Sommaire Intervenants L'administrateur de spectacle vivant à la croisée de plusieurs métiers Les formations à l administration et la gestion du spectacle vivant Lieux ressources À consulter à la Médiathèque 1
Intervenants Enrique Thérain, administrateur de l orchestre Les Siècles Géraldine Weiss, administratrice de T&M-Paris Christiane Louis, modérateur, responsable du Service d informations musicales de la Cité de la musique Géraldine Weiss Diplômée de l École des hautes études en sciences sociales (EHESS), où elle obtient un DEA de Musique, Histoire, Société, en menant ses recherches sur l apparition des premiers festivals de musique en Europe, Géraldine Weiss a également suivi un master 2 professionnel de direction de projets culturels à l Université Paul Valéry Montpellier III. Parallèlement à ses études, elle effectue de nombreux stages au sein de grandes institutions musicales qui lui offrent ses premières expériences de terrain (Festival de musique de Menton, Festival international de piano de La Roque d Anthéron, Théâtre du Châtelet ), et cofonde l association Châteaux en Liesse, grâce à laquelle elle organise des concerts dans les châteaux de la Manche. Elle débute sa carrière au Royal Philharmonic Orchestra de Londres comme chargée de production, avant d occuper son premier poste d administrateur d ensemble, à l Orchestre de l Alliance. Administratrice de l Arpeggiata de 2009 à 2013, un ensemble de musique baroque et traditionnel international, elle vient de rejoindre T&M-Paris. www.theatre-musique.com Enrique Thérain Diplômé de l École centrale (Paris), Enrique Thérain a d abord collaboré avec diverses structures de pratiques amateurs à Paris (Académie de musique des Grandes écoles et universités, Le Palais royal). Il rejoint en 2006 l orchestre Les Siècles dont il est depuis l administrateur général. Avec cet orchestre, il développe de très nombreux projets : 60 concerts par an, l émission de télévision Presto, le label Les Siècles Live, des actions pédagogiques d envergure En 2005, il crée le festival Les Musicales de Normandie qui propose chaque année vingt-cinq concerts et réunit plus de 7000 spectateurs en Haute- Normandie. Il assure encore aujourd hui la direction administrative et artistique du festival. Il effectue également plusieurs missions pour le Festival de Chambord ou encore l Aida (Agence iséroise de diffusion artistique) lors du lancement du Jeune orchestre européen Hector Berlioz. www.lessiecles.com 2
L'administrateur de spectacle vivant : à la croisée de plusieurs métiers Qu'il exerce dans une compagnie, un orchestre, un ensemble musical ou une structure de diffusion, l'administrateur est un maillon essentiel de la professionnalisation du secteur du spectacle vivant, un secteur en profonde mutation depuis plus d'une décennie. Cette évolution se caractérise notamment par la multiplication des équipes et des projets artistiques, les montages financiers de plus en plus lourds accompagnés d exigences de gestion strictes dans un environnement juridique complexe. La pérennisation de l activité artistique est aujourd hui prioritairement conditionnée par la présence d un administrateur capable de mettre en œuvre et de gérer le projet artistique. C'est un métier où passion, voire militantisme, sont les moteurs essentiels de réussite. En tant que responsable de la gestion administrative et financière, l administrateur est souvent le seul salarié permanent de la structure. Très polyvalent, il travaille en étroite synergie avec la direction artistique et ajoute à ses compétences de gestionnaire, des talents de stratège, de négociateur et de médiateur. Ses champs d action concernent la gestion du personnel (recrutement, coordination, paiement du personnel permanent et intermittent), la recherche et le suivi des dossiers de financements (subventions, partenariats privés ou institutionnels, relations avec les tutelles). Il assure le suivi administratif et logistique de la production et de la diffusion des spectacles et, à ce titre, entre en relation avec l ensemble des prestataires concernés. La fonction d'administrateur implique selon les contextes professionnels, les tâches suivantes : étudier et sélectionner le projet de spectacle à partir de maquettes, déterminer les conditions de réalisation du projet et les moyens techniques, artistiques et financiers, établir ou étudier le devis général et par poste (son, lumière, casting...) selon les indications de l'équipe de réalisation, promouvoir le projet et établir les dossiers de demande de financement, de partenariat (distributeurs, coproducteurs...), déterminer le budget du projet (apport, prêts bancaires...) et établir les contrats (cession, convention...) avec les partenaires, financeurs..., recruter le personnel technique, artistique, administratif selon les besoins et constituer des équipes, coordonner l'activité d'une équipe. 3
Cette fonction peut requérir les compétences suivantes : Utilisation de logiciels de gestion comptable Utilisation d'outils bureautiques (traitement de texte, tableur...) Gestion comptable et administrative Gestion économique et financière Fiscalité Droit commercial Techniques de communication Droit de la propriété intellectuelle Législation sociale Dispositifs de financement (D après la fiche Rome L1302 Production et administration spectacle, cinéma et audiovisuel, disponible sur le site www.pole-emploi.fr, les fiches métiers.) 4
Les formations à l administration et la gestion du spectacle vivant La professionnalisation du secteur culturel s est traduite par la création de nombreuses filières de formation : master universitaires ou cycles de formation continue. Les formations universitaires Toutes les formations abordent les dimensions politique et administrative de la vie culturelle : les politiques culturelles qui accompagnent ou encadrent le développement de la création artistique et de la diffusion culturelle, la communication, la médiation et les relations avec les publics et, bien sûr, l organisation et la gestion du spectacle, ainsi que le management de projet culturel. Le Service d'informations musicales recense dans sa base de données des métiers de la musique une cinquantaine de masters professionnels, certains plus spécialisés dans l administration de la musique et du spectacle vivant. En voici une sélection : Université catholique de l Ouest (Angers) Institut d arts, lettres et histoire Département musique Master professionnel patrimoine, spectacle vivant et action culturelle www.uco.fr Université de Bretagne occidentale (Brest) UFR Lettres et sciences humaines Département management du spectacle vivant Master professionnel Management du spectacle vivant www.univ-brest.fr Université de Savoie Chambéry Annecy Institut universitaire de technologie Licence Administration et gestion des entreprises culturelles (Agec) DUT Gestion administrative et commerciale (Gaco) Musique www.iut-chy.univ-savoie.fr Université Blaise Pascal Clermont-Ferrand II UFR Lettres, langues et sciences humaines Master professionnel Action culturelle et gestion de projets arts du spectacle www.univ-bpclermont.fr Université de Bourgogne IUP Denis Diderot (Dijon) IUP Culture Éducation-Formation Master professionnel Ingénierie des métiers de la culture Spectacle vivant et muséologie, patrimoine www.u-bourgogne-formation.fr 5
Université d Évry-Val d Essonne Département activités culturelles et artistiques Master professionnel Musique et arts du spectacle spécialité Administration de la musique et du spectacle vivant Université d Évry-Val d Essonne - IUP JASAC Master Juriste-administrateur des structures artistiques et culturelles (JASAC) www.univ-evry.fr Université catholique de Lille Faculté libre des Lettres et sciences humaines Master Management de la culture, conduite de projet (cinéma et musique actuelle) www.univ-catholille.fr Université Lumière Lyon II Faculté des sciences économiques et de gestion Master professionnel Management et carrières d'artistes (MCA) www.univ-lyon2.fr Université Paul Valéry Montpellier III UFR Lettres, arts, philosophie, linguistique, psychanalyse Master professionnel Direction artistique de projets culturels www.univ-montp3.fr Université Paris Dauphine (Paris) Département Master science des organisations (MSO) Master Management des organisations culturelles www.management-culture.dauphine.fr Université Paris-Sorbonne UFR Musique et musicologie Master professionnel Musique et musicologie option Administration et gestion de la musique www.paris-sorbonne.fr Université Jean Monnet Saint-Étienne Département de musicologie Master professionnel Administration et gestion de la musique http://portail.univ-st-etienne.fr En Belgique : Université libre de Bruxelles Département Sciences de l'information et de la communication Master Erasmus Mundus en étude du spectacle vivant. Cette formation est organisée conjointement par plusieurs universités européennes. Elle comprend un séjour dans une ou deux autres universités. www.spectacle-vivant.eu 6
Autres formations supérieures HEC École des hautes études commerciales (Jouy-en-Josas) Mastère spécialisé Médias, art et création www.hec.fr Ensatt École nationale supérieure des arts et techniques du théâtre (Lyon) Administration de spectacle vivant www.ensatt.fr ESC Dijon Bourgogne École supérieure de commerce (Dijon/Paris) Trois diplômes en management des entreprises culturelles (différents niveaux de recrutement et de reconnaissance) : master, mastère spécialisé, master en management. www.mastereculture.eu ESCP Europe École supérieure de commerce (Paris) Mastère spécialisé Management des biens et des activités culturels www.escpeurope.eu IESA Institut d'études supérieures des arts (Paris, Lyon) Troisième cycle professionnel Administrateur de projets culturels MBA en arts et management culturel www.iesa.fr Observatoire des politiques culturelles (Grenoble) Master Direction de projets culturels (uniquement accessible en formation continue) www.observatoire-culture.net Sciences Po Institut d études politiques (IEP) Master Management des institutions culturelles (Lille) http://iep.univ-lille2.fr Master Affaires publiques filière Culture (Paris) www.sciences-po.fr Master Politique et gestion de la culture (Strasbourg) www.iep-strasbourg.fr Master Expertise culturelle (Toulouse) www.sciencespo-toulouse.fr 7
Les formations continues L offre de formation continue est très abondante. Les professionnels en activité peuvent se tourner vers des modules courts et spécialisés sur les différents aspects du métier : législation, administration, communication, financements, diffusion, enjeux européens Citons notamment : Afo Association française des orchestres www.france-orchestres.com Agecif Association d aide à la gestion des entreprises culturelles Îlede-France (Paris) http://agecif-culture.com Arcade Agence régionale des arts du spectacle (Aix-en-Provence) www.arcade-paca.com Artès Formation (Nantes) www.artes-formations.fr La Belle Ouvrage (Paris) www.labelleouvrage.fr Cagec Centre d aide à la gestion de l entreprise culturelle (Nantes) www.cagec.com CFPTS Centre de formation professionnelle aux techniques du spectacle www.cfpts.com Irma Centre d information et de ressources pour les musiques actuelles (Paris) www.irma.asso.fr Nacre Nouvelle agence culturelle régionale (Lyon) www.la-nacre.org Relais Culture Europe www.relais-culture-europe.org La Scène Formations www.lasceneformations.com Pour en savoir plus, consultez, sur le portail de la Médiathèque, la base de données Métiers et les fiches du Guide pratique de la musique («Métiers de la musique/administration de la musique et gestion culturelle»). http://mediatheque.cite-musique.fr/gpm/metiers http://mediatheque.cite-musique.fr/gpm/fiches 8
Lieux ressources Accompagnement, aides et soutien en région En région, les centres de ressources, les associations régionales ou agences du spectacle vivant sont les interlocuteurs privilégiés des acteurs culturels. Tous mènent un travail d information et de repérage des activités culturelles, d'accompagnement et de formation auprès des professionnels, d'aide à la promotion et à la diffusion des porteurs de projet, de coordination, de veille et de prospective autour des politiques culturelles et, enfin, apportent un soutien matériel et technique aux structures de diffusion. Agence culturelle d'alsace www.culture-alsace.org Le Transfo Arts et culture en région Auvergne www.letransfo.fr Le Far Agence musicale régionale (Basse-Normandie) www.le-far.fr Lab Liaisons Arts Bourgogne www.le-lab.info Spectacle vivant en Bretagne www.spectacle-vivant-bretagne.fr Culture O Centre Ateliers de développement culturel (Centre) www.cultureocentre.fr Office régional culturel de Champagne-Ardenne www.orcca.asso.fr Corse Service de l ingénierie culturelle www.outil-culturel-corse.fr Franche-Comté Culture Action www.culture-action.org Arcadi Action régionale pour la création artistique et la diffusion en Île-de-France www.arcadi.fr Rif Réseaux en Île-de-France (Musiques actuelles) www.lerif.org Réseau en scène Languedoc-Roussillon www.reseauenscene.fr 9
Ardec Association régionale pour le développement des entreprises culturelles Languedoc-Roussillon www.ardeclr.org Avec Agence de valorisation économique et culturelle du Limousin www.culture-en-limousin.fr Arteca Centre de ressources de la culture en Lorraine www.arteca.fr Musique et danse en Lorraine www.musiquedanse-lorraine.com Domaine Musiques Nord Pas-de-Calais www.domaine-musiques.com Odia Office de diffusion et d'information artistique Normandie www.odianormandie.fr Conseil régional Pays de la Loire www.culture.paysdelaloire.fr L A. Agence culturelle du Poitou-Charentes www.arsv.fr Arcade Agence régionale des arts du spectacle (Paca) www.arcade-paca.com La Nacre Agence pour le développement du spectacle vivant en Rhône- Alpes www.la-nacre.org Retrouvez les coordonnées des partenaires régionaux sur le portail de la Médiathèque, dans le Guide pratique de la musique («Fiches pratiques/politique culturelle : ministère, Drac, collectivités, réseaux et labels»). http://mediatheque.cite-musique.fr/gpm/fiches 10
Réseaux professionnels européens Banlieues d'europe Créées en 1992, Banlieues d Europe est un lieu de ressources de l innovation culturelle et artistique en Europe. C est aussi un réseau constitué d acteurs culturels, d artistes, de militants, de travailleurs sociaux, d'élus et de chercheurs, qui souhaitent croiser les pratiques, échanger des informations pour valoriser les projets d action culturelle dans les quartiers défavorisés. Chaque année des rencontres du réseau, ainsi que des séminaires sont organisées dans une ville européenne. Prochaines rencontres à Munich (20-21 novembre 2013), «Nouvelles dimensions de l'éducation : projets artistiques et culturels, participation, enjeux d'une éducation non formelle». www.banlieues-europe.com ECF European Cultural Foundation (Fondation européenne de la culture) La mission de l ECF, fondée en 1954, comprend trois principaux axes : soutien aux artistes et aux représentants du secteur culturel pour des projets européens, mise en place de programmes divers (notamment Tandem, programme d échange de jeunes managers de la culture) et développement des politiques culturelles par des actions de lobbying. www.culturalfoundation.eu ENCATC European Network of Cultural Administration Training Centres Fondé en 1992 en Pologne, le Réseau européen des centres de formation à l'administration de la culture compte aujourd'hui plus de 100 membres répartis dans 40 pays. Ces membres sont des organismes d'enseignement supérieur et des institutions impliquées dans le management culturel. www.encatc.org IETM International Network for Contemporary Performing Arts L IETM, réseau constitué de lieux culturels, de festivals, de théâtres, de compagnies, de producteurs, de centres de recherche et de ressources, de réseaux, etc., se consacre aux arts du spectacle contemporain (théâtre, danse, théâtre-musique, formes interdisciplinaires). L IETM publie des études sur les tendances émergentes, l analyse d exemples de bonnes pratiques, fournissant des annuaires spécialisés ou identifiant des tendances politiques ou sociales qui touchent le secteur. www.ietm.org OTM On The Move On The Move est un réseau dédié à la mobilité européenne des artistes du domaine du spectacle vivant. Afin de promouvoir la mobilité des artistes et la diversité culturelle, le site propose des ressources en ligne sur les programmes, résidences, aides, législations, conseils pratiques, partenariats, et une newsletter professionnelle. www.on-the-move.org 11
Relais Culture Europe Soutenu par le ministère de la Culture en France et la Commission européenne, le Relais Culture Europe est une structure d'appui à l'information, l'action et à la réflexion européennes des acteurs culturels et créatifs. Il a pour mission d informer (financements, pratiques émergentes, etc.), d analyser les tendances en France, en Europe et dans le monde, de conseiller, de former et d animer son réseau. Le nouveau programme européen Europe créative 2014-2020, sera lancé fin 2013. www.relais-culture-europe.org REMA - Réseau européen de musique ancienne Le REMA regroupe une soixantaine de structures de musique ancienne dans 20 pays d Europe. Il organise des congrès et conférences, encourage le développement de la pédagogie de la musique ancienne, stimule la connaissance de ce répertoire musical, assure la publication d études et crée des outils pour conquérir de nouveaux publics. www.rema-eemn.net Réseau Varèse Créé en 1999, le Réseau Varèse soutient la création et la production d œuvres nouvelles ou récentes, et aide à leur diffusion en Europe. Cette action est soutenue par le Programme Culture 2000 de la Commission Européenne. Il réunit une vingtaine d institutions (festivals, salles de concert, théâtres, structures de production) dans 15 pays d Europe. www.reseau-varese.com 12
À consulter à la Médiathèque Guides-annuaires L Officiel de la musique 2014 : guide-annuaire des musiques actuelles, Irma, 2013. Répertoire du mécénat d'entreprise 2014, Admical, 2013. Annuaire du spectacle vivant 2013, Centre national du théâtre, 2012. Euro World Book, The Road-Book to World Music 2010, François Bensignor, Irma, 2010. Le Goliath 2008-2010: guide-annuaire des arts de la rue, des arts de la piste, HorsLesMurs, 2008. Jazz de France, le guide-annuaire du jazz en France : artistes, agents, festivals, labels, écoles, médias, Irma, 2012. Guides pratiques, méthodologie Communiquer son projet artistique, Jérôme Ramacker, Edipro, 2013. Conception et mise en œuvre d une saison culturelle : enjeux, problématiques et outils, Emmanuelle Kponton, Territorial Éditions, 2013. Guide des obligations sociales liées à l'emploi d'artistes et de techniciens dans les secteurs du spectacle vivant et enregistré, ministère de la Culture et de la Communication, 2013. Conception, management et communication d'un projet culturel, Paul Rasse, Territorial Éditions, 2012. Manager vos projets culturels : prendre en compte les publics, gérer une politique culturelle au quotidien, construire des projets innovants, Édition 2012/2013, Jean-Philippe Durand, Jacques Chabrillat et al., Éditions Weka, 2012. Mobilité internationale : 1. L'accueil des artistes et techniciens étrangers en France, Prodiss, 2012. Abécédaire du spectacle : 2011-2012, Rose Giorgio, Legi Spectacle Édition, 2011. Guide de l'organisation de spectacles, Philippe Kochert, Territorial Éditions, 2011. Profession entrepreneur de spectacles : guide pratique de la production et de l'organisation de spectacles vivants, Philippe Audubert, Irma, 2011. La Sécurité des lieux de spectacles : recueil de textes de référence pour l obtention de la licence 1 ère catégorie, Éric Joly, Irma, 2011. 13
Les Contrats de travail du spectacle vivant : 1) La conclusion ; 2) L'exécution et la rupture, Malika Séguineau, Prodiss, 2010. Engager des artistes et techniciens du spectacle, Nicolas Marc, Millénaire Presse, 2009. Organiser un festival : contrats, logistique, sécurité, Philippe Étienne et Philippe Bluteau, Éditions Weka, 2009. Les Employeurs et les intermittents du spectacle, Nicolas Marc, La Scène, Millénaire Presse, 2008. Deux ouvrages pour une approche sociologique Les Nouveaux enjeux des politiques culturelles : dynamiques européennes, sous la direction de Guy Saez, Éditions La Découverte, 2012. Intermédiaires du travail artistique : à la frontière de l'art et du commerce, Wenceslas Lizé, Delphine Naudier et Olivier Roueff, La Documentation française, 2011. Études sur l organisation du travail dans le secteur culturel Innovateurs du quotidien : une mise en valeur des pratiques innovantes en matière d'organisation du travail dans le secteur culturel en Europe, La Belle Ouvrage/IETM, 2012. Démarches et pratiques des bureaux de production de spectacle vivant en Île-de- France, La Belle ouvrage/arcadi/cnt, 2008. Périodiques La Lettre de l entreprise culturelle, Cagec (mensuel) La Lettre du spectacle, Millénaire Presse (bimestriel) Le Jurisculture, Millénaire Presse (mensuel) Le Piccolo, Millénaire Presse (mensuel) La Scène, Millénaire Presse (trimestriel) 14
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