Une bouteille à la mer Jaime Umana & Miriam Schwamm Nouvelle-Calédonie 2014 Pour une bouteille à la mer, les artistes font appel au public pour écrire les messages qui seront envoyés à la mer dans la sculpture flottante, réalisée avec une multitude de bouteilles plastiques vides récupérées. Tous les messages s'accumuleront pour constituer un recueil en toutes langues, en tout genre (écologique, universel, humaniste etc.) qui deviendra un recueil des petits et grands rêves de l'humanité. Une bouteille à la mer : Une sculpture flottante avec vos messages, pour un espoir au delà des déchets du présent... Miriam Schwamm Un message dans une bouteille, sur ces choses qui nous importent de cette planète d'eau, de terre et de tant de cultures et d'intérêts différents mettre nos objectifs en commun pour que la vie soit plus agréable, et nous fasse grandir en tant qu'êtres humains, affin de partager et jouir ensemble de ce temps de vie. Jaime Umana Une bouteille à la mer est soutenu par :
La sculpture Chaque bouteille à la mer est constituée d'une multitude de bouteilles plastiques vides récupérées, selon sa taille entre 1500 et 3000 bouteilles contenant chacune un ou plusieurs messages. La transparence de la sculpture est maximisée avec une structure de soutien qui s'efface au mieux. Outre la forme "bouteille", la sculpture aura un bouchon sculpté dans un bloc de polystyrène de récupe peint, c'est l'élément qui distingue chaque bouteille à la mer de ce projet. Cet élément sera conçu en rapport avec le contexte socioculturel de chaque pays qui accueillera le projet. Il pourra s'agir d'un emblème ou symbole représentant le pays ou il pourra symboliser une problématique particulière liée au lieu. Pour la première bouteille à la mer qui est réalisé pour le festival de sculpture à l'île aux canards cette fin 2014 en Nouvelle-Calédonie, le bouchon sera sculpté en forme de cagou. La sculpture flottera avec une certaine inclinaison vers le bas, comme le ferait une bouteille en verre. La bouteille à la mer aura un attachement peu visible, mais pourra dans l'absolu, accompagnée par une équipe, partir avec les courants. La participation du public Pour ce projet, les artistes Jaime Umana et Miriam Schwamm font l'appel au public pour la collecte de leurs bouteilles plastique vides (avec bouchon) en un premier temps et pour écrire les messages à envoyer à la mer dans la sculpture ensuite. Les actions de collecte ont lieu à tout moment sur les réseaux sociaux, sur des lieux de collecte accessibles au public et partenaires de l'événement, sur le lieu de réalisation de la sculpture et lors des rendez-vous particuliers, vernissages, soirées thématiques etc. Les artistes assurent la logistique de récupération, de nettoyage et de stockage des bouteilles ainsi que la collecte, la conservation et la numérisation des messages.
L'ensemble des messages écrits par le public constituera un recueil qui augmentera avec chaque nouvelle bouteille à la mer qui pourra être réalisée. Les options de participation pour la première bouteille à la mer : A TOUT MOMENT 1. facebook.com/bottelimar : Une page facebook dédiée au projet et visible du public, chacun peut envoyer des messages qui entreront dans la bouteille en cours de création ou à venir. 2. twitter.com/bottelimar : Un compte twitter dédié au projet auquel on peut envoyer des messages sous forme de tweet (de 140 caractères). 3. bottelimar@yahoo.fr : Une boite mail à laquelle on peut envoyer ses messages pour la bouteille à la mer en cours de réalisation. 4. #bottelimar : Ce hashtag ou mot-dièse était inexistant jusqu'à présent ce qui permet à tout utilisateur d'internet d'écrire des messages pour la bouteille à la mer sur ses réseaux sociaux, ses sites web ou ses blogs en y accolant le hashtag "#bottelimar" ce qui permet aux artistes de les récupérer par une simple recherche avec google ou un autre moteur de recherche. 5. Toutes ces options peuvent recueillir, en plus des messages écrits, des messages "selfies", que le gens pourront réaliser en tenant un papier ou un panneau sur lequel est écrit et/ou dessiné le message. PENDANT LA REALISATION D'UNE BOUTEILLE (les détails des rendez-vous organisés pour la première bouteille à la mer à l'île aux canards fin 2014 sous le chapitre "calendrier") 1. Des rendez-vous seront organisés pour inviter le public à écrire des messages. Un double de chaque message écrit ou dessiné à la main sera conservé à l'aide d'un papier carbone puis numérisé. 2. Lors de ces rendez-vous, les artistes pourront réaliser des photos du message, avec les personnes qui les tiennent face caméra. 3. Eventuellement, les artistes pourront mettre à disposition du public une tablette permettant à chacun d'écrire et de dessiner le message et de l'enregistrer. Tous les messages s'accumuleront pour constituer un recueil en toutes langues, en tout genre (écologique, universel, humaniste etc.) qui deviendra un recueil des petits et grands rêves de l'humanité. Ils seront conservés sous forme numérique
et pourront donner lieu à des diffusions sur le net et des publications en lien avec le projet. La construction La structure de chaque bouteille à la mer sera conçu de manière à utiliser un maximum de matériaux de récupe, bouteilles plastiques non consignées pour le corps, polystyrène de récupe pour le bouchon, mais sa taille pourra varier en fonction de chaque événement et de la quantité de bouteilles qui seront collectés avec la participation du public. Chacune des 1500 à 3000 bouteilles contiendra un ou plusieurs messages, la encore en fonction de la participation des gens. Le support papier des messages sera au minimum constitué de papiers recyclés, le bilan de matières premières et le bilan énergétique étant en sa faveur pour le moment. Selon les possibilités financières et logistiques, toute impression se fera avec des encres les moins polluantes possibles, mais pour cause de la variété des "images-messages" et l'impression d'exemplaires uniques, en impression numérique obligatoirement. Les artistes tacheront de choisir un imprimeur sur place qui utilise des encres végétales ou du moins, travaille globalement dans une perspective de protection environnementale (utilisation de papiers recyclés, traitement de ses déchets etc.). Si un jour la quantité de messages deviendrait telle que les impressions papier deviendraient trop nombreuses, il faudra réfléchir à un envoi d'une partie des messages dans les bouteilles à la mer sous forme de clés USB contenus dans une des bouteilles. Un remplissage partiel de quelques bouteilles vers le fond garantira une flottaison avec une légère pente du bouchon vers le culot de la bouteille à la mer. L'accompagnement Chaque sculpture, et dans un premier temps celle qui sera réalisée pour le festival de sculpture de l'île aux canards en fin 2014, flottera dans l'océan en étant ancrée de manière peu visible mais résistante aux marées et intempéries moyennes. En cas de cyclone et dès la préalerte, elle sera amarrée sur l'île en attendant le calme. Dans l'absolu et pour la suite, il est envisagé que des bouteilles à la mer pourraient naviguer, en fonction des courants marins et dans le but d'atterrir sur
des rivages ou l'événement se poursuivra avec l'accueil de la sculpture et la lecture des messages par les riverains. Un déplacement d'une bouteille à la mer se fera en tous les cas accompagné et jamais seul ou équipé avec un géo localisateur seulement. Ces événements seront relayés par les supports et créations virtuelles dédiés au projet: page facebook, compte twitter, images sur googleearth, youtube etc. Créations numériques et petits formats En plus du recueil des messages en toutes langues et sous les divers formes cité plus haut, c'est la bouteille à la mer elle-même qui pourra prendre une forme virtuelle en parallèle des réalisations de bouteilles géantes en récupe : Des vidéos, des courts films d'animation, des images numériques pourront être partagés avec le public via youtube, twitter et la page facebook, éventuellement avec une géo localisation réelle ou imaginaire sur google-earth. Chaque réalisation d'une bouteille à la mer avec ses événements (vernissages, rencontres etc.) permettra d'exposer des œuvres en lien avec le projet, plus petites en format et expressions de la
sensibilité propre à chacun des deux artistes du projet. Jaime est dans la perspective de la
création d'une série de personnages, en mousse de matelas de récupe, contenus dans des bouteilles. Miriam prévoit la création de dessins au format A3 au crayon et à l'encre utilisant des cartes du monde et des perspectives marines anciennes, juxtaposés avec la réalité du septième continent et la problématique de la pollution actuelle. La suite Après la fin de chaque événement, la bouteille à la mer sera récupérée par les artistes. Tous les messages le seront également et conservés. Pour l'ensemble de ces bouteilles plusieurs options sont à l'étude : 1.) Chaque bouteille qui constitue la sculpture sera découpée un peu en dessous de son culot pour servir de pot pour une pépinière de projets de plantation, reforestation etc. Ces projets se feront en collaboration avec des associations et engagements particuliers et professionnels de la reforestation. Il est aussi envisagé de proposer au public rédacteur des messages, de pouvoir récupérer une bouteille, transformée en pot et avec un petit arbre, affin de le planter en tant que suite personnelle. Les goulots et toute bouteille non utilisée seront transportés aux centres de collecte des déchets appropriés. La continuité de chaque bouteille à la mer sera aussi assurée par le témoignage sur la pépinière et les actions de plantations relayées sur la page facebook, le compte twitter etc. 2.) L'ensemble des bouteilles est récupéré et transformé en paillettes par des sociétés privées en lien avec les collectivités en charge de la gestion des déchets. Les paillettes pourront ensuite être transformées en une sculpture pérenne, en lien avec la philosophie du projet et la volonté d'une gestion durable des collectivités et sociétés privés, dans le cadre d'une commande et d'une convention avec les artistes. Le but
Le projet une bouteille à la mer est conçu avant tout pour nous engager dans sa propre fin: Le but ultime et global étant l'arrêt complet de l'utilisation de bouteilles plastique (du moins dans un premier temps, l'arrêt d'utilisation de bouteilles plastique non consignées), il devra s'arrêter de lui-même. La récupération et réutilisation de bouteilles plastique et de matières plastique en général, que se soit dans un but artistique, alimentaire ou industriel devra cesser ou du moins significativement diminuer par manque de matière première, c'est à dire par manque de poubelles si on veut espérer que le plastique et le septième continent qui en est constitué ne vont pas étouffer toute vie à la finale. Ceci ne provoquera certainement pas l'arrêt du rêve d'un monde meilleur chez l'humain et c'est heureux, mais l'arrêt de toute pollution pourrait être considéré comme le bon début d'un meilleur monde. Le calendrier pour la première bouteille à la mer Les deux artistes ont le bonheur d'avoir reçu un accueil favorable pour une bouteille à la mer inaugurale avec le festival de sculpture de l'île aux canards qui débutera en cette fin d'année 2014, ainsi qu'auprès des institutions partenaires, le Centre d'art de la ville de Nouméa, la Maison du livre au Faubourg Blanchot, le SIGN et les partenaires privés Les Eaux du Mont-Dore et MediCallPacific. Le calendrier du projet au sein de cet événement s'ébauche donc comme suit : NOVEMBRE A partir de la mi-novembre, des "bornes" sont installées pour que le public puisse rédiger des messages pour la bouteille à la mer :
Au Centre d'art de la ville de Nouméa (pendant toute la durée du festival), à la Maison du livre au Faubourg Blanchot (jusqu'à leur fermeture annuelle à la mi-décembre), sur l'île aux canards (pendant toute la durée du festival). A partir de la mi-novembre et jusqu'au 22 décembre 2014, les interfaces sur internet permettent au public d'envoyer leurs messages pour la première bouteille (mais tous les messages qui arriveront par la suite seront bien sûr conservés et entreront dans la prochaine bouteille) : Sur la page facebook (facebook.com/bottelimar), sur le compte twitter (twitter.com/bottelimar), à l'adresse mail bottelimar@yahoo.fr et sur les sites, blogs, comptes facebook et twitter de chaqu'un en utilisant le hashtag "#bottelimar". DECEMBRE Les artistes seront présents lors des soirées organisées par les partenaires pour accueillir le public qui veut rédiger des messages : Le mardi 18 novembre à partir de 18h30 au Centre d'art de la ville de Nouméa (Jam Session avec le Mouv' à l'art'péritif) Le mardi 25 novembre à partir de 18h30 au Centre d'art de la ville de Nouméa (Art'P danse à l'art'péritif) Le lundi 1er décembre à la maison de l'environnement à Boulari lors de la soirée de clôture de la semaine des déchets (en partenariat avec le SIGN). Le mardi 9 décembre à partir de 18h30 au Centre d'art de la ville de Nouméa (soirée de clôture de la saison sur le thème Assises à l'art'péritif). Au festival de sculptures à l'île aux canards : Du jeudi 11 décembre, lors du vernissage du festival jusqu'au lundi 22 décembre, les artistes sont présents sur l'île pour réaliser la bouteille et accueillir le public pour la rédaction de leurs messages sous un chapiteau réservé au projet. Du mardi 23 décembre jusqu'au vendredi 9 janvier, la bouteille avec ses messages est amarrée sur la plage pour permettre au public de la visiter de près. JANVIER & FEVRIER
Sur l'île aux canards : Le samedi 10 janvier à 10h30 le public sera invité pour la mise à l'eau, dans la petite anse à l'arrière de l'île aux canards ou elle flottera jusqu'à la fin du festival, le 9 février. Tous les éléments et les messages de la sculpture seront récupérés par les artistes pour la suite du projet cité dans les chapitres précédentes. Les artistes JAIME UMANA Né à San José au Costa Rica en 1961, Jaime a toujours été autodidacte dans son apprentissage de la peinture et du modelage. Dès son plus jeune âge, dans son école dans la banlieue de San José, il participe à l'élaboration de peintures murales et de sculptures. Il se dédie ensuite pendant plus de 10 ans à la pratique de la danse et au travail de chorégraphe. Il s'engage dans de nombreux projets en Amérique Latine et en
Europe, expériences qui lui font parcourir le monde (USA, France, Allemagne, Espagne, Angleterre, Italie, Argentine...). En arts plastiques, ses domaines de prédilection sont la peinture, la sculpture sur bois, pierre et utilisant des matériaux de récupe, l'installation et la lithogravure. Il s investit également dans la réalisation de décorations, mosaïques, aménagement artistique de jardins et tout autre travail utilisant des matériaux naturels. Jaime recherche constamment à communiquer au travers du langage des arts. Sensible à l écologie et à l environnement, il tente de créer de nouvelles perspectives dans le recyclage et le partage, en s appuyant sur des projets de volontaires dans le cadre éducatif des enfants. Depuis une huitaine d'années, Jaime vit et travaille Nouvelle-Calédonie, proche d une nature et d'une population dans lesquelles il puise son énergie et sa créativité. EXPOSITIONS ET REALISATIONS Réalisations diverses 2014 : Création de structures et de décorations en matériaux divers et de recyclage chez des particuliers (mosaïques, structures bois, béton projeté etc.), Nouméa, N.C. Expositions individuelles 2013 : Centre culturel du Mont-Dore, Mont-Dore, N.C., (Reflexiones). 2012 : Bibliothèque Bernheim, Nouméa, N.C., (Couples). Expositions collectives 2013 : Le festival de la sculpture, Île aux canards, Nouméa, N.C. 2011 : Jardins de la bibliothèque Bernheim, Nouméa, N.C., (Homo sublissimus). 2010 : Quai des Arts, Avenue James Cook en bordure de mer, dans le cadre du 4 ème Festival des Arts Mélanésiens, Nouméa, N.C., (Conservatoire des faciès). MIRIAM SCHWAMM
Née à Munich en 1971, Miriam s'est essentiellement formé en tant qu'autodidacte à travers le dessin dans les musées et d'après modèle vivant en parallèle avec un parcours scolaire se clôturant avec le bac. Après des voyages en Europe, Inde, Etats-Unis et Madagascar, elle vit et travaille depuis 1992 en Nouvelle-Calédonie, où elle a suivi des cours particuliers de dessin académique chez François Tomasi, initiateur de l'école d'art à Nouméa. Toujours curieuse des multiples contextes culturels et sociétaux du pays, elle a obtenu un DU en Histoire de l'art océanien en 2013. Son souci de la transmission l'a engagé, parallèlement à son parcours personnel, dans la première formation d'intervenants artistiques et culturels en 2004, et elle réalise ponctuellement des ateliers dans le cadre scolaire et extrascolaire depuis, souvent sur des thématiques liées à l'environnement. Initiatrice et organisatrice de plusieurs événements artistiques collectifs, elle aime à tisser des liens entre des artistes de diverses origines et sensibilités et à populariser l'art contemporain auprès du public calédonien. Avec ses expositions et œuvres réalisées en Europe et en Australie, elle s'engage dans la diffusion de l'art "made in NC" ailleurs. EXPOSITIONS ET REALISATIONS Expositions individuelles 2014 : Kunst- und Textwerke Café-lecture et galerie, Munich, Allemagne, (Repräsentationen & Serie K / 9.14). 2012 : Alliances Françaises de Perth, Melbourne et Brisbane, Australie, (Représentations). 2009 : Centre d Art, Nouméa, N.C., (Séquences manuelles). 2009 : Maison du livre de la Nouvelle-Calédonie (préfiguration à la maison Célières), Nouméa, N.C., (Extinctions). 2008 : Galerie 11 & demi, Nouméa, N.C., (Révolte & Amour) 2007 : Théâtre de l île, Nouméa, N.C., (Lumière!). Expositions collectives 2013 : Enchères d'œuvre / En chair d'œuvre, Centre d Art, Nouméa, N.C. 2012 : Le festival de la sculpture, Île aux canards, Nouméa, N.C., (Casse tête d artiste) 2011 : Le revers de la médaille, galerie 11&1/2, Nouméa, N.C., (Pétanque
pastis potache) 2011 : Ko Neva (L art, un sport de combat?), centre culturel Tjibaou, Nouméa, N.C. 2010 : Le salon du petit format, galerie Lec lec tic, Nouméa, N.C., (Adèle & Hinano) 2010 : Quai des Arts, Avenue James Cook en bordure de mer, dans le cadre du 4 ème Festival des Arts Mélanésiens, Nouméa, N.C., (Conte moi, Muse, l homme aux milles tours ; les femmes d Ulysse ; les claquettes d Héros) Installations 2011 : Carte blanche de Kassiopée aux Art péretifs, Centre d Art, Nouméa N.C., (l arbre à souhaits). 2009/2010 : La robe mission, un art des rues, centre culturel Tjibaou, Nouméa, N.C., (workshop en août 2009, expo en juin 2010, Mission, la robe!) 2007 : Ko Neva (L origine), centre culturel Tjibaou, Nouméa, N.C., (Silvia et Bernd). Création & coordination d événements culturels 2010 : Création & direction artistique, assistance à la coordination et communication de la manifestation Le Quai des Arts, produit par Mwa Unesco en tant que pôle arts visuels du 4 e festival des Arts Mélanésiens en Nouvelle-Calédonie, (expositions, performances, films, conférences, ateliers, marché), estimation : 12000 visiteurs, Nouméa, N.C. 2010 : Direction artistique & coordination de la manifestation Tomber les murs patronnée par le consul honoraire d Allemagne à Nouméa et produit par Mwa Unesco, (3 lieux culturels, 3 écoles, voie publique, 15 artistes, conférences, films, musique), 7000 visiteurs, Nouméa, N.C. 2007 : Coordination & création de la communication pour Sous les pavés la plage, les interventions du GIPN (Groupe d intervention pour la nature) dans le cadre du Festival Equinoxe, 3000 visiteurs, Nouméa, N.C.