01 SLICK POURSUIT SON ENGAGEMENT EN FAVEUR DE LA SCÈNE ARTISTIQUE FRANÇAISE Après dix éditions de la foire d art contemporain international à Paris et deux à Bruxelles, SLICK prolonge son engagement en représentant exclusivement la scène française. Une soixantaine de projets seront sélectionnés par Julie Crenn, nouvelle directrice artistique de SLICK. HISTOIRE Depuis 2006, les fondateurs de SLICK Johan Tamer-Morael et Aude de Bourbon Parme collaborent avec des galeristes passionnés qui participent avec ténacité au rayonnement de la scène artistique émergente française et internationale. Installée au CentQuatre, sur le parvis du Palais de Tokyo ou sur les Berges de la Seine, SLICK a accueilli chaque année en moyenne 13 000 visiteurs. ÉDITION 2016 Cette année 2016 marque une nouvelle étape dans l évolution de la foire. SLICK devient la première foire d art contemporain dédiée exclusivement à la scène artistique française. Elle s engage ainsi à valoriser la communauté artistique à laquelle ses organisateurs appartiennent avec fierté. Elle fédère les galeries, les artistes et les collectionneurs autour d un événement exclusif. Elle incite les visiteurs à mieux comprendre et soutenir la création hexagonale émergente et établie. Parce que la reconnaissance internationale passe en premier lieu par une reconnaissance nationale. La 11ème édition de la foire SLICK sera organisée autour d une soixantaine de projet qui prendront place dans un espace entièrement scénographié. En 2016, SLICK s engage dans une démarche de développement durable et s attachera à réduire son impact environnemental, créer du lien dans la communauté artistique et locale, et sensibiliser les différentes parties prenantes aux problématiques de développement durable.
02 JULIE CRENN, UNE DIRECTRICE ARTISTIQUE «SANS CONCESSION» Afin de faire évoluer la foire vers cette nouvelle direction artistique, la critique d art et commissaire d exposition Julie Crenn est nommée directrice artistique de SLICK. Sa connaissance de la scène artistique contemporaine française, son implication critique et son approche engagée de la pratique curatoriale lui permettent de répondre avec cohérence au nouveau positionnement de la foire. Julie Crenn aura pour rôle de sélectionner les galeries et leurs artistes qui participeront à la prochaine édition de la foire et de penser la scénographie du lieu pour SLICK 2016. BIOGRAPHIE Julie Crenn est docteure en histoire de l art, critique d art (AICA) et commissaire d exposition indépendante (membre des C-E-A). En 2005, elle a obtenu un Master recherche en histoire et critique des arts à l université Rennes 2, dont le mémoire portait sur l art de Frida Kahlo. Dans la continuité de ses recherches sur les pratiques féministes et postcoloniales, elle reçoit le titre de docteure en Arts (histoire et théorie) à l Université Michel de Montaigne, Bordeaux III. Sa thèse est une réflexion sur les pratiques textiles contemporaines (de 1970 à nos jours). Des pratiques artistiques mettant en avant les thématiques de la mémoire, l histoire, le genre et les identités (culturelles et sexuelles). Critique d art, elle collabore régulièrement avec les revues Artpress, Africultures, Laura, Branded, Ligeia, Inferno, N. Paradoxa, Slicker ou encore Inter-Art-Actuel. Commissaire d exposition indépendante elle a réalisé plusieurs projets entre Bruxelles, Gand et Paris. Julie Crenn est également membre du Comité Technique d Acquisition du FRAC Poitou-Charentes (2014-2017).
03 LE MANIFESTE Parce que la raison d être de SLICK réside dans la promotion de la scène française, nous partageons avec vous notre manifeste, synthèse de notre état d esprit et des valeurs que nous défendons. OSER LA SCÈNE FRANÇAISE La scène française serait timide, ronflante et invisible sur la scène internationale. Paris ne serait plus Paris, l art se ferait ailleurs. Avec la volonté de s engager, SLICK met désormais la scène française et ses galeries à l honneur de manière exclusive et revendiquée. Aux discours négatifs nous répondons par l étendue d une réalité pertinente et multiforme. Pour en saisir les différents mouvements, il nous paraît important et nécessaire de mettre en lumière sa pluralité, sa créativité sa richesse et sa radicalité. PLURALITÉ La scène française est comprise au sens élargi. Elle comprend ainsi des artistes français et des artistes internationaux installés en France, qui participent chacun et chacune à une dynamique artistique. CRÉATIVITÉ La scène française sera abordée de manière protéiforme et transgénéra-tionnelle. Il est impératif de donner une visibilité aux acteurs et aux actrices de la scène émergente comme aux artistes confirmés. Cette approche généreuse témoignera de filiations et de (re)découvertes. RICHESSE La scène française se déploie de Marseille à Lille, en passant par Bordeaux, Rennes, Clermont Ferrand ou Paris. Les galeries régionales y trouveront une place importante pour souligner l ampleur d une scène dans son ensemble. La présence des galeries internationales attestera aussi de son rayonnement au-delà de ses frontières. RADICALITÉ La sélection des galeries, des artistes et des œuvres vise une exigence à tout point de vue : la forme, le discours, l engagement et la recherche constante. Il n est pas question de rougir d une scène active, politique, poétique et critique. En nous positionnant du côté de la scène française, nous souhaitons développer sa lisibilité pour en resituer les enjeux et retrouver une confiance partagée. RESPONSABILITÉ Conscients qu un événement tel qu une foire génère des impacts environnementaux négatifs, nous nous réfléchissons aux différentes actions permettant de les limiter. C est également l opportunité de créer du lien avec nos partenaires et avec le public, et d apporter une contribution positive à la communauté artistique et locale. Cette démarche de moyen/ long terme est envisagée dans un processus d amélioration continue et de transparence. SLICK s engage auprès de la scène française : ses artistes, ses galeries et ses collectionneurs. Johan Tamer-Morael Co-fondateur et directeur Julie Crenn Directrice artistique Aude de Bourbon Parme Co-fondatrice et directrice de la communication
04 QU ENTEN- DONS-NOUS PAR SCÈNE ARTISTIQUE FRANÇAISE? Pour SLICK, la scène artistique française au sens large se compose : des artistes français qui vivent et travaillent en France et à l étranger. des galeries françaises qui les représentent. des galeries étrangères qui les représentent. des artistes étrangers qui vivent et travaillent en France et participent à la scène artistique française. des galeries françaises qui les représentent. L essence même de notre engagement est de redonner aux galeries et artistes français la place qu ils méritent pendant la semaine de l art contemporain et tout au long de l année. Julie Crenn, nouvelle directrice artistique de SLICK, sélectionnera une soixantaine de projets qui seront exposés du 19 au 23 octobre 2016 sur les Berges de la Seine, au niveau du Pont Alexandre III, à Paris. Prix Arte / Beaux-Arts Magazine remis à SLICK à Lucien Murat 2015 et à Thomas Teurlai en 2014.
05 L OEIL DU COLLECTIONNEUR Pour sa 11ème édition, SLICK donne la parole à ceux qui connaissent les artistes de la scène française et les soutiennent dans leur processus de création. Nous ne remercions jamais assez ces mécènes qui permettent aux artistes de continuer à produire des œuvres, aux galeristes de continuer à exposer ces artistes et tous les autres, acteurs de l épanouissement créatif et personnel d un artiste. C est donc avec conviction et reconnaissance que nous valorisons cette année leur rôle. A l occasion de cette nouvelle édition de SLICK, six collectionneurs français sont conviés à porter un regard attentif et personnel sur les artistes exposés sur la foire. Chacun d eux choisira de trois à cinq artistes présentés par les galeries de SLICK dont le travail les touche particulièrement. Un court texte expliquant ce choix et leur intérêt accompagnera la présentation de l œuvre. Le visiteur pourra ainsi visiter la foire à travers le regard de ces passionnés d art. En plus de partager leurs coups de cœur pour des artistes exposés, les collectionneurs partageront leur point de vue sur la scène française en général. Découvrez le portrait de ces six amateurs d art : MARTY DE MONTEREAU (1) Ayant grandi dans une famille de collectionneurs d objets, Marty de Montereau se prend rapidement au jeu de la collection. C est plus sérieusement à partir de 1992 que sa collection devient plus officielle, quand il fait l acquisition de sa première œuvre d art. Ayant débuté une formation artistique très tôt et étant passé par les Arts Déco, ce passionné aime faire partager ses goûts et sa collection à travers d internet et les réseaux sociaux mais aussi autour d expositions en tant que commissaire ou en tant qu organisateur. C est ainsi dans une optique de partage qu il participe à l œil des collectionneurs. MICHEL POITEVIN (2) Michel Poitevin n aurait jamais imaginé il y a quelques années, avoir une vie aussi marquée et remplie par l art contemporain. Il commence à collectionner en faisant à 27 ans sa première acquisition : une peinture d un jeune artiste. Depuis, au fil des années, au grès des rencontres et des coups de cœurs artistiques comme Fabrice Hyber ou David Drouard, sa collection s est enrichie. Fort de son engagement, il devient vice-président de l ADIAF ou encore membre de la commission d achat du FNAC, Fonds national d art contemporain tout en continuant de s engager et collectionner avec sa femme Colette Poitevin. «Collectionner de l art contemporain est un immense bonheur! Oui certainement à la condition de ne pas le faire avec le seul objectif d augmenter de manière démesurée son égo ou son patrimoine, mais de s engager pour le travail des artistes avec les galeries qui les représentent. En particulier lorsqu il s agit d artistes français et de galeries présentes à Slick 2016!»
06 L OEIL DU COLLECTIONNEUR OLIVIER LOUF-MEERSSEMAN (3) Olivier Louf-Meersseman a mené une carrière de juriste d affaires internationales avant de devenir directeur juridique dans plusieurs grands groupes français. Mais c est bien sa passion pour l art qui l amène à faire parti de l Oeil du Collectionneur. Passionné depuis l enfance et en particulier à l époque, pour l art du moyen âge, de la renaissance et de l Orient, sa première pièce lui a été offerte par ma mère. Il garde aujourd hui encore auprès de lui ce bronze de Confucius de l époque Ming, qu il a reçu pour ses 12 ans. On l aura compris, il collectionne dès l enfance, timbres, assignats, billets de banque et vieilles actions, obligations et toutes sortes de bouts de papier. Puis, devenu adulte, il collectionne du mobilier des XVI et XVII siècles, après une prédilection pour les cabinets et barguenos. Olivier est depuis quelques années, «aficionado» d art contemporain, et, en particulier de la jeune scène française. Sa passion se traduit également par son engagement en tant que membre de l ADIAF, membre du jury du prix Découverte du Palais de Tokyo 2016 et auditeur à l école du Louvre. «Collectionner est bien sur un acte matériel et esthétique, comme les chasses au trésor de notre enfance où nous cherchions «le plus beau coquillage de la plage». Acte de découvrir par conséquent, mais également de sélectionner, de rencontrer et de partager. Pour moi les rencontres et les moments de partage avec les artistes, les galeristes et les autres collectionneurs sont primordiaux dans ma démarche. Une œuvre n a de sens que par l esprit qui en a animé la création. A cet égard, les jeunes artistes ont tant à nous dire sur notre époque et sur notre futur.» JEAN-PIERRE MAROIS (4) Après des études de lettres à Paris III Sorbonne Nouvelle, Jean-Pierre Marois devient, tout d abord photographe puis réalisateur et producteur de films. En 2012 il entreprend un programme de transformation de l immeuble qui abrite le célèbre club Les Bains Douches afin d y ouvrir, un lieu unique de près de 3500 m2, doté d un hôtel cinq étoiles. Pour se faire il lance un concours auprès d architectes puis d architectes d intérieur, développe de nombreux partenariats et évènements autours du projet avant son ouverture en Mars 2015. En particulier il créé un résidence d artistes durant trois mois en début 2013 avec Magda Danysz comme commissaire d exposition, accueillant une soixantaine d artistes urbains venus du monde entier. «Collectionner c est essayer de retenir des émotions, de se raconter une histoire personnelle faite de celles imaginées par les artistes que l on aime.» EVELYNE DERET (5) Evelyne Deret a consacré une grande partie de son parcours professionnel à la gestion des Relations Humaines en entreprise et à la professionnalisation des acteurs de la formation, en enseignant notamment à l université Paris Dauphine. Elle est impliquée au sein de plusieurs instances européennes et internationales pour promouvoir la formation et l apprentissage tout au long de la vie (Elle est notamment vice présidente du Comite Mondial pour les Apprentissages tout au long de la vie- www.wcfel. org). Elle a également exercé la profession de psychothérapeute, pour adultes, enfants, mères et bébés, tout en poursuivant ses activités de formation. Depuis plus de 15 ans, elle collectionne sur des thèmes précis : l enfance, le féminin, la folie dans des medias différents : dessin, peinture, gravure, photo, sculpture. Elle est également co-fondatrice, aux cotés de son mari Jacques Deret, d Art [ ] Collector qui soutient depuis 2011 des artistes de la scène française de l art contemporain (www.art-collector.fr)
07 L OEIL DU COLLECTIONNEUR La question comment percevez vous la scène contemporaine française? elle répond : «J aime la multiplicité des formes d expression et le recours aux outils nouveaux dans la création artistique, nouveaux «médias» qu utilisent les artistes contemporains. Je suis sensible aussi aux changements de lieux et de formes de reconnaissance : foires, salons, place des intermédiaires : critiques, collectionneurs» BRICE ROYER (6) Brice Royer est passionné d art et observateur du marché de l art depuis plus de 15 ans. De formation juridique à l université Panthéon-Assas et Master en Gestion de Patrimoine à l ESSEC, il forge son expérience en cabinets d avocats, sociétés de gestion de portefeuille, banques privées et actuellement dans les assurances d œuvres d art. «Soutenir la scène contemporaine française c est vivre avec son temps, être constamment en veille artistique pour découvrir de nouveaux talents et participer à leur aventure en les soutenant par l achat d œuvre d art. Par ailleurs, une collection se fait dans la durée, les goûts et les choix évoluent en fonction des périodes, des tendances, de la mode et au gré des rencontres artistiques car collectionner est un style de vie et un voyage dans le monde de l art.» 1 2 3 4 5 6
08 UN EMPLACEMENT UNIQUE Depuis quatre ans, SLICK est installée au cœur de Paris entre les Invalides, les Champs-Elysées et la Concorde. Son emplacement unique au bord de la Seine lui permet d accueillir ses visiteurs dans un cadre idyllique. Sa proximité avec la FIAC qui se tient au même moment au Grand Palais offre à la foire une visibilité accrue. Cette position géographique stratégique permet à SLICK de proposer à ses visiteurs, en majorité CSP+, un environnement propice à la délectation. 13 000 personnes découvrent chaque année les galeristes exposées sur la foire. CONCORDE GRAND PALAIS SLICK INVALIDES
09 SAVOIR ACCUEILLIR SES INVITÉS UN ACCUEIL VIP PRIVILÉGIÉ Parce que les collectionneurs sont des acteurs majeurs de la reconnaissance d une scène artistique, SLICK les accueille de manière privilégiée et leur donne la parole. L Oeil du Collectionneur Six collectionneurs français sont conviés à porter un regard attentif et personnel sur les artistes exposés sur la foire. Chacun d eux choisira de trois à cinq artistes présentés par les galeries de SLICK dont le travail les touche particulièrement. Un court texte expliquant ce choix et leur intérêt accompagnera la présentation de l œuvre. En plus de partager leurs coups de cœur pour des artistes exposés, les collectionneurs partageront leur point de vue sur la scène française en général. SAVOIR CHOISIR SES PARTE- NAIRES La Crème 2 la Crème Chaque matin, à l heure où la foire, fermée au public, s éveille, des groupes de collectionneurs découvrent de manière privilégiée les espaces des galeries et les œuvres exposées. Afin de favoriser les rencontres et les échanges entre passionnés, professionnels et artistes, un petit déjeuner sera servi, avec vue sur la Seine et le Pont Alexandre III. DES PARTENARIATS PRESTIGIEUX Des partenariats prestigieux signés en 2015 sont en cours de renouvellement : En 2015 et pour la quatrième année, le Prix Arte / Beaux Arts Magazine a été remis à Lucien Murat, artiste de SLICK représenté par la galerie bruxelloise LKFF Art & Sculpture Projects. Des associations prestigieuses de collectionneurs, telle que les Amis du Musée d art moderne de la Ville de Paris, du Centre Pompidou, du Palais de Tokyo et du Jeu de Paume visitent la foire à un moment privilégié : le petit déjeuner de La Crème 2 la Crème. La maison Hermès et son laboratoire de création Petit h ont choisi d exposer Shinji Ohmaki à l occasion de la dernière édition de SLICK.
10 CONTACTS ET INFORMATIONS PRATIQUES DATES & HORAIRES Du 19 au 23 octobre 2016 Tous les jours de 12h à 20h Petits déjeuners VIP sur invitation, tous les matins de 10h à 12h Vernissage mardi 18 octobre de 16h à 22h (sur invitation) Nocturne vendredi 21 octobre jusqu à 22h ADRESSE Pont Alexandre III Port des Champs-Elysées 75008 Paris, France DATES IMPORTANTES 15 mars 2016 date d ouverture des candidatures 30 juillet 2016 date limite des candidatures 17 octobre montage des stands 18 octobre vernissage de Slick 19-23 octobre ouverture publique de Slick 23 octobre à partir de 20h démontage CONTACTS SLICK Office 29 rue du Faubourg Montmartre 75009 Paris, France contact@slickartfair.com Direction de la Communication Aude de Bourbon Parme + 33 (0)6 14 62 14 48 adbp@slickartfair.com Relations Presse Marie Schneier + +33 (0)6 60 87 71 78 marie@unecommunicationsinguliere.net MERCI.