Dans le cadre du Mois de la Photographie 2012 Exposition du 26 octobre au 25 novembre Lost in Meditation Photographies de Sans titre n 1, 2009 Edition de 6 + 2 AP Format : 80 X 100 cm Type de tirage : jet d encre pigmentaire sur support Fine Art Douze ans après leur exposition à la Maison Européenne de la Photographie (Hommage au peintre Edward Hopper) reviennent avec une série de photographies inspirées des tableaux de Vilhelm Hammershoi présentée dans un décor aux accents scandinaves.
LA SCÉNOGRAPHIE Pénétrez dans une galerie d art devenue un appartement le temps d une exposition. Sur les murs peints en gris pâle, une douzaine de photographies grand format (100 x 120cm) et quelques objets évoquent l intimité d un intérieur privé dans le style scandinave. Dans la première salle : des tomettes lustrées au sol, un buffet haut, quelques céramiques, des fleurs fraiches. Dans la deuxième salle, une table basse, une coupe en porcelaine, des fruits de saison répandent une odeur sucrée. De rares objets créent une sensation d équilibre et d harmonie. La galerie devenue appartement, décor de théâtre, cadre de vie, refuge protecteur contre un extérieur urbanisé, bruyant et agressif. On sent l influence de la peinture intimiste hollandaise du XVIIe siècle ainsi que l épure, la réserve, l élégance discrète du style nordique. L ŒUVRE Cette série propose une ré-interprétation très personnelle des tableaux de Vilhelm Hammershoi, peintre danois de la fin du XIXe - début XXe. Considéré comme le maître de la peinture danoise, il construit, dans une palette resserrée, un univers de dépouillement, d intériorité et de silence. Des personnages souvent vus de dos semblent plongés dans une profonde méditation, figés dans l immobilité et le silence. Des portes entr ouvertes, des murs vides, des fenêtres ne laissant rien voir du dehors, mais baignées par des rayons de lumière. ont choisi une unité chromatique pour leur série «Lost in meditation». Tous les intérieurs sont dans une tonalité bleu-gris, les pointes de couleur étant apportées par les meubles. Pour ces images ils ont utilisé avant leur disparition, les derniers films en lumière artificielle Kodak EPY afin de retranscrire la lumière froide et bleutée de l Europe du nord. Ces deux artistes, couple dans la vie, ont développé un style aux forts accents pictorialistes, mélange d ingénuité, de rêves d enfants, de réalisme coloré, de mystère et d humour. LES PHOTOGRAPHES La technique de leur est très particulière. Pougnaud est peintre. Elle construit des décors sous la forme de maquettes. Clark les photographie. Ensemble, ils font les éclairages. Les personnages sont photographiés séparément puis insérés dans les décors. A la différence des travaux de Charles Matton, les maquettes ne sont pas finalisées, ce sont simplement des éléments de décor. Et surtout les lieux sont habités par des êtres humains en chair et en os. Leur travail se situe dans le mouvement de la figuration narrative. Son originalité réside dans la dualité entre l utilisation des techniques numériques contemporaines ils ont été lauréats du Prix Arcimboldo pour la création photographique numérique et un univers visuel pictural se référant à des peintres du passé (Hommage à Edouard Hopper, Prix HSBC 2006) ou à des thèmes classiques (Les contes de fées, Les bourgeoises d Angoulême).
Principales expositions Musée Pouchkine, Moscou, 2010 Imagerie de Lannion, 2011 PaciArte, Italie, 2009 Galerie Esther Woerdehoff, Paris, 2004 Claire Oliver Gallery, New York, 2007 Philips de Pury, New York, 2007 Musée de l'image d'epinal, 2005 Catherine Edelman Gallery, Chicago USA, 2005 Le Château d'eau, Toulouse, 2004 Galerie Baudouin Lebon, 2005 La Conciergerie, Paris, 2004 La Maison Européenne de la Photographie, 2000
Publications Aux éditions " Petit Format" de la galerie Duchamp Broché : 65pages C'est la vie Catalogue de l'exposition à la galerie PaciArte, 2009 Broché : 38 pages Disponible à la galerie PaciArte, Brescia, Italie Ouvrage monographique édité à l occasion du prix HSBC aux Éditions Actes Sud, 2006 Broché : 95 pages Disponible en librairie Catalogue de l exposition Intimité galerie Esther Woerdehoff, Paris, 2004 Catalogue de l exposition Les Bourgeoises d Angoulême et les Contes galerie Bruno Delarue, Paris, 2003
Informations pratiques Galerie Photo12 14, rue des Jardins Saint-Paul 15 rue Saint-Paul (Village Saint-Paul) 75004 Paris Ouverture du mardi au samedi, de 14h à 18h30, certains dimanches (annoncés sur la page Facebook de la galerie) et sur rendez-vous. Sans titre n 9, 2009 Sans titre n 6, 2009 Sans titre n 4, 2009 Sans titre n 16, 2009 Ces visuels libres de droits sont à votre disposition, n hésitez pas à nous les demander.
Contact Aline Lauvergeon aline@photo12.com Tél. : 01 56 80 14 42 La galerie Photo12 remercie Anders Hus, céramiques et arts scandinaves, pour le prêt du mobilier. Galerie ouverte du mercredi au samedi de 14h à 19h. 27 rue Charlot, 75003. Tél. 01 42 72 00 49. La galerie Photo12 est membre du collectif PHOTO DISTRICT MARAIS 1. Galerie Agathe Gaillard 2. Maison Européenne de la Photographie 3. Galerie Binôme 4. Galerie Thierry Marlat 5. Galerie Des Photographies 6. Galerie Basia Embiricos 7. Galerie Photo12. 8. Kijk Galerie