L ARCHE part à 8 HEURES

Présente L ARCHE part à 8 HEURES d Ulrich Hub Création Mars 2015 Spectacle jeune public à partir de 7 ans.

NOTE d intention Un roman désopilant, un pavé dans la mare, un étrange objet littéraire Malika Person, Le matricule des Anges, juin 2008. Drôle d histoire, drôles d oiseaux! Ulrich Hub, comédien, metteur en scène et auteur de L Arche part à 8 heures séduit le lecteur à travers une histoire incontestablement drôle par ses situations inattendues et profonde par sa portée philosophique. Les premiers instants décrivent un paysage polaire inscrit dans l imaginaire de tout un chacun. Puis, nous entrons subtilement dans un univers décalé et singulier amené par la présence de trois pingouins. Ils se chamaillent sur la banquise. Là où tout est glace et neige. Rien à faire que se disputer et se chamailler. Rien à faire dans ce paysage de glace et d ennui. Il suffira d une chose inhabituelle pour faire naître une histoire rocambolesque. Une histoire qui nous plonge au mythe du commencement, le plus ancien de l histoire de l humanité, le déluge. Pour l annoncer, l auteur fait intervenir une colombe qui fixe rendez-vous à deux amis pingouins et seulement deux. Mais voilà, ils sont trois. Les deux élus prennent le risque d emmener le troisième dans leurs bagages pour échapper au déluge et embarquer sur l Arche. Un voyageur clandestin. Nos «drôles d oiseaux» vont devoir faire preuve d imagination en utilisant mille subterfuges pour cacher le troisième. Le texte d Ulrich Hub ne cesse de nous amuser et nous dérouter tout en abordant des sujets essentiels comme l amitié, la solidarité, la tolérance et le droit à la justice humaine. L auteur revisite avec humour le récit biblique en interrogeant l existence de Dieu ou la preuve de son existence puisqu il reste invisible. C est cette manière d aborder des questions hautement sérieuses sous une approche inattendue, amusante et déroutante qui me séduit dans le texte. L introduction de l absurde et de l humour par ces trois protagonistes décalés pour revisiter un récit biblique et interroger l existence de Dieu est jubilatoire. Ce sera aussi pour moi une occasion d aborder des questionnements philosophiques qui me passionnent en m appuyant sur les thématiques de la croyance en Dieu, du bien et du mal, de la punition et de la culpabilité.

Théâtre et philosophie L arche part à 8 heures est un texte surprenant par ses renversements de situation. On ne cesse de se retrouver face à des questionnements philosophiques tout en traversant une histoire de fraternité : Comment dépasser ses propres peurs pour sauver celui qui n a pas été «choisi»! Le hasard fait se rencontrer la messagère de Noé, la colombe et deux pingouins. Mais voilà, seulement deux billets à remettre pour partir sur le paquebot de la survie. Deux pingouins élus car sûrement sont-ils les meilleurs? Ou des chanceux? Quelle attitude à avoir face à ce troisième ami? L abandonner ou bien...? La désobéissance et le mensonge deviennent alors une question de survie. Vivre au nom de l amitié et de la fraternité. Dans cette histoire de pingouins, Ulrich Hub revisite non seulement le mythe du déluge mais il aborde d autres problématiques qui ne demeurent pas moins préoccupantes : la question de la survie et de la clandestinité, l aveuglement et la désobéissance, le changement climatique et la cause écologique. Il joue sur l opposition du blanc de la banquise et de la cale insalubre de l arche. La description de l arche nous incite à nous demander si ce navire zoologique ne ressemble pas plutôt à un vieux cargo avec ses fuites de pétrole. Autant de questions qui mériteront toute leur attention. Les langages de la scène La mise en scène suivra cette tonalité de l inattendue. Je poursuivrai ma réflexion autour des langages scéniques en collaborant avec différents artistes : Damien Caille Perret, autour de la marionnette et de l espace et mes fidèles compagnons, Valéry Faidherbe, Sonia Cruchon et Nicolas Barillot autour des nouvelles technologies de l image et du son. Quant aux jeux des acteurs, j aimerai apporter aux situations dramatiques cette même fantaisie qui nous est donnée dans le texte. En travaillant sur cette idée du «décalé» sans s éloigner de cette humanité si tendre et constante dans l écriture d Ulrich Hub.

Marionnette et Espace La figure des pingouins reste incontournable. Par leur physionomie étonnante, je ne pouvais passer à côté de leur bonhomie. C est pourquoi il me paraissait évident de recourir en partie à la marionnette. Mais une marionnette qui fasse sens avec notre dramaturgie de l espace. Nous orientons notre réflexion sur le caractère anthropomorphique du pingouin. Trouver cette déclinaison dans sa technicité et son esthétique pour y voir des glissements dans le jeu des personnages. Qui manipule qui? Entre la marionnette animée à distance qui peut exister comme une citation dans une immensité polaire et la marionnette manipulée à l intérieur d un espace, notre démarche consiste à mettre en jeu les principes de la marionnette avec les écritures scéniques. Cette mise en jeu accentue la notion de «distanciation» intensifiant alors cet effet d enchantement si particulier au spectacle de marionnettes. La marionnette se situe à l intérieur d un espace qui suggère de nouvelles perceptions des êtres et des choses et conduit le spectateur à se placer dans un état de curiosité, une envie d exploration. Quelle histoire vais-je suivre dans cette nouvelle échappée? Comment suivre une figure marionnettique manipulée à l intérieur d un espace et voir simultanément cet espace manipulé à travers elle? C est à cet endroit des possibles que commence le travail de la vidéo et du son qui sont considérés comme des présences scéniques à part entière. Des formes surdimensionnées, une miniaturisation des marionnettes, des apparitions et disparitions, des changements de perspectives Les dialogues entre les langages scéniques contribueront à modifier la perception habituelle de la présence d un personnage dans une représentation théâtrale. Février 2014 Betty Heurtebise

BIOgraPHIE ULRICH Hub Né en 1963 à Tübingen, Ulrich Hub suit d abord une formation de comédien à Hambourg avant de s installer à Berlin où il mène de front une carrière de comédien, de metteur en scène, de scénariste et d auteur dramatique. Mam selle Braun est créée au Théâtre Thalia de Hambourg en 1995. Sa deuxième pièce, Les outragés, comédie virtuose pour un quatuor à cordes, créée à Heidelberg en 1998, lui vaut le prix de la Fondation des Écrivains de Francfort. Il est aussi lauréat pour l année 2000 du prix de la littérature dramatique pour l enfance avec les pièces Le plus gros pingouin du Pôle et Les pingouins ne peuvent pas cuisiner de gâteau au fromage. Dernière épreuve enfin a été créée à Cologne en 2001. L Arche part à 8 heures a obtenu en 2006 en Allemagne, le prix de la meilleure pièce radiophonique et le prix de la meilleure pièce de théâtre pour la jeunesse. Ulrich Hub a ensuite adapté sa pièce en roman jeunesse en 2007. Les lecteurs francophones connaissent la version romancée traduite de l allemenand par Emmanuèle Sandron aux Éditions «Alice Éditions» qui reçu le prix Tam-Tam J aime Lire 2008, au Salon du livre jeunesse de Montreuil et le prix Sorcières 2009, décerné par l Association des Librairies Spécialisées jeunesse et l Association des Bibliothécaires de France.

EXtrait - Scène 3 - Ce jour-là, il y a quelque chose d inabituel. Quelque chose de jaune et de petit. Il fait trois fois le tour de la tête des pingouins en volant avant de se poser dans la neige. Un papillon! Je vais l écraser, dit le petit pingouin. Laisse ce papillon en paix, disent les deux autres. Mais je veux l écraser! Tu ne tueras point. Qui a dit ça? Moi. Mais non, c est Dieu. Dieu a dit : Tu ne tueras point. Ah! silence. Mais c est qui, Dieu? Dieu?... Heu C est difficile, comme question... Alors, Dieu Dieu, heu Il est gentil Il est très intelligent Il est très très grand Et il est très très très puissant... Il n a qu un tout petit défaut. Lequel? On ne peut pas le voir. Oui. Il est invisible. Mais c est un très gros défaut. Si Dieu est invisible, on ne peut pas être sûr qu il existe pour de vrai. Bon, regarde autour de toi. Qu est-ce que tu vois? De la glace. Mais encore? De la neige. Mais encore? De la neige et de la glace, et de la glace et de la neige et encore de la neige et de la glace et Et c est qui qui a créé tout ça? Et bien c est Dieu! Alors, qu est-ce que tu en penses? Ben Il ne devait pas être très inspiré. Chut, il va t entendre! Dieu a de grandes oreilles et, en plus, c est lui qui a créé les pingouins!

PREssE Article «Le matricule des anges». Paru en juin 2008 par Malika Person L Arche part à 8 heures Ulrich Hub met en scène trois pingouins en proie à des questionnements métaphysiques. Un roman désopilant, à la croisée des genres. Ce roman est un pavé dans la mare, un étrange objet littéraire : tout à la fois une fiction humoristique, un petit traité philosophique (dans une moindre proportion tout de même) et du théâtre. L histoire, rocambolesque, parsemée d illustrations au trait fin, léger, suit le fil rouge d un récit emprunté à un épisode biblique, en l occurrence le déluge et l arche de Noé, fortement revisité. Des questions réputées sérieuses ou difficiles sont effleurées ou évoquées pêle-mêle au fil de la narration : l existence de Dieu, le plaisir, le déplaisir, le désir, le bien et le mal, la punition, la culpabilité... au travers des interrogations de personnages attachants, aux contours imparfaits. Soit trois oiseaux (des pingouins, précise le texte), trois énergumènes, deux grands et un plus petit, trois amis, trois personnalités bien distinctes et une vision bicolore et monotone du monde (le blanc de la banquise, le blanc et le noir de leur plumage). L ennui les taraude (à l horizon, ils ne voient rien venir, et d ailleurs, ils n attendent rien, si ce n est qu ils ont le désir que quelque chose se passe). Ils tentent de conjurer cet ennui par des insultes et des bagarres récurrentes. Chaque jour, la même scène se reproduit, invariablement. Leur vie va cependant être bouleversée par l apparition soudaine d un animal léger, virevoltant au-dessus de leur tête, une petite tache de couleur jaune, un papillon, symbolisant, bien entendu, la métamorphose, mais aussi, une catastrophe à venir, ce que les pingouins sont loin de soupçonner. Ici, la convergence entre le chaos et l effet papillon (qui est une métaphore selon laquelle un battement d aile de papillon pourrait provoquer une tornade) est totale. Un coup de théâtre va advenir, qui va modifier le cours de la narration et la portée du texte.

Lorsque l un des pingouins, le plus petit, fait part de son irrépressible envie d écraser l insecte, ses deux comparses tentent de l en empêcher en lui annonçant un Tu ne tueras point! assez inattendu, arrivé là comme un cheveu sur la soupe, provoquant la stupeur des pingouins eux-mêmes. Le débat de fond qui s engage est interrompu par l arrivée d une colombe venue leur annoncer l imminence du déluge, après que le sort du papillon fut réglé, écrasé par mégarde (?) par le petit pingouin. En s emparant de manière incongrue de l un des dix commandements dès le début de son histoire, Ulrich Hub y introduit d emblée le concept de Dieu. Mais c est qui, Dieu? Personne ne sait quoi répondre exactement, sauf qu il est puissant et qu il est invisible. / C est un gros défaut, dit le petit pingouin, déçu. Si Dieu est invisible, personne ne peut savoir s il existe vraiment. Dès lors, le texte se construit sur la base des questions existentielles et philosophiques que soulève l aventure exceptionnelle que vivent désormais les personnages, une aventure similaire à celle de l humanité, sans être tout à fait celle-ci, sans être tout à fait une autre. L Arche part à 8 heures est une réécriture d une théorie du chaos propre à l auteur, une appropriation d un mythe des commencements (le déluge) où affleure la question des origines, de toutes les origines y compris celle de l écriture, de la genèse de ce texte même. Le mélange des genres n est pas ici qu une question de style mais à l instar de l amour naissant entre le jeune pingouin et la colombe, une issue possible. C est dans ce rapport fertile de probabilité/improbabilité que semblent pouvoir advenir de l inattendu, de l humour, dans ce rapport de fiction/réalité où le texte d Ulrich Hub prend sa source, qu il prend de l ampleur, inventant sa propre écriture. Le romancier-dramaturge s est par ailleurs fortement inspiré du théâtre, détournant les didascalies en descriptions concises, multipliant des dialogues remarquablement travaillés dans leur clarté, en démontrant au passage son aisance dans l expression de l art de la dialectique. Article paru dans le N 094 Juin 2008 par Malika Person

Direction artistique BETTY HEURTEBISE Associée au Carré - Les Colonnes, Scène conventionnée Saint-Médard-en-Jalles / Blanquefort (33) En compagnonnage avec le Gallia Théâtre, Scène conventionnée de Saintes (17) Un théâtre sensible pour révéler un monde à part Rêveuse effrontée, Betty Heurtebise décide en 2000 de monter sa compagnie lapetitefabrique pour réaliser son projet de mise en scène essentiellement orienté vers la création pour les enfants. Dévoreuse insatiable de livres pour la jeunesse, elle cherche des écritures qui remettent en question, déconstruisent les stéréotypes pour conduire l enfant et l adulte à porter un regard critique et sensible sur le monde, sur les autres et sur eux-mêmes. Elle réunit autour d elle un collectif d artistes pour mener un travail de recherche théâtrale exigeant. Au croisement des différents langages scéniques : vidéo, son, lumière scénographie et jeu, son geste artistique devient alors un voyage dans l imaginaire pour le spectateur. Depuis 2000, 15 spectacles ont vu le jour dans la compagnie : adaptations de contes et d albums, textes de théâtre contemporain, commande d écriture, petites formes nomades et répertoire de lectures, Betty Heurtebise et son équipe explorent et expérimentent les rapports au plateau et aux publics. Progressivement, une thématique se dessine et lie l ensemble des créations pour le jeune public : l enfance en marge. Le Journal de Grosse Patate de Dominique Richard en 2003, Alice au pays des merveilles de Lewis Caroll en 2007, Les Enfants sauvages de Timothée de Fombelle en 2010, Cavale! issu du récit d Élise Fontenaille, Le Garçon qui volait des avions en 2012 et Le Pays de Rien de Nathalie Papin en 2013, tous ces choix de mise en scène reflètent l engagement de lapetitefabrique pour proposer un théâtre philosophique qui élève le spectateur. Pour la metteure en scène, la formation et la médiation sont intimement liées au travail de création. Les ateliers artistiques sont des démarches qui s enrichissent et se prolongent dans l acte de création. Dès lors, chaque spectacle est accompagné d ateliers de pratique, de conversations philosophiques, de temps de découverte des écritures, de formations pour les enseignants. En collaboration avec la Ligue de l Enseignement de la Gironde, la compagnie encadre Les Ateliers du regard. Ce dispositif permet des temps de partage entre enfants, enseignants et comédiens. Selon Betty Heurtebise, ces moments sont indispensables pour construire un esprit critique chez l enfant et interroger la sensibilité artistique de chacun.

Quinze créations ont été réalisées : Paroles de Femmes, lecture théâtralisée ; L île de l alphabet, spectacle pour les tout petits mai 2001 ; Petites histoires d Hélène Cassicadou d après trois contes de Christian Bobin juin 2001 ; Le Journal de Grosse Patate de Dominique Richard juin 2003 ; Les Rêves d une grenouille de Kazuo Iwamura avril 2005 ; C est égal d Agota Kristof (spectacle chez l habitant) octobre 2006 ; O, spectacle pour les tout petits mars/juillet 2007 conception et réalisation de Miren Lassus Olasagasti et Alexandre Cardin Alice au pays des merveilles de Lewis Carroll novembre 2007 ; À l ombre d une histoire, adaptation en théâtre d ombres de 4 contes La Petite maison de Barbro Lindgren, La chachatatutu et le phenix de Jean-Louis Le Craver et Le petit bonhomme haut comme trois pommes de Gigi Bigot, C est parce qu il est dans l eau qu on ne voit pas les larmes du poisson qui pleure de Sonia Millot Conception et réalisation de Sonia Millot et Betty Heurtebise, Juin 2008/2009 ; La Terre qui ne voulait plus tourner de Françoise Duchaxel avril 2009 Les Enfants sauvages de Timothée d e Fombelle - février 2010 Petit Ours, conte en Kamishibaï pour les tout petits, d après Else H. Minarik (Écoles des Loisirs) Septembre 2010 création dans le cadre de «Lettres du monde» M man de Fabrice Melquiot - avril 2011 ; Conception collective de Cécile Léna, Miren Lassus-Olasagasti, Alexandre Cardin et Betty Heurtebise Production déléguée TNBA Cavale! D après le roman d Elise Fontenaille «Le garçon qui volait des avions» Juin 2012 Le Pays de Rien de Nathalie Papin Janvier 2013

Distribution Jeu : Stéphanie Cassignard, Alexandre Cardin, Julie Menut (distribution en cours) Mise en scène : Betty Heurtebise Scénographie & Marionnettes : Damien Caille-Perret Création Vidéo : Valéry Faidherbe et Sonia Cruchon Lunière : Jean-Pascal Pracht Son : Nicolas Barillot Régie générale, régie lumière et vidéo : Véronique Bridier Régie son : Sylvain Gaillard Chargé de production : Joachim Gatti Chargée de diffusion : Céline Vaucenat Graphisme : Mélanie Caelen

Compagnie associée à Le Carré - Les Colonnes, scène conventionnée de Saint-Médard-en-Jalles / Blanquefort 4, rue du docteur Castéra - 33290 Blanquefort - Tél. : 05 56 95 49 01 - Fax : 05 56 95 49 09 Courriel : contact@lapetitefabrique.org - facebook.com/cie.lapetitefabrique33 www.lapetitefabrique.org N Licence entrepreneur spectacle : 2-1027947 et 3-1027948 N tva intercommunautaire : FR 85432370120 N SIRET: 432 370 120 000 37 APE : 9001Z L équipe : BETTY HEURTEBISE : DIRECTRICE ARTISTIQUE contact@lapetitefabrique.org JOACHIM GATTI : ADMINISTRATION, PRODUCTION jgatti.petitefabrique@gmail.com Tel : 06 31 43 85 56 CÉLINE VAUCENAT : DIFFUSION celine.vaucenat@lapetitefabrique.org Tel : 06 12 17 07 65 DELPHINE MUSSEAU : CHARGÉE D ADMINISTRATION ET DE DIFFUSION delphine.petitefabrique@gmail.com AURÉLIE ARMELLINI : CHARGÉE DE MÉDIATION aurélie.petitefabrique@gmail.com www.lapetitefabrique.org facebook.com/cie.lapetitefabrique33 La Cie La Petite Fabrique est subventionnée par le Ministère de la culture et de la communication - DRAC Aquitaine, la Région Aquitaine, le Conseil Général de la Gironde, la ville de Blanquefort. Avec le soutien d Aquitaine Active design graphique : Mel KLN www.kln-design.fr :::: Photo de couverture Pierre Planchenault :::: Imp. écologique www.loading-zone.org Partenaires de la saison : Avec la participation du DICRéAM