le dessin la ligne et la forme Dossier réalisé dans le cadre du projet départemental Arts Visuels 38. 29 chemin du boutey 38560 Champ sur Drac. 06 63 36 02 39. 04 76 68 77 43.. evalune@hotmail.fr. line.orciere.free.fr.
INTRODUCTION le dessin dans la pratique artistique ATELIERS PRATIQUE En dessin les possibilités sont infinies. Tout d abord par le choix du support (papier, mur,...) et du médium (crayon, peinture,...), mais aussi la technique d utilisation du médium (pochoir,...). Le resultat peut-être considéré comme oeuvre autonome ou faire partie d une oeuvre. Le choix est tellement infini qu il est difficile de s y retrouver. Ces ateliers de pratique ont en vue de donner quelques clefs pour jouer sur les variables par : le support en format et en matière, la taille du format qui induit le dessin,... Pour DEBUTER Je propose un travail de croquis d observation (dessin in-situ représentant le réel) à réaliser au préalable avec les enfants lors de sorties en exterieur (une récolte d objets ou un frottage sur objet/matière in-situ, peuvent être réalisé). Le but est d obtenir la matièrebase pour débuter le travail. Le choix des lieux et des objets d observation (paysage, animaux, objet, texte...) est variable selon le sujet que veut développer le professeur. Les enfants retravailleront ensuite leurs dessins selon la proposition d atelier que je fais. Une collecte personnel d objets, d images, de matières en paralèlle peut être un plus pour le processus. Ils peuvent être choisis pour leur cohérence avec le sujet ou tout simplement parce que l enfant aime. Le dessin de lignes et de formes Le dessin est une technique consistant à représenter visuellement (2 dimensions) des personnages, paysages, objets ou idées, par des formes et des contours. Exemples d utilisation du dessin : support, peau de porc et technique, tatouage (Wim Delvoye), 2010
ATELIER 1 Le pochoir : le dessin par la forme Le pochoir est une des techniques les plus anciennes : l art pariétal (préhistoire) où était utilisée la paroi des grottes comme support et la main comme motif (rapprochement avec l art urbain). Le pochoir est une technique de découpage et de coloriage manuel permettant l impression d une même forme ou d une même couleur à de multiples exemplaires ou de plusieurs couleurs ou de formes en juxtaposition. Cette technique permet une expérimentation plus facile sur tout type de support (papier, mur, sol, ), mais aussi une plus large liberté dans l utilisation de l outil pour le remplissage des zones vides du pochoir (aplat, dégradé, motifs, ). On peut utiliser cette technique pour représenter le paysage ou intervenir sur le paysage. Le pochoir peut être découpé dans une feuille plastique (d intercalaire par exemple), dans du carton,ou gravé sur des gommes d écoliers... On peut utiliser soit la forme positive ou négative. Le pochoir dans le paysage (notion de reproduction) Travail de création de pochoirs à partir de dessins réalisés par les enfants. Il a pour but d expérimenter les outils (pastels- crayons), sous forme de masses qui remplissent les vides du pochoir (pression plus ou moins large/ frotter ). Le dessin pourra intervenir en extèrieur (mur, sol, objet, arbre,...) avec prise de vue photographique pour garder une trace. Le but est, à partir des dessins, de réaliser une ou des formes simples, de composer une autre image. Utiliser les dessins réalisés par les enfants. Retravailler ceux ci pour leur donner une forme simple permettant de les utiliser comme pochoir. Selon le support choisi, la technique permettant le remplissage du pochoir devra être adaptée (l utilisation de peinture sera peut-être nécessaire). Répétition, superposition, mélange des techniques de remplissage,... sont des variantes pouvant être utilisées par l élève. artistes anonymes de rue Un motif-pochoir qui donne la forme Travail sur le motif qui donne ou accentue le volume. En dessin et gravure, une hachure (que l on peut considérée comme un motif) est un trait rectiligne ou plus ou moins courbe qui sert à produire une nuance de demi-teinte, et non un contour. Les hachures rendent leur effet par répétition. Elles sont traditionnellement employées lorsque la technique ne permet pas d obtenir autrement des demi-teintes et des nuances (technique de la plume, gravure, burin, eau-forte,. Les hachures peuvent être remplacées par toutes sortes de motifs : point (imprimerie), carré (pixel),. Le but est, à l aide de pochoir d une ou plusieurs formes simples, de créer du volume à un dessin simplifié de l élève. Différents styles de hachures en gravure
(principe du pixel, ou de l impression) L enfant aura choisi son dessin (parmi ses croquis). Il le retravaillera en le simplifiant (forme de silhouette). Puis, il crée un pochoir d une forme simple (rond, carré, trait, petite forme,...) ou utilise des gommettes à forme simple. Par la répétition et variation de taille, cette forme va donner du volume au dessin simplifié : superposition de pochoir pour les zones sombres, jusqu à aucune application de pochoir dans les zones lumineuses. Il y a aussi la possibilité de découper autour du dessin simplifié, en cas de bavure ou pour introduire un fond. Victor Vasarely, (1908-1997), est un plasticien d origine hongroise, reconnu comme étant le père de l art optique ou op-art. Il développe son propre modèle d art abstrait géométrique, travaillant dans divers matériaux, mais employant un nombre minimal de formes et de couleurs. Exemple de divers travaux de Vasarely, 1945 Représenter un paysage urbain par le pochoir (superposition) A partir de pochoir complexe, créer une composition complexe par répétition du même motif. Prendre un élément ou un dessin d enfant. Le simplifier en vue d en faire un pochoir. A l aide de la répétion, superposition,...recréer un paysage. Differents motifs peuvent être utilisés : fenêtre, lampadaire, arbre, immeuble, poteau electique,... EVOL (1970), artiste allemand de street-art, travaille au pochoir et à la bombe de peinture aérosol. Son art consiste à détourner des surfaces ou volumes urbains usés, tels que des poubelles, des enseignes lumineuses, des boîtiers électriques,... en les transformant en barres d immeubles miniatures. Il crée également des bâtiments miniatures à base de carton, allant jusqu à bâtir une ville entière. Exemple de divers travaux de Evol, 2010
ATELIER 2 Le collage L art du collage est une technique de création artistique qui consiste à organiser une création plastique (fresque par exemple) non en fonction des lois de la représentation (usuelle) mais par la combinaison d éléments séparés de toute nature et de toute logique (dessins, extraits de journaux, papiers peints, documents quelconques, objets divers) dont l unité se fait par juxtaposition progressive. Le collage permet d abolir la différence entre peinture et sculpture. Les collages peuvent trés bien prendre place en exterieur (mur, sol, mobilier urbain, arbre,...). Le collage comme composition TECHNIQUE Récupérer les dessins des enfants, les photocopier en les agrandissant ou rapetissant. Tout est envisageable : répétition, superposition,... Réaliser un collage de ces dessins photocopiés. Puis y ajouter des couleurs, des objets, des dessins,... ARTISTE Les collages d Olga Kroytor Majorova mêlent images du passé (utilisation de véritables coupures de journaux des années 70 et 80) et graphisme géométrique abstrait. Sa démarche artistique intègre à la fois la notion de témoignage d un passé soviétique à l esthétique visuelle emblématique et un hommage à cet art graphique situé entre réalisme soviétique, propagande et constructivisme Différents collages d Olga Kroytor Majorova, 2008 collage d un artiste inconnu Le motif donne la forme TECHNIQUE A l aide des dessins d enfants, les retraiter pour en former des formes simples. Les photocopier et créer une composition (type tapisserie) puis scanner cette composition. Réaliser des effet de symétrie, répétition en vue de réaliser un motif comme celui d une tapisserie. Puis les photocopier en plusieurs exemplaires et les coller au mur à l aide de colle à tapisserie. ropping-raising line orciere, 2010
ATELIER 3 L agrandissement Les possibilités d agrandissement d un dessin, d un modèle sont :. avec un original sous forme numérique ou papier (PC + scanner + imprimante) : on peut agrandir ou réduire le dessin. Pour un agrandissement au delà du A4, l imprimante ne fournira (en général) que des formats A4. Il va falloir imprimer ce dessin en plusieurs fois et faire des montages collés. Il existe des logiciels qui permettent de monter des posters (logiciel gratuit Poste Razor ). par photocopieuse (rarement au-delà du A3), avec possibilité de montages collés (mais sans l aide d un logiciel) Il existe des petits instruments constitués de tiges articulées permettant de recopier un dessin, les PANTOGRAPHES. par projection : l EPISCOPE, Le RETRO-PROJECTEUR (uniquement pour les transparents) et Le VIDEO-PROJECTEUR.. la méthode qui est plus dans la tradition : le QUADRILLAGE (CARROYAGE/grille d acétate). Il suffit de poser la grille sur le modèle puis de tracer très légèrement sur votre papier un quadrillage identique à celui de la grille en agrandissant la taille des carreaux : vous disposez alors d un réseau de points de repère qui vous aideront à réaliser un dessin. Cette méthode fut employée par de grands artistes : exemple LEONARD de VINCI (semble-t-il) pour dessiner de grand sujets sur des plafonds. On peut très facilement en fabriquer une avec un feutre indélébile noir et une feuille de rhodoïd transparent. PANTOGRAPHE CARROYAGE Carroyage comme mosaique Dessin choisi de façon collective par les enfants ou réalisation collective? Présenter un dessin et l agrandir avec le principe de CARROYAGE pour en faire une très grande affiche (avec quadrillage). Découper le dessin en plusieurs morceaux en se servant des traits de la gille d acétate. Puis, répartir les morceaux du dessin entre les élèves. Demander à chaque élève de colorier et interpréter dans la case allouée. Et enfin assembler comme un puzzle. Exemple de divers travaux d Andy Warhol, 1965
Dessin autour du dessin Collage d une composition. A l aide des dessins d enfants, les retraiter pour en former des formes simples. Les photocopier et créer une composition puis scanner cette composition. Réaliser des effet de symétrie, répétition en vue de réaliser un motif comme celui d une tapisserie. Puis les photocopier en plusieurs exemplaires et les coller à l aide de colle à tapisserie. Composition a l aide d agrandissement et rapetissement A partir des différents dessins d observation réalisés par les enfants, leur demander d en choisir certains en vue d une composition finale. Demander aux enfants d en agrandir certains et d en rapetisser d autres. Travail conséquent de dessin en amont demandé aux enfants pour dessiner de manière minuscule et de manière très grande. agrandir les petits dessins, rapetisser les grands. (peut être la nécessité d un rétroprojecteur) Felice Varini (1952), artiste suisse, travaille sur l espace, l architecture et la vision. Son travail prend généralement des formes spectaculaires. Ses supports sont généralement des lieux anciens à l architecture affirmée. Ce sont généralement des espaces extérieurs sur lesquels il fait apparaître des formes géométriques qui ne se voient que d un point de vue bien précis. Exemple de divers travaux de Felice Varini, 2000