La question est récurrente. Faut-il travailler à partir de photos réalisées en RAW? C'est une question très subjective à laquelle chacun de nous pourra répondre (je l'espère) après lecture de cet exposé. Un fichier RAW est un enregistrement complet des données capturées par notre boitier. Et donc, il n'existe pas de format RAW unique : chaque fabricant d'appareil photo le génère de manière différente des autres fabricants. Par la même, chaque fabricant nomme ses fichiers comme bon lui semble : xxxx.crw* et xxxx.cr2* pour Canon, xxxx.nef* pour Nikon, xxxx.pef* pour Pentax et xxxx.arw* pour Sony. Et encore je n'ai pris en compte que les constructeurs les plus connus!!! D'où le fait qu'adobe ait souhaité uniformiser un standard pour l'écriture des formats RAW. Ils ont ainsi mis en place un format open source dénommé Digital Negative dont l'extension est xxxx.dng*. De plus en plus d'appareils prennent en charge ce format en plus de leur format propriétaire. Personnellement, je possède un Canon et l'ensemble de ce tuto est réalisé sur le format xxxx.cr2* avec le plug-in Camera Raw d'adobe et donc le logiciel Photoshop CS5. * : xxxx représente le nom donné au fichier Après avoir configuré votre appareil pour réaliser vos photos au format RAW, choisissez la plus grande profondeur de bits possible (comment vous n'avez pas trouvé? alors relisez bien la doc de votre boitier et vous finirez par trouver où paramétrer ce format) auquel vous associé le réglage d'espace colorimétrique dont le spectre est le plus large. En gros, sélectionnez Adobe RGB de préférence à srgb (si votre appareil le permet bien sûr). pour traiter une photo On va le voir, la photo peut prendre des apparences totalement différentes en fonctions des réglages choisis. Après avoir double-cliqué sur une photo, Camera Raw l'ouvre automatiquement. Mais on retrouve les mêmes fonctionnalités avec le logiciel Digital Photo Pro. Il y a beaucoup d'informations à analyser dès ce premier écran. Il a pour but de vous indiquer les réglages de base de ma photo. Page 1
La zone 2 : l'histogramme L'histogramme dans toute sa splendeur en mode statique. On ne peut le modifier que de manière indirecte. Il indique la manière dont les tons clairs et sombres sont répartis sur la photo. A gauche de l'histogramme, les tons foncés. Si la majorité des informations y est concentrée, votre photo a toutes les chances d'être très sombre. A droite, les tons clairs. Si, là aussi, la majorité des informations y est concentrée, votre photo a toutes les chances d'être très claire. Et donc, au milieu, les tons moyens, indicateur d'une exposition relativement correcte. Il vous permet de visualiser les zones d'écrêtage, sombres (en bleu) ou claires (en rouge). Info : un histogramme regroupé sur la gauche permet de mieux travailler en post-traitement sur les zones sous-exposées mais, à pour corollaire de contenir plus de bruit. Les zones 3 et 7 : boutons de réglage En cliquant sur les boutons de ces zones, vous accédez à d'autres réglages qui vont modifier l'histogramme. Certains sont communs aux deux zones. Il suffit de passer la souris sur chaque Page 2
bouton pour obtenir un énoncé de la fonction correspondante. En cliquant dessus, certains vont modifier, voire remplacer, les panneaux de réglage des zones 4,5 et 6. Mon objectif n'étant pas de vous présenter l'utilisation de Camera Raw mais les réglages de base qui peuvent modifier la restitution de votre photo, c'est ce que nous allons aborder maintenant. Les zones 4, 5 et 6 : curseurs d'intervention La première valeur modifiable est celle de la balance des blancs. Camera Raw s'ouvre avec la valeur 'Tel quel' par défaut. C'est le réglage utilisé pour réaliser la photo (en mode auto ou en mode manuel) et donc la représentation de l'instantané créé en Jpeg par l'appareil au pixel près. Si d'aventure vous vous êtes un peu 'planté' sur votre boitier pour régler sa balance des blancs, rassurez-vous vous pouvez le modifier ici grâce au curseur Température. Balance des blancs à 2350K Balance des blancs à 7050K Page 3
A retenir : la température de couleur de la lumière du jour à mi-journée est de 5500 K. Une autre valeur est modifiable : l'exposition. L'exposition rend la photo plus ou moins claire (ou sombre) selon le sens de déplacement du curseur. Chaque capture Raw a son exposition qui peut se modifier de -4 à +4. Il est à noter que chaque palier successif laisse passer moitié moins de lumière que le palier précédent. Quand le curseur est déplacé à droite, l'indice augmente, la photo s'éclaircit. Et donc, à gauche, l'indice diminue, et la photo s'assombrit. Il n'existe pas de formule standardisée. C'est votre oeil qui trouvera le point le plus juste. Exposition négative -1 Exposition positive +1 Astuce : Le fichier Raw étant enregistré dans votre machine, vous pouvez l'ouvrir autant de fois que vous le désirez et appliquer un réglage d'exposition différent et ainsi combiner les différentes étapes pour augmenter la plage dynamique de l'image. Page 4
Parfois il peut-être nécessaire de combiner ou simplement d'agrémenter d'autres curseurs comme la luminosité Luminosité divisée de moitié Luminosité augmentée de moitié ou la lumière d'appoint ou encore les noirs Page 5
Vous le constatez, la lumière d'appoint éclaircit (ou assombrit) les zones sombres, alors que le curseur Noirs renforce (ou réduit) l'intensité générale de ces fameuses zones sombres. Enfin, il peut-être pratique (à défaut d'être nécessaire) d'avoir à influencer la teinte et la saturation de la couleur générale d'un cliché. Vous constatez que les curseurs Température et Teinte sont côte à côte et au-dessus des autres réglages. Ce sont ces deux curseurs qui doivent être manipulés avant tous les autres. Réglage de la teinte à -36 Réglage de la teinte à +36 Astuce : En jouant sur le traitement multi-raw, il est possible de générer des variantes qui vont faire, une fois assemblées dans l'image composite finale, qu'une zone ait un réglage de teinte différent des autres zones. Page 6
Lorsque vous avez réussi à trouver l'équilibre entre les curseurs Température et Teinte, vous pouvez alors vous attaquez à la saturation. Ce curseur modifie uniquement le spectre apparent de l'image. Saturation à -60 Saturation à +60 La zone 1 : options de production Bien que numérotée en premier, cette partie du flux de production ne doit être abordée qu'après avoir finalisé votre travail de réglage et surtout pas avant. En effet, il peut arriver qu'il vous faille augmenter (ou réduire) la taille de votre image ou sa résolution. C'est par ici que vous allez le gérer. Si un signe moins apparait à droite de la taille, cela veut dire que le réglage est un sous-échantillonnage de l'image (vous perdrez en qualité et en résolution). Si un signe plus apparait à droite de la taille, cela veut dire que l'image est ré-échantillonnée par agrandissement. Page 7
Au final, voici les réglages subjectifs et arbitraires que j'ai appliqués à ma photo sous Camera Raw, ce qui me permet d'éviter la surexposition et par la même de déboucher aussi les noirs : Page 8
Et sous Digital Photo Pro : Henri Page 9