Prix du Gouverneur général en arts visuels et en arts médiatiques 2014 Biographies Photo : Conseil des arts du Canada / Henry Feather Kim Adams Sculpteur Créé à partir de pièces d automobile, de jouets et de maquettes, le monde fantastique de Kim Adams invite, d une manière ludique et depuis plus de 30 ans, le public à réfléchir sur les questions liées à la sous-culture de la rue, aux services communautaires et au logement, à la consommation et au gaspillage. Kim Adams figure parmi les plus grands sculpteurs contemporains du Canada. Ses œuvres ont fait l objet d importantes rétrospectives au Musée d art contemporain de Montréal, à l Art Gallery of Hamilton, aux Oakville Galleries, au Museum London, au Musée des beaux-arts de l'ontario et à la Power Plant Contemporary Art Gallery du Harbourfront Center. Elles ont également été présentées dans le cadre d expositions individuelles ou collectives au Canada et à l étranger, notamment à la Galerie Stadtpark (Krems, Autriche), à la Shedhalle (Zurich, Suisse), à la Biennale de Sydney (Australie), aux Projets de sculpture (Münster, Allemagne), au Musée Central (Utrecht, Pays- Bas), au Jeu de Paume (Paris) et au MASS MoCA (North Adams, Massachusetts) sein lors la récente exposition Oh, Canada. Ses œuvres font partie de nombreuses collections, notamment celles de la Vancouver Art Gallery et du Musée des beaux-arts du Canada. Il a remporté le prix Gershon-Iskowitz (2012) et a reçu la bourse Guggenheim (2013). Née à Edmonton, Kim Adams a vécu sept ans en Australie avant de revenir au Canada pour s installer à Victoria, en Colombie-Britannique. Il vit actuellement à Toronto. Sandra Brownlee Tisserande/diariste Prix Saidye-Bronfman pour l excellence dans les métiers d'art Sandra Brownlee crée, depuis plus de 40 ans, des œuvres intimistes et improvisées mémoires tactiles du Photo : Conseil des arts du Canada / Aaron McKenzie Fraser
cheminement d une vie, qui recèlent un sens pour chacun. Ses œuvres ont été grandement présentées au Canada et aux États-Unis, notamment dans des expositions individuelles au Musée des beaux-arts de la Nouvelle-Écosse, au Textile Museum of Canada, à la Mary E. Black Gallery (Halifax), à la Liao Collection (Philadelphie, et à la Meyerhoff Gallery du Maryland Institute College of Art (Baltimore). Ses œuvres figureront dans la grande exposition collective itinérante sur l art textile, organisée par le Muskegon Museum of Art à Muskegon (Michigan) en 2014. La David Kaye Gallery de Toronto présentera également une exposition individuelle de ses œuvres en mai 2014. Elle a reçu de nombreux prix et subventions, dont une bourse «B» du Conseil des arts du Canada, une subvention du Conseil des arts de l Ontario, une bourse du Pew Center for Arts & Heritage et une bourse d excellence en art textile de la Leeway Foundation. Elle a également été en lice pour le Prix chefs-d œuvre du lieutenant-gouverneur de la Nouvelle-Écosse de 2012. Sandra Brownlee a influencé de nombreux jeunes artistes au cours de sa carrière de professeure à l Université NSCAD, au Sheridan College School of Craft and Design et à l Université des arts à Philadelphie. Elle vit actuellement à Dartmouth, en Nouvelle-Écosse. Photo : Conseil des arts du Canada / Henry Feather Max Dean Artiste multidisciplinaire en arts visuels Depuis plus de 40 ans, Max Dean expérimente les nouveaux médias et la technologie pour mieux explorer le rapport entre public et art, et pour tester ses propres limites physiques et psychologiques. Ses œuvres ont été présentées dans plus de 20 expositions individuelles et collectives dans des galeries d envergure au Canada et à l étranger, notamment à la Vancouver Art Gallery, au Musée des beaux-arts de Winnipeg, au Musée des beaux-arts du Canada, au Musée des beaux-arts de l Ontario, au Palais des Beaux-Arts (Bruxelles) et à The Fifth Element (Kunsthalle Dusseldorf). Il a participé deux fois à la Biennale de Venise (1999, 2001) et a été artiste en résidence au Musée national des sciences et de la technologie (1985-1986). Parmi les nombreux honneurs qu il a reçus, mentionnons le prix national Jean-Chalmers en arts visuels (1997) et le prix Gershon-Iskowitz (2005). Il a enseigné pendant plusieurs années à l Université d Ottawa et à l Université York (Toronto) et il enseigne présentement à l École des arts de l image à l Université Ryerson. Né à Leeds, en Angleterre, Max Dean a grandi à Vancouver. Il a aussi vécu à Winnipeg et à Ottawa; depuis 1991, il habite à Toronto. 2
Raymond Gervais Artiste de la performance et de l installation Depuis plus de 40 ans, Raymond Gervais exerce une influence hors du commun sur la scène actuelle de l art. Associé à l'art sonore et à l'art conceptuel, son œuvre est une réelle expérience visuelle des territoires de l imaginaire sonore. Dès les années 1970, Raymond Gervais s intéresse à la nouvelle musique et compose des œuvres avec des tourne-disques, des textes, des photos et divers objets. Sa participation aux tournées pancanadiennes des expositions Soundtracks/replay et Trafic réaffirme l importance de sa démarche en art conceptuel. Sa réflexion est entière : il écrit, dès ses débuts, sur l'art et la musique, notamment pour la revue Parachute et travaille, de 1980 à 1993, comme animateur et recherchiste, aux émissions musicales de Radio Canada. Ses œuvres ont été exposées au Canada, en Europe et aux États-Unis et commentées dans diverses publications, revues et livres, dont Puisqu'à toute fin correspond (2007). En 2011-2012, la galerie Léonard et Bina Ellen et le centre Vox proposaient la rétrospective 3x1. En 2012, il présentait ses nouvelles œuvres autour de Samuel Beckett et de Claude Debussy à Paris et à Bruxelles. En 2010, il recevait le prestigieux prix du Québec Ozias-Leduc. Raymond Gervais vit et travaille à Montréal. Photo : Conseil des arts du Canada / Martin Lipman Photo : Conseil des arts du Canada / Martin Lipman Angela Grauerholz Photographe / Artiste en arts visuels Angela Grauerholz fascine par sa cohérence, sa conception de la mémoire et sa vision cinématographique de la photographie. Au cours des 30 dernières années, ses œuvres photographiques ont été acclamées, exposées et collectionnées au Canada et à l étranger, notamment à la Westfälischer Kunstverein de Münster et au Art Museum of the University of Houston. Elle a participé à de nombreux événements internationaux, dont la documenta IX de Cassel, en Allemagne et le Carnegie International de Pittsburgh, aux États-Unis. En 2009, le centre de l image contemporaine VOX lançait son œuvre web www.atworkandplay.ca. En 2010, le Musée des beaux-arts du Canada lui consacrait une rétrospective. Angela Grauerholz a reçu le prestigieux prix du Québec Paul-Émile-Borduas en 2006. 3
Diplômée en design graphique de la Kunstschule Alsterdamm, en littérature et en linguistique de l Université de Hambourg, elle détient une maîtrise en beaux-arts de l Université Concordia. Cofondatrice d ARTEXTE, Angela Grauerholz a aussi travaillé comme designer graphique. Depuis 1988, elle enseigne à l École de design de l Université du Québec à Montréal, où elle a été directrice du Centre de design de 2008 à 2012. Née à Hambourg, en Allemagne, Angela Grauerholz vit et travaille à Montréal depuis 1976. Jayce Salloum Artiste en arts médiatiques La pratique de Jayce Salloum s inscrit dans et entre diverses dimensions, notamment personnelle, quotidienne, locale et transnationale. Photo : Conseil des arts du Canada / Ron Fehling Intime et subjective, son œuvre s affirme pleinement dans sa perception des manifestations sociales et des réalités politiques. Depuis plus de trois décennies, Jayce Salloum a utilisé différents moyens d expression installation, photographie, dessin, performance, écriture et vidéo, organisé des expositions, animé des ateliers et coordonné un variété impressionnante de projets culturels. Ses récentes œuvres ont été présentées en Afghanistan, en Chine, au Liban, en Palestine, en Australie, en France, à Kamloops, aux îles Galápagos et ailleurs en Amérique. Salloum a exposé ses œuvres dans les lieux les plus divers : des plus petits centres communautaires et vitrines de magasin de son quartier, le Downtown Eastside à Vancouver, aux institutions d envergure comme le Louvre, à Paris. Ses textes/œuvres sont parus dans de nombreuses publications, et une monographie sur son œuvre, Jayce Salloum: history of the present, a été publiée en 2009. Il est représenté par la galerie MKG127, à Toronto. Né à Kelowna, en C.-B., Jayce Salloum y a grandi. Il a vécu à plusieurs endroits, dont San Francisco, Toronto, San Diego, Banff, Beyrouth et New York. Il habite actuellement à Vancouver. Brydon Smith Conservateur Pendant plus de 30 ans, Brydon Smith, réel visionnaire, a créé une collection d œuvres d art contemporain international à coup d ambition, de clairvoyance et de perspicacité. 4 Photo : Conseil des arts du Canada / Martin Lipman
Dès ses débuts, alors qu il était conservateur adjoint au Musée des beaux-arts de l Ontario (1964-1967), il a organisé des expositions et acquis des œuvres alors considérées radicales comme celles des Andy Warhol, Claes Oldenburg, George Segal, Les Levine et Robert Rauschenberg, initiant ainsi Toronto au «dernier cri» de l art américain. Ses contributions au Musée des beaux-arts du Canada sont sans nul doute les plus importantes de sa carrière. Il a travaillé au Musée comme conservateur de l art contemporain et moderne (1967-1999), conservateur en chef et directeur adjoint (1979-1994), et conservateur de l art moderne jusqu en 1999. James Rosenquist et Donald Judd figurent parmi ses premières expositions novatrices. Il a fait l acquisition de près de 100 œuvres d artistes emblématiques de l art moderne telles celles des Jackson Pollock, Agnes Martin, Piet Mondrian, Mark Rothko et la controversée Voice of Fire de Barnett Newman. Il a joué un rôle déterminant dans la gestion de l ambitieux projet de construction du nouveau Musée des beaux-arts, des aspects techniques aux aspects financiers jusqu à l installation de la collection nationale dans les nouveaux espaces. Né à Hamilton, en Ontario, Brydon Smith vit à Ottawa. Carol Wainio Peintre Depuis plus de 30 ans, les œuvres de Carol Wainio occupent une place singulière dans l univers canadien de la peinture. Les toiles picturales de cette grande artiste superposent divers archétypes et poursuivent une exploration intellectuelle et poétique des nuances de l histoire, du récit, de la représentation et de la nature évolutive de l expérience humaine. Carol Wainio a participé à de nombreuses expositions individuelles et collectives au Canada et à l étranger, notamment au Musée des beaux-arts du Canada, au Musée des beaux-arts de l Ontario, au Musée d art contemporain de Montréal, au Musée Stedelijk, à la Biennale de Venise, au Musée municipal d art moderne et contemporain de Bologne ainsi qu aux États-Unis et en Chine. Ses toiles font partie de grandes collections, dont celles du Musée des beaux-arts du Canada, du Musée des beaux-arts de Montréal, du Musée des beaux-arts de l Ontario et du Musée Glenbow. Lauréate de nombreux prix, elle a également enseigné dans diverses universités, notamment à l Université NSCAD, à l Université Western, à l Université Concordia et à l Université d Ottawa. Photo : Conseil des arts du Canada / Martin Lipman Né à Sarnia de parents immigrants finlandais, Carol Wainio a grandi à Kitchener-Waterloo. Elle a vécu et travaillé à Montréal, Toronto, London et Halifax. Elle est actuellement établie à Ottawa. 5