LE LABO DES USAGES DE L AADN EXPLORER / PRATIQUER / TRANSMETTRE

ATELIERS AADN # 2014 / 2015

LE LABO DES USAGES DE L AADN EXPLORER / PRATIQUER / TRANSMETTRE AADN, un outil pour accompagner les pratiques numériques créatives L AADN déploie un volet d action culturelle et de développement des publics conçu comme un laboratoire des usages. Nous y valorisons la capacité des démarches artistiques à sensibiliser aux arts et aux cultures numériques, mais aussi à partager une vision de l évolution du monde en régime numérique. Ce volet s adresse avant tout à des publics jeunes : enfants, adolescents, adultes en devenir. Convaincus de la nécessité d éduquer à cet endroit, nous invitons les participants à questionner et détourner leurs habitudes de consommation du multimédia vers des pratiques actives, créatives, faisant place à des postures critiques et démocratiques. MONTEZ votre Chaque atelier proposé dans notre catalogue est adaptable. Les interventions peuvent être conçues en discussion avec la structure d accueil afin de s adapter et servir au mieux le projet de l établissement, les publics concernés, le territoire sur lequel elles s inscrivent. Nous vous proposons de prendre rendez-vous avec notre chargée de médiation afin de pouvoir adapter les projets à vos bénéficiaires. Gwendoline Jacquemin Chargée de projet Médiation Tel : 06.64.34.52.71 / 09.50.21.85.21 / mail : gwendoline@aadn.fr

à partir de 7 ans pour un atelier d initiation à partir de 12 ans pour un atelier d approfondissement En initiation : de 3h à 6h En approfondissement : 15h environ à définir avec le partenaire Espace Urbain Paysage Quotidien Son Mixage Musique Paysage Sonore Atelier de musique numérique avec Valentin Durif, artiste musicien L atelier propose de partir à la découverte de son territoire pour voir et entendre autrement la symphonie du monde contemporain. Comment? C est simple! à la manière d un chasseur de son, le participant utilise différents appareils pour collecter des sonorités. Il découvrira ensuite le travail du mixage pour réaliser sa propre composition. Muni de multiples outils, le participant découvre les différentes strates des sons concrets et synthétiques. Mais quels outils permettent la conversion de phénomènes physiques en son?? - les capteurs de champ magnétiques (pick-ups), permettant d entendre les champs électromagnétiques présents dans les circuits électroniques - les «micro optique» transformant les variations du signal lumineux en son - conversion de fichiers informatiques en données sonores - les piezos (vibrations) - les hydrophones (écoute de sons dans l eau) à partir de 7 ans De 5 à 15h Nombre de jours / heures : 5 séances de 3h ou 7 séances de 2h, à définir avec le partenaire. Logistique : Besoin d un espace assez grand, adapté à la pratique du théâtre et de quoi accrocher un drap blanc d un mur à l autre de l espace et jusqu au plafond. Possibilité d avoir l obscurité totale. Théâtre d ombres Expression corporelle Lumière VJing Vidéo je ne suis l ombre de personne Atelier de Mapping/Vjing avec Ghazi et Marion Frini, artiste vidéaste et performeuse Cet atelier propose un regard et un questionnement sur l ombre d un corps sans corps. Pour cela, les participants partent du travail des artistes Ghazi et Marion Frini : Je ne suis l ombre de personne. Le temps de l atelier est l occasion d aborder différentes pratiques numériques dont le Mapping et le Vjing. Les participants travaillent également la mise en scène, les jeux d acteurs, le scénario et la mise en image de ce dualisme corps physique /corps projeté. La forme finale est une performance pouvant faire l objet d une restitution publique.

à partir de 10 ans Guérilla Urbaine Atelier mené avec un intervenant de l AADN à partir de 6 ans Espace Interactif Atelier mené avec Matthieu Tercieux, artiste vidéaste De 8h à 15h À définir avec le partenaire. Espace Urbain Architectire Dessin Trace L atelier part de cette pratique qu est le Street Art pour se réapproprier la rue et réinterroger l espace urbain. Quelle que soit la technique employée, - Graffiti augmenté, affichage, mapping, etc. - le participant part à la découverte de la ville pour faire parler ses rues. Capteurs électroniques, projection, affichage, graffiti : les nouvelles technologies viendront investir l espace urbain pour laisser le témoignage de son intervention. De 9h à 20h À définir avec le partenaire. Espace Architecture Interaction Corps / espace Mapping Cet atelier propose de partir d un espace (un couloir, un hall d accueil, un salle de cours, etc.) afin de produire un espace immersif. Concrètement le participant imagine une nouvelle ambiance dans l espace qu il a choisi d investir. Accompagné de Matthieu, il pourra faire de la prise de son et/ou d image et créer des objets interactifs. À l aide d interfaces, de capteurs de température, de pression, de présence (ce que nous appelons dispositifs interactifs), les participants pourront agir sur les images et les sons par le biais de leurs corps. Ainsi public et «machine» travaillent et jouent de concert pour produire un dialogue en temps réel. Cet atelier donne lieu à la mise en place et à la création d un espace interactif au sein du lieu d accueil. Mais c est quoi, l art interactif? Les installations artistiques interactives sont généralement informatiques et utilisent des capteurs qui mesurent la température, le mouvement, la proximité ou les phénomènes météo, que l auteur a programmés pour obtenir des réactions particulières. Ainsi, le public et la machine dialoguent en temps réel pour produire une oeuvre d art unique.

à partir de 6 ans 10 maximum Conte Micro- Mapping Atelier Mapping avec un intervenant de l AADN - Atelier enfant : entre 7 et 12 ans, 8 participants maximum - Atelier adulte : à partir de 16 ans, 12 participants maximum livre augmenté Atelier mené par Mathilde Penet, artiste plasticienne De 9h à 15h Logistique : Besoin d un espace avec des tables pour travailler la ou les maquette(s) et d une salle pouvant être plongée dans le noir. Conte Narration Maquette Architecture Miniature Mapping Cet atelier propose de partir de feuilles blanches pour leur donner formes, matières et couleurs. Le papier devient sensoriel, poétique et narratif ; certains parleront de papier augmenté! Le temps de l atelier, le participant imagine ainsi une histoire, un conte, pour lui donner vie. Pour ce faire, il construira la maquette d un paysage, d un décor en volume qu il apprendra à mapper. Mais c est quoi le Mapping? On trouve cette forme de projection visuelle sur de grands édifices pour des occasions particulières. Le vidéo-mapping est une projection épousant les formes sur lesquelles celle-ci est diffusée. Le paysage urbain, architectural, devient dès lors le lieu de prédilection de cette activité. Entre possibilités techniques d animation et réflexion sur les possibilités d intervention, l atelier propose d exploiter cette technique par le côté sensible et non spectaculaire. Vous découvrirez les aspects artistiques et techniques du Mapping, les avantages et les inconvénients de travailler avec la projection visuelle en temps réel. En initiation : 2 séances de 2h En approfondissement : 4 séances de 3h Logistique Si possible, travailler avec une tablette pour 2 participants et une bonne connexion WIFI Restitution Envisager une restitution sous la forme d un lancement de notre «collection» sur le lieu d accueil de l atelier. Livre Narration Edition Réseaux sociaux A l heure des écrans nomades connectés (tablettes, téléphones...), le monde de l édition vit un bouleversement, autant dans le domaine de la création que celui de la diffusion. Tourner les pages, utiliser la parole pour interagir avec le livre, actualiser ou remixer son livre en téléchargeant de nouveaux éléments, éditer des dessins, des photos, du texte, insérer des codes 2D (QR code, datamatrix), annoter des pages, ajouter des signets, identifier la surface de lecture, expérimenter la réalité augmentée... L objectif de l atelier sera de réaliser un ou plusieurs livres numériques qui seront conçus et consultables sur des tablettes. Ces livres comporteront du texte, des images, du son et des liens hypertextes qui seront préparés en amont! Enjeux pédagogiques et notions artistiques : - En quoi le livre numérique se différencie t-il du livre papier? - Un tour d horizon : «Le livre augmenté comme objet d art» - Comment partager et diffuser son livre à l heure du web 2.0 et des réseaux sociaux? - Comment référencer un livre numérique (licences, DRM, n ISBN)?

- Atelier enfant : entre 7 et 12 ans, 8 participants maximum - Atelier adulte : à partir de 16 ans, 12 participants maximum En initiation : 2 séances de 2h En approfondissement : 4 séances de 3h Logistique Si possible, travailler avec une tablette pour 2 participants et une bonne connexion WIFI Restitution Envisager une restitution sous la forme d un lancement de notre «collection» sur le lieu d accueil de l atelier ou par l impression en 3D de figurines. autoportait en 3D Atelier mené par Mathilde Penet, artiste plasticienne Cet atelier aborde la question de l avatar, distinguant corps réel et corps virtuel. En partant de sa propre image, le participant travaille sur une nouvelle approche de la sculpture en partant d outils numériques. Après un tour d horizon sur l histoire du portrait et les travaux d artistes contemporains, le participant sera initié et manipulera les logiciles Skanect et capteur Kinect afin de faire de la CAO ( Conception Assistée par Ordinateur). Cela lui permettra de créer un modèle 3D de son propre corps. Nous travaillerons sur la visualisation, la retouche et/ou le remixage de sa propre image avant de diffuser et partager les créations réalisées. Ainsi les participants deviendront de véritable Makers! à partir de 5/6 ans 10 maximum En initiation : De 3h à 6h En approfondissement : De 6 à 10 heures À Nombre de jours / heures : Minimum 3 jours (3x2h), restitution publique envisageable, jeu disponible sur internet (si possible sur tablette). Logistique Ordinateurs et tablettes graphiques si possible. mini Jeu Vidéo Atelier mené avec Mathieu Collangettes et Sandra Fresquet, créateurs de jeux vidéo Mathieu et Sandra guident les participants dans l univers du jeu vidéo afin de leur donner un nouveau regard sur cette pratique. Il ne s agit plus seulement de jouer à un jeu vidéo... dans cet atelier, on le fabrique! Avec les intervenants, les participants construisent une histoire puis la mettent en images et en couleurs afin de la faire exister. Pour ce faire, ils dessinent le décor et les personnages du jeu qu ils auront préalablement définis. Enfin ils inventent leurs règles du jeu. Au terme de l atelier, chacun pourra repartir avec son jeu sur tablette. Alors, chacun à son poste pour construire la plate-forme, le gameplay, ou encore le level design! Avatar Portrait Autoportrait Sculpture Mais c est quoi le modèle 3D? Le modèle 3D est le «dessin» en trois dimensions de votre objet à imprimer. Outre le rendu graphique, le modèle 3D contient en mémoire toutes les caractéristiques nécessaires d un objet pour que celui-ci soit compris et imprimé par l imprimante 3D. Maker (un) : terme anglophone signifiant «faire», il est repris à l international pour désigner toute personne qui conçoit des objets en 3D grâce à une imprimante 3D.. Interactivité Dessin Règles de jeu Petit lexique pour comprendre ce langage technique La plateforme du jeu : c est le type de jeu, un jeu dit de plateforme. La plateforme c est aussi un outil, un élément de l architecture du jeu, un ensemble d éléments qu on va penser puis agencer dans le décor de son jeu. Le gameplay : ce sont les règles du jeu. Et le level design : c est la façon dont on agence les plateformes et les règles du gameplay.

à partir de 10 ans De 6h à 15h À définir avec le partenaire. Jeu vidéo Narration Fiction Montage vidéo Machinima Atelier mené avec un intervenant de l AADN Encadré par un artiste de l AADN, cet atelier propose de créer des formes cinématographiques à partir d environnements et de personnages de jeux vidéos. Cela peut prendre la forme d une fiction, d un reportage, d un clip, etc. Cet atelier participe à l éducation aux médias par l appréhension des principes de narration et le développement d un esprit critique autour du jeu vidéo. Les machinimas incitent à s emparer du jeu vidéo comme mode d expression et de les aborder de manière critique et artistique. Mais c est quoi un Machinima? Un machinima est un film conçu à partir de l enregistrement de séquences audiovisuelles, produites lors de parties de jeu vidéo. Ces séquences de jeu sont captées en temps réel grâce à un logiciel de capture vidéo externe ou intégré au jeu vidéo. Les séquences audiovisuelles ainsi obtenues sont alors montées à l aide d un logiciel de montage vidéo. à partir de 5 ans De 6h à 10h À définir avec le partenaire. Jeu vidéo Personnages Couleurs Pixel Art Atelier mené avec un intervenant de l AADN Encadré par un artiste de l AADN, cet atelier propose de partir de «post-it» pour faire du Pixel Art. Après avoir créé leurs personnages, les participants peuvent investir les lieux de la structure partenaire, munis de leurs petits bouts de carrés, pour donner vie à des créatures surprenantes.. Mais c est quoi le Pixel Art? A l instar de la manière dont s affichent les images sur un écran d ordinateur, cette technique (qui se traduit par l art du pixel) est un art digital grâce auquel on crée une image pixel par pixel en utilisant un nombre limité de couleurs.

AADN PRODUIRE / PARTAGER / CULTIVER Un tiers-lieu lyonnais dédié aux arts et cultures numériques Fondée à la Friche RVI à Lyon en 2004, l association s est constituée comme un lieu hors-les-murs au service de la production et l expérimentation des nouveaux médias. Depuis bientôt 10 ans, nous œuvrons pour le développement des arts et cultures numériques en région Rhône-Alpes. Nomade et d essence collaborative, AADN interagit dans des réseaux hétéroclites pour participer au développement de ces formes artistiques et pratiques culturelles en devenir. Dénichant les talents et accueillant des artistes en résidence, AADN accompagne, produit et diffuse des projets artistiques. L association met en œuvre des projets culturels sur des territoires et explore les pratiques numériques en impliquant les publics dans le processus de création. Dans un aller-retour permanent entre actions de terrain, création artistique et développement culturel, nous dressons des passerelles entre arts, société et technologie, interrogeant le numérique dans sa relation aux hommes et à la ville. Nos partenaires privilégiés: Bibliothèque du Point du Jour, Centre Social des Etats Unis, Centre Social Laënnec, Centre Social Mermoz, Médiathèque de Chassieu, Médiathèque de Rilleux la Pape, Médiathèque d Oullins, Médiathèque de Meyzieu, Mission Locale Lyon 8e, MJC Montplaisir, MJC Laënnec, MPT, Salle des Rancy, Projet Bizarre!

www.aadn.org AADN 2 rue d Arménie 69003 LYON Tél. 09.50.21.85.21 Gwendoline Jacquemin Chargée de médiation gwendoline@aadn.fr / 06 64 34 52 71 Crédits photos : Jean-Marie REFFLE, DRAC Rhône-Alpes