6 e édition du Festival

Sans musique la vie serait une erreur Nietzsche 6 e édition du Festival «Les Sommets du ClassiquE» Crans-Montana Valais - Suisse 8-24 août 2009 Concerts * 4 e édition du BSI Concours de piano Les Virtuoses du Futur parrainé par Martha Argerich * Ecole de Théâtre musical * Festival organisé par l Association Festival Les Sommets du ClassiquE - Les Virtuoses du Futur sous la direction artistique de Gabriele Baldocci avec le soutien de l Etat du Valais, de Crans-Montana Tourisme, des six communes, de la Loterie Romande et de la Fondation du Casino de Crans-Montana Contact presse Suisse : Blaise Craviolini www.lessommetsduclassique.ch 1

Sommaire Présentation générale du Festival et de l organisation *** Programme du Festival *** Concerts Ateliers pour enfants En exclusivité Ecole de Théâtre musical *** Biographie des artistes *** Association "Les Virtuoses du Futur" *** Informations pratiques www.lessommetsduclassique.ch 2

Dans le cadre majestueux de Crans-Montana, le Festival "Les Sommets du ClassiquE" présente une nouvelle fois les plus grands noms de la musique classique ainsi que les jeunes Virtuoses du Futur: Masha Diatchenko (violon) Béatrice Berrut (piano) - Denis Kozhukhin (piano) François-Xavier Poizat (piano) - Vincent Barras et Vincent Thévenaz (saxophone et orgue) - Gabriele Baldocci (piano) - Quatuor Girard (violons, alto) - Kirill Zwegintsow (piano) - Adrien Frasse-Sombet (violoncelle) - Orchestre Cappella dei Giovani - Jura Margulis (piano) - Liebrecht Vanbeckevoort (piano) - Novin Afrouz (piano) Clara Meloni (soprano) avec Olivier Reboul (piano) - Marco Voleri (ténor) Jacob A. Shaw (violoncelle) - Lauréats du BSI Concours de piano - Quatuor TRIAM Alter Delahunt - Trio Bendayan Lyda Chen - Quatuor Terpsycordes Shirley Brill. La soprano Clara Meloni Ce jeune festival qui a connu un vif succès lors de ses cinq premières éditions se distingue par l originalité de son programme, son ambition et son engagement en faveur des jeunes talents. L Association "Les Virtuoses du Futur" créée par Christine Rey en 2004 lors de la première édition des "Sommets du ClassiquE", a pour objectif de faire jouer de jeunes musiciens avec de grands artistes, de les soutenir financièrement à l aide de bourses pour leur permettre de vivre de leur art et de les faire connaître dans le monde de la musique ainsi qu auprès du public. En 4 ans le Festival a donné aux lauréats du concours de piano "Les Virtuoses du Futur", Christian Chamorel, Kyrill Zwegintsow, Ashot Katchatourian, Paisit Bon-Dansac, Valentin Valentiyev et Oleksy Stukalenko des prix d un montant total de CHF 16'000 et des bourses à Gabriele Baldocci, Adrien Frasse-Sombet, Mélodie Zhao, Clara Meloni, Hugues Girard, Masha Diatchenko, Eléonora Ban, Elvire Tornay, Iftah Bendayan d un montant total de CHF 64'000. Pour cette 6 e édition, le Festival affirme sa vocation en faveur des jeunes talents en organisant la 4e édition du Concours de piano des "Virtuoses du Futur", destiné aux moins de 25 ans Parrainé par Martha Argerich, il se déroulera du 11 au 15 août 2009 à la Salle du Régent de Crans- Montana en présence du public et d un jury international présidé par Jura Margulis. Les membres du jury sont: Novin Afrouz, Michel Bourdoncle, Jean-Luc André, Daniel Riviera, Eduardo Hubert. Le jury remettra trois prix d un montant total de CHF 10'000 (Premier prix CHF 5'000 deuxième prix CHF 3'000 et troisième prix CHF 2'000). www.lessommetsduclassique.ch 3

Des ateliers pour enfants de 4 à 15 ans et Ecole de théâtre musical «Les Notes Magiques» accompagnent la programmation du festival. Elles proposeront des leçons de piano, de violon. Il y aura également l école de Théâtre musical dirigée par Lucinée Vantsian de Piccolo Opera avec cours de danse, de musique, de claquettes (comédies musicales). Christine Rey, créatrice et organisatrice du festival D origine valaisanne, Christine Rey est née à Lausanne. A 19 ans, elle part en Roumanie dans les orphelinats. A 22 ans, elle séjourne en Inde à Calcutta pendant plusieurs mois afin d aider les plus démunis auprès de Mère Térésa. Ensuite, elle obtient un Master de philosophie à l Université de la Sorbonne à Paris. La philosophie est aussi pour elle un questionnement sur la beauté (qui sauvera le monde, selon Dostoïevski). Elle organise dès 1999 des concerts de musique classique. Ses choix artistiques étant reconnus, elle crée le festival "Les Sommets du ClassiquE". La première édition, qui a eu lieu en août 2004, a réuni à l affiche de grands noms de la musique classique tels que Shlomo Mintz et Yuri Bashmet. Face à un monde en perte de valeurs, Christine Rey a construit une plateforme culturelle et éducative qui propose des concerts et des ateliers pour enfants consacrés à la musique et au dessin, sur le Haut-Plateau valaisan de Crans-Montana. Prenez l air des sommets, amis du beau du vrai et du bien. Bien-être évidemment grâce à ces talentueux musiciens qui embellissent le monde. www.lessommetsduclassique.ch 4

PRESENTATION DU FESTIVAL Samedi 12 juillet à la Chapelle de Crans avec un récital de Masha Diatchenko (violon) jeune virtuose de 15 ans qui jouera les 24 Caprices de PAGANINI. Le festival «Les Sommets du ClassiquE» organise un concert à Crans- Montana le 12 juillet 2009 avec Masha Diatchenko. Ce concert sera enregistré pour la 1 ère fois en avant-première du Festival. Le Festival a pour objectif de soutenir les jeunes talents et de les faire connaître. www.lessommetsduclassique.ch 5

PROGRAMME du 8 au 24 août En avant-première du Festival VENDREDI 7 août Crans Chapelle St Christophe 19h00 : Récital de piano avec François-Xavier POIZAT SAMEDI 8 août Crans Salle du Régent En ouverture du festival 19h00 : Jeunes Virtuoses : Béatrice Berrut Masha Diatchentko Hugues et Mayeul Girard - Jakob Shaw François-Xavier Poizat DIMANCHE 9 août Montana Eglise du Sacré-Coeur 16h00 : Concert avec Vincent Barras (saxophone) et Vincent Thévenaz (orgue) Crans Salle du Régent 19h00 : Concert avec Gabriele Baldocci (piano) En 2 ème partie Quatuor Hugues Girard (violons) LUNDI 10 août Crans Salle du Régent 19h00 : Concert avec Adrien Frasse-Sombet (violoncelle) et l orchestre Cappella dei Giovani MARDI 11 août Crans- Salle du Régent 19h00 : Concert avec Kirill Zwegintsow (piano) et l orchestre Cappella dei Giovani MERCREDI 12 août Crans Salle du Régent 19h00 : Concert avec Masha Diatchenko (piano) et l orchestre Cappella dei Giovani Concert avec Gabriele Baldocci (piano) et l orchestre Cappella dei Giovani JEUDI 13 août Crans Salle du Régent 19h00 : Récital de piano avec Jura Magulis Novin Afrouz - Liebrecht Vanbeckevoort VENDREDI 14 août Crans Salle du Régent 19h00 : Récital de chant de Marco Voleri (ténor) Clara Meloni (soprano) Accompagnement : Gabriele Baldocci (piano) et Olivier Reboul (piano) www.lessommetsduclassique.ch 6

SAMEDI 15 août Crans Grand Hôtel du Golf et Palace 19h00 : Cocktail et remise des Prix du BSI Concours de piano DIMANCHE 16 août Les Violettes 13h00 : Quartet Triam (David Rey) Crans Salle du Régent 19h00 : Gabriele Baldocci et Walter Delahunt (récital à 2 pianos) LUNDI 17 août Concert BSI Crans Chapelle St Christophe JEUDI 20 août Crans Salle du Régent 19h00 : Trio Bendayan et Lyda Chen VENDREDI 21 août Crans - Salle du Régent 19h00 : Récital de piano avec Denis Kozhukhin SAMEDI 22 août Crans Salle du Régent 19h00 : Quatuor Terpsycordes LUNDI 24 août Crans Salle du Régent 19h00 : Récital du 1 er prix de Sion avec l Orchestre symphonique de Hongrie www.lessommetsduclassique.ch 7

ATELIERS POUR ENFANTS (4 15 ans) Stage de Théâtre musical "AVANT-SCENE " Du SAMEDI 8 au SAMEDI 15 août Lucinée Vantsian, musicologue, pianiste, a travaillé pour l'école "Piccolo Opera" à Genève Eléna Braito, metteur en scène au Théâtre musical Nejdanova à Moscou Rosemary Wakeling, danseuse, chorégraphe, professeur de claquettes à l'ecole de danse Jean Martinelli à Nyon, prépare les champions du monde Kirill Zwegintsow, pianiste, prendront en charge les enfants à partir de 4 ans afin d'étudier avec eux différentes facettes du monde de la musique, ses côtés mélodiques et rythmiques et découvrir ensemble les coulisses d'un théâtre, ses décors et costumes. Les enfants de 4 à 10 ans voyageront à travers les célèbres contes et retrouveront leurs héros préférés, tels que Mary Popins, Alladin, Peter Pan etc Les enfants de 11 à 16 ans revisiteront le monde des comédies musicales, telles que My Fair Lady, The Sound of Music, Porgy and Bess etc La présence de Mme Wakeling, notamment, les emmènera vers un style spécifique de la comédie musicale. PROGRAMME Tous les matins de 10h00 à 13h00 à la salle du Régent. Le spectacle aura lieu le samedi 15 août à 12h00 à la salle du Régent Prix du stage : CHF 390.-- Réservations et inscriptions au 027/483.32.78 ou 079/919.72.10 www.lessommetsduclassique.ch 8

BIOGRAPHIES DES ARTISTES NOVIN AFROUZ (Piano) Au programme du 13 août 2009, 19h00 à la salle du Régent CHOPIN : Grande polonaise brillante précédée de Andante spianato op. 22 SCHUMANN : Elan (des pièces op.12) SCHUMANN : Etudes symphoniques op.13 La pianiste Novin Afrouz s est diplômée au Conservatoire de Musique Giuseppe Verdi de Milan. Elle a ensuite suivi les cours de perfectionnement au Conservatoire de Musique de Genève, où elle a obtenu le Prix de Virtuosité. Novin a été une élève du prof. Arturo Benedetti Michelangeli. Après avoir débuté avec un grand succès de public et de presse au Wigmore Hall de Londres, Novin poursuivit sa carrière de pianiste avec des concerts dans plusieurs pays du monde, de la Suisse à l'iran, du Japon en Afrique du Sud. En 1978 Novin Afrouz fut invitée en Chine où elle interpréta le second concerto pour piano de Tchaikovski avec les orchestres de Peking et Shanghai. Ceci était, après la Révolution culturelle, la première fois qu un artiste étranger donnait un concert dans ce pays et la première performance de Tchaikovski. Elle y fut invitée de nouveau en 1992 à l occasion des Jeux Asiatiques. Novin Afrouz a collaboré pendant quinze ans avec le Festival International de Musique de Lugano, en temps que membre du jury du Concours Masterplayers International Music Competition. Elle y tint pendant plusieurs années des cours de perfectionnement de piano et donné des concerts. Novin a aussi donné plusieurs concerts de charité, entre autres pour les Nations Unies, la Banque Mondiale et autres organisations. Novin Afrouz a obtenu beaucoup de prix internationaux, tels que Albert Einstein Peace Award for Music en 1984 ; Premio della Critica en 1986 à Rome, entre beaucoup d'autres. Novin reçut le Ambassador of Art Medal Award en 1997 de AEI à San Francisco. World University of Arizona lui accorda le Doctorat Honoraire de Musique ainsi que le Doctorat Honoraire de Littérature. Novin Afrouz est aussi une compositrice, avec des compositions pour piano, quintette et un concerto for piano et orchestre. Une de ses compositions a été transmise par CNN dans son World Report Program. En tant que poète reconnue, Novin Afrouz a publié divers recueils de poésie: en Angleterre Hope of Peace, au Japan Dew of grass, en Belgique Reflets, en Italie Visioni d Italia, Hope of Peace et Fleurs de Paix. www.lessommetsduclassique.ch 9

GABRIELE BALDOCCI (Piano) Programme du 9 août 19h00 à la salle du Régent SCHUMANN : quintette pour piano et cordes avec le quatuor Girard Programme du 12 août 2009 19h00, à la salle du Régent MOZART Concerto en A major K.414 avec l orchestre Cappella dei Giovani Programme du 16 août 2009 19h00 à la salle du Régent Récital à 2 pianos avec Walter Delahunt Gabriele Baldocci est né à Livourne en Italie en 1980. A 6 ans, il commence le piano avec Ilio Barontini. De 1995 à 1999, il étudie à l Académie pianistique d Imola avec Franco Scala et Leonid Margarius. Durant toutes ces années, il a aussi pris des leçons avec Boris Petroushansky, Alexander Lonquich et Alexis Weissenberg. Il a suivi des masterclasses avec d éminents professeurs tels que Maurizio Pollini, Louis Lortie, Arie Vardi et Andrei Jasiski. En 1999, il devient l élève de Paul Bdura-Skoda et, en même temps, il est invité par la prestigieuse Académie de piano de Como. Il passe 5 ans dans cette académie où il a l opportunité de se perfectionner avec les meilleurs professeurs au monde tels que : Leon Fleisher, Alicia de la Rocha, Dmitri Bashkirov, Fou T s Ong, Charles Rosen, Andreas Staier, Claude Frank. Il a toujours reçu de leur part des félicitations enthousiastes et des assurances quant à son talent. Son professeur principal est William Grant Naboré, le directeur artistique de l école. Il a remporté plusieurs prix et a donné des concerts dans des centres internationaux comme le Théâtre de Colón à Buenos Aires, la Salle Verdi à Milan, l auditorium RTSI à Lugano, le théâtre Ghione à Rome, le palace des festivals à St Ander. En 2003, il a gagné le prix américain VAMG. Il a aussi remporté la compétition du concours de piano Martha Argerich à Buenos Aires avec la mention spéciale honorable, recevant les compliments de la mémorable et légendaire pianiste argentine Martha Argerich qui l a présenté en février 2007 à la Tonnhalle de Zürich. Il a été invité par Martha Argerich avec L orchestre «SINFONIETTA ARGERICH» pour une tournée en Argentine pour jouer le 4 e concerto de Beethoven et quelques pièces à quatre mains avec la talentueuse Martha ARGERICH elle-même. Très actif en tant que professeur, il est régulièrement invité pour donner des classes de musique dans d importantes institutions musicales dans le monde. Il donne des concerts en Europe, en Amérique et en Asie comme soliste, mais il se produit aussi avec des orchestres comme cela a été le cas l année passée en ouverture du festival «Les Sommets du ClassiquE». C était à Crans- Montana le 5 août 2007 avec la Camerata russe (20 cordes) dirigée par Andrei Kroujkov, directeur du conservatoire de Moscou. www.gabrielebaldocci.com. www.lessommetsduclassique.ch 10

VINCENT BARRAS (Saxophone) Programme du 9 août 2009, 16h00 à l Eglise du Sacré Chœur de Montana LADMIRAULT : Sonate BACH : Fugue à la gigue BWV 577 (orgue seul) Allemande de la 1 ère suite (saxo) BRUCH : Kol Nidrei PIAZZOLLA : Suite del Angel De LIONCOURT : 3 mélodies grégoriennes Avec Vincent Thévenaz Vincent Barras a mené ses études musicales en parallèle avec une formation commerciale et obtient son diplôme de saxophone au Conservatoire de Lausanne dans la classe de Pierre-Stéphane Meugé, puis un diplôme de maître de musique au Conservatoire de Genève. Il se perfectionne actuellement à la Haute école des Arts de Berne chez Christian Roellinger. Lauréat de plusieurs concours (Finaliste au concours Suisse de musique pour la jeunesse et prix de la création artistique au collège de Saussure en 1997, concours international UFAM en 2000..) il est supplémentaire à l Orchestre de la Suisse Romande et se produit dans diverses formations (orchestres, quatuors de saxophones, ensembles de musique de chambre, groupes de musiques actuelles), ce qui l amène à s exprimer dans plusieurs genres musicaux et à développer différents styles. Il partage ses activités de musicien avec celles d enseignant (Cadets de Genève) et de directeur de l Ecole Sociale de Musique de Morges (La Syncope) et de la Fanfare Municipale d Avully à Genève. A l aise sur les quatre saxophones (soprano, alto, ténor et baryton), il peut produire différents timbres et styles lui permettant d avoir un répertoire varié. www.lessommetsduclassique.ch 11

VINCENT THEVENAZ (Orgue) Programme du 9 août 2009, 16h30 avec Vincent Barras Vincent Thévenaz est un musicien éclectique: intéressé par toutes les formes d expression artistique, il étudie autant l orgue (avec François Delor) que le piano (Catherine Courvoisier), la théorie musicale, la musicologie, la direction d orchestre, mais aussi les langues étrangères il en pratique six - et la littérature. Professeur d orgue et d improvisation au Conservatoire de Genève, organiste titulaire à Chêne (Genève), il se produit régulièrement en Suisse comme à l étranger. A côté de récitals solistes, il collabore avec divers ensembles et chefs (OSR, OCG, Corboz, Foster, Russel Davies, Pappano, Venzago, etc.). En musique de chambre, il s intéresse aux différentes combinaisons de l orgue avec d autres instruments : saxophone, percussion et même cor des Alpes. Il a créé de nombreuses œuvres et encourage des compositeurs à s intéresser à l orgue. Par sa formation de musicologue, il éclaire son interprétation à la lumière des traités et des témoignages contemporains des œuvres. La basse continue est pour lui un domaine d expression et de recherche : il est notamment continuiste au sein de l ensemble baroque Gli Angeli Genève (intégrale des cantates de Bach). Enfin, il cultive l improvisation, tant à l orgue dans le cadre liturgique ou au concert qu au piano dans le domaine de la chanson ou de l accompagnement de films muets. Il a réalisé de nombreux enregistrements en disque et pour différentes radios. Il fonde en 2001 la compagnie de quat sous avec laquelle il produit et dirige l Opéra de quat sous de Kurt Weill et Orphée aux Enfers de Jacques Offenbach, ainsi que, plus récemment, des spectacles de chanson française (Gardénal et Vinaigrette, Gare d Énal). En 2005, il fonde et dirige l Orchestre Buissonnier, ensemble de jeunes musiciens qui se produit régulièrement dans le canton de Genève. 12

BENDAYAN TRIO (Violon, Violoncelle, Piano) Programme du 20 août 2009, 19h00 à la salle du Régent avec Lyda CHEN BEETHOVEN : Trio Op. 1 no 1 en mi bémol majeur BRAHMS : Trio Op. 87 en do majeur CHOSTAKOVICH : Trio no 2 Op. 67 en mi mineur Les trois jeunes frères Bendayan, de nationalités suisse et israélienne, Lihay (violon), Yoav (piano) et Iftah (violoncelle) ont formé en 2003 le Bendayan Trio. Le Trio se produit régulièrement dans de prestigieuses salles de concert en Angleterre, en France, en Suisse, en Allemagne et en Israël. Les performances du Trio à la radio et sur scène ont suscité des critiques très enthousiastes, relevant l harmonie parfaite. entre les trois frères, associée à une profondeur émotionnelle rare. Le Trio a enregistré jusqu à présent deux CD chez «Fattoria Musica» en Allemagne, interprétant les œuvres de Felix Mendelssohn, Gabriel Fauré, Serge Rachmaninoff et Dimitri Chostakovitch. L interprétation de cette dernière œuvre par le Trio a provoqué un réel tollé dans la presse allemande Lihay Bendayan Né le 27 mars 1975, Lihay est professeur à la Haute Ecole de Musique Tibor Varga à Sion. Il a été l élève des maîtres les plus illustres de sa génération. A l âge de neuf ans, il se produit devant Isaac Stern, qui ne manque pas de reconnaître son talent avant de le recommander à l enseignement d Ilona Feher, qui forma également Shlomo Mintz, Pinchas Zukerman, Schmuel Ashkenazi. Lihay devient alors le plus jeune et le dernier élève d Ilona Feher. Par la suite, Lihay a étudié auprès de Yair Kless, à l époque Président de l Académie de Musique Rubin de Tel Aviv. Parallèlement, il a intégré l école d art renommée «Telma Yalin». A l âge de 16 ans, Lihay est venu en Suisse et a été admis, malgré son jeune âge, dans la classe de perfectionnement et virtuosité du Conservatoire supérieur de Genève. Il est finalement repéré par Maître Tibor Varga qui l invite à rejoindre sa classe professionnelle de violon de l Ecole Supérieure de Musique de Sion. Lihay a également travaillé de nombreuses années à Paris avec Miriam Solovieff (élève de Louis Persinger et de Karl Flesch). Pendant plus de dix ans, Lihay a gagné le prix annuel de la fondation culturelle «America- Israël». Il a donné de nombreux récitals et concerts en soliste en Israël, en Grande- Bretagne, en Suisse, en Italie et en Allemagne. Il a également joué en soliste avec orchestres en France, en Grande-Bretagne et en Suisse. Il a passé à la radio et à la télévision israélienne, française et suisse. 13

Yoav Bendayan Yoav est né en 1978, a commencé le piano à l âge de sept ans. Il a étudié tout d abord avec Marina Bondarenko à Tel Aviv. En 1992, Yoav a déménagé à Genève où il a poursuivi ses études avec Edith Murano et Mayumi Kameda. Plus tard, Yoav s est rendu à Londres et a étudié avec Maria Curcio (élève du légendaire Artur Schnabel). Durant son séjour à Londres, il a obtenu un «Bachelor of Music degree (with honours)» à la Guildhall School of Music and Drama, puis un «Master in music degree» et «Royal Teaching Diploma» de la Royal Academy of Music. Durant cette période, il a gagné le «Kennedy Leigh award» et le «Grover Benett Award». Yoav a gagné le prix annuel de la fondation culturelle «America-Israel» depuis 1990. Il a reçu à l âge de 15 ans le premier prix du «Concours Suisse de Musique pour la Jeunesse» à Berne. Depuis, il s est produit comme soliste (en récitals et en soliste accompagné par divers orchestres) en France, en Suisse, en Israël, en Italie, en Espagne. Il a également été entendu dans les médias européens, israéliens et japonais. Iftah Bendayan Le jeune frère est né le 6 septembre 1981. Il a commencé le violoncelle à l âge de 8 ans avec le renommé professeur Zvi Harell en Israël. A l âge de 13 ans seulement, Iftah a été admis en classe supérieure au Conservatoire de musique de Genève, où il a étudié avec le professeur Daniel Grosgurin. En 2005, Iftah a obtenu un «Bachelor of Music degree (with honours)» à la Guildhall School of Music and Drama. Il étudie à present à la Royal Academy of Music à Londres avec le renommé violoncelliste anglais Colin Carr, dans le but d obtenir son «Master degree». Iftah a reçu le prix annuel de la fondation culturelle «America-Israel» depuis 1991. En 2005, il a gagné le «Wilfred Parry Prize» pour la meilleure interprétation des œuvres de J. Brahms. Il a joué comme soliste lors de différentes manifestations sous la direction de Philippe Beran. Il a fait l objet d une émission à la télévision suisse. www.bendayantrio.com 14

BEATRICE BERRUT (Piano) Programme du 8 août 2009, 19h00 à la salle du Régent BRAHMS : op. 118 BACH : Chaconne MASSENET : Méditation de Thaïs pour violon et piano avec Hugues Girard Beatrice Berrut est née en 1985. Elle commence l étude du piano à l âge de 9 ans. A 14 ans, elle joue son premier concerto avec orchestre. Dès 1999 elle suit les classes professionnelles du Conservatoire de Lausanne, dans la classe de piano de Pierre Goy et bénéficie également des cours de musique de chambre de Pierre Amoyal. En 2001, elle est admise à la Fondation Heinrich Neuhaus de Zurich où elle suit les cours réguliers d Esther Yellin (élève d Heinrich Neuhaus). En 2002, elle a été sélectionnée pour représenter la Suisse au 11 ième concours Eurovision à Berlin. A partir d octobre 2005, elle est élève de la Hochschule für Musik «Hanns Eisler» de Berlin dans la classe de Galina Iwanzowa. Elle a suivi de nombreux cours de maîtres, notamment avec Christian Zacharias, Brigitte Engerer, György Sandòr, Vladimir Krainev, François-René Duchâble ou Pascal Devoyon. Elle a eu l occasion de se produire de nombreuses fois en public en Suisse (Théâtre de Vevey, grande salle du Conservatoire de Genève, Fondation Beyeler à Bâle), en Pologne, notamment à l Académie Chopin de Varsovie, en Allemagne (Konzerthaus de Berlin, Steinway Haus de Berlin, Vitra Design Museum de Weil am Rhein, Château Sanssouci de Potsdam ), en France ( Paris, festival des Serres d Auteuil, Pau ), au Costa- Rica...et aussi avec orchestre (Orchestre de la Suisse Italienne, Kammerphilharmonie Berlin ). Au printemps 2005, elle est engagée par Gidon Kremer comme soliste et chambriste à son festival de Bâle, les Muséiques, où elle a eu l occasion de se produire avec des musiciens des Berliner Philharmoniker. Elle a également été invitée par Shlomo Mintz pour jouer à son festival à Sion à plusieurs reprises. Elle joue régulièrement de la musique de chambre avec des membres du Deutsches Symphonie Orchester, de l Orchestre symphonique de la Radio Bavaroise, et avec le Quatuor Terpsycordes. Elle s est produite également dans diverses émissions sur les radios et télévisions suisses (TSR, TSI, SF2) et allemandes (ZDF, Sat 3). Elle a enregistré son premier CD en octobre 2003 sous le Label AMIE. Prix du jury (Prix Jean Clostre) de la saison 2005/2006 des Jeudis du Piano organisés par la Société des Arts de Genève. www.myspace.com/berrutbeatrice 14

ORCHESTRE CAPPELLA dei GIOVANI Programme du 10-11 et 12 août à 19h00 Salle du Régent, sous la direction du chef d orchestre Droujelub Yanakkiew Programme du 10 août HÄNDEL : Concerto grosso op.6/n5 D Dur HAYDN : Concerto pour violoncelle et orchestre en do majeur avec Adrien Frasse-Sombet BRAHMS : Streichquintett in G Dur op. 111 Programme du 11 août MENDELSSOHN : Symphonie N10 b moll BACH : Concerto pour piano N4, BWV 1055, A dur, avec Kirill Zwegintsow BRAHMS : Streichquintett in G Dur op. 111 Programme du 12 août MOZART : Concerto pour piano et orchestre en A majeur K.414 avec Gabriele Baldocci HAYDN : Concerto pour violon et orchestre en C Dur avec Masha Diatchenko BRAHMS : Streichquintett in G Dur op. 111 Cappella dei Giovani est un ensemble de dixhuit musiciens qui se situe entre un orchestre de jeunes et un orchestre de chambre professionnel. Les musiciens âgés de 18 à 26 ans sont hautement motivés. La majorité des membres sont encore en étude instrumentale mais les positions clé de l orchestre sont occupées par des musiciens ayant obtenu leur diplôme. Capella dei Giovani recrute ses futurs musiciens dans des lycées d'argovie et des cantons environnants. Le répertoire de l orchestre se concentre sur des œuvres pour cordes du 18 e au 20 e siècle. Cappella dei Giovani met une priorité particulière sur la musique des 100 dernières années. Une autre particularité de l'orchestre est la coopération régulière avec de jeunes solistes. s est émancipée de ce modèle. Elle a passé de l adolescence à l âge adulte et est devenue un ensemble semi-professionnel avec un rayonnement au-delà de la région. David Schwarb a été l acteur principal de ce processus de maturité. Ayant débuté comme membre de l orchestre, il devint son nouveau chef en 1997 et le marqua de son empreinte durant 10 ans. La manière engagée et la qualité élevée de sa direction furent récompensées par un premier prix avec distinction au 2 e concours des orchestres de jeunes, en 2000 à Aarau. Trois ans plus tard, Cappella dei Giovani obtint également le 1 er prix au «Valiant forum» de Morat. David Schwarb prit congé de l orchestre à fin 2007. Droujelub Yanakiew est son successeur. L'histoire de Cappella dei Giovani a commencé en 1993. La musicologue Verena Gallati réunit à Wohlen un groupe de jeunes musiciens du canton d Argovie. On désirait offrir à ces jeunes la possibilité d'acquérir de l expérience dans le jeu d'orchestre, à un niveau correspondant à leur talent. En Argovie, d'autres formations qui poursuivent cette idée sont nées entre-temps. Cappella dei Giovani 15

. Droujelub Yanakkiew Né en 1975 à Sofia, Bulgarie, Droujelub Yanakkiew reçut ses premières leçons de violon en 1982. De 1993 à 1997, il étudia à la Haute Ecole de Musique de Sofia et gagna plusieurs prix. En 1997, il vint en Suisse pour continuer ses études musicales et obtint en 1999 son diplôme de musicien d orchestre et en 2003 le diplôme de soliste. En cette qualité, il a joué avec différents orchestres symphoniques et de chambre en Autriche, Bulgarie, Suisse et autres pays européens ainsi qu en Argentine, Chine et Israël. Depuis 2004, il fait partie de l ensemble Festival Strings de Lucerne. Droujelub Yanakkiew est le directeur musical et chef de l orchestre symphonique de Spiez. Depuis 2006, il dirige l orchestre bernois «Variaton» et depuis 2008 le «Santa María» de Lucerne. 16

LYDA CHEN ARGERICH (Alto) Au programme du 20 août 2009, 19h00 à la salle du Régent avec le Trio Bendayan Née à Genève, Lyda Chen est la fille aînée de Martha Argerich. Elle étudie le violon au Conservatoire de Genève auprès d'ayla Erduran dont elle sera l'assistante, puis avec le professeur Lin Yao Ji au Conservatoire Central de Beijing (PEKIN - Chine). Elle poursuit ses études académiques et obtient une licence en droit à l'université de Genève. Par la suite, elle se tourne vers l'alto afin d'explorer le répertoire de musique de chambre et prend des cours auprès de Gad Levertof de l'université de Tel-Aviv (Israël). Son parcours l'amène à se produire dans diverses formations en trio avec flûte et harpe et principalement en quatuor avec piano. Elle est membre du jeune quatuor à cordes Basileo, originaire de Genève. Invitée à divers festivals (Lugano, Verbier, Cassis, Suze-la Rousse), elle a l'occasion de jouer aux côtés de sa mère. Ces rencontres musicales lui permettent de se produire avec des partenaires tels que Misha Maisky, Rébecca Chaillot, Ivry Gitlis et les frères Renaud et Gautier Capuçon. Dans le cadre du Progetto Argerich à Lugano, elle enregistre les quatuors avec piano de Dvoràk, Fauré, et Beethoven, sous le label EMI. En 2005, elle se produit au Suntory Hall dans le cadre de l'hommage à Friedrich Gulda, au Teatro Colón de Buenos Aires lors des Rencontres Musicales Argerich, en formation de musique de chambre et en soliste au Teatro del Círculo à Rosario, en Argentine. 17

WALTER DELAHUNT (Piano) Programme du 16 août 2009, 19h00 à la salle du Régent Récital à 2 pianos avec Gabriele BALDOCCI MOZART : Sonata in D Major SHOSTAKOVICH : Concertino BRAHMS : Variations sur un thème de Haydn, op. 56 b RACHMANINOV : Suite no 1 - Barcarolle - La nuit l amour - Les larmes - Pâques Le pianiste Walter Delahunt est canadien. Il a donné des concerts dans le monde entier et se caractérise par sa maîtrise de l'instrument, une qualité de son unique en soliste ou comme accompagnateur d'orchestres de musique de chambre. Il a un don spécial de la Delahunt is a Canadian citizen and an artist of broad a www.walterdelahunt.com ed communication qui fascine immédiatement l'auditeur. Il a joué avec des artistes de renom, tels que Martha Argerich, Gidon Kremer et Ida Haendel, violoniste légendaire. Entre 1984 et 1997, il fut professeur de l'académie Viennoise de Musique. His career has taken him and Germany. 19

MASHA DIATCHENKO (Violon) Programme du 12 juillet, 19h00 à la Chapelle de Crans PAGANINI 24 Caprices Programme du 8 août, 19h00 à la salle du Régent PAGANINI : I Palpiti Cantabile le Streghe Programme du 12 août, 19h00 à la salle du Régent HAYDN : Concerto pour violon et orchestre en C Dur Masha Diatchenko est née en 1994 à Rome d une famille d artistes de sept générations. Elle commence ses études de violon et de piano à l âge de quatre ans sous la direction de ses parents. Elle remporte son premier grand succès à l âge de cinq ans en tant que pianiste, lors d un récital du M Morricone à l AULA MAGNA de l université La Sapienza à Rome. C est à ce moment-là que démarre sa carrière de musicienne qui petit à petit s oriente vers le violon, instrument pour lequel elle manifeste une prédisposition particulière et des dons innés. En effet, déjà à partir de l âge de six ans, elle joue en tant que soliste avec l Ensemble I Virtuosi sous la direction du M V. Mariozzi Elle participe en outre à des événements culturels et sociaux où elle intervient en tant que soliste et accompagnée d un orchestre comme ce fut le cas notamment lors d un concert donné en la présence du pape Jean- Paul II, du pape Benoît XVI, du Cardinal Bertone et d éminentes personnalités du monde culturel et politique. A peine âgée de 12 ans, elle obtient le diplôme du Conservatorio Statale di Genova mention 10 avec les félicitations du jury et mention d honneur sous la direction du M M. Coco. En novembre 2004, elle est déclarée la plus jeune professeur de l Université pour la Paix d Assises et en 2007, il lui a été conféré le titre d Académicien de l Accademia Gentium PRO PACE. Son répertoire va de concerts importants tels que ceux de M. Bruch, H. Wieniawski n 2, F. Mendelssohn, N. Paganini n 1, n 2, n 3, J. S. Bach, W.A. Mozart, J. Sibeliius, J. Brahms, L. van Beethoven, P. Ciajkovskj, S. Prokofiev, D. Shostakovic jusqu à la musique contemporaine: en effet le M Franco Mannino lui a confié l exécution du concert n 2 pour violon. C est la première violoniste au monde qui, à douze ans, a exécuté les 24 caprices de N. Paganini live lors d un seul concert. Actuellement, elle joue de deux instruments: le violon Pietro Guarneri Veneziano 1740 et le violon Gilberto Losi 2003 créé expressément pour elle et portant une dédicace du Maitre Luthier. Sa belle allure l amène à faire des expériences qui dépassent le cadre musical: elle participe à des défilés de mode et a eu l occasion de collaborer avec des metteurs en scène renommés tels que Richy Tognazzi. www.mashadiatchenko.com 20

ADRIEN FRASSE-SOMBET (Violoncelle) Programme du 10 août 2009, 19h00 à la salle du Régent avec l orchestre Cappella dei Giovani HAYDN : Concerto en do majeur Né en 1983 dans le Var, Adrien Frasse- Sombet révèle des dons précoces pour le violoncelle dès l'âge de quatre ans. Après une première formation à Toulon et à Marseille, il poursuit ses études au CNR de Paris où il obtient le Premier Prix à l'unanimité à l'âge de quatorze ans, puis au Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris où il décroche son diplôme de Formation Supérieure avec un Prix de violoncelle et de Musique de Chambre. Il a travaillé avec de grands maîtres: Dimitry Markevitch (Suisse), Aldo Parisot (Julliard School, Yale University, Canada), Michal Kanka En musique de chambre, avec Jean Mouillère et Christian Ivaldi. Il remporte de nombreux concours, entre autres le Royaume de la Musique à Radio France, où lui est décerné le Prix d'honneur à l'âge de quatorze ans, la Fondation Cziffra, le Prix du Forum International de Normandie. Il se fait connaître à l'étranger, notamment au Festival International de Printemps en Corée, où il est récompensé d'une Médaille d'or. En 2003, il obtient à Paris, le Prix "Pro Musica", accordé par des producteurs de concerts (concours de la FNAPEC). Le magazine Classica Répertoire lui a décerné une Découverte Classica en juillet-aôut 2005 et un CD Découvertes a été édité en partenariat avec France-Musiques. Adrien Frasse-Sombet est membre de l association Nouveaux Virtuoses avec qui il se produit dans de grands théâtres en France : Nouveau Siècle à Lille, salle Poirel à Nancy, Unesco à Paris, auditorium de Nantes dans des formations allant de la sonate à la création du spectacle Tambour Battant. Malgré son jeune âge, Adrien Frasse-Sombet a déjà été remarqué par des personnalités du monde musical comme Frédéric Lodéon, Livia Rev, Kun Woo Paik, et Yves Henry avec qui il donne de nombreux concerts autour de la musique romantique. Il joue un violoncelle de Matteo Goffriller de 1710, grâce à l aide de la Fondation pour l Art et la Recherche et le Festival de Crans Montana en Suisse. frasse-sombet.ifrance.com 21

QUATUOR GIRARD (Violons) Programme du 8 août 2009 à 19h00 à la salle du Régent en ouverture du Festival avec Mayeul Girard MOZART : duo pour violon et alto no 1 en sol majeur MASSENET : Méditation de Thaïs pour violon (Hugues GIRARD) et piano (Béatrice BERRUT) Programme du 9 août 2009, 20h00 à la salle du Régent SCHUMANN : quintette pour piano et cordes DVORAK : quatuor «Américain» Hugues Girard est né le 2 février 1988 à Avignon (Vaucluse) France. A la fin de son cursus scolaire, il obtient en 2007 son baccalauréat, série Technique de la musique et de la danse, mention B. Etudes musicales 2002: Obtention du Diplôme d'étude musicale de violon à l'unanimité, avec les félicitations du jury à l'école nationale de musique d'avignon. 2002-2004: Etudes au Conservatoire National de Région de Paris dans la classe de Suzanne Gessner. 2004 : Prix de Violon mention très bien, au CNR de Paris. 2005-2008 : Etudes au Conservatoire Nation Supérieur de Musique de Paris dans la classe de Sylvie Gazeau, Jean Pierre Sabouret et David Rivière. 2006 : Etude en formation supérieure de trio à cordes auprès de François Salques. 2008 : Obtention du Diplôme de Fin de Scolarité de violon, mention très bien, à l'unanimité. Septembre 2008 : Admis en cycle supérieur en quatuor à cordes et en sonate avec piano au Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris Récompenses. Février 2003: Premier accessit du niveau supérieur au Concours Vatelot-Rampal. Mai 2005: Premier du niveau excellence au Concours UFAM. Décembre 2005: Second prix à l'unanimité du niveau excellence au Concours Vatelot-Rampal. Novembre 2007: Demi finaliste au Concours Louis Sphor de Weimar. Expérience professionelle. Avril 2007: Concert en soliste avec orchestre à l'auditorium de Massy (Campanella de N.Pagannini). Septembre 2007: Membre fondateur du quatuor Girard. Octobre 2007: Concert de musique de chambre à la salle Pleyel (Miniature de A. Dvorak). 2008: Concert en quatuor à cordes. 21

DENIS KOZHUKHIN (Piano) Programme du 21 août 2009, 19h00 à la salle du Régent SOLERS 4 sonates SZIMANOVSKY : variation sur une chanson populaire polonaise, op 10 CHOPIN : Variation sur «La Ci Darem la Mano, op 2 Entracte LISZT : Polonaise no 2 Mephisto Valse no 2 Nocturne no 3 Venezia i Napoli BALAKIREV : Islamei Denis Kozhukhin est né en 1986 en Russie. Il reçut un enseignement musical de ses parents dès l'âge de 4 ans et entra à 6 ans à l'école de Zhavoronok. De 8 à 14 ans, il étudia à la Balakirev School Natalia Fish et obtint son diplôme à l'âge de 14 ans. Entre 2000 et 2007, il suivit les classes de la High Music School Queen Sofia avec Dimitri Bashkirov et Claude Martínez-Menher. Il bénéficia aussi de master classes de Elisso Virsaladze, Zoltan Koscis, Vitali Margulis, Stephan Kovacevich, Bruno Canino, Ralf Gotoni, Rosalin Tureck, Leon Fleisher, Claude Franck, Peter Frankl, Zahar Bron, Natalia Schahovskaya, Gérard Causse, Christina Ivaldi, Menahem Pressier, entre autres. Pendant ces années, il reçut un diplôme avec honneurs de la Reine Sofia en qualité de meilleur étudiant de l'année et à deux reprises comme meilleur groupe de musique de chambre avec le Trio Cervantes qui enregistra un CD. Il obtint divers prix dans des concours internationaux: Tortona 1996 (Gran Prix, Italia), "In Svyatoslav Richter s Memory" 1997 (Grand Prix, France), Alicia de Larrocha (Grand Prix, Andorra), Leeds International Piano Comptetition (3d price), Reuters Foundation Price (Verbier Festival & Academy) et participa à des festivals comme le Progetto Martha Argerich (Lugano), Verbier Festival & Academy, A. Saharov Festival (75th anniversary of M. Rostropovich, N. Novgorod), Paloma O Shea Summer Festival (Santander), Louvre Auditorium Series (Paris), Prestige Series (New York). Il a donné des récitals en solo et joué avec des orchestres en Espagne (Madrid, Santander, Granada, Malaga, Logroño, Gijón, Córdoba...), en Allemagne, France, Royaume Uni, Etats Unis, Portugal, Russie, Biélorussie, Suisse, Bulgarie, République Dominicaine, Italie, Lituanie. www.deniskozhukhin.com 22

JURA MARGULIS (Piano) Programme du 13 août 2009, 19h00 à la salle du Régent CHOPIN : Mazurka D flat major, op. 30, no 3 Mazurka C sharp minor, op. 30, no 4 Polonaise in F sharp minor, op. 44 Ballade in G minor, op. 33 DEBUSSY : Reflet dans l eau L île joyeuse Le pianiste Jura Margulis est admiré pour l'étendue de sa palette de sons et sa virtuosité, l'autorité de ses interprétations et un sens "d'obsession contrôlée" qu'il transmet au clavier. Il a joué avec de nombreux orchestres dont l'orchestre National Russe, l'orchestre Symphonique de Montréal, ceux du Venezuela, de Prague et de Thaïlande et a également participé à des festivals tels que ceux de Verbier et le "Argerich-Beppu Festival" au Japon. Il a enregistré six CD pour Sony, Ars Musici et Oehms Classics. Son dernier CD avec des transcriptions de musique de Bach à Caplet a reçu la note 10 sur 10 pour sa qualité artistique de la part de *Klassikheute". Jura Margulis est un pianiste et enseignant en troisième génération. Il donne des master classes dans de nombreux pays et est également connu pour ses conférences. Né à St Petersbourg, il grandit en Allemagne où il étudia avec son père, Dr. Vitaly Margulis. Il suit aussi les cours de la prestigieuse Fondazione per il Pianoforte à Cadenabbia (Lac de Côme). Il vit aux Etats-Unis, où il est professeur à Fayetteville. www.juramargulis.com 23

CLARA MELONI (soprano) Programme du 14 août 2009 à 19h00 À la salle du Régent Autour de ROSSINI Clara Meloni est née en Sardaigne en 1981. En juin 2006, elle a obtenu son diplôme d'enseignement du chant avec distinction au Conservatoire de Musique de Neuchâtel, dans la classe de Rosa Maria Meister. Elle termine actuellement ses études à la Guildhall School of Music and Drama à Londres. Depuis ses premières années d'études elle a fait partie de plusieurs ensembles vocaux et chœurs d'opéra: La Sestina, ensemble de polyphonie a cappella de la Renaissance, avec qui, en 2006, elle a enregistré un CD sur les premiers motets de Tomas Louis de Victoria; Ensemble Bogotá, pour la musique contemporaine; Chœur de l'opéra de Lausanne et Chœur de l'opéra d'avenches; Ensemble Les Baroqueries. En 2007, elle a été engagée dans le London Symphony Chorus, à Londres, avec qui elle a chanté récemment pour les Proms sous la direction de Claudio Abbado. Durant les deux dernières années, elle a été invitée a se produire comme soliste au festival "Flâneries musicales" de Neuchâtel, au "Festival Flatus" à Sion, aux "Concerts de Musique Contemporaine" (CMC) à La Chauxde-Fonds avec l'ensemble Cercles, avec qui elle a été enregistrée par Espace2. Elle a en outre chanté au Musée National des Instruments de Musique à Rome avec le Mortgage Group Ensemble et au "Festival International de Musique Ancienne" de Daroca, en Espagne, avec L'Accademia Musicale "L'Ottocento". Ses expériences sur scène comptent Euridice de Caccini dans le rôle de Ninfa, au Théâtre du Passage à Neuchâtel, La Finta Semplice de Mozart, rôle de Ninetta, au théâtre L'Heure Bleue à La Chaux-de-Fonds, Dido and Aeneas de Purcell rôle de Second Woman. Elle a aussi chanté des extraits d'opéra dans des récitals scéniques, comme Le Nozze di Figaro, Così fan tutte, Die Zauberflöte, La Serva Padrona, Acis & Galatea et Nélée et Myrthis. En 2006 elle a été finaliste à Zurich du concours Le Jardin des Voix. Elle a suivi des cours de maître de Philippe Huttenlocher, Brigitte Balleys, Jonathan Rubin, Nico van der Meel, Robin Bowman, Pierre-André Blaser et Isabelle Henriquez. Parmi ses projets comme soliste pour l'année 2008: Drumming de Steve Reich avec le groupe Minimal, des pièces de Ligeti au Festival Les Jardins Musicaux, la Messe du Pape Marcel de Palestrina avec le groupe La Sestina et le Lobgesang de Mendelssohn à la cathédrale de Canterbury sous la direction de Joseph Cullen. Clara Meloni est soutenue par la Fondation Jean Tanner. 24

OLIVIER REBOUL (Piano) A partir de 1993, Olivier Reboul se consacre à la direction d orchestre et au piano. De 1994 à 2005, il a été régulièrement invité par l Opéra Bastille et l Opéra de Monte Carlo pour assister les chefs Laurence Foster, Bruno Campanella, Pinchas Steinberg et Antonio Guadagno pour les ouvrages suivants : Eugène Onéguine, Oedipus Rex, le Rossignol, Carmen, Othello, Rigoletto, Roberto Deveureux et le Voyage à Reims. En 2003 / 2004, il est assistant de Christophe Eschenbach à l orchestre de Paris pour le Freischütz et Benvenuto Cellini. Né à Paris le 26 mars 1963, Olivier Reboul poursuit ses études au Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Paris où il obtient les premiers prix de piano et musique de chambre en 1979 et de direction de chant et accompagnement en 1988. Grâce au travail entrepris avec la pianiste Colette Zérah à partir d avril 1986, ses activités se sont développées sous plusieurs aspects. Dès 1987, il travaille comme chef de chant pour les grandes formations symphoniques parisiennes, ainsi que pour le festival de Vaison la Romaine, l Opéra de Monte Carlo, the New Israeli Opera House, le Théâtre du Châtelet, la Nikikaï Opera Company (Tokyo), collaborant avec les chefs et solistes Ozawa, Boulez, Horne, Altmeyer, Maazel, etc. En 1992, il est choisi par Marius Constant et Peter Brook comme chef de chant et pianiste soliste pour Impressions de Pelléas donné à Paris ainsi qu en tournée en Europe. Depuis 2004, il assiste Emmanuel Villaume pour de nombreuses productions en Europe (Opéra Real de Madrid, Fenice de Venise, Opéras de Cagliari, etc.) ainsi que chaque année au Festival de Spoleto USA (Charleston) où il a dirigé au court des quatre dernières saisons plusieurs concerts symphoniques ainsi que l opéra Mahagonny (mise en scène Patrice Caurier et Moshe Leiser). Professeur d étude de rôle au CNSMDP, il y assure les répétitions pour Parsifal dirigé par Pierre Boulez à la Cité de la Musique en 2003 et dirige Pelléas et Mélisande (orchestration François Bou) et Albert Herring, repris à l Opéra de Rennes. En tant que pianiste, il a enregistré pour la radio en France et en Europe, ainsi que pour les émissions de télévisions d Eve Ruggieri et Alain Duault. Il se produit régulièrement en France et aux USA où ses récitals ont été salués de manière très élogieuse par la critique. 25

FRANCOIS-XAVIER POIZAT (Piano) Programme du 7 août 2009 à 19h00 à la chapelle St Christophe de Crans SCHUBERT : 4 Impromptus op. 90 LISZT : «La vallée d Obermann» des «Années de Pèlerinage, première année» GINASTERA : Première Sonate op. 22 Programme du 8 août 2009, 19h00 à la salle du Régent CHOPIN : Etudes Né le 18 août 1989 à Grenoble, François- Xavier Poizat a commencé le piano à l âge de 4 ans. De 1999 à 2005, il a étudié avec Alexis Golovine au Conservatoire de Genève. Depuis 2005, il travaille avec Evgeni Koroliov dans la Hochschule Für Musik Und Theater de Hambourg. Il reçoit régulièrement les conseils de Martha Argerich, Nelson Goerner, Dominique Merlet et Vladimir Krainev. Il est lauréat de plusieurs concours internationaux : 1 er Concours International de Piano «Nassedkin» en 2002 à Iaroslavl (Russie), où le Prix spécial d interprétation des oeuvres de Nassedkin lui a été décerné par le compositeur ; le Grand Prix, ainsi que le Prix d Interprétation des Compositeurs Russes et le Prix Evgeni-Malinin au 2 ème Concours International de piano «Etoiles Romantiques» en 2004 à Kassel (Allemagne). Il a également obtenu le 1 er Prix de musique de chambre au Concours National Suisse de la Jeunesse Musicale en 2004 à Uster, et fut finaliste du Concours Suisse Eurovision «Mozart 2006». Il a donné son premier récital à l âge de 11 ans. Depuis, il s est produit à Genève, Grenoble, Paris, Moscou, Sapporo, Lugano, Zhuhai, Shenzhen et Kassel. Il se produit également en musique de chambre. Il était invité à jouer au Kremlin (2003) par la Fondation Spivakov dans un programme spécial pour la «Promotion des jeunes talents» (depuis cette date, il est devenu membre de cette fondation) et a donné un récital dans la série «Gastkonzert» à Kassel (2005). Il a interprété le 1er concerto de Tchaikovsky avec l Orchestre National du Capitole de Toulouse à Tarbes sous la direction de Roberto Spano (2005) et le concerto de Mozart n 24 avec l Orchestre Suisse Italienne à Lugano sous la direction de Thierry Fischer (transmis par la télé suisse allemande, romande et italienne, en 2006). Il s est produit en récital pour plusieurs festivals tels que le Pacific Music Festival de Sapporo (Japon) dans le cadre des «Argerich s Young Pianists Recitals» (2002), le Festival Progetto Martha Argerich de Lugano (2004, 2006), le Festival International de Piano de la Roque d Anthéron (2005), et le Festival de Piano à Grenoble (2005). Pour sa formation générale, il a obtenu son Baccalauréat scientifique avec mention en juin 2006. www.fxpoizat.com 26

Quartet TRIAM (4 trombones) Programme du 16 août 2009, 13h00 aux Violettes Arrangements pour trombones PRAETORIUS : danses françaises HAYDN : Création (extrait) G. TIBOR : Introduction, thème et variations. BACH : Fugue en ré mineur MOZART : Ave Verum VERDI : Nabucco G. WOOD : Pièces pour 4 trombones QUEEN : Live Forever A.C. JOBIM : No more Blues H. CARMICHAEL : Stardust Arr. Beat RYSER : James Bond Jean-Marc Daviet Jean-Marc Daviet est né à Annecy. Il commence le trombone à 13 ans au conservatoire de musique d Annecy. Il obtient, 5 ans plus tard, son diplôme de trombone ainsi que celui de formation musicale. Il poursuit ses études, d abord au conservatoire de Lyon, puis à Paris avec M. Yves Demarle. Il termine sa formation au conservatoire supérieur de Genève dans la clase de M. Roland Schnork où il obtient un premier prix de virtuosité avec distinction. Il obtient son certificat de professeur de trombone en 2000. Il enseigne depuis 10 ans à l école de musique d Annemasse. Il a aussi enseigné au conservatoire de St-Etienne. Jean-Marc a aussi été lauréat de nombreux concours internationaux. Il s investit également dans la musique contemporaine et joue avec l ensemble «Contrechamps»de Genève. Il joue régulièrement avec l orchestre de chambre de Genève. Depuis 2005 il est professeur au Conservatoire de Genève. 27

Frédéric Théodoloz Frédéric Théodoloz est né en 1978 à Grône. Il commence le trombone dès son plus jeune âge. En 2003, il étudie avec M. Roland Schnork au conservatoire de musique de Genève. Il obtient en 1996 son certificat avec mention «Très bien» et en 2000 le 1er prix de virtuosité. A l occasion de Porto 2001, capitale européenne de la culture, il joue avec l orchestre national de Porto. En 2002, il décide de se consacrer exclusivement au trombone basse avec l Orchestre philharmonique de Durban. Il devient professeur dans le département de musique de l Université de Durban. Outre ses activités de tromboniste basse qu il exerce au sein de plusieurs orchestres se Suisse romande tels que les orchestres de chambre de Lausanne et Genève, l orchestre de la Suisse romande et celui du festival d opéra d Avenche. Il est aussi professeur dans plusieurs écoles de musique en Europe. David Rey Il est né le 30 mai 1978 à Crans-Montana. Passionné de musique depuis son enfance. Dès 10 ans, il choisit de dédier sa vie à cet art. Après une maturité socio-économique, il entre dans la classe du professeur Roland Schnork au Conservatoire supérieur de musique à Genève. En 2001 il obtient un premier prix de virtuosité avec distinction et en 2002 son diplôme de professeur. Il joue avec l Orchestre de chambre de Genève, celui de la Suisse romande et l Orchestre du Verbier festival. De 2002 à 2004 il est premier trombone à l Orchestre philharmonique de Durban. Lauréat de plusieurs concours internationaux, il a obtenu une bourse en 2000 à Porcia. En 2003, il a remporté le premier prix du concours d exécution musicale de Riddes. En 2006, il a joué comme deuxième trombone avec l Orchestre de l Opéra de Malmö. Il joue régulièrement avec l Orchestre de chambre de Lausanne et il joue aussi avec le «Geneva Brass Quintet». Christophe Pralong Il est né en 1972 aux Haudères. Il commence le trombone avec Maurice Pitteloud. En 1991, il joue au Conservatoire de Sion dans la classe de Monsieur Carron. Il poursuit ses études de musique à Genève en classe professionnelle au conservatoire avec le professeur Roland Schnork, ancien trombone de l Orchestre de la Suisse romande. Il obtient l un après l autre le diplôme d enseignement en 1998 puis celui de virtuosité en 1999. La même année, il ajoute à son palmarès le certificat de direction au Conservatoire de Sion. Il poursuit une carrière de pédagogue dans de nombreuses écoles de musique et, il dirige aussi plusieurs fanfares (L Echo du Prabé de Savièse, La Cécilia d Ardon). En tant qu interprète, il a joué avec plusieurs orchestres de l arc lémanique : la «Sinfonetta» de Lausanne, l Orchestre de chambre de Genève et avec l Orchestre de la Suisse romande. Il est 1er trombone à l ensemble de cuivres valaisans depuis 2000. 28

JACOB A. SHAW (Violoncelle) Programme du 8 août 2009, 19h00 à la salle du Régent Henri DUTILLEUX : Trois strophes sur le nom de SACHER pour violoncelle seul David POPPER : Rhapsodie hongroise op. 68 (pour violoncelle et piano) avec FrançoisXavier POIZAT (piano) Photo de Pasquale Calone Qualifié de "talent indéniable au grand avenir" après un concert que le jeune violoncelliste anglais Jacob Shaw (violoncelle) donna alors âgé de seulement quatorze ans, il n a jamais cessé jusqu à ce jour de le prouver, tant par les nombreux concours qu il a remporté jusqu à ce jour, que par ses fréquentes apparitions radiophoniques, télévisuelles, dans le cadre de nombreux festivals, ou en concerts partout en Europe. En 2009, Jacob a créé en compagnie de sa famille, le «Festival International de Musique de Chambre» en Charente, et à la fin de cette année sorti au niveau international, son premier disque de Sonates et Danses Hongroises de Brahms chez «Solo Musica». Né en 1988 dans une famille de musiciens professionnels, Jacob Shaw étudia au sein de la très prestigieuse Yehudi Menuhin School de Londres, avant de se diriger vers Paris où il intégra l École Normale de Musique de Paris grâce à la Fondation Zaleski dont il fut boursier, dans la classe de Geneviève Teulières-Sommer. Il est sorti premier plus jeune violoncelliste avec le "Diplôme de Concertiste" qu il obtint "à l unanimité avec les félicitations du jury". Son large répertoire comprend presque toutes les oeuvres principales pour violoncelle, et toujours tenu de découvrir de nouvelles œuvres pour son instrument, il a travaillé avec les compositeurs tels que Sofia Gubaidulina, Frangis Ali-Sade, Giovanni Bonato, Alessandro Solbiati ; et il a créé les œuvres en première mondiale (a Salzburg, Gex, Munich...). En musique de chambre, il est souvent demandé pour jouer avec des artistes de renommée internationale comme José Gallardo, Kyung-Sun Lee, Valery Sokolov ou Daniel Blumenthal. Il est à souligner que Jacob Shaw doit beaucoup et est très reconnaissant envers les généreux soutiens de la *Fondation Groupe Banque Populaire" et l association "ASSOPHIE". www.jacobshaw.extra.hu 29

Quatuor TERPSYCORDES SHIRLEY BRILL (Clarinette) Programme du 22 août 2009, 19h00 à la salle du Régent SCHUBERT Quatuor D810 «La Fille et la Mort» Entracte BRAHMS Quintette pour quatuor à cordes, op. 115 MOZART Larghetto du Quintette avec clarinette, K 481 avec Shirley BRILL Girolamo Bottiglieri (Italie), premier violon Raya Raytcheva (Bulgarie), second violon Caroline Haas (Suisse), alto François Grin (Suisse), violoncelle TERRE-PSY-CORDES: un nom reliant la terre à l'esprit, une quadrature née de la rencontre d'un Italien, d'une Bulgare et de deux Suisses, inspirée par la bienveillante attention de la muse Terpsichore. Vainqueur du 56e Concours de Genève en 2001, le Quatuor Terpsycordes s est imposé depuis comme l un des ensembles incontournables de sa génération et se produit sur la plupart des scènes musicales internationales. Les deux CDs à son actif (Schumann, op. 41 et Haydn, op. 33, Claves Records) témoignent d une interprétation alliant finesse, intimité et subtilité, aidée par une étude approfondie des textes, des styles et des techniques d époques. Les Terpsycordes se sont formés auprès de Gábor Takács-Nagy au Conservatoire supérieur de Genève, où ils ont obtenu en 2001 un Premier Prix de virtuosité. Ensuite, ils ont complété leur formation lors de stages auprès de membres des quatuors Amadeus, Budapest, Hagen, Italiano, Lasalle, Mosaïques, Smetana, et Via Nova. Parallèlement ils ont perfectionné leur interprétation du répertoire classique au Centre de Musique Ancienne de Genève. Jouant trois jeux d instruments (baroque, classique et moderne) qui leur permettent d embrasser quelque deux siècles et demi de répertoire, les Terpsycordes, toujours à l'écoute de leur temps, contribuent régulièrement à la création d oeuvres contemporaines, tant en concert que par le biais d enregistrements radiophoniques et discographiques. Depuis 2007 le quatuor Terpsycordes est directeur artistique du Montebello Festival - festival international de musique de chambre (Bellinzona, Suisse) (www.montebello-festival.com). www.terpsycordes.com 30

Programme du 22 août 2009, 19h00 à la salle du Régent avec le Quatuor TERPSYCORDES MOZART Larghetto du Quintette avec clarinette, K 481 Shirley Brill est née en Israël en 1982. Lauréate du 61e Concours de Genève en 2006. 2e prix. Prix «Coup de coeur Breguet» Après avoir étudié en Israël avec Yitzhak Katzap, Shirley Brill continue sa formation à la Musikhochschule de Lübeck avec Sabine Meyer et étudie actuellement au New England Conservatory à Boston avec Richard Stotzman. Elle a commencé sa carrière à l âge de 16 ans comme soliste avec l Orchestre philharmonique d Israël sous la direction de Zubin Mehta. Depuis, elle a gagné de nombreux prix dont un Prix spécial au Concours international de l ARD à Munich (2003) et le Deuxième Prix du Concours international de Markneukirchen en Allemagne (2006). Elle a joué en tant que soliste avec l Orchestre symphonique de Jérusalem et de Haifa, avec l Orchestre philharmonique de Lübeck et avec l Orchestre de chambre de Potsdam et de Essen. On l a également entendue au Festival de Ljubljana en Slovénie, au Festival Brahms en Allemagne, au Festival "Hommage à Hindemith" en Suisse. Elle se produit aussi beaucoup en musique de chambre, notamment avec Jonathan Aner avec lequel elle forme le Duo Brillaner. Ensemble, ils ont sorti un CD en juin 2005. Elle a joué en Europe, en Israël, en Australie et aux Etats-Unis avec des artistes tels que Sabine Meyer, le Boromeo et le Jerusalem String Quartets, le Trio Esprit, le Trio di Clarone et le Tel Aviv Trio. www.shirleybrill.com 31

LIEBRECHT VANBECKEVOORT (Piano) Programme du 13 août 2009, 19h00 à la salle du Régent SCHUMANN Kinderszenen, opus 15 Sonate pour piano nr 1 f-moll, opus 11 Liebrecht VANBECKEVOORT est né à Maline le 26 septembre 1984. Il a débuté le piano à l'âge de 8 ans. Elève de professeurs prestigieux tels Jan Michiels (de 2002 à 2006 au Conservatoire de Bruxelles) et Tom Demmers (de 2002 à 2005 aux Pays-Bas), il obtient en juin 2006 son Master avec la plus haute distinction en piano. Il poursuit ensuite sa formation au New England Conservatory avec Russell Sherman, professeur réputé. Il a remporté le Concours Kaufmann (Bruxelles) en 2002 et le Young Pianist Foundation Competition (La Haye) en 2004. Il a entre autres joué avec le Koninklijk Filharmonisch Orkest van Vlaanderen et le Bruocsella Symphony Orchestra. Dès l âge de 17 ans, Liebrecht donne ses premiers concerts à un congrès à Bruges en présence du Roi Albert II et de la Reine Paola, ainsi que des plus hautes autorités de l IOC, de la FIFA et de l UEFA. En 2004, il participe au festival d'été de la Chapelle Musicale Reine Élisabeth à Bruxelles, ainsi qu au festival du célèbre chef d orchestre belge Philippe Herreweghe à Gand. Il se produit régulièrement en tant que soliste ainsi qu avec des ensembles de musique de chambre dans de nombreux lieux de grande envergure et dans les plus grandes salles de concerts du Benelux. Il a joué avec des orchestres importants du Benelux (Orchestre National de Belgique, Vlaams Radio Orkest, Collegium Instrumentale Brugense, Royal Flemish Philharmonic, Orchestre de chambre de la Haye, Bruocsella Symphony Orchestra, Orchestre Royal de Chambre de Wallonie) sous la direction de chefs d orchestre tels que Daniele Callegari, Georg Fritzsch, Paul Goodwin, Philippe Herreweghe, Jurgen Küssmaul, Yoel Levi, Jan Steenbrugge, Gilbert Varga, Dirk Vermeulen. Lauréat de nombreux prix dans les compétitions belges (on citera entre autre Axion Classics (2002) et Jong Tenuto (2002) ou internationales J.S. Bach (1996), Epta (1999), Fontys (1999), Kaufmann (2002) et Young Pianist Foundation de La Haye (2004) il vient de remporter le 6ème prix du prestigieux Concours Musical International Reine Elisabeth en 2007. www.liebrechtvanbeckevoort.be 32

MARCO VOLERI (Ténor) Programme du 14 août 2009 à 19h00 À la salle du Régent TOSTI : A Vucchella aria da camera Malìa aria da camera VERDI : Stornello aria da camera PUCCINI : Sole e amore aria da camera E lucevan le stelle da Toscadi MOZART : In quegli anni in cui val poco» des Noces de Figaro DONIZETTI : Una Furtiva Lagrima da Elisir d Amore VERDI : La donna è mobile da Rigoletto LEHAR : Tu che m hai preso il cuor da Il paese del sorriso Marco Voleri étudia au Conservatoire G. Verdi de Milan et se spécialisa ensuite au théâtre de la Scala. Il étudia la diction avec Enzina Conte et participa à des master classes d'opéra avec Mietta Sighele, Veriano Lucchetti, Janos Acs, Enzo Dara, Renato Bruson et Bruno de Simone. En 2006, il obtint le Pagliacci Special Award dans le rôle de Beppe. Il joua aussi Bardolfo dans Falstaff, celui du Duque de Mantoue dans Rigoletto, Pinkerton (Madame Butterfly), Rodolfo (La Bohème), Nemorino (Elisir d'amore), entre autres. Il a travaillé avec de grands maîtres comme Roberto Negri, Marcello Guerrini et Gabriele Baldocci et a participé au Concert pour l'europe, à Malte, en présence du Président de la République. Marco Voleri donne de nombreux concerts en Italie et à l'étranger: un solo dans la "Petite Messe Solennelle" de Rossini, "Dichterliebe" de Schumann, des "Lieder" de Brahms, Beethoven et Rachmaninov. Il a chanté à la Basilique de Varsovie dans un concert de musique sacrée, les "Nozze di Figaro" à la Scala, entre beaucoup d'autres performances. www.marcovoleri.it 33

KIRILL ZWEGINTSOW (Piano) Au programme du 11 août 2009, 19h00 avec l orchestre Cappelli dei Giovani, à la salle du Régent BACH concerto N4,BWV 1055, A dur Kirill Zwegintsow est né le 6 novembre.1983 à Askanijy en Ukraine. Il débute ses études musicales de 1989 à 1998 à l Ecole de musique de Askanijy-Nowa. Il poursuit des études de 1999 à 2002 à Kiev au gymnase musical S.Lysenko pour élèves doués, puis à l Académie de musique P.I. Tschaikowsky jusqu en 2005. Il obtient le diplôme de concertiste à la Haute Ecole des Artistes à Bern en 2008 ainsi que le diplôme de soliste à la même Ecole. De 2002 à 2005 il enseigne à l Académie de musique P.I. Tschaikowsky de Kiev. Dès 1999 il donne de nombreux concerts, récitals etc en Suisse, Ukraine Pologne, Allemagne et dans divers festivals comme la Biennale de Berne, Mostly Mozart de Berne et le Classique de Morat. En 2009 il est prévu un concert au Festival Menuhin de Gstaad ainsi qu au Festival "Les Sommets du Classique", à Crans-Montana. Il obtient divers prix soit en : 2000 3 ème prix du concours international des jeunes pour duo de piano et musique de chambre à St Petersburg et en 2001 celui de Nowomoskowsk en Russie. En 2001 il gagne le 1 er prix du concours S. Prokofiev à Donezk en Ukraine. 2003 1 er prix du concours «Die neue Namen der Ukraine» à Kiev. 2005 5 ème prix du 4.concours international de piano Seiler à Kitzingen en Allemagne. 2007 3 ème prix du 6.concours international de piano J.S. Bach de Würzburg en Allemagne. Ainsi que le 1 er prix du concours de piano «Les virtuoses du futur» de Crans-Montana.. 34

LES VIRTUOSES DU FUTUR L Association "Les Virtuoses du Futur" fut créée par Christine Rey en 2004 et présentée lors de la première édition "Les Sommets du ClassiquE". Elle a pour but de soutenir, guider et faire jouer les jeunes virtuoses. L Association organise des événements.s. Les objectifs poursuivis par l Association: Promouvoir l image de jeunes virtuoses, favoriser les contacts et les faire parrainer par de grands virtuoses. Les soutenir et les guider vers la notoriété. Développer la convivialité et la connaissance entre le public et les artistes. Favoriser les rencontres avec les organisateurs des festivals, des concerts et des événements culturels au profit des artistes. Apprendre aux jeunes talents à faire leur propre promotion et leur présenter des mécènes Comité Présidente Christine Rey* Pierre-Cl. Perrenoud* Trésorier Secrétaire Suzanne Cottagnoud Conseiller artistique Gabriele Baldocci Firouz Afrouz* Luciana Colombo* Anne-Marie Jankow* Augustin Tornay* *Comité directeur 35

INFORMATIONS PRATIQUES Réservations, renseignements. concerts et ateliers pour enfants BUREAU DU FESTIVAL Tél. +41(0) 27/483 32 78 ou + 41(0)78 919 72 10 Email lessommetsduclassique@bluewin.ch CP 322 3963 Crans-Montana 1 ou Crans-Montana tourisme +41(0)27 485 04 04 Renseignements BSI Concours de piano BUREAU DU FESTIVAL Tél. +41(0) 27/483 32 78 ou + 41(0)78 919 72 10 Email lessommetsduclassique@bluewin.ch CP 322 3963 Crans-Montana 1 ou Crans-Montana tourisme +41(0)27 485 04 04 Réservations et renseignements Ecole de Théâtre musical Lucinée VANTSIAN Tél. 079/214.09.50 ou Crans-Montana tourisme +41(0)27 485 04 04 Toutes informations et réservations en ligne sur www.lessommetsduclassique.ch 36

Les facilités et agréments accordés aux représentant(e) des médias Soucieux de vous offrir des conditions de travail optimales, agrémentées par un accueil à la hauteur de sa belle région touristique, le Festival «Les Sommets du ClassiquE» se permet de vous proposer une liste non exhaustive de facilités et autres prestations accordées aux représentantes et représentants des médias. Avec ce rappel initial d importance: en sa qualité d attaché de presse, le soussigné se tient à votre entière disposition pour tout complément d information ou pour tout besoin personnalisé. N hésitez pas à recourir à ses services! Pour vous accueillir Sur présentation d une carte de presse valable à l entrée du Régent de Crans-Montana, vous bénéficierez de la gratuité des concerts. Nous vous attribuerons des places privilégiées, de manière à être aux premières loges. Un dossier de presse contenant toutes les informations utiles, notamment sur le programme détaillé et sur la biographie des différents artistes de notre Festival, vous sera au besoin remis. Les photographes, cameramen et autres techniciens bénéficieront également de places attitrées, dans une zone réservée à cet effet, pour ne pas déranger le bon déroulement des concerts. Un parking presse, mentionné comme tel, vous permettra de garer votre véhicule à quelques mètres de l entrée au Régent. La salle de presse Une salle de presse située à proximité immédiate de la salle des concerts vous permettra, à votre convenance, de rédiger vos articles, envoyer vos photos ou effectuer vos montages sons et images. Elle sera dotée d un système wifi pour vos ordinateurs portables, ainsi que de prises en suffisance. Cette salle sera surveillée en permanence. Vous pourrez y laisser votre matériel en toute quiétude. Diverses boissons (café, eaux minérales, jus de fruits, bières, vins) vous rafraîchiront. Les interviews Avant et après les concerts, nous pouvons vous organiser sur demande anticipée des rencontres, interviews, tournages et séances-photos avec les artistes de votre choix. Notre site internet www.lessommetsduclassique.ch sera particulièrement complet et réactualisé en permanence. Vous pourrez y puiser le logo officiel du Festival, ainsi que divers documents photographiques libres de droits. L hébergement Sur demande, notre Comité d organisation peut se charger de réserver votre hôtel (catégorie à préciser) dans un rayon kilométrique proche du Festival. Quelques coordonnées utiles Christine Rey Présidente du Festival 0041/(0)78 919 72 10 Blaise Craviolini Attaché de presse 0041/(0)79 712 66 81 Crans-Montana Tourisme 0041/(0)27 485 04 04 Valais Tourisme, Sion 0041/(0)27 327 35 70 37