LE SITE DE SION DE LA HAUTE ECOLE DE MUSIQUE en collaboration avec LE FORUM WALLIS PRESENTENT Une découverte de l orchestre symphonique Orchestre Symphonique de l HEMU, avec la participation d étudiants du Conservatoire Royal de Liège (Belgique) Solistes : Direction : Ingrid SARTORETTI, récitante Matteo CIMATTI, violoniste (15 ans) Jan DOBRZELEWSKI PROGRAMME Franz Joseph HAYDN Concerto n 1 en do majeur pour violon et orchestre HobVII a:1 (1732-1809) Allegro moderato Adagio Finale : presto Serge PROKOFIEV (1891-1953) «Pierre et le Loup» op.67 Matteo Cimatti, 15 ans, a commencé à jouer le violon à l'âge de sept ans à la «Scuola di Musica di Fiesole» (Florence, Italie) dans la classe d Eva Erna Szabò. Il est actuellement étudiant de Svetlana Makarova au Conservatoire Cantonal (Sion) et du professeur Pavel Vernikov à «la Scuola di Musica di Fiesole». Matteo est lauréat de nombreux concours italiens et internationaux, compris l'édition XX de la prestigieuse compétition internationale Andrea Postacchini et A Feast of Duos, qui a eu lieu dans le cadre du Festival de Sion en Août 2014. Il a joué dans de nombreux concerts en tant que soliste, en duo, trio, quatuor et en Italie, la Suisse, l'autriche, la France et la Lituanie. Matteo joue un violon antique aimablement offert en prêt par Associazione Piero Farulli. Ingrid Sartoretti a suivi une formation théâtrale complète auprès de l'ecole Serge Martin à Genève de 1998 à 2001. Dès l'obtention de son diplôme, elle prend en charge la codirection du Teatro Comico avec son mari, Bernard Sartoretti. Dans le cadre des activités du Teatro Comico, elle s'occupe de la programmation des spectacles, dirige des ateliers ponctuels avec différentes écoles du canton et donne des cours à des élèves de 7 à 70 ans au Teatro Comico. Chaque année, elle monte entre 3 et 4 spectacles avec les élèves des cours. Lancée dans une dynamique corporelle, les spectacles intègrent le mime, le masque, en privilégiant des scénographies épurées qui mettent l'acteur au centre de la représentation. L'idée étant de faire rêver le spectateur à partir d'un espace presque vide. En 2004, elle fonde l atelier collectif du Ka-Têt qui montera 8 spectacles en 7 ans, jouant devant des milliers de spectateurs, souvent en milieu scolaire. La plupart des oeuvres jouées par le Ka-Têt, sont des adaptations de classiques, l'odyssée de Homère, le Magicien d'oz de Frank L. Baum, la Mandragore de Nicolas Machiavel ou le Chat botté de Charles Perrault. Artiste touche à tout, Ingrid Sartoretti, tantôt comédienne, auteure, pédagogue ou artisane, s'épanouit dans la diversité.
Jan Dobrzelewski a commencé à jouer du violon à l âge de 4 ans. Il est rapidement invité à jouer avec l Orchestre des jeunes de Neuchâtel. A l âge de 5 ans il joue comme soliste à la télévision française ORTF à Paris. Parallèlement à ses études de violon, il développe la direction d orchestre au Conservatoire de Neuchâtel. Durant ses études, il a gagné un Premier Prix au Concours International de Colmar en 1968 avec son Quatuor Neuchâtelois alors qu il n avait que 17 ans. Sa carrière de chef et de violoniste l a amené dans plus de 40 pays d Europe, d Amérique et d Orient. Il a reçu de la Suisse le Prix pour le Rayonnement de sa ville, Neuchâtel» en 1966. Il est actuellement Directeur de la Haute Ecole de Musique de Lausanne, site de Sion depuis 2006 ; Membre de plusieurs Fondations de Musique en Europe ; Jury du Concours de piano Steinway aux USA. Il est, chaque année, invité comme chef en Belgique, Chine, France, Italie, Mexique, Hollande, Amérique du sud, Suisse et USA. Haydn est un compositeur autrichien né le 31 mars 1732 à Rohrau (à la frontière austro-hongroise) et mort le 31 mai 1809 à Vienne. Son don pour la musique est vite remarqué et il sera recruté dans le chœur de la cathédrale de Vienne, où il peut apprendre par lui-même les bases de la composition. De plus en plus célèbre, Haydn travaillera ensuite comme professeur, maître de chapelle, puis comme "compositeur attitré" du fameux Prince Esterhazy. Il enseignera occasionnellement au jeune Ludwig van Beethoven et rencontrera un autre génie, Wolfgang Mozart. À sa mort, Napoléon, qui occupe alors Vienne et qui tient Haydn en grande estime, fera placer quelques soldats à sa porte. Haydn est, avec Mozart, la figure majeure du classicisme viennois. Il a écrit Franz-Joseph Haydn 104 symphonies, 83 quatuors à cordes, 20 concertos, 14 messes, 4 oratorios, 13 opéras et encore de très nombreuses œuvres pour différentes formations! Quelques liens : Haydn, biographie http://www.musicologie.org/biographies/h/haydn.html Haydn, La Création Ouverture (Du chaos à la Lumière) https://www.youtube.com/watch?v=8omymytyvlo Haydn, Concerto pour trompette avec Maurice André https://www.youtube.com/watch?v=bo3w7r_1tps Haydn, Armida Ouverture https://www.youtube.com/watch?v=8lzjdb-qoaw Haydn, Quatuor à cordes «L Alouette» - https://www.youtube.com/watch?v=9w9wnuqblcq Sergueï Prokofiev Sergueï Prokofiev est un compositeur russe de musique classique, pianiste et chef d orchestre. Il est né le 23 avril 1891 à Sontsovka (autrefois en Empire russe, aujourd'hui en Ukraine) et mort le 5 mars 1953 à Moscou. Enfant, il montre des dons musicaux évidents. A 10 ans il compose son premier opéra «Le Géant», œuvre destinée aux enfants. Il est l'auteur de nombreuses œuvres musicales allant de la symphonie au concerto, de la musique de film à des opéras ou des ballets. Il a été reconnu de son vivant comme un artiste d'avant-garde très créatif. Prokofiev disait : «Le mérite principal de ma vie (ou, si vous préférez, son principal inconvénient) a toujours été la recherche de l'originalité de ma propre langue musicale. J'ai horreur de l'imitation et j'ai horreur des choses déjà connues.» Quelques liens : Prokofiev, biographie https://fr.vikidia.org/wiki/sergue%c3%af_prokofiev Prokofiev, Symphonie n 1 «Classique» https://www.youtube.com/watch?v=lifyuhfsfgy Prokofiev, «Roméo et Juliette», Danse des chevaliers https://www.youtube.com/watch?v=cfkzq84ydlk Prokofiev, Opéra «L Amour des Trois Oranges», Marche https://www.youtube.com/watch?v=-ur8dhvxbye
«L amour des trois oranges» : le conte retrace les aventures d un prince très peureux que Truffaldino, spécialiste en farces et attrapes, est chargé de guérir par le rire. Il est aidé par le pitoyable mage Tchélio qui s oppose à l efficace Fata Morgana, sorcière associée à Léandre et Clarice (ils veulent prendre la place du prince dès son décès). Fata Morgana impose au Prince la conquête de l amour des trois oranges, gardées par une horrible cuisinière. Le Prince y parvient avec l aide de Truffaldino et les oranges font place à trois belles princesses dont deux meurent rapidement de soif. Grâce à l intervention du chœur des «Ridicules», la troisième jeune fille, la princesse Ninette, est sauvée de la mort. Mais alors que le Prince s en va pour lui chercher une robe digne de la cour, elle est transformée en rat par Fata Morgana aidée de son esclave Sméraldine. Après quelques ultimes péripéties, la princesse Ninette retrouve une forme humaine et épouse le Prince. Pierre et le Loup C'est en 1936, l'année où Prokofiev rentre définitivement en URSS, qu'il compose son œuvre la plus célèbre, Pierre et le loup. Destiné au Théâtre d'enfants de Moscou, ce conte musical est destiné à faire découvrir les instruments de l orchestre symphonique aux enfants de la ville. C est un conte musical avec un texte récité sur une musique classique. Parmi les personnages de l histoire il y a des animaux qui parlent, comme dans les fables de La Fontaine, et qui ont des caractères comparables à ceux des humains : le chat est fier et lent, l oiseau est vif et moqueur Sans oublier l archétype du loup, personnage cruel et effrayant. L idée de Prokofiev pour faciliter l écoute et la mémorisation est de faire correspondre un timbre instrumental et un thème musical à chaque personnage. Tandis que le héros, Pierre, est caractérisé par les cordes, le basson personnifie son grand-père. Le chat est représenté par la clarinette, l'oiseau par la flûte, le loup par les cors. Il commence l œuvre par une présentation des instruments et thèmes associés aux différents rôles avant de poursuivre par l histoire.
Prokofiev a su utiliser le caractère spécifique de chaque instrument pour décrire le tempérament et les particularités des personnages : l'agilité virtuosité de l'oiseau flûte traversière et sa sonorité cristalline https://www.youtube.com/watch?v=-o7wx0lxuse&index=3&list=pl5056455ee548e9bb https://www.youtube.com/watch?v=api6uhserjk https://www.youtube.com/watch?v=uxqgkjid-1k le pataud bucolique du canard hautbois et son caractère pastoral la félinité légèreté et prudence du chat clarinette au son soyeux et à l espièglerie naturelle le bougonnement caustique du grand-père basson et sa voix profonde https://www.youtube.com/watch?v=1du6br5eweo&index=5&list=plkkdowxfmqaqsqjjn1aamxivyaiaahpte le lugubre menace envoûtante du loup trois cors et ses accords si sombres https://www.youtube.com/watch?v=85d33ol6ulo le clinquant réjouissance des chasseurs cuivres/percussions et leur marche triomphale Trompette Trombone Caisse claire https://www.youtube.com/watch?v=ctswduahshm le spontané simplicité de Pierre orchestre à cordes et sa candeur naïve. https://www.youtube.com/watch?v=qe4ytxboti4
les explosions les coups de fusil des chasseurs les timbales https://www.youtube.com/watch?v=wnmixxai7bo Accueillie avec enthousiasme dès sa création, l'œuvre a fait le tour du monde et captive des générations. Le conte de Pierre et le loup porte également une morale : avec du courage et de la ruse, un enfant neutralise l objet de toutes les peurs.