31 MAI 30 JUIN 2014 académie européenne de musique 2014 Viardot, la Liberté 7 juin 2014 20h théâtre du jeu de paume
Viardot, la Liberté d après la correspondance de Pauline Viardot conception et mise en scène dramaturgie lumière Côme de Bellescize Marie Goffette Thomas Costerg mezzo-soprano comédienne piano Catherine Trottmann Violaine Schwartz Edwige Herchenroder Spectacle en français 1h sans entracte production de l Académie européenne de musique avec le soutien de Lettres inédites de George Sand et de Pauline Viardot (1839-1849) Notes et introduction de Thérèse Marix-Spire Nouvelles Éditions Latines, 1959. Nouvelle correspondance inédite d Ivan Tourguénev Introduction et notes par Alexandre Zviguilsky Librairie des Cinq Continents, 1971. Ivan Tourguénev. Lettres inédites à Pauline Viardot et à sa famille Lausanne, Éditions l Âge de l Homme, 1972.
Pauline Viardot (1821-1910) «Il était jadis un prince» (Acte 1), extrait de Cendrillon (1904) Frédéric Chopin (1810-1849) extrait de Mazurka en la mineur, op.68, n 2 (1827) Pauline Viardot (1821-1910) Le Chêne et le roseau (1841) Frédéric Chopin (1810-1849) extrait du Prélude en la mineur, op.28, n 2 (1835-1839) Gioacchino Rossini (1792-1868) «Fac, ut portem Christi mortem», extrait du Stabat Mater (1832-1842) Georg Friedrich Haendel (1685-1759) «Lascia ch io pianga» (air d Almirena), extrait de Rinaldo (1711) extrait de la Sarabande, HWV 437 (1733) Pauline Viardot (1821-1910) «Si je n y venais pas» (Acte 1), extrait de Cendrillon (1904) Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791) «Voi che sapete» (air de Cherubino), extrait des Noces de Figaro (1786) Pauline Viardot (1821-1910) Bonjour mon coeur (1895) Gioacchino Rossini (1792-1868) «Una voce poco fa» (air de Rosina), extrait du Barbier de Séville (1816) «Canzone del Salice» (air de Desdemona), extrait d Otello (1816) extrait de l ouverture de Guillaume Tell (1829) Vicenzo Bellini (1801-1835) «Casta diva» (air de Norma), extrait de Norma (1831) Pauline Viardot (1821-1910) Haï luli! (1880)
Qui est Pauline Viardot? La petite sœur de la Malibran? Elle-même pianiste et cantatrice hors pair? La meilleure amie de George Sand qui lui inspira son roman Consuelo? La maîtresse d Ivan Tourgueniev? Une Garcia, soit la cadette d une famille de musiciens qui représente à elle seule l art lyrique du XIX e siècle? Une découvreuse de talents, qui participa à la renommée de Gounod, Saint-Saëns, Massenet, Fauré et Tchaïkovski? La «prima donna in herba», comme la surnomma Rossini qui la connut avant qu elle ne devienne l une de ses plus grandes interprètes, à l instar de son père, Manuel Garcia, et de sa sœur? Une républicaine engagée, mariée à Louis Viardot, ce qui lui valut l exil professionnel durant le règne de Louis-Philippe? Une aventurière, qui fut dans son enfance aux prises avec des brigands au fin fond du Mexique, avant de fouler plus tard, sans jamais fatiguer, les routes et les scènes d Angleterre, d Espagne, d Europe de l est et de Russie? Une compositrice originale et douée? Celle qui remit au goût du jour le plaisir de rejouer les anciens dont Lully, Haendel, Gluck et Mozart? Une muse romantique, fidèle amie de Chopin, Delacroix, Scheffer, Musset et Clara Schumann, admirée par Liszt, Berlioz et Meyerbeer? Une tragédienne de la trempe de Rachel?
À plus d un titre, Pauline Viardot est insaisissable, car elle est tout cela, et il serait bien difficile de capter ses rayons dans une cage d une heure de musique et de correspondance. Qu importe par où vous souhaitez l attraper, elle se dérobe toujours, car sa vie et son œuvre ne se laissent emprisonner par aucune logique ou unité, si ce n est par sa force de vie, son instinct de liberté et sa curiosité insatiable. Aux qualités artistiques hors norme de Pauline Viardot, à une exigence personnelle qui ne semble jamais s émousser, s allient aussi une folie douce, un esprit de légèreté, un humour parfois loufoque qui à mesure que l on découvre ses lettres (notamment avec George Sand, son amie, sa mère, sa confidente) dévoilent une vitalité, un esprit mutin (révolutionnaire?) qui suscitent admiration et sympathie. Notre histoire prend donc une forme qui ressemble à cette vie rocambolesque, riche de musique, d amitiés, de voyages, d amour(s) et de génies, et qui se dit avec une liberté fantasque si étrange pour nous qui serrons l art dans un étau de dignité et de sérieux. Dans ce petit spectacle hybride, entre récital et cabaret, nous rendrons hommage à une vision libérée de l art (non pas légère, au sens éthéré, ou éloigné, car la Viardot s engage dans ses vies comme un taureau dans l arène), toujours joyeuse, gourmande, entière. Côme de Bellescize et Marie Goffette
Côme de Bellescize Auteur et metteur en scène Né en 1980, Côme de Bellescize est un auteur et metteur en scène français qui travaille principalement pour le théâtre et l opéra. Après des études universitaires et une formation de comédien à l École Claude Mathieu, il décide de se consacrer à l écriture et à la mise en scène ; il crée alors la compagnie du Théâtre du Fracas avec Vincent Joncquez. Entre 2004 et 2007, il écrit et met en scène Les Errants, pièce qui reçoit le Prix Paris Jeunes Talents en 2005, et est représentée à soixante-quinze reprises à Paris, Avignon et Istanbul. Dans la foulée, il demande à André Markowicz une nouvelle traduction des Enfants du soleil de Maxime Gorki, qu il crée en 2008 au Théâtre de l Ouest Parisien à Boulogne- Billancourt, puis au Théâtre 13 à Paris. Il met en scène Ah! Anabelle de Catherine Anne au Théâtre Nanterre-Amandiers, puis écrit et met en scène Amédée au Théâtre de la Tempête à Paris, ce qui lui permet d être nommé dans la catégorie du meilleur auteur pour le Prix Beaumarchais organisé par Le Figaro. En août 2012, il met en scène Jeanne d Arc au bûcher d Honegger au Festival Saito Kinen de Matsumoto, sous la direction de Seiji Ozawa, qui sera repris en 2015 à Paris puis à New York, avec Marion Cotillard dans le rôle-titre. Au cours de l été 2013, il participe à l Atelier Opéra en Création de l Académie européenne de musique sous la direction du compositeur Manfred Trojahn, puis met en scène Viardot, la Liberté pour le Festival d Aix en Provence. Parmi ses projets à venir, citons une nouvelle production de Béatrice et Bénédict (Berlioz) avec Seiji Ozawa au Festival Saito Kinen Matsumoto, en août 2015, ainsi que la création fin 2015 d Eugénie, son dernier texte, au Théâtre du Rond Point à Paris.
Marie Goffette Dramaturge Née en Belgique en 1981, Marie Goffette étudie l histoire de l art et l archéologie avec une spécialisation en musicologie à l Université libre de Bruxelles. Après son master, elle commence un doctorat sur Tristan et Isolde de Richard Wagner avec Jean-Jacques Nattiez à l Université de Montréal, en co-tutelle de thèse avec l Université catholique de Louvain-la-Neuve. Depuis 2007, elle est dramaturge au Théâtre Royal de la Monnaie à Bruxelles où elle est responsable de plusieurs publications (programmes, magazines, interviews, etc.) et organise des événements et rencontres avec des metteurs en scène, chefs d orchestre, artistes et intellectuels liés à la programmation. Marie Goffette est aussi productrice du feuilleton Fanny Ardant raconte Pauline Viardot, diffusé au printemps 2011 sur la radio classique belge francophone Musiqu 3. Pour le Festival annuel de Musiq 3 à Bruxelles, elle écrit par ailleurs les notes de concert des programmes de salle. Elle rédige également de nombreux textes pour le Festival de Wallonie et le Festival d Aixen-Provence, où elle est dramaturge lors de l édition 2013, assurant des publications, des rencontres avec les artistes et des introductions aux spectacles. Thomas Costerg Lumière Thomas Costerg se forme à l école du Théâtre national de Strasbourg (TNS), section régie, dont il sort diplômé en 1999. Il travaille notamment avec la compagnie du Théâtre de l Écarlate et les metteurs en scène Côme de Bellescize (Les Enfants du soleil de Maxime Gorki, Amédée de Côme de Bellescize et Ah! Anabelle de Catherine Anne), Pierre Baux (Le Vent dans la bouche de Violaine Schwartz), Marine Mane (Dans la solitude des champs de cotons de Bernard-Marie Koltès) et Romain Bonnin (Le Barbier de Séville de Beaumarchais, Sous le ciel de Quichotte d après le film Quichotte d Orson Welles et Amphitryon de Molière). À l opéra, il signe les éclairages de Trouble in Tahiti (Bernstein) et L Enfant et les sortilèges (Ravel) pour l Opéra national de Lorraine dans une mise en scène de Benoît Bénichou, qu il retrouve en 2014 à l Opéra de Montpellier sur la production de L Étoile (Chabrier). Il participe aux spectacles musicaux de L Ensemble Reflex avec Georges Aperghis (Le Petit Chaperon rouge et Veillée). Parmi ses prochains engagements, citons, en 2015, deux nouvelles collaborations avec Côme de Bellescize sur la création d Eugénie qui sera présentée au Théâtre du Rond-Point, ainsi que sur Jeanne d Arc au bûcher (Honegger) présentée à la Philharmonie de Paris. Il retrouvera également Marine Mane pour la création de La Tête des porcs contre l enclos.
Catherine Trottmann Mezzo-soprano La mezzo-soprano Catherine Trottmann fait ses études au Conservatoire national supérieur de musique de Paris où elle est reçue première et suit la classe de chant de Glenn Chambers. Elle remporte, en 2011, le Premier Prix du concours de l Union Professionnelle des Maîtres du Chant Français et le Prix des Amitiés lyriques ainsi que le Second Prix et le Prix spécial de l Adami au concours d Arles en 2013. Elle se produit régulièrement en récital de mélodies et Lieder notamment avec Susan Manoff, et chante Shéhérazade de Ravel avec orchestre au Festival Musica Nigella 2014. Souvent invitée comme soliste d oratorio, elle se produit en Russie en 2009 dans l Oratorio de Noël de Saint-Saëns avec le Nouvel Orchestre Philharmonique de Moscou. En 2012, elle chante à la Salle Pleyel et à Notre-Dame de Paris dans Le Roi David d Honegger et dans le Requiem de Duruflé sous la direction de Pierre Cao. Elle est soliste dans la Messe en ut de Beethoven à l Opéra d Avignon en décembre 2013. En janvier 2011, elle fait ses débuts à l opéra dans le rôle-titre de L Enfant et les sortilèges de Maurice Ravel à Paris, rôle qu elle reprend la même année avec l Orchestre national d Ile-de-France à la Salle Pleyel et en 2012 comme doublure dans la production du Festival d Aix-en-Provence. Elle incarne Siébel (Faust, Gounod), Ramiro (La Finta Giardiniera, Mozart) dans une mise en scène d Emmanuelle Cordoliani et se produit à l Opéra de Metz dans La Flûte enchantée en 2012 dans une mise en scène de Daniel Mesguisch. En 2013, elle est das Stubenmädchen (Reigen, Philippe Boesmans) à la Cité de la musique. En 2014, elle est mezzo solo pour la création d Alexei Ratmansky, Illusions perdues, avec le ballet du Théâtre Bolchoï au Palais Garnier, et endosse le rôle de Hansel (Hansel et Gretel, Humperdinck) à l Opéra de Metz. Pour la prochaine saison, Catherine Trottmann intègrera la troupe du Staatsoper de Vienne, et sera la Rose dans la création du nouvel opéra de Michaël Levinas, Le Petit Prince, à l Opéra de Lausanne.
Violaine Schwartz Comédienne À la fois comédienne, chanteuse et auteur, Violaine Schwartz se forme au Théâtre national de Strasbourg. Au théâtre, elle collabore avec Georges Aperghis sur La Baraque foraine en 1990 et Tingel-Tangel en 2003. Elle travaille également sous la direction de Jacques Lassalle (Mélite de Corneille), Alain Ollivier (Les Bonnes de Genet), Frédéric Fisbach (Tokyo Notes d Oriza Hirata), Ludovic Lagarde (Le Petit Monde de Courteline et Sœurs et frères d Olivier Cadiot, Platonov et Ivanov de Tchekhov, Le Cercle de craie caucasien de Brecht), Gilberte Tsaï (Une nuit à la bibliothèque de Jean-Christophe Bailly), Charles Tordjman (Slogans de Maria Soudaïeva) et Jean-Philippe Vidal (Les Trois Sœurs d Anton Tchekhov) et plus récemment avec Célie Pauthe (Quarttet de Heiner Müller, L Ignorant et le fou de Thomas Bernhard, S agite et se pavane de Bergmann), Pierre Baux (Comment une figue de paroles et pourquoi de Francis Ponge, Le Passage des heures de Pessoa), Irène Bonnaud (Les Iroquois) et Guillaume Delaveau (Torquato Tasso de Goethe). Sa formation de chanteuse l amène à jouer dans des spectacles de théâtre musical, sous la direction d Ingrid von Wantoch Rekowsky, Jacques Rebotier, Jean Lacornerie, Jean Boilot, Dominique Pifarély et Étienne Pommeret. Elle crée un tour de chant autour du répertoire réaliste enregistré en 2010 avec la contrebassiste Hélène Labarrière : J ai le cafard. En qualité d auteur, elle écrit trois pièces radiophoniques, pour France Culture, et participe depuis juin 2010 à l émission Des papous dans la tête. Son premier roman, La Tête en arrière, paru en 2010, fait l objet d une adaptation radiophonique réalisée par Laure Egoroff. Le Théâtre des Subsistances à Lyon reprend en juin 2013 son deuxième roman, Le Vent dans la bouche, dans une mise en scène qu elle assure aux côtés de Pierre Baux. Ses deux romans sont publiés aux Éditions P.O.L. Elle présente avec la danseuse Cécile Loyer une nouvelle création dans le cadre du Festival Concordan(s)e.
Edwige Herchenroder Piano Edwige Herchenroder est une pianiste accompagnatrice et chef de chant française. Après des études au Conservatoire à rayonnement régional et à l École normale de musique Alfred Cortot de Paris dans la classe d Éric Vidonne, elle intègre le programme d accompagnement vocal et d opéra de la Royal Academy of Music de Londres avec Audrey Hyland et Malcolm Martineau. Elle accompagne les master classes de Barbara Bonney, Ann Murray, Angelika Kirchschlager, Felicity Lott, Joan Rodgers, Dawn Upshaw, Thomas Allen, et participe au Young Songmaker s Almanach, à la Solti Peretti repetiteur Accademia en Italie, au Britten-Pears Young Artist Programme à Aldeburgh et aux master classes de la Samling Arts Foundation à Newcastle. Elle reçoit aussi les conseils de Graham Johnson, Julius Drake, Roger Vignoles et Helmut Deutsch. Lauréate de l Elena Gerhardt Lieder Price et du Rex Stephens Award for Schumann Lieder, elle remporte le Premier Prix de l Oxford Lieder Young Artist Platform avec la soprano Sónia Grané. En 2011, elle est nommée Hodgson Fellow à la Royal Academy of Music et crée à cette occasion une série de concerts de mélodies françaises, en partenariat avec l Institut français de Londres. Elle se produit en récital au Wigmore Hall, au Festival de Lieder d Oxford, à l Institut français de Londres, au St. John s Smith Square, à Kings Place, au Norfolk & Norwich Festival, et travaille sur les productions du Jackdaws Musical Trust (Così fan tutte de Mozart) et du Royal Academy Opera (L Enfant et les sortilèges de Ravel sous la direction de Stéphane Denève, Cendrillon de Massenet sous la direction de Gareth Hancock). En 2013, elle rejoint l Académie européenne de musique du Festival d Aix-en-Provence sur la production des Mamelles de Tirésias (Poulenc /Britten), et participe à la création d un spectacle musical d après la correspondance de Pauline Viardot (Viardot, la Liberté mis en scène par Côme de Bellescize), repris en 2014 au Festival d Aix en juin. Elle est nommée lauréate HSBC de l Académie du Festival d Aix en 2013.
ILS SOUTIENNENT L ACADÉMIE EUROPÉENNE DE MUSIQUE : LAURÉATS HSBC DE L ACADÉMIE EUROPÉENNE DE MUSIQUE DU FESTIVAL D AIX-EN-PROVENCE Attaché à l accompagnement des jeunes talents, HSBC France s associe à l Académie européenne de musique du Festival d Aix-en-Provence en soutenant chaque année une nouvelle promotion de lauréats. Depuis 2006, huit promotions de chanteurs, pianistes chefs de chant et ensembles de musique de chambre ont été sélectionnées par la direction artistique du Festival. Le groupe HSBC France soutient ces promotions de jeunes artistes, les Lauréats HSBC, choisis parmi les talents les plus prometteurs de l Académie, qui poursuivent ainsi l expérience acquise en se produisant lors de récitals et concerts aussi bien en France qu à l étranger. Initié en 2005, le soutien de la Fondation La Poste à l Académie a pour objectif de soutenir l expression écrite notamment en encourageant les jeunes talents qui associent texte et musique. L association des Amis du Festival soutient l Académie européenne de musique. info@amisdufestival-aix.org / www.amisdufestival-aix.org Ce projet a été financé avec le soutien de la Commission européenne. Cette publication (communication) n engage que son auteur et la Commission n est pas responsable de l usage qui pourrait être fait des informa tions qui y sont contenues. L Académie est habilitée à recevoir la taxe d apprentissage des entreprises. Pour tout renseignement : academie@festival-aix.com
Prélude au Festival d Aix-en- Provence, AIX EN JUIN se déroule tout au long du mois de juin dans la ville d Aix-en- Provence et les localités alentours. AIX EN JUIN propose au public d Aix et du Pays d Aix d assister à de nombreux spectacles et événements opéra, concerts, récitals, master classes gratuits ou accessibles avec le Pass Académie au prix de 15 (gratuit pour les moins de 30 ans) pour l ensemble des événements d AIX EN JUIN ou avec un billet unique par spectacle à 5. Ces manifestations font la part belle aux artistes de l Académie, mais aussi à ceux des productions du mois de juillet ainsi qu aux participants des ateliers créatifs de PASSERELLES, services éducatif et socioartistique du Festival, qui présentent au public le fruit de leur travail sur l année.