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Genèse du projet Entre rêve et poussière est le fruit d un travail de fin d étude porté par David Daubresse lors de sa dernière année au Conservatoire de Liège. Il s agissait de prendre en charge seuls (sans l aide de pédagogues) une œuvre singulière et de la traiter avec pertinence et avec une liberté totale de formes et de moyens d expression (théâtre, vidéo, arts plastiques ) en s inspirant de la consigne suivante : «Qu avez-vous envie, besoin, de dire aujourd hui? Que voulez-vous défendre à tout prix, et qui vous soit singulier? A qui? Pourquoi? Comment?». Ayant vécu lui-même une scolarité difficile, David a voulu, à travers son histoire personnelle, rendre compte d un système scolaire qui adopte les méthodes de l entreprise où le rendement, la compétitivité et la performance priment sur la santé des élèves. Surchargés, comparés, et soumis à l obligation de réussir à tout prix, les enfants sont mis sous pression et perdent leur confiance en eux, leur créativité, voire même leur santé mentale. Ce projet fut très apprécié par le corps pédagogique du Conservatoire, si bien qu il se retrouve en voie de professionnalisation et pris en charge par notre jeune Compagnie «Art & tça». Nous avons ainsi reçu l opportunité de présenter une étape de création d une durée de 30 minutes dans le cadre du Festival Emulation du 19 au 27 avril 2013 à 20h30 au Théâtre de la Place (Liège). Objectifs : A ce stade-ci, l objectif est de produire le spectacle afin d en faire une forme longue (1h, 1h10) et de le diffuser le plus largement possible en Fédération Wallonie-Bruxelles pour la saison 2014-2015. Nous déposerons le 31 octobre 2013 un dossier au CAPT (conseil d aide aux projets théâtraux) pour demander un subside important à la réalisation d Entre rêve et poussière qui a besoin d un période de création supplémentaire. Le dossier doit présenter un projet solide et bien documenté et accompagné de lettres de soutiens. Il est important pour nous de convier un maximum de personnes du monde professionnel ainsi que diverses associations susceptibles d être intéressées par notre propos et notre démarche. C est pourquoi nous vous invitons à venir assister aux représentations. (Celles-ci sont gratuites.) Nous souhaiterions connaître votre imaginaire sur ce que nous pourrions faire ensemble autour du spectacle (animations, conférences, ventes de livres, débat après les représentations, etc ) Nous désirons travailler en synergie avec le milieu associatif afin de créer l évènement sur un phénomène de société qui touche de plus en plus nos institutions scolaires. Nous collaborons actuellement avec Monsieur Carlos Perez, auteur du livre «l Enfance sous pression» et directeur du centre sportif Fire Gym, qui nous accorde son soutien. Son livre étant proche de la démarche dramaturgique de notre spectacle, c est avec grand plaisir que nous réfléchissons ensemble à mener ce projet à bien. Nous serions également très heureux de vous rencontrer afin d en discuter plus longuement. N hésitez pas à nous contacter. 2
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INTRODUCTION «Dès mon plus jeune âge, j étais un enfant débordant d imagination, d envie de créer, et plein d initiatives. Le problème c est que toute cette énergie consacrée à mon imaginaire me laissait peu de place pour autre chose : «le travail scolaire». J avais de mauvais résultats à l école, j étais lent et dans la lune constamment. Ce qui voulait dire pour les instituteurs que j étais un enfant peu intelligent, que je souffrais de troubles psychologiques, voir même psychiatriques. Beaucoup se demandaient si je voyais bien, si j entendais bien, ils ont même supposé que j étais un petit garçon malheureux à la maison... Il était donc interdit pour moi de rêver à l âge de 8 ans. Mon imagination était sans valeurs. M ayant eu très jeune, mes parents étaient un peu dépassés par les événements et devaient se rendre à l évidence que leur petit garçon était intellectuellement faible. Puisque tout le monde le pensait, ça devait être forcément vrai... J ai été sous traitement médicamenteux et j ai vu un défilé de psychologues qui m ont pourtant dit que j étais un enfant intelligent! Alors pourquoi étais-je si différent des autres? Toutes ces longues années à l école primaire ont générés en moi une souffrance que je ne conscientise que depuis récemment. Car quand on est petit on se dit que tout ça est bien normal, que ça fait partie de la vie et de l éducation Néanmoins j en étais devenu un petit garçon taciturne et violant avec mes camarades de classes. Depuis je suis devenu comédien et j ai choisi de me servir du théâtre pour rendre compte d un triste phénomène de société de plus en plus répandu parmi les jeunes. Cette situation, qui entraîne des conséquences souvent désastreuses, nourrit ma nécessité de raconter cette histoire aujourd hui» David Daubresse. 4
Synopsis du spectacle Elise a neuf ans et, malgré tous ses efforts, elle ne réussit pas bien à l école. Son monde intérieur est riche, son imaginaire est vif et coloré mais à l extérieur, les professeurs sont inquiets, quand ils ne sont pas méprisants, les parents sont déboussolés, l enfant est «différent». De sa propre enfance, qui lui a laissé un souvenir intense, David Daubresse a tiré une «Carte blanche» remarquée au Conservatoire de Liège. Dans le cadre de la «vitrine» qu il offre chaque année à l école d acteurs, le Théâtre de la Place propose ce très beau spectacle, toujours à l état de «work in progress» au cœur du festival Emulation. L humiliation vécue en classe, les interrogatoires serrés («est-ce que tu vois bien?», «est-ce que tu comprends?», «est-ce que tu es malheureuse à la maison?»), la révolte qui conduit à la violence sur un condisciple, la pénible réunion de parents qui s ensuit, tout cela est vécu dans un espace du plateau. Dans la réalité d une classe où Elise est taciturne, renfermée, apeurée. Dans un autre espace, dans sa chambre, Elise nous donne à voir et entendre, en voix off, son monde intérieur. Elle danse, elle joue, elle s habille, tandis que ses rêves se projettent sur les murs. De ce va-et-vient entre un vécu réel et onirique, entre monde extérieur et intérieur, naît une réflexion remarquablement profonde sur ce système scolaire qui a, insidieusement, adopté les codes du monde du travail, où l efficacité et la performance priment sur le bien-être et la santé. Sur le désarroi provoqué par les difficultés scolaires sur des parents qui n ont le sentiment d éduquer correctement leurs enfants qu en transmettant cette culture de la réussite. La petite musique jouée tout en doigté par «Entre rêve et poussière» résonnera en chacun de nous, réveillera les souvenirs de l enfance, touchera notre sensibilité de parent ou d enseignant, jusqu à un terrible final où des enfants d aujourd hui prennent la parole. Un très beau moment d émotion à vivre avec son, cœur d enfant. Pierre Morel. 5
Un spectacle qui interroge le présent «Réussir sa vie», «avoir un beau métier plus tard», «gagner de l argent». Voici les maîtres mots auxquels les enfants que nous aimons sont confrontés dès leur plus jeune âge. «Réussir sa vie» étant étrangement lié à la réussite professionnelle et à l argent dans notre société, c est dès l école primaire que l enfant doit se prendre en main et faire de ses études une priorité. Car après, il serait déjà trop tard pour rattraper l échec accumulé au fil des années. Un enjeu parfois bien lourd à porter quand on est un enfant rêveur ou issu d un milieu défavorisé. Nous observons que beaucoup de personnes sont touchées par ce phénomène, la plupart des parents sont inquiets de ce que l avenir réserve à leurs enfants. Quoi de plus normal? Les adultes sont obnubilés par la peur de l échec et du diabolique chômage toujours au-devant de la scène de notre actualité économique. Le spectacle soulève les questions suivantes : Quel genre d individu l école fabrique-t-elle à travers un enseignement qui repose sur la performance, l efficacité et la compétitivité? Alors que les enfants qui n arrivent pas à suivre le rythme sont atteints dans leur santé mentale et physique ainsi que dans leur estime de soi et leur créativité. Que devient notre société si un enfant rêveur est sanctionné? Que doivent faire les soi-disant «médiocres» dans une société de plus en plus élitiste? Cette création relance le débat avec dialectique et rend compte d un sujet complexe au cœur des problématiques de notre société occidentale. De nombreux thèmes y sont abordés comme la question de la transmission, l égalité des chances, la souffrance au travail, la solitude, 6
Quels Publics? Malgré la thématique, nous n entrons malheureusement pas dans le réseau du «théâtre pour enfant» car les moyens techniques déployés pour la réalisation du spectacle sont trop lourds et les écoles n auront pas les moyens de nous accueillir. Ce spectacle a été conçu pour être joué dans des structures culturelles (Théâtre, centre culturel,...) Néanmoins, il reste accessible aux jeunes publics. Le spectacle ne peut se jouer en journée car le rôle central est tenu par un enfant et nous ne pouvons déroger facilement à l obligation scolaire. Cette création cherche à être ludique à différents niveaux de lecture afin de toucher de nombreux publics. Elle peut être vue comme un véritable voyage onirique et en même temps elle sert de matière à réflexion pour les parents et les enseignants. La démarche de notre compagnie est de créer des spectacles pour la «cité» et invités des gens qui n ont pas l habitude de venir au théâtre à partager notre réflexion sur le monde. Entre rêve et poussière les invitera à se plonger dans l univers d un enfant de 9 ans, dans un monde où l imaginaire transperce cette peinture désenchantée de l éducation, où le plus beau des cauchemars est aussi le pire des rêves 7
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CIE ART & TÇA ASBL La Compagnie Art & tça voit le jour en 2012. Nous sommes un Collectif de quatre jeunes acteurs-créateurs formés à l'esact (Conservatoire de Liège) réunis autour d'un même projet artistique. Nous avons décidé de combiner nos capacités de création pour nous faire porte-parole des «sans voix». Nous désirons développer notre art ici et maintenant, consacrer notre artisanat à comprendre, analyser, critiquer, questionner notre temps et communiquer nos réflexions dans nos créations, les mettre artistiquement en forme. Nous travaillons de manière dialectique l'écriture de plateau afin de tenir un propos engagé sur le monde actuel, chercher la cohérence profonde entre une forme scénique exigeante et aboutie et un sujet, associer narration et réflexion, raconter des histoires à partir de l Histoire. Actuellement nous avons trois projets en cours de créations : «Grève 60, Ce n est pas parce qu on a plus de beurre qu on en a oublié le goût»: Un regard sur l histoire de la grande grève de 1960 en Belgique dans une époque d austérité si proche de celle que l on connait aujourd hui. (Première à Liège le 8 novembre 2013 dans le cadre d un évènement «Rêve général», réunissant différentes équipes artistiques : Cie Art & tça, Cie Arsenic, le collectif mensuel et l équipe de Montenero 53) «Entre rêve et poussière» : Un spectacle qui interroge le système scolaire (Étape de travail, Festival émulation 2013). «Nourrir l Humanité c est un métier» : Un regard sur les réalités difficiles vécues par nos agriculteurs aujourd hui, sur la disparition des petites exploitations agricoles (Festival de Liège 2013, Théâtre National 2014) 10
CONTACT David Daubresse 0486 27 93 09 Cie Art & tça 0471 71 10 19 artetsa@gmail.com david.daubresse@hotmail.com 20 Rue Charles Degroux 1040 BRUXELLES http://www.artetca.com Les photos de ce dossier ne sont pas libres de droits. Merci de contacter la Compagnie pour toute utilisation. 11
Site internet du Théâtre de la place : http://www.theatredelaplace.be Réservez vos places au 04 / 342 00 00 Entrée gratuite! 12