BOUNCE! (Création 2013) Pièce pour 4 interprètes. Public concerné à partir de 6 ans. Jauge : 300 en scolaires / 450 en tout public

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BOUNCE! (Création 2013) Pièce pour 4 interprètes Public concerné à partir de 6 ans Jauge : 300 en scolaires / 450 en tout public Direction Artistique : Thomas Guerry Camille Rocailleux Administrateur : Bertrand Guerry (+ 33 (0)6 84 62 08 85 / bguerry@orange.fr) Booking - contact@mitiki.com - www.mitiki.com

BOUNCE! + 6 ANS Durée : 55 mn CONCEPTION ET MISE EN SCÈNE : Thomas Guerry et Camille Rocailleux DISTRIBUTION Musicienne: Quelen Lamouroux Musicien: Sylvain Robine Danseuse: Cloé Vaurillon ou Thalia Ziliotis Danseur: Côme Calmelet ou Aurélien Le Glaunec ou Joakim Lorca Création Lumière : Bruno Sourbier Création Son : Olivier Pfeiffer Scénographie : Samuel Poncet Création Costumes : Anne Dumont Régisseur lumière : Bruno Sourbier ou Laurent Bazire Régisseur son : Olivier Pfeiffer ou Sophie Berger SYNOPSIS Bounce! traite joyeusement de l échec, expérience universelle, imprévu point de départ vers de nouvelles voies parallèles : début d une aventure, jaillissement, remise en question, rebond! Le quatuor s installe dans l espace, les musiciens s accordent, les danseurs s échauffent. Les gestes sont fébriles, incertains, et surtout ce cube monumental perturbent les corps, les consciences! Et si tout ne se réalisait pas comme prévu? Mais il faut essayer, seul ou en groupe. Il faut pousser, s énerver, escalader, crier, jouer, danser, murmurer, chanter, frapper, tout tenter pour surmonter et aller plus loin. Mentions légales Coproduction : Le Théâtre du Vellein, Villefontaine - Capi l Agglo ; Le Dôme Théâtre, Scène conventionnée d Albertville; Le Théâtre de Vénissieux ; La Ville de Cournon d Auvergne / Coloc de la culture. Avec le soutien de : La DRAC Rhône-Alpes ; La Région Rhône-Alpes ; La Ville de Lyon ; La SPEDIDAM et L ADAMI. Accueil en résidence : Le Théâtre du Vellein, Villefontaine - Capi l Agglo ; La Maison de la Danse de Lyon ; Le Crea - Festival de Momix, Kingersheim; Le Dôme Théâtre, Scène conventionnée d Albertville; La Ville de Cournon d Auvergne / Coloc de la culture. Remerciements au Centre National de la Danse en Rhône-Alpes Avant-première le 18 octobre 2013 à la Coloc à Cournon d Auvergne. Création au Dôme d Albertville les 14 et 15 novembre 2013. (Avec la distribution originale : Jérémy Martinez, Cloé Vaurillon, Quelen Lamouroux et Sylvain Robine) ÉQUIPE EN TOURNÉE - 7 personnes : 4 artistes / 1 régisseur plateau & lumière / 1 régisseur son / 1 chargé de production

Sommaire PRÉSENTATION DE LA COMPAGNIE ARCOSM agiter et décloisonner sans dissocier page 4 NOUVELLE CRÉATION : BOUNCE! présentation du projet page 5 PARCOURS DE LA COMPAGNIE echoa - 2001 page 6 lisa - 2006 page 6 la mécanique des anges - 2009 page 7 traverse - 2010 page 7 solonely - 2012 page 8 les ateliers de la compagnie arcosm page 8 BIOGRAPHIES DES DIRECTEURS ARTISTIQUES D ARCOSM thomas guerry page 9 camille rocailleux page 10 L ÉQUIPE ARTISTIQUE DE BOUNCE! notes biographiques page 11 CONTACTS diffusions, tournees, actions culturelles page 15

PRÉSENTATION DE LA COMPAGNIE ARCOSM Présentation de la compagnie Fondée à Lyon en 2001, la compagnie est codirigée par Thomas Guerry, danseur et chorégraphe et Camille Rocailleux, percussionniste, pianiste et compositeur. Ils se sont donnés comme axe principal de recherche toutes les formes de croisements et de passerelles entre différentes disciplines et langages artistiques. Les multiplicités d emboîtements entre la musique, le chant et la danse en sont les fondements. La voix, comme matière, rythme, mélodie, timbre, grain, participe étroitement à l univers musical et vient donner couleur, contours et théâtralité aux personnages. explorer d autres champs d expression moins familiers. Ainsi, ces espaces d expérimentation provoquent des dynamiques nouvelles où se trouvent rassemblées dans le même temps des pratiques extrêmement maîtrisées, mais aussi des «fragilités» précieuses et indispensables, sortes d effractions sensibles et émotionnelles. agiter et décloisonner sans dissocier Agiter, décloisonner: toute entreprise fondée sur la curiosité permet d investir des champs d activité sensiblement éloignés. Ainsi, nous ne venons pas avec l idée de proposer une mise en commun de règles déjà instituées. Nous venons avec l ambition d élaborer ensemble des trajectoires sans destinations préétablies, des stratégies et des bifurcations. Nous construisons un ensemble de tronçons de route à côté de la route, histoire d élargir le champ de vision. Eclatés, fougueux, audacieux, graves ou drôles, les spectacles de la Compagnie sont à l image de notre quotidien, des périodes de la vie, parfois chaotiques, parfois révoltées ou follement euphoriques mais toujours à L écriture de nos spectacles se fait «à quatre mains». Ce qui nous a relié dès les débuts de notre travail était déjà cette idée parfaitement partagée qu il n y aurait pas d un côté une écriture musicale et de l autre une chorégraphie qui viendrait respirer dans les temps et tempi de cette dernière. Thomas Guerry et Camille Rocailleux 4

BOUNCE! BoUnce! : Présentation du Projet Fort heureusement, chaque réussite est l échec d autre chose. Jacques Prévert Dans ce nouvel opus adressé au jeune public et, plus largement à toute la famille, la Compagnie Arcosm poursuit son travail sur la transversalité artistique, les passerelles entre danse et musique, corps en son et en mouvement. Nous nous appuierons sur une forme que nous affectionnons particulièrement, le Quatuor, forme riche de possibilités, d ouvertures vers le croisement des langages. Quatre interprètes singuliers, quatre parcours atypiques, quatre façons d être au monde. Cette fois, nous voulons travailler sur l accident, sur l imprévu, sur ce qui jaillit sans avoir été pressenti, sur la tentative qui n aboutit pas mais se transforme pour nous ouvrir une autre voie, nous emmener ailleurs. En ce sens, l échec et par extension l image que nous nous faisons de lui nous intéresse car il bouscule, remet en question, nous renvoie face à nous-même et, pour peu que nous l acceptions plutôt que le nier, il nous pousse à aller de l avant, à rebondir, à inventer d autres moyens, ou encore à bifurquer, à questionner, à ré-inventer... un ami précieux, vrai, stimulant toujours la créativité de celui qui saura l accueillir, non comme Thomas Guerry & Camille Rocailleux 5

PARCOURS DE LA COMPAGNIE ARCOSM echoa Date de création : 10 novembre 2001 - Scène Nationale d Angoulème +6 ans Spectacle avec 2 percussionnistes et 2 danseurs Spectacle polyptique où la musicalité du danseur et la chorégraphie du percussionniste se rejoignent et se confondent. Pour voir la musique avec un œil nouveau et entendre la danse d une oreille neuve. Tournées : 888 représentations dans 235 structures différentes en France et à l étranger (Pologne, Écosse, Pays de Galles, Japon, Allemagne, Corée du Sud, Nouvelle-Zélande, Chypre, Danemark, Norvège, Etats-Unis, Hong Kong, Taiwan, Russie ). Coproduction : Théâtre Villeneuve-lès-Maguelone, Scène Conventionnée Jeune Public en Languedoc Roussillon - Mitiki. Soutiens : Maison de la Danse de Lyon - La Scène sur Saône Le Croiseur, Lyon. LISA Date de création : 6 novembre 2006 - Théâtre du Vellein +10 ans Spectacle avec 3 danseurs, 3 musiciens et le rôle central est tenu par une chanteuse lyrique. Lisa ne comprend pas le monde qui l entoure. Grâce au don de sa voix, elle plie la réalité à ses émotions. Elle met en scène ce concert de corps et de sons, se jouant des paradoxes, orchestrant une rencontre où se mêlent et se bousculent les arts. Tournées : 102 représentations dans 40 villes en France. Coproduction : Théâtre du Vellein, Villefontaine - DRAC Rhône Alpes - Région Rhône Alpes - Le Crea/Festival Momix, Kingersheim - Ville de Lyon - Mitiki. Soutiens : Maison de la Danse de Lyon - Maison de la Culture de Nevers et de la Nièvre - le Croiseur, Lyon. 6

PARCOURS DE LA COMPAGNIE ARCOSM la mécanique des anges Created : November 12 th of 2009 - Théâtre du Vellein On stage : 1 lyric singer, 1 metal rock singer, 1 actor / singer, 2 dancers, 1 percussionist, 1 double-bass player, 1 pianist. + 12 years old mirrors, leads us to pass over our common ideas of aesthetics and narcissism. How do we use this relation to pass over our link to the world? How do we use it to improve ourselves? Tours : 23 shows in France and in Italy. Coproduction : Théâtre du Vellein, Villefontaine - Maison de la Danse de Lyon - La Clefs des Chants - la Rampe d Echirolles - Le Crea/Festival Momix, Kingersheim - Mitiki. With the support of : Le Toboggan de Décines - DRAC Rhône-Alpes - Région Rhône-Alpes - SPEDIDAM - ADAMI. traverse Date de création : 10 janvier 2010 - Théâtre du Vellein +7ans Spectacle avec 1 danseuse, 2 percussionnistes et 1 mime Un homme, occupé et préoccupé par un quotidien monotone, trouve refuge dans l imaginaire de son jardin secret. Au gré de ses pauses, il sème de petites graines de rêve. En s épanouissant, elles pénétreront dans sa réalité, grippant la mécanique de cette vie bien réglée. Tournées : 241 représentations dans 78 théâtres en France et à l étranger (Luxembourg, Allemagne, Norvège, Écosse, Etats-Unis, Pays-Bas, Japon). Coproduction : Théâtre du Vellein, Villefontaine - CAPI l Agglo - SPEDIDAM - TRAFFO_Carré Rotondes - Le Crea/Festival Momix, Kingersheim - Mitiki. Soutiens : DRAC Rhône-Alpes - Région Rhône-Alpes - Ville de Lyon - Custom 77 - didascalie.net - Le Croiseur, Lyon. 7

PARCOURS DE LA COMPAGNIE ARCOSM SOLONELY Creation date : 8 novembre 2012 - Le Toboggan Tout public - A partir de 16 ans 2 danseurs Deux hommes, qui n ont apparemment rien en commun, sans connexion consciente. De culture et de langage tellement éloignés, ils partagent une même souffrance, si profonde qu elle les mure chacun dans une épaisse solitude mais les rapproche. Ils ne le savent pas encore, mais ils sont complémentaires. Seuls, ils n étaient rien, ensemble ils pourront beaucoup. Tournées : 23 représentations dans 14 théâtres en France. Coproduction : Théâtre du Vellein, Villefontaine - Capi l agglo - Le Dôme Théâtre, Scène conventionnée d Albertville La Maison de la Danse de Lyon - Le Théâtre, scène conventionnée de Laval - Le Polaris de Corbas - La Rampe d Echirolles Le Grand Angle de Voiron. Soutiens : DRAC Rhône-Alpes - Région Rhône-Alpes - Ville de Lyon - SPEDIDAM - Mitiki. LES ATELIERS DE LA COMPAGNIE ARCOSM La compagnie ARCOSM pense la transmission comme primordiale dans la pratique artistique. Inspirés de la préparation des interprètes, les ateliers ont pour objet de sensibiliser les participants aux disciplines artistiques représentées au sein d ARCOSM. Ils mettent en avant la relation ténue existante entre les différentes artistiques: percussion, danse, mime, etc. Les ateliers soulignent la transversalité des arts, en proposant différents types d exercices, se basant aussi bien aux scolaires qu aux futurs professionnels du spectacle en formation dans les conservatoires de musique et de danse. 8

BIOGRAPHIES DES DIRECTEURS ARTISTIQUES D ARCOSM Thomas Guerry chorégraphe / metteur en scène Betty Jones Il entre au Skanes Dance Theater (Suède) puis poursuit son parcours d interpète auprès des Carnets Bagouet, de Bernard Glandier, de Christine Jouve, delphine Gaud, Thomas Lebrun... C est à Lyon, qu il crée, avec Camille Rocailleux, la Compagnie Arcosm avec cette envie commune de (ré) interroger les rapports entre musiciens et danseurs. Ils créent ensemble les spectacles Echoa (2001), Lisa (2006), La mécanique des anges (2009), Traverse (2011), Solonely (2012), Bounce! (2013). La Compagnie Arcosm se projète dans les pièces à venir. Choisi pour son approche de la relation musique / danse, il met en scène des spectacles avec des ensembles remonter une pièce du répertoire : «Les petites pièces de Berlin» pour le Ballet de Nancy. Il met en scène la création de Cédric Marchal, «Et Pourquoi Pas La Lune?». Il co-écrit avec Bertrand Guerry, un premier scénario de long-métrage intitulé La Boite en fer rouge, puis un second : Back Home pour lequel son travail chorégraphique apporte notamment un regard aiguisé sur la destruction du corps du personnage principal. En 2014, il est convié comme comédien par Hugo Paviot, metteur en scène de la Cie Les Piqueurs de Glingues pour le projet théâtrale «En Haut!». 9

BIOGRAPHIES DES DIRECTEURS ARTISTIQUES D ARCOSM Camille rocailleux compositeur / metteur en scène 1er Prix du Conservatoire National Supérieur de Musique de Lyon. Co-auteur des spectacles de la Cie ARCOSM avec Thomas Guerry sur les passerelles entre musique et danse. Six pièces créées à ce jour, plus de mille cinq-cents représentations en France et à l étranger (Cité de la Musique, Tokyo, Séoul, Moscou, New York, Sadler s Wells de Londres, Oslo, Amsterdam, Philharmonie du Luxembourg, Rio, Wellington, Sydney Opera House...) Il collabore avec des artistes et formations variées : Les Percussions de Strasbourg, l Ensemble Orchestral Contemporain de Daniel Kawka et le GRAME, l Orchestre Français des Jeunes, les Orchestres Nationaux Symphoniques de Lyon et de Toulouse, l Opéra National de Lyon. Pour le spectacle vivant, musiques de scène : Les spectacles de la Cie ARCOSM (Echoa 2001 / Lisa 2006 / La Mécanique des Anges 2009 / Traverses 2011 / Solonely 2012 / Bounce! 2013), l Orchestre Philharmonique du Luxembourg, les spectacles de Yannick Jaulin, la biennale de la Danse de Lyon, fonde la Cie E.V.E.R. en 2013 et son premier opus «Obstinés!»... Pour le Cinéma : Musiques originales pour les réalisateurs Jean-Pierre Lledo (Un rêve Algérien), Gilles Porte, Gaël Morel (trois longs métrages). Pour le théâtre : La Cie Jérôme Savary, Karen Acioly (Brésil), Dominique Lardenois, Yves Beaunesne (CDN Poitou-Charentes), «Pionniers à Ingolstadt» en 2011, «L Annonce faite à Marie» (coproduction Théâtre des Bouffes du Nord 2014) avec Judith Chemla et Jean-Claude Drouot. Pour la chanson : La chanteuse Daphnée (Prix Constantin 2007), réalisation artistique de L Émeraude, et compose aussi pour l album «Carmin» en collaboration avec Benjamin Biolay et le pianiste Gonzales, les beatboxers Ezra et L.O.S., La chanteuse Camille (body-percussionniste et choriste lors de la tournée Music Hole Tour -2009/2011). 10

Quelen a commencé la danse et la musique (violon, chant) à l âge de 7 ans au Conservatoire d Albi (Tarn) où elle suit un double cursus de musique et de danse (contemporaine et classique). Peu à peu, la pratique de la musique devient moins classique, en découvrant le jazz, la musique du monde, la musique traditionnelle, l improvisation; tandis que la pratique de la danse devient plus intense. Après 10 ans à Albi, elle passe trois ans au CNR de Toulouse en danse contemporaine, y obtient un diplôme d étude chorégraphique en parallèle d une licence de psychologie à l université. Elle intègre ensuite la formation professionnelle «De l interprète à l auteur» au CCN de Rillieux-la-Pape, dirigé par Maguy Marin. A 22 ans, elle part en voyage de 6 mois au Brésil, violon sous le bras. Elle traverse des longs temps de recherche autour du mouvement, du son, de la composition chorégraphique et musicale, de l improvisation. Elle travaille entre autre en danse sur la méthode «Axis Syllabus» avec Frey Faust, en musique sur la méthode «O Passo» avec Lucas Ciavatta et Edouardo Lopes. De retour en France,elle travaille en tant qu interprète avec différents chorégraphes: L ÉQUIPE ARTISTIQUE DE BOUNCE! - Aragorn Boulanger (Cie Génôm) avec les pièces Dérivation, L un de nous deux et des performances in situ. - Leela Petronio (Cie Hip Tap Project) autour des percussions corporelles avec Entre deux chaises et «Rythm n shoes» - La Cie Quartet Buccal avec Le vaisseau des furies et «La nef des sorcières». Sur le plan musical, elle compose pour le quatuor Cordzam né en 2003 (elles enregistrent deux albums: Irish Pudding en 2008 et Alujà en 2012)et réalise la création musicale de la pièce «Chope, Chope! (Cie Rose Piment). Elle joue au sein du groupe Lovely Bones (groove, soul) depuis 2012. Le travail d accompagnement musical live de cours au Conservatoire de danse, au CESMD (centre de formation au diplôme d état-danse) de Toulouse et pour des stages de danse, ouvre encore des possibilités de rencontres avec le corps. En 2010, elle chorégraphie et compose le trio «Un pas, attends» en collaboration avec deux danseuses de la Cie Spirale. Après cette première expérience, elle crée en collaboration avec Alice Huc (violoniste, musicienne électro-acoustique) la pièce Tempus Fugit, oratorio contemporain qui mêle le texte, la voix, le violon, le corps et les interfaces numériques. Elle intègre la cie Arcosm pour la pièce Bounce! QUELEN LAMOUROUX Danseuse / Musicienne CLOÉ VAURILLON Danseuse Sortie en 2007 du Centre International de danse Rick Odums où elle a suivi une formation professionnelle et pluridisciplinaire (danse et théâtre), elle obtient son diplôme d état de professeur de danse Jazz l année suivante. En parallèle à sa formation, elle danse pour la Compagnie Jeannine Lorca sur la pièce Exode ou la parole perdue présentée au festival d Avignon en 2008. En 2009, elle travaille sur le spectacle de rue VocalDanzBitum au sein de la Compagnie L Eolienne (cirque contemporain) et prend goût aux arts du cirque (acrobaties, aériens). Elle se forme au Cirque Electrique à Paris. Elle participe à des spectacles de théâtre musicaux tels que Cancan Circus (2009), Princes et Princesses (2010), Best of Comédies musicales (2011), qui lui permettent d associer la danse avec la comédie et le chant. Elle se perfectionne au chant avec Vannessa Hidden et Stéphane Roche au conservatoire du 17ème. 11

L ÉQUIPE ARTISTIQUE DE BOUNCE! Thalia étudie Thalia Ziliotis commence sa formation en danse contemporaine à l ENMD de Saint-Louis, puis au CNR de Chalon-sur-Saône. En 2005, elle poursuit ses études au Conservatoire National Supérieur de Danse de Paris et travaille avec Serge Ricci, Christine Bastin, Sylvain Groud, Edmond Russo et Mourad Merzouki.Parallèlement, elle suit des cours de théâtre avec Annette Barthélémy et développe sa pratique du chant. En 2008, elle obtient le prix du public au concours de chorégraphie de Carcassonne et en 2010, le 2ème prix contemporain du Seoul International Dance Competition. Elle rejoint le Centre Chorégraphique National de Grenoble en 2010 pour une reprise de rôle dans «L Homme à tête de chou» de Jean-Claude Gallotta et participe en 2012 à la création du «Sacre du Printemps».intéressée par la recherche et la création chorégraphique, elle fonde la compagnie A.J.T. en mai 2012 et développe de nouveaux projets, en tant que chorégraphe-interprète. En 2013, elle rejoint la Cie Malka pour une reprise de rôle dans «Un Casse-Noisette» de Bouba Landrille Tchouda. Elle collabore également avec la Cie Scalène sur différents projets : Inflation, Terra Cognita et pour la création de Some Dance To... C est en 2014 qu elle rejoint la compagnie Arcosm et l équipe de leur nouvelle création BOUNCE! THALIA ZILIOTIS Danseuse Né en 1978, il se forme à partir de 1986 au Conservatoire National de Région de Caen en contrebasse classique puis entre en 1994 en classe de jazz. En 1995, la découverte d un théâtre très physique l amène à travailler pendant 5 années l expression du corps et de la voix au Papillon Noir Théâtre avec Charly Venturini. Marqué par la pratique de la chorale lors de ses jeunes années, il s intéresse aux chants de différentes cultures ainsi qu au Human Beat Box, séduit par un travail purement rythmique qui le conduit vers une pratique autodidacte des percussions. SYLVAIN ROBINE Musicien A partir de 2003, son intérêt pour les arts du mouvement l oriente vers l Ashtanga Yoga, le massage et la pratique des arts martiaux internes et externes qi gung, taï chi, ba gua avec Ram Chatlani, ceinture noire de l école de hung gar kung fu de Lyon et capoeira. Ces voies de corps et de musique le conduisent naturellement à partir de 2009 à ce lieu de rencontre entre musique et corps qu est la danse. Avec plusieurs artistes, il participe en 2008 à la naissance du collectif lyonnais de soundpainting SPANG!, en tant que performer en voix et corps. Autodidacte en MAO, il développe son propre univers électronique puis compose quelques bandes-sons pour des chorégraphies de la cia Alvaro Frutos (Séville), la cie Mangeur de Lune (Lyon) ainsi que pour la cie Carolane Sanchez (pour le Breaking Arts Festival 2012 de Canton, Chine). Il collabore à partir de 2010 avec la cie désoblique à la création du spectacle tout public Ô, mêlant chant et Beat Box, puis intervient comme accompagnateur musical lors des cours de préparation au DE de danse contemporaine. 12

L ÉQUIPE ARTISTIQUE DE BOUNCE! Côme Calmelet commence à danser au sein de l Album, compagnie de jeunes interprètes dirigée par Cathy Cambet. Parallèlement il étudie la musique, notamment la trompette au sein de formations jazz et classiques. Durant son cursus contemporain au CNSMD de Lyon il profite de la rencontre avec divers CÔME CALMELET Danseur artistes, plasticiens, musiciens et développe un intérêt particulier pour l interaction entre la danse et ces différents arts. Le CNSMD lui permet également d explorer les univers gestuels de chorégraphes tels que Trisha Brown, Claude Brumachon, Denis Plassard, Wim Vandekeybus En sortant du conservatoire, il monte plusieurs projets avec ses partenaires musiciens et il chorégraphie et interprète ainsi des pièces avec Gabriel Bestion de Camboulas (organiste), Jullien ellegrini (percussionniste) et Pierre Calmelet (chef de choeur). Sa carrière d interprète l amène à créer et tourner des pièces en France, en Europe et aux Etats-Unis avec plusieurs chorégraphes, notamment Davy Brun («Concursus», lauréat du concours [Re]Connaissance 2012; «Akiko l amoureuse», pièce jeune public), Nadine Beaulieu («Match à 4»; Solo «Puissance 4» ; «Loups»), David Drouard (reprise de «l Anneau de Salomon»), Thomas Guerry/Camille Rocailleux (reprise de rôle dans «Bounce!» ) et Geneviève Mazin en danse verticale («De l Une à l Autre»). Il travaille actuellement sur un spectacle sous forme de jeu entre danse et percussion avec Julien Pellegrini. Ce projet lui permet de réfléchir à un nouveau type de relation avec le public et d instaurer une action de sensibilisation en milieu scolaire. Diplômé du Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Lyon en 2001, il collabore depuis avec la Cie Beau Geste Dominique Boivin sur de nombreux spectacles et évènements de la compagnie. Il travaille également de manière régulière et complice avec la Cie Contrepoint/Yan Raballand sur de nombreux spectacles et interventions en milieux scolaires. Il a également dansé pour d autres compagnies comme la ix. Compagnie/Philippe Vuillermet, La Vouivre/ Bérengère Fournier Samuel Faccioli, Isabelle Lefèvre, François Veyrunes entre autres. Il crée la compagnie Wunderkammer en 2013. Il collabore à partir de 2010 avec la cie désoblique à la création du spectacle tout public Ô, mêlant chant et Beat Box, puis intervient comme accompagnateur musical lors des cours de préparation au DE de danse contemporaine. En 2014, il rejoit la compagnie ARCOSM pour une reprise dans la pièce «BOUNCE!». AURÉLIEN LE GLAUNEC Danseur Après une formation où il étudie les techniques de danse classique, moderne, jazz et hip-hop, Joakim Lorca entreprend un cursus contemporain au Conservatoire National Supérieur de Danse de Paris. A l issue de sa formation, il intègre les Compagnies Elyamni, David Drouard (DADR) et participe au projet «Zoopsie Comédi» de Dominique Rebaud et Dominique Boivin. première pièce «le Cénacle» qui sera présentée au festival Suresnes cité danse en 2011. Il travaille alors en parallèle avec Isabelle Catalan puis avec Feizal Zehgoudi, Karine Saporta, Jonathan Capdevielle et Marlène Saldana. Depuis 2012, au Ballet Preljocaj, il reprend «Blanche Neige» et «Suivront mille ans de calme». Il présente cette année là, son solo «Pénitents» au Dansoir-Saporta, lors du festival «Indisciplines». Depuis 2013, il tourne avec la CIE CUBe dans la nouvelle création de Christian Ubl, SHAKE IT OUT. En 2014, il rejoint la compagnie ARCOSM (Thomas Guerry & Camille Rocailleux) pour une reprise dans leur pièce BOUNCE! JOAKIM LORCA Danseur

L ÉQUIPE ARTISTIQUE DE BOUNCE! JÉRÉMY MARTINEZ Danseur Jeremy est né en 1991 à Grenoble. Dans le cadre de sa formation au CNSMD de Lyon, il interprète des pièces de Mathilde Monnier, Samuel Lefeuvre (Groupe entorse), Laura Aris et Jorge Jauregui (Ultima Vez), Trisha Brown Il développe également divers projets personnels qui attisent alors son goût pour la création chorégraphique. Fort d une envie de créer collectivement, il co-fonde en 2011 avec Sidonie Duret et Emilie Szikora, le Collectif ÈS. Ils co-écrivent alors leur première création P Lay s, tournée en France et en Allemagne. Il se lance aujourd hui avec ses acolytes dans une deuxième création Hippopotomonstrosesquippedaliophobie*. C est en 2013 que Jeremy fait un bond dans la famille Arcosm avec la création BOUNCE! En décembre 2014, il rejoint la compagnie Yuval Pick. PHOTOS DE LA PIECE Crédit photos : Gaelic.fr 14

Contacts Administration Compagnie Bertrand Guerry + 33 (0)6 84 62 08 85 bguerry@orange.fr Contacts Contacts Chargée de diffusion et actions culturelles Alix Prud Homoz + 33 (0)6 60 99 06 70 alix@mitiki.com Suivi de tournées Damien Lenormand + 33 (0)6 30 86 06 20 damien@mitiki.com Contacts Contacts Communication et actions culturelles Audrey Jardin + 33 (0)6 45 02 18 10 audrey@mitiki.com www.mitiki.com