Du silence au tumulte

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1 Du silence au tumulte Adam Adach & Martin Bissière Peintures 28 juin - 30 septembre 2013 Musée de Cahors Henri-Martin Sommaire : Page 2 : Adam Adach Two Gymnasts Page 3 : Martin Bissière La Montée des extrêmes, n 14 Page 4 : Éditorial Laurent Guillaut - Conservateur du musée de Cahors Henri-Martin Page 5 : Biographies Adam Adach et Martin Bissière Page 6 : Renseignements pratiques - 1 -

2 Adam Adach, Two Gymnasts, 2012, huile sur toile, 24,2 x 20 cm -2-

3 Dossier de presse Martin Bissière, La Montée des extrêmes - n 14, , acrylique sur toile, 194 x 146 cm -3-

4 Silence, tumulte et filiation Depuis le XVIII e siècle et jusque dans les années 1960, les collections des musées des Beaux-Arts étaient essentiellement organisées selon des critères géographiques et chronologiques. Ce mode de classement, toujours en œuvre quand il s agit d aborder les questions des avant-gardes, de l abstraction ou de la représentation du réel, s est vu remis en cause par une nouvelle génération d historiens de l art privilégiant plutôt les notions de parentés formelles ou électives. On ne s étonne donc plus aujourd hui de voir cohabiter dans une même exposition, la Vénus d Urbino de Titien et l Olympia de Manet, une idole des Cyclades et une œuvre de Brancusi, un artiste au firmament et le faste d un palais historique. Le musée de Cahors Henri-Martin n est pas insensible à ces questions qui touchent à l attractivité des lieux culturels. Il s en amuse plutôt, et, s il lui arrive de rappeler qu il lui paraît impropre de qualifier une figure égéenne d époque néolithique de «statuette en violon», il ressent néanmoins le besoin de proposer à ses visiteurs une grille de lecture permettant de mettre en évidence les points de convergence ou de divergence entre des œuvres d art que tout oppose, du moins en apparence. C est en tout cas le parti adopté dans sa nouvelle exposition d été qui réunit les peintures d Adam Adach et de Martin Bissière, sous le titre générique «du silence au tumulte» et sous l égide de son artiste éponyme, Henri Martin. Adam Adach et Martin Bissière sont nés en Après avoir pratiqué, pour l un la médecine vétérinaire et pour l autre la musique, ils se consacrent à la peinture depuis la fin des années 1980 et luttent aujourd hui avec la même pugnacité pour figurer sur la scène artistique mondialisée. Mais là s arrêtent les comparaisons. La peinture d Adam Adach s est forgée dans la Pologne de Gomulka et Gierek, sous la bienveillante protection d une grandmère survivante de l holocauste. Elle peut être qualifiée de figurative ou de «réaliste fictionnelle», alors que celle de Martin Bissière, élevé entre Paris et le Lot dans une famille d artistes renommés, est au contraire résolument abstraite. Les tableaux du premier peuvent être perçus comme des suspensions de l espace et du temps, ou plutôt comme les lointains échos du vacarme de l Histoire, dans lesquels chaque solitude immobile incarne le destin de foules anonymes. Ceux du second plongent le spectateur au cœur d une bataille entre le peintre et son sujet - qui n est autre que la peinture elle-même et convoquent tout un jeu de codes et de références propres à l art occidental. On remarque également qu Adam Adach fait appel à quantité d indices d ordre climatique (neige, soleil), géographique (espaces naturels ou urbains), temporel (architectures, vêtements) ou sociologique (oisiveté bourgeoise, condition ouvrière). Il confère à ses titres un rôle d attribut, alors que Martin Bissière considère que l intitulé de ses séries - Baroque, Décor pour un film américain, Shao Lin Art Center, La Montée des Extrêmes suffit à décrypter le message contenu dans son «langage pictural». L exposition met donc l accent sur ce qui chez Adam Adach, relève de la «thématique», autrement dit sur ce qui permet d appréhender le contenu de ses messages fictionnels et souligne ce qui, chez Martin Bissière, relève de la «déictique», à savoir les moyens d expression utilisés pour faire partager sa conception de la peinture. Si une telle dichotomie permet de révéler des points de vue et des manières propres à l un et à l autre, elle a aussi l avantage de manifester l interaction qui existe chez les deux artistes, entre la forme et le fond, la chose à représenter et la manière de s y prendre. C est là qu intervient un troisième homme Henri Martin qui eut en son temps à résoudre les questions posées par la représentation de l être, de la personne, du rapport à l autre, de l action et de la réflexion et à inventer une technique propre, caractérisée par l accolement et la superposition de touches parallèles ou croisées, rectilignes ou ponctuées, dont l effet attendu volume, relief, profondeur est produit par des variations de densité, de lumière et de contraste, au sein d une même gamme chromatique. Il revient donc au spectateur de reconsidérer la peinture d Henri Martin, de se rapprocher au plus près de ses toiles jusqu à ce que les touches qui les composent lui apparaissent comme autant de gestes abstraits signés Martin Bissière et de s éloigner de ses paysages et de ses personnages pour qu ils se confondent dans leur solitude et leur éternité avec ceux d Adam Adach. -4- LG. mai 2013

5 Biographies : Adam Adach Né en 1962 à Nowy Dwór Mazowiecki en Pologne, Vit et travaille à Varsovie, Pologne et Paris, France Adam Adach après des études vétérinaires couronnées par un diplôme de la faculté de Varsovie est venu en France suivre des études d art tout d abord à Lyon puis à Paris à l Ecole Nationale Supérieure des Beaux-Arts dont il sortira honoré par un jury unanime. Adam Adach explore sa mémoire : il y mêle des souvenirs personnels et sa connaissance savante de l Histoire. La barbarie omniprésente au XXème siècle lui fournit une matière inépuisable qu il traite avec distance et sans pathos. En contrepoint de cette lecture inquiète et sobre, il porte un regard chaleureux sur d infimes moments de calme : instants suspendus où l Histoire n aurait pas eu lieu. Il expose d abord en France : En 1990 à Maison Arche, Ambleteuse. Puis en Pologne : en 1999 À la merci, Galerie Laboratorium, Centre d Art Contemporain Zamek Ujazdowski, Varsovie. Avant d entamer une carrière internationale : en 2003, Peintures, Galerie Jean Brolly, Paris. En 2004, Centre d Art Contemporain, Château des Adhémar. En 2005 : Musée Chagall, Nice, Galerie D Amelio Terras, New York. 2006, Stille Beobachtung, Galerie Nächst St. Stephan, Vienne, Autriche et Arndt & Partner, Zurich, Suisse. En 2007 il est nominé pour le prix Marcel Duchamp. Il participe à de très nombreuses expositions collectives dans le monde entier, Israël, Pologne, France, Angleterre, Autriche, Luxembourg, Japon, États Unis Martin Bissière Né en 1962 à Paris Vit et travaille à Paris et dans le Lot Martin Bissière grandit dans une famille d artistes qui comptent plusieurs personnalités dans l art du XXème siècle, son père Louttre.B, lui-même fils de Roger Bissière et son grand-père maternel Louis Latapie. Dans un premier temps il étudie la musique, puis se tourne définitivement vers la peinture et la gravure. Après une courte période figurative, influencée par des artistes comme Markus Lüpertz ou Georg Baselitz, Martin Bissière s oriente vers l abstraction. Son œuvre fait écho au thème de la violence mimétique théorisée par l anthropologue René Girard. Il insiste sur la nécessité du geste et de l accident. Martin Bissière expose régulièrement depuis la fin des années 1980 en France (Paris, Bordeaux, Nogent-sur- Marne, Abbaye de Balazuc, Villefranche de Rouergue) ainsi qu à l étranger (Allemagne, Suède, Luxembourg). Il participe régulièrement au Salon des Réalités nouvelles. Il enseigne aux Ateliers des Beaux-Arts de la Ville de Paris depuis

6 Renseignements pratiques : Visites guidées Journées européennes du patrimoine Ateliers d arts plastiques pour les enfants Contact réservation Sabine Maggiani smaggiani@mairie-cahors.fr Le musée de Cahors Henri-Martin Ouvert tous les jours de 11h à 18h, Le dimanche et jours fériés de 14h à 18h. Fermé le mardi 792, rue Emile Zola Cahors Tél : Mail : musee@mairie-cahors.fr TARIFS : 3, tarif réduit 1,50 Gratuité selon critères et moins de 18 ans Gratuit le 1 er dimanche du mois Deux monographies sont éditées par le musée de Cahors Henri-Martin Contact presse : Claude Postel claudepostel@wanadoo.fr -6-