Châtelet vendredi et samedi texte Maurice Maeterlinck mise en scène et scénographie Daniel Jeanneteau collaboration artistique Jean-Louis Coulloc h création son Alain Mahé réalisation informatique musicale Ircam Thomas Goepfer ingénieur du son Ircam Sylvain Cadars assistant Jérémy Tourneur avec Solène Arbel, Jean-Louis Coulloc h, Pierrick Blondelet, Gaëtan Sataghen, Benoît Résillot, Azzedine Salhi, Anne-Marie Simons, Nadir Sonmez (distribution en cours) «Douze aveugles en pleine nature attendent le retour d un prêtre qui les a guidé jusque-là. Ils sont perdus, ils ne le savent pas encore. Dans ce poème visionnaire et très simple, presque immobile, la seule action réside dans la lente découverte, par un groupe disparate de personnes traversées par les mêmes sensations, de leur solitude dans un monde qu ils ne comprennent pas, et de l imminence de leur disparition. Agissant comme un piège pour l imagination, la pièce produit l effet d un attentat, d un acte brut : d un coup, la mise à nu d une vérité ultime, obscène, et pas de réponse. Tu vas mourir. C est tout. De quoi regarder ce qui nous entoure autrement, et reconsidérer le prix de chaque chose. De quoi, peut-être, repenser la communauté.» Daniel Jeanneteau Dans ce drame de Maeterlinck, la cécité se révèle à la fois métaphore et symbole d une sensibilité à ce qui prolifère et se meut sous la surface des apparences. Sur scène, les seuls moyens à la disposition des interprètes résideront dans leur capacité d imagination. Pratiquement aucun geste, aucun déplacement, aucune interprétation. Pas de mise en scène, pas de jeu d acteur, mais une grande force psychique, un cerveau actif et à l affût, tirant de chaque mot, de chaque silence et du rythme commun, la faculté de produire de la réalité. Production Studio-Théâtre de Vitry. Coproduction Ircam-Centre Pompidou 40

40 le CIRQUE ROMANÈS cirque Tsigane Rien dans les poches SAMEDI 15 octobre 18h DIMANCHE 16 octobre 16H spectacle A petits et grands ouverture des réservations le 1 er septembre chant Délia et Alexandre Romanès violon Costel contrebasse Dangalas clarinette Gigel accordéon Marius funambule Betty contorsion Maria trapèze Alexandra, Florina, Rose Reine ruban Kali jonglage Florina, Yvan, Aramis cerceau Irina danse Mica, Lenutsa, Bobolana, Gouloum Sur la piste des Romanès, le cirque se fait invitation au pays tsigane, haut en couleurs et en émotions. Ni lions ni éléphants, les seuls animaux savants sont une chèvre et un chat. Mais jongleur, acrobate, fildefériste, contorsionniste, femme serpent se succèdent dans une atmosphère enivrante, sur un rythme sans repos, au son des musiques et des chants tsiganes. On pense aux films de Tony Gatlif ou de Kusturica. Mais on est au cirque. Subjugués, envoûtés. Hors du monde, hors du temps. Sinon celui des gitans. «Contrebasse, accordéon, clarinette, tapis des Mille et Une Nuits, bougies, accueil en fanfare et ce clown postmoderne au visage lassé qui assure sans un sourire les transitions géniales. Pas de numéros chez Romanès, jamais d exploit (la vulgarité même), simple syntaxe des entrées, des expressnst le paisie bien faire. Lesarçons arborent des falzars rayés et des chemises à paillettes dont on se demande qui les fabrique. Où ils les dénichent. Quelque usine secrète?» Le Monde Photo Daniel Jeanneteau 41

41 Les quatre saisons musique Antonio Vivaldi, Astor Piazzolla / Orchestre national d Île-de-France Dimanche 11 mai 16h spectacle A ouverture des réservations le 11 mars durée 1h direction et Violon Ann-Estelle Médouze, Alexis Cardenas Antonio Vivaldi Les Quatre Saisons Tout le monde connaît et chantonne à tue-tête les passages les plus saillants des Quatre saisons de Vivaldi. Sa musique, descriptive, illustrative, donne à entendre les sonorités du «chien qui aboie» ou du «berger qui dort». Mais au-delà du pittoresque, Vivaldi réussit à accéder à l essence même de chaque saison, et ce, par l invention et l ingéniosité de son utilisation des instruments à cordes. C est à cette virtuosité que fait écho Astor Piazzolla en composant de 1965 à 1970, comme en hommage indirect, ses Quatre saisons de Buenos Aires (Los Cuatro Estaciones porteñas). Alors que les saisons de Vivaldi sont pastorales et littéraires, celles du roi du tango argentin sont urbaines et liées à la vie de la célèbre capitale. Originellement composées pour son propre quintette, les Quatre saisons de Piazzolla ont été l objet de nombreux arrangements. C est celui de Leonid Desyatnikov qui a été retenu pour ce concert afin de pouvoir créer en alternance un jeu de miroir avec les saisons baroques de Vivaldi. Astor Piazzolla Los Cuatro Estaciones porteñas - version Leonid Desyatnikov Photo Ted Paczula 42

42 le Désordres CIRQUE ROMANÈS cirque Tsigane danse Rien dans les poches 3 e étage / Danseurs de l Opéra de Paris / Fêtes du lilas SAMEDI Vendredi 1523 octobre mai 21h18h DIMANCHE 16 octobre 16H spectacle A petits durée 1h45 et grands avec entracte ouverture des réservations le 25 mars ouverture des réservations le 1 er septembre 3 e étage direction Samuel Murez interprétation chant Délia et 11 Alexandre solistes et Romanès danseurs de l Opéra violon Costel de Paris chorégraphies contrebasse Dangalas Ben van Cauwenbergh, Samuel clarinette Murez, GigelRaul Zeummes musiques accordéon Ludwig Marius van Beethoven, Johannes Brahms funambule après Betty Niccolo Paganini, Jacques Brel et contorsion Jean Corti, Maria Franz Liszt d après Giacomo Meyerbeer, trapèze Alexandra, The Misters, Florina, Siegfried Rose de Reine Turckheim, ruban Kali T.A. Vitali, Thom Willems, Andrea Turra jonglage d après Florina, Franz Yvan, Liszt Aramis cerceau Irina danse Mica, Lenutsa, Bobolana, Gouloum Sur Le groupe la piste des 3 ème Romanès, étage, réunissant le cirque solistes se fait invitation et danseurs au pays de tsigane, l Opéra haut de Paris, en couleurs réinterprète et en à émotions. sa manière Ni lions la forme ni éléphants, du gala, à les travers seuls animaux succession savants de sont courtes une chèvre pièces, et souvent un chat. virtuoses, Mais jongleur, intégrées acrobate, dans une fildefériste, une mise en contorsionniste, scène imaginative femme qui fait serpent de l ensemble succèdent un spectacle dans une atmosphère à part entière, enivrante, portant pleinement sur un rythme la marque sans repos, de son au son créateur, des musiques Samuel et Murez. des chants Des thèmes tsiganes. se On nouent, pense des aux motifs films se de créent, Tony Gatlif des personnages ou de Kusturica. reviennent. Mais Pour on est un au peu cirque. l on Subjugués, pourrait croire envoûtés. que l on Hors assiste, du monde, non hors plus du à un temps. gala, Sinon mais celui à un des ballet gitans. d un nouveau genre, quelque part entre danse, cinéma, mime et théâtre. Entre débauche virtuose et «Contrebasse, accordéon, clarinette, tapis des Mille et Une Nuits, explosion théâtrale, Désordres se déploie dans un jeu permanent bougies, accueil en fanfare et ce clown postmoderne au visage lassé entre sérieux et humour, convention et transgression, ordre et folie. qui assure sans un sourire les transitions géniales. Pas de numéros Aussi doués qu irrévérencieux, ces artistes que l on peut voir au chez Romanès, jamais d exploit (la vulgarité même), simple syntaxe Palais Garnier dans les plus grands rôles des ballets classiques et les des entrées, des expressnst le paisie bien faire. Lesarçons chefs d œuvre de la danse contemporaine, se produisent dans cette arborent des falzars rayés et des chemises à paillettes dont on se formation à leur propre titre, avec l aimable autorisation de Brigitte demande qui les fabrique. Où ils les dénichent. Quelque usine secrète?» Lefèvre, directrice de la danse de l Opéra de Paris. Le Monde 43 Photo Julien Benhamou 43

43 Chantier Woyzeck Opéra de chambre / Création Aurélien Dumont, Dorian Astor, Mireille Larroche / La Péniche Opéra Vendredi 16 mai 21h Samedi 17 mai 21h Dimanche 18 mai 16h Lundi 19 mai 20h30 Scolaire le 20 à 14h30 spectacle b durée 1h30 Navette AR depuis Châtelet vendredi, samedi et lundi Chantier Woyzeck opéra d Aurélien Dumont d après les fragments de Büchner livret et dramaturgie Dorian Astor, d après Georg Büchner direction musicale Pierre Rouiller mise en scène Mireille Larroche, assistée de Francesca Bonnato scénographie et lumières Thibaut Fack Production déléguée : La péniche opéra, compagnie nationale de théâtre lyrique et musical, subventionnée par la DRAC île de France, la Région île de France, la Ville de Paris. Coproduction : Péniche Opéra, Théâtre Jean Vilar de Vitry, ensemble 2E2M, Opéra de Calais, Arcadi, conseil général 94, Fond de création lyrique. 44 En 1837, Georg Büchner meurt du typhus. Il n a que 23 ans et laisse inachevé le manuscrit de sa dernière pièce de théâtre, Woyzeck. Ce texte d une fulgurante modernité, disséminé en nombreux fragments, s inspire d un fait divers : en 1821, à Leipzig, un soldat pauvre du nom de Woyzeck assassine sa maîtresse infidèle. Méprisé par ses supérieurs, victime d hallucinations, torturé par la jalousie, le jeune homme bascule dans la folie. En 1925, Alban Berg donne naissance à l opéra Wozzeck, chef d œuvre de l avant-garde viennoise. Aujourd hui, Mireille Larroche et les artistes de la Péniche Opéra s emparent à leur tour des fragments de Büchner : Aurélien Dumont compose un opéra de chambre pour douze musiciens et huit chanteurs, un opéra pour notre temps. «Nous autres, spectateurs, acteurs, créateurs, sommes aujourd hui sous l emprise du double chef-d œuvre que sont le Woyzeck de Büchner et le Wozzeck de Berg. Le second a mis partiellement de l ordre au premier, et marque de façon indélébile notre lecture de la pièce. Pourtant, il est essentiel de se poser à nouveau la question de la fascination exercée par Büchner, et du désordre de son Woyzeck. C est ainsi qu est née l idée d une commande : revenir aux fragments de Büchner afin d en faire émerger la musique et le livret d un opéra pour notre temps. Refaire le chemin inverse jusqu à retrouver cette matière fulgurante, éclatée, dispersée, explosée. Remonter à un état du texte où les personnages ne se sont pas encore constitués en caractères psychologiques, mais flottent dans un état intermédiaire, en marge. Je devrais dire, où les personnages ne sont plus ou pas encore - des sujets, rejetés qu ils sont de et par la normalité sociale, rejetés de leur propre corps, de leur propre identité, condamnés à errer dans des no-man s lands à la fois physiques et psychiques, espaces invisibles suppurés par nos sociétés.» Mireille Larroche Samedi 17 mai : conférence Art et science Lundi 19 mai : les «Lundis de la contemporaine», rencontre avec Aurélien Dumont et Dorian Astor. En compagnonnage avec le théâtre, La Péniche Opéra fait escale sur le territoire (voir p47)

44 le CIRQUE ROMANÈS cirque Tsigane Rien dans les poches SAMEDI 15 octobre 18h DIMANCHE 16 octobre 16H spectacle A petits et grands ouverture des réservations le 1 er septembre chant Délia et Alexandre Romanès violon Costel contrebasse Dangalas clarinette Gigel accordéon Marius funambule Betty contorsion Maria trapèze Alexandra, Florina, Rose Reine ruban Kali jonglage Florina, Yvan, Aramis cerceau Irina danse Mica, Lenutsa, Bobolana, Gouloum Sur la piste des Romanès, le cirque se fait invitation au pays tsigane, haut en couleurs et en émotions. Ni lions ni éléphants, les seuls animaux savants sont une chèvre et un chat. Mais jongleur, acrobate, fildefériste, contorsionniste, femme serpent se succèdent dans une atmosphère enivrante, sur un rythme sans repos, au son des musiques et des chants tsiganes. On pense aux films de Tony Gatlif ou de Kusturica. Mais on est au cirque. Subjugués, envoûtés. Hors du monde, hors du temps. Sinon celui des gitans. «Contrebasse, accordéon, clarinette, tapis des Mille et Une Nuits, bougies, accueil en fanfare et ce clown postmoderne au visage lassé qui assure sans un sourire les transitions géniales. Pas de numéros chez Romanès, jamais d exploit (la vulgarité même), simple syntaxe des entrées, des expressnst le paisie bien faire. Lesarçons arborent des falzars rayés et des chemises à paillettes dont on se demande qui les fabrique. Où ils les dénichent. Quelque usine secrète?» Le Monde Photo DR 45

45 le Carolyn CIRQUE Carlson ROMANÈS cirque Tsigane Danse Rien Dialogue dans with les Rothko poches SAMEDI Dimanche 15 octobre 8 juin 16h18h DIMANCHE 16 octobre 16H spectacle A spectacle durée 1h petits et grands Ouverture des réservations le 8 avril ouverture des réservations le 1 er septembre chorégraphie, interprétation, textes Carolyn Carlson chant musique Délia originale et Alexandre et violoncelle Romanès live Jean-Paul Dessy création lumières et scénographie Rémi Nicolas violon Costel conseil à la mise en scène Yoshi Oïda contrebasse collaboration artistique Dangalas et technique Chrystel clarinette Zingiro, Aleksi Gigel Aubry-Carlson, Jarek Frankowski, accordéon Robert PereiraMarius funambule Betty contorsion Maria trapèze Alexandra, Florina, Rose Reine ruban Kali jonglage Florina, Yvan, Aramis cerceau Irina danse Mica, Lenutsa, Bobolana, Gouloum Production Centre Chorégraphique National Roubaix Nord-Pas de Calais. Coproduction Le Manège, Mons (Belgique), Le Colisée- Théâtre de Roubaix. Avec le soutien financier du Crédit du Nord. Remerciements Editions Invenit. Inspiré de Dialogue avec Rothko, Carolyn Carlson (Ed. Invenit, coll Ekphrasis, Nov 2011). Sur C est la un piste véritable des Romanès, coup de le foudre cirque entre se fait artistes invitation qui est au à pays l origine tsigane, de haut Dialogue en couleurs with Rothko. et en émotions. Pour cette Ni nouvelle lions ni création, éléphants, Carolyn les seuls Carlson animaux s inspire savants de l œuvre sont une du peintre chèvre et américain un chat. Mark Mais Rothko, jongleur, auquel acrobate, elle fildefériste, avait déjà consacré contorsionniste, un recueil femme de poèmes. serpent Elle se succèdent nous offre dans un solo une atmosphère épuré, poétique, enivrante, d une grande sur un rythme exigence sans artistique. repos, au Présent son des sur musiques scène, le et violoncelliste des chants tsiganes. Jean-Paul On Dessy pense répond aux films avec de finesse Tony Gatlif aux mouvements de Kusturica. du peintre Mais et on de est la chorégraphe au cirque. Subjugués, américaine. envoûtés. Une création Hors du inspirée monde, et hors tracée du sous temps. le regard Sinon de celui Yoshi des Oïda, gitans. metteur en scène japonais, acteur emblématique de Peter Brook et de Peter Greenaway notamment. «Contrebasse, accordéon, clarinette, tapis des Mille et Une Nuits, bougies, accueil en fanfare et ce clown postmoderne au visage lassé «Pour Rothko, la peinture n est pas simple exécution de formes ou qui assure sans un sourire les transitions géniales. Pas de numéros application de couleurs, mais un moyen de communiquer l expérience chez Romanès, jamais d exploit (la vulgarité même), simple syntaxe mystique de l homme. Les dernières œuvres, sous forme de rectangles, des entrées, des expressnst le paisie bien faire. Lesarçons constituaient une nouvelle manière de voir les esprits, de toucher le arborent des falzars rayés et des chemises à paillettes dont on se visiteur à travers une spiritualité plus élevée.». Carolyn Carlson demande qui les fabrique. Où ils les dénichent. Quelque usine secrète?» Le Monde 46 Photo Laurent Paillier 46

46 le Tyrans CIRQUE ROMANÈS cirque Tsigane Danse Rien Karine dans Ponties les poches / La Briqueterie SAMEDI Vendredi 1513 octobre juin 21h 18h DIMANCHE 16 octobre 16H spectacle b spectacle A petits et grands ouverture des réservations le 1 er septembre conception et chorégraphie Karine Ponties interprétation Mathieu Desseigne Ravel, Eric Domeneghetty, Shantala Pèpe éclairagiste et conseiller artistique chant Guillaume Délia Toussaint et Alexandre Fromentin Romanès violon musicien Costel David Monceau contrebasse administratrice Dangalas de production France Morin clarinette Gigel accordéon Marius funambule Betty contorsion Maria trapèze Alexandra, Florina, Rose Reine ruban Kali jonglage Florina, Yvan, Aramis administrative cerceau au Irina Théâtre Les Tanneurs à Bruxelles. danse Mica, Lenutsa, Bobolana, Gouloum Production Dame de Pic / Cie Karine Ponties. Réalisé grâce au soutien du Programme Culture de l Union Européenne (projet Métamorphoses) et initié par la Briqueterie / Centre de développement chorégraphique du Val-de-Marne, Centrum Kultury ZAMEK, Les Brigittines / Centre d Art contemporain du Mouvement de la Ville de Bruxelles. Dame de Pic / Cie Karine Ponties est conventionnée avec le Ministère de la Culture de la Fédération Wallonie-Bruxelles et reçoit le soutien de Wallonie-Bruxelles International et de l Agence Wallonie-Bruxelles Théâtre/Danse. La compagnie est en résidence Sur Le roi la piste dans des l ombre Romanès, du château le cirque et de se son fait peuple, invitation l église au pays et son tsigane, fidèle haut dans en celle couleurs du pape, et en le émotions. patron à l ombre Ni lions de ni l ouvrier éléphants, et de les son seuls usine. animaux Trois tyrans savants dans sont le une placard chèvre d un et monument un chat. Mais abandonné, jongleur, laissés acrobate, seuls fildefériste, à l exercice de contorsionniste, leur langage, le femme registre serpent codifié se par succèdent la nature dans de leurs une atmosphère pouvoirs, respectivement enivrante, sur temporel, un rythme spirituel, sans repos, économique. au son des Pour musiques exercer, et ils des doivent chants soumettre tsiganes. On ce royaume pense aux sans films peuple de Tony et, Gatlif tous ou souverains, de Kusturica. Mais on est au cirque. Subjugués, envoûtés. Hors du monde, paradoxalement se soumettre. Tyrans explore avec humour les lieux du corps, sa capacité à l absorption du protocole, du code, sa résilience et hors du temps. Sinon celui des gitans. sa réinvention perpétuelle. Karine Ponties est l auteur de plus d une «trentaine Contrebasse, de pièces accordéon, dont Luciola, clarinette, présentée tapis à des l occasion Mille et de Une l ouverture Nuits, bougies, de la Briqueterie accueil en fanfare mars 2013 et ce. Ses clown pièces postmoderne font le tour au du visage monde lassé et qui son univers assure sans est reconnu un sourire pour les son transitions sens de l absurde, géniales. son Pas exploration de numéros de chez l intimité, Romanès, de l organique jamais d exploit et des relations (la vulgarité humaines. même), simple syntaxe des entrées, des expressnst le paisie bien faire. Lesarçons Le spectacle est présenté dans le cadre du projet Métamorphoses, La arborent des falzars rayés et des chemises à paillettes dont on se Briqueterie / CDC du Val-de-Marne, Les Brigittines (Belgique) et le demande qui les fabrique. Où ils les dénichent. Quelque usine secrète?» Centrum Kultury Zamek (Pologne). Ces derniers ont souhaité s associer Le Monde à des chorégraphes / danseurs pour questionner la réhabilitation de leurs bâtiments en lieux culturels particulièrement consacrés à l art chorégraphique et au mouvement. Le projet se réalise entre octobre 2012 et octobre 2014 et se structure autour de productions artistiques transnationales sur la thématique des métamorphoses des lieux à travers le spirituel, le travail et le pouvoir Photo DR 47

47 Parcours, rencontres, ateliers avec les artistes de la saison Actions et parcours sont en cours d élaboration. Retrouvez-les sur le site internet, rubrique «Parcours de spectateurs» et «Actus/projets». Parcours Zerhoun Bamako tunis Vitry Ezzeddine Gannoun fouad boussouf Fouad Boussouf, chorégraphe et danseur de la Cie Massala / «Transe» (p11) Ateliers de danse hip hop avec des lycéens et collégiens. La Cie BlonBa (Mali) / Plus fort que mon père (p16) L homme aux six noms, spectacle musical hors-les-murs de la Cie BlonBa avec Lassine Coulibaly, rappeur, chanteur, comédien qui raconte ses aventures d enfant et la naissance du mouvement hip hop au Mali. Théâtre El Hamra et Araf Center (Tunis) / Monstranum s (p38) : Parcours théâtral autour de l écriture et la mise en jeu de récits proposé par le Centre arabo-africain de formation et de recherches théâtrales (Araf Center). Avec le metteur en scène Ezzeddine Gannoun, l auteure Leïla Toubel et la comédienne Cyrine Gannoun du théâtre El Hamra (Tunis), et la collaboration de Nicolas Hocquenghem, metteur en scène et comédien (Compagnie Théâtrale de la Cité). > à partir du printemps 2014 Parcours «Écritures jeune public» Avec André Loncin et Anne-Marie Collin du Petit Théâtre autour des Histoires de Rosalie de Michel Vinaver (p22) ; proposé aux enseignants de la grande section au CE2. Avec Dominique Richard et sa pièce Hubert au miroir (p26) : atelier d écriture avec l auteur, parcours scénographie avec Vincent Debats, rencontre à la Bibliothèque Nelson Mandela. Avec François Gérard du théâtre de La Manivelle autour de Trois pas dehors (p36). Expérience d immersion de la compagnie au sein d une école maternelle. dominique richard Parcours scénographie avec les étudiants en BTS Design d espace du lycée Chérioux Avec les équipes artistiques de la saison : de Julien Bouffier autour de la création du Mépris (p24) à Daniel Jeanneteau autour du spectacle Les aveugles (p40). julien bouffier daniel jeanneteau

48 Compagnonnage avec La Péniche Opéra / Chantier Woyzeck (p44) Après Hänsel et Gretel en 2012, La Péniche Opéra, en création d un «Woyzeck» cette saison, jettera l ancre en différents lieux du territoire, le quartier Balzac notamment. Le collège Paul Valéry de Thiais l accueillera en résidence. Rencontre et mise en bouche musicale sur la péniche. Conférence Art et Science (samedi 17 mai) «Les lundis de la contemporaine», rencontre avec Dorian Astor et Aurélien Dumont (lundi 19 mai). Compagnonnage avec Lia Rodrigues / Pindorama (p12) Projet avec le Centre d art de Maré en partenariat avec l Académie municipale de danse de Vitry, Cultures du Cœur en Val-de-Marne et le CAC Jean-Vilar. Suite au voyage à Rio initié par le théâtre en avril 2013, un projet d échange entre Vitry et Maré s élabore pour 2013 et 2014 : la venue d une quinzaine de jeunes de l école de danse de Maré qui se forment depuis un an auprès de la Cie Lia Rodrigues, pour un échange avec les élèves et professeurs de l Académie de danse de Vitry ; l accueil d éducateurs de Redes, ONG partenaire de Lia Rodrigues sur le Centre d art de Maré, pour un échange axé sur la médiation culturelle. Chantiers d écriture sébastien lefrançois André Loncin, metteur en scène et Anne-Marie Collin, auteure Metteur en scène et auteure travailleront avec un groupe de lycéens sur l écriture et la mise en jeu de récits, à partir de séquences de Grand-Peur et misère du IIIème Reich de Brecht. Sébastien Lefrançois, chorégraphe Le théâtre accompagne Sébastien Lefrançois dans une nouvelle aventure de création, à partir de la rencontre avec le monde des entreprises. «Avec ce projet, j accepte une autre façon de travailler, j ai envie d aller vers autre chose». Isabelle Tanguy, metteur en scène Chantier de création autour de Dissident il va sans dire de Michel Vinaver, à découvrir hors les murs. anne-marie collin andré loncin Sortie du livre Théâtre Jean-Vilar de Vitry, 40 ans de flirt avec l utopie 208 pages, Éd. Dominique Carré, juin 2013 (25, en vente au Théâtre et en librairie). 40 ans de flirt avec l utopie ThéâT re Jean-Vilar de ViT ry Parcours-exposition hors-les-murs l exposition des origines du théâtre Jean-Vilar jusqu aux «compagnonnages» et aux «territoires de l art» ; les entretiens croisés d artistes ; les maquettes de scénographie créées dans ce théâtre adaptable ; l exposition des affiches de saison et de spectacles. Dominique Carré Éditeur 49

49 LE PASS «SCÈNES EN SEINE» Il est gratuit et vous permet de découvrir 4 spectacles dans 4 théâtres de la Communauté d Agglomération Seine Amont (rassemblant les villes de Choisy-le-Roi, Ivry-sur-Seine et Vitry-sur-Seine). Le 1er spectacle est au tarif en vigueur dans le lieu d achat du billet. Les 3 autres spectacles sont à 10 euros. Vous avez la possibilité de choisir 1, 2 ou 3 spectacles. Une navette vous attend devant le Théâtre de votre ville. Elle vous conduit sur le lieu de la représentation. Un moment convivial vous est proposé après le spectacle. Pour en savoir plus, contactez la billetterie de l un des lieux de représentation. Théâtre Paul-Eluard de Choisy-le-Roi Obstinés lambeaux d images C ie Die Donau / Andrea Sitter vendredi 18 octobre 20h Durée 1h 10 / 10 ans et + La danseuse et chorégraphe Andrea Sitter s associe à une funambule, un cochon philosophe et un homme de lettres dans une pièce chorégraphique haute en couleur naviguant entre légèreté, humour et gravité. Réservations au Théâtre Antoine Vitez d Ivry-sur-Seine Chants des rues Caratini Jazz Ensemble samedi 8 mars 20h Durée 1h 15 / 8 ans et + Patrice Caratini et son grand ensemble jazz nous présente un répertoire de chansons réalistes, chants de lutte et chansons de Jacques Prévert. Réservations au Théâtre des Quartiers d Ivry Phèdre Sénèque / Elisabeth Chailloux samedi 16 novembre 20h 15 ans et + L amour, la mort, Eros et Thanatos... le mythe de Phèdre explore le labyrinthe des passions. Dans une langue pure, magnifique, tranchante, Sénèque porte sur les hommes et la civilisation un regard moderne. Réservations au Théâtre Jean-Vilar de Vitry-sur-Seine Chantier Woyzeck Mireille Larroche / La Péniche Opéra samedi 17 mai 21h durée 1h30 / public adulte voir page 44 Réservations au

50 ASSOCIATIONS, ÉCOLES MUNICIPALES ARTISTIQUES 21 septembre 22 septembre 19 novembre 14h30 et 19h 7 décembre 20h 14 décembre 21h 21 décembre 14h 11 janvier 18 janvier 20h30 20 mars 31 mai et 1 er juin 22 et 29 juin Fête de la Paix Orchestre Eldjenadia Comité de jumelage / Marionnettes de Kladno Secours Populaire / «Plus fort que mon père» Casa España / Israel Galvan Fête de Noël «Handicap, on dit cap» Vœux du Maire Cabaret de l Association Artistique Musicale Présentation des chorales scolaires de l OCCE Concerts des élèves du Conservatoire Municipal Spectacles des élèves de l Académie Municipale de Danse PARTENAIRES D UN TRAVAIL DE TERRITOIRE CAC Jean-Vilar, Inspection Académique et Rectorat de Créteil, collège Jean Perrin, collège Paul-Valéry de Thiais, Lycée Chérioux, Lycée Romain-Rolland, 3 Cinés Robespierre, Bibliothèque Nelson Mandela, Centre Culturel de Vitry, Centres sociaux Balzac et Portes du midi, Service municipal de la Jeunesse, Galerie municipale Jean Collet, Écoles municipales artistiques, Cultures du Cœur en Val-de-Marne, COS Vitry, Association Ensemble pour l Avenir, Association Art Monie, Association Les Chimères du Chevaleret, Service Vie Sociale, Pôle Musiques Actuelles et Sub, MAC/VAL, Office Central de Coopération à l Ecole (OCCE) Le Théâtre Jean-Vilar théâtre de la Ville de Vitry-sur-Seine est conventionné par le Conseil général du Val de-marne et par le Conseil régional d Ile-de-France au titre de la permanence artistique. Depuis octobre 2012, il bénéficie d une aide au projet du Conseil régional au titre du «Rayonnement international». 51

51 Sortez en tribu, avec vos amis, vos voisins Des spectacles à voir en famille : 2 ans et + Incertain corps (p35) 4 ans et + Trois pas dehors (p34) 5 ans et + Les histoires de Rosalie (p22) 6 ans et + Aldebert (p10) 7 ans et + Plus fort que mon père (p16) 8 ans et + Roméos et Juliettes (p18) 9 ans et + Peer Gynt (p15), Hubert au miroir (p26) Sortez en famille avec le «Billet Petits et grands» Billet groupé 2 adultes et 2 enfants* (ou plus), le «Billet Petits et Grands» est ouvert aux proches. Pour un spectacle B, c est 5,50 par billet pour tout le monde. Pour un spectacle A, c est 12 par billet et 7,50 pour les moins de 12 ans. - de 15 ans * Représentations scolaires Vous êtes relais d une école ou d un Centre de loisirs, vous souhaitez venir sur une représentation scolaire*, contactez la billetterie au ou contact@theatrejeanvilar.com *Aldebert, Transe, Peer Gynt, Plus fort que mon père, Roméos et Juliettes, Les histoires de Rosalie, Hubert au miroir, Chantier Woyzeck. Sortez avec votre quartier : 5 Association de quartier ou école, organisez une venue des familles et de vos adhérents au spectacle sur les représentations tout public, et bénéficiez de tarifs très préférentiels : 5 par personne! Les accompagnateurs sont invités. Valable sur tous les spectacles B. Contactez l'équipe des Relations avec les publics au

52 billetterie en détail sur Réservations : Du mardi au samedi de 14h à 18h45 Pendant les vacances scolaires : du mardi au vendredi de 14h à 17h45 Quand? 2 mois avant la date de la représentation. Abonnés et Carte Liberté : dès le 4 juin Comment? en ligne sur le site > (paiement sécurisé) par téléphone (règlement par CB) sur place aux horaires de réservations et le soir du spectacle par correspondance : précisez le spectacle choisi, la date et le tarif. Joignez un chèque à l ordre de Régie Théâtre Jean-Vilar et le cas échéant un justificatif de réduction. Envoyez-les : 1 place Jean-Vilar Vitry-sur-Seine Hors abonnement Abonnement (prix par spectacle) carte liberté (19 ) Tarif plein Tarif réduit 12 ans Tarif plein Tarif réduit Spectacles A > 23, , Spectacles B > 12,50 7,50 5,50 7,50 5,50 7,50

53 venir au théâtre Navettes gratuites AR depuis Paris Châtelet sur certains spectacles. Réservations En voiture depuis Paris Prendre la N305 à partir de la Porte de Choisy (sorties Bd Périphérique Porte d Ivry ou d Italie). Tout droit jusqu à Hôtel de Ville, après la Place de la libération (statue Dubuffet). Le Théâtre est juste en face. Parking gratuit sous l Hôtel de Ville les soirs de spectacle. Par les transports RER C Vitry-sur-Seine + bus 180 arrêt Hôtel de Ville Roger Derry M ligne 7 Porte de Choisy + bus n 183 arrêt Hôtel de Ville M ligne 7 Villejuif-Louis Aragon + bus 180 arrêt Hôtel de Ville M ligne 8 Liberté + bus 180 arrêt Hôtel de Ville Roger Derry > 1 place Jean-Vilar Vitry-sur-Seine Le Théâtre Jean-Vilar est entièrement accessible aux personnes en situation de handicap moteur, sur tous les spectacles de la saison. Stationnement possible à proximité du Théâtre. Deux places spécifiques rue Clément Perrot. Boucle magnétique (système d aide à l écoute pour sourds et malentendants) en fonctionnement sur certains spectacles amplifiés et sur réservation impérative. nous contacter fax : contact@theatrejeanvilar.com Régie Théâtre Jean-Vilar Présidente Sophie Germa Directeur Gérard Astor Secrétaire générale Nathalie Huerta-Chadufaux Directeur technique Dominique Éblé Responsable Relations avec les publics et communication Béatrice Fumet Action artistique et éducative Catherine Léger Information et réseaux Olivier Vandeputte Responsable Accueil Billetterie Claire Meneguzzer Billetterie, secrétariat Stéphanie Lépine Billetterie, accueil des artistes Claire Husté Secrétariat, comptabilité Anna Heimburger-Réa Technicien polyvalent Moussa Elmezoued Régie générale Renaud Croizat, Philippe Jouy Régie son Alexis Gautier, Maxime Hellner Régie lumière Patrick Bouretz, Leslie Sozansky Régie vidéo/son Jean-Marc Roubault Électriciens Jean-Philippe Bouretz, Nicolas Priouzeau, Valentin Renault Machinistes Esteban Sanchez, Franck Cochard, Gilbert Delanoue, Benoit Noiret Régie compatable Patricia Fléveau Agents d accueil David Alibar, Roberto Cardozo, Valérie Gomez, Bettie Lambert, Charlie Lambert, Idalina Miranda, Anna Pangrani, Soraïa Scicchitano, Lynda Terosiet, Ludovic Voltier Personnel de l entreprise de nettoyage Léa évolution Photo de la couverture et design du programme Pascal Colrat, assistantes photo Mélina Faget, Laëtitia Lamblin, assistante graphiste Esther Pailhou

54 le CIRQUE ROMANÈS cirque Tsigane Rien dans les poches SAMEDI 15 octobre 18h DIMANCHE 16 octobre 16H spectacle A petits et grands ouverture des réservations le 1 er septembre chant Délia et Alexandre Romanès violon Costel contrebasse Dangalas clarinette Gigel accordéon Marius funambule Betty contorsion Maria trapèze Alexandra, Florina, Rose Reine ruban Kali jonglage Florina, Yvan, Aramis cerceau Irina danse Mica, Lenutsa, Bobolana, Gouloum Sur la piste des Romanès, le cirque se fait invitation au pays tsigane, haut en couleurs et en émotions. Ni lions ni éléphants, les seuls animaux savants sont une chèvre et un chat. Mais jongleur, acrobate, fildefériste, contorsionniste, femme serpent se succèdent dans une atmosphère enivrante, sur un rythme sans repos, au son des musiques et des chants tsiganes. On pense aux films de Tony Gatlif ou de Kusturica. Mais on est au cirque. Subjugués, envoûtés. Hors du monde, hors du temps. Sinon celui des gitans. «Contrebasse, accordéon, clarinette, tapis des Mille et Une Nuits, bougies, accueil en fanfare et ce clown postmoderne au visage lassé qui assure sans un sourire les transitions géniales. Pas de numéros chez Romanès, jamais d exploit (la vulgarité même), simple syntaxe des entrées, des expressnst le paisie bien faire. Lesarçons arborent des falzars rayés et des chemises à paillettes dont on se demande qui les fabrique. Où ils les dénichent. Quelque usine secrète?» Le Monde 55 making of de l affiche de Pascal Colrat - photos Laëtitia Lamblin

55 / 1, PLACE JEAN VILAR VITRY-SUR-SEINE / T installation, photo et design PASCAL COLRAT, assisté de Mélina Faget et Laëtitia Lamblin