Le cinéma est un secteur qui fait toujours autant rêver :

«Moteur! Action!» Le cinéma est un secteur qui fait toujours autant rêver : exercer un métier captivant, voyager au bout du monde, côtoyer des stars Mais l envers du décor est tout autre. Les conditions de travail et de vie sont dures et aléatoires, la reconnaissance de ses pairs trop rare, le marché du travail saturé, les budgets, les salaires, les équipes et les temps de tournage réduits au minimum Le cinéma reste une machine financière et industrielle dont le but principal est de rapporter de l argent. Ce guide tente de présenter les différents métiers de ce secteur rigoureux et implacable, mais aussi de montrer les réalités de ce monde à part grâce à des témoignages de professionnels en activité.travailler dans le cinéma, oui, mais comment? Tous les professionnels le disent :c est aussi difficile d y entrer que de se faire une bonne place et de la garder.voici neuf questions (et leurs réponses) pour vous aider à y voir plus clair. ÊTES-VOUS FAIT POUR LE CINÉMA? Un film est une œuvre collective et une aventure humaine qui nécessite de nombreuses compétences techniques et artistiques. Le savoir-être y est tout aussi important que le savoir-faire et le talent ne pardonne pas tout. Les artistes ont une sensibilité exacerbée et c est un secteur où le contact humain est primordial. L humilité est de mise : vous n êtes qu un rouage de la machine et rien n est jamais acquis. À chaque film, il faut s adapter à une nouvelle équipe, sachant que, sur un plateau, chacun dépend de tout le monde. Les 7

équipes sont de plus en plus réduites, il faut être polyvalent pour donner un coup de main à tous les niveaux.les horaires sont très variables (vous travaillerez le jour, mais vous pourrez aussi travailler la nuit ou le week-end) et les heures supplémentaires nombreuses. Le surcroît de travail, la fatigue, la tension sur le plateau sont autant de facteurs à gérer et la vie privée en pâtit souvent. Aucune sécurité de l emploi. La sécurité de l emploi n existe pas et l angoisse est toujours présente. La recherche d emploi est l activité principale de l intermittent qui ne tourne pas. Elle peut durer le temps d un coup de fil ou plusieurs mois. Les projets se font et se défont en quelques secondes. Un quotidien passionnant, mais difficile. En tournage, les journées de travail sont très inégales. Sur le papier, elles n excèdent pas huit heures. Dans les faits, elles durent rarement moins de dix heures. Certains corps de métiers, comme la régie, sont les premiers arrivés pour préparer le plateau et les derniers partis pour le ranger.on passe des heures à mettre en place un plan qui ne prendra que quelques minutes à être tourné. Les moments d attente sont tout aussi fréquents que les moments de rush.la pression liée au temps et à l argent est constante. À Paris,un film se tourne du lundi au vendredi,en province,du lundi au samedi.loin de la capitale,la vie à l hôtel s impose et, par conséquent,l éloignement de sa famille est fréquent. Hors tournage, les intermittents vivent parfois de longues périodes de chômage à attendre que le téléphone sonne. Et famille Une vie familiale stable est quasiment impossible, surtout en début de carrière. impossible pour eux de prévoir quoi que ce soit dans leur vie privée car un engagement peut tomber à tout moment. 8

LE STATUT DES TRAVAILLEURS DU CINÉMA Ils ont le statut d intermittent. Ils sont salariés (en CDD - contrat à durée déterminée) d une société de production et sont payés au cachet ou à la semaine. Depuis le 1 er janvier 2004, entre deux contrats, ils bénéficient d une allocation chômage pendant dix mois (contre douze mois auparavant) à condition d avoir travaillé cinq cent sept heures au cours des dix derniers mois (contre douze mois auparavant). Certains travailleurs sont salariés à durée indéterminée (en CDI) : dans les studios, les auditoriums, les sociétés de production, les laboratoires D autres sont free-lance, comme les scénaristes, payés en droits d auteur. Le cinéma est régi par la convention collective de la production cinématographique. PEUT-ON VIVRE DU CINÉMA? La paye d une semaine d un intermittent du spectacle équivaut parfois à celle d un mois pour d autres professions :833 pour un second assistant opérateur, 1 028 pour une scripte, 1222 pour un monteur Mais ils ne gagnent cette somme que lorsqu ils travaillent. La grande majorité des artistes travaillent moins d une cinquantaine de jours par an. Moins de soixante-quinze jours pour les techniciens. Ramené à un revenu annuel, ces salaires deviennent très relatifs. Les salaires sont revus tous les semestres par la Chambre syndicale des producteurs et exportateurs de films français et les syndicats de salariés correspondants. Les productions respectent de moins en moins ces barèmes, mais la surabondance de maind œuvre fait qu elles trouvent toujours des intermittents qui acceptent d être moins payés pour travailler. 9

À savoir La carte d identité professionnelle du CNC Le code de l industrie cinématographique précise que «les collaborateurs de création d un film doivent être titulaires d une CIP (carte d identité professionnelle) délivrée par le CNC (Centre national de la cinématographie)», organisme rattaché au ministère de la Culture qui soutient et réglemente la production cinématographique. D une validité illimitée, la CIP s obtient différemment selon les métiers, mais la règle des trois films est la plus courante (trois films en tant que second assistant réalisateur donnent la CIP de premier assistant). Cette carte existe pour le réalisateur, le premier assistant, la scripte, le directeur de production, le régisseur général, le directeur de la photographie, le cadreur, le premier assistant opérateur, le chef décorateur, le premier assistant décorateur, l ingénieur du son, le perchiste, le chef monteur, l assistant monteur, le chef maquilleur. BON À SAVOIR À chaque nouveau contrat, les intermittents négocient la prise en compte de leurs heures supplémentaires, de leurs heures de préparation et de rangement, de leurs frais de transport La mode actuelle est au forfait qui inclut ces règlements. Quelques techniciens (accessoiristes, bruiteurs, électriciens, machinistes) touchent une prime prime d outillage Au fil du temps, les techniciens accumulent du matériel et ils le louent à des sociétés de production quand ils travaillent avec elles. d outillage négociée au moment de la signature du contrat. Certains intermittents acceptent une participation au film en compensation d un bas salaire. Leurs revenus dépendent alors des recettes du film. 10

PEUT-ON FAIRE CARRIÈRE DANS LE CINÉMA? Si le cinéma est un secteur qu aucune règle particulière ne régit, il reste néanmoins traditionnellement très hiérarchisé. Une carrière se construit généralement échelon par échelon, notamment pour les métiers techniques. On commence comme stagiaire ou simple assistant, puis on devient second assistant, premier assistant et enfin chef d équipe. Le passage d un échelon à un autre résulte souvent d un concours de circonstances (un technicien qui vous demande de le remplacer, un directeur de production qui vous recrute pour un poste plus élevé ). Mais c est aussi une question de chance, de relations et d acharnement. En moyenne, il faut huit à dix ans pour atteindre l échelon le plus haut, le temps d accumuler de l expérience, du savoirfaire et de gagner la confiance et la reconnaissance de ses pairs. COMMENT DÉBUTER? La seule règle à retenir est de provoquer les rencontres! Néanmoins, pour un stage ou un boulot, le carnet d adresses ouvre des portes plus rapidement. Le carnet d adresses Un parent ou un ami travaille dans le cinéma? N hésitez pas à lui demander de l aide pour trouver une place de stagiaire ou mieux, si vous avez déjà de l expérience ou acquis une formation, d assistant. Ce n est pas ce petit coup de pouce qui compte, mais ce que vous en faites. Si vous faites l affaire, on 11

vous recommande, si vous ne vous montrez pas à la hauteur, on vous oublie. Suivre une formation Les écoles créent des occasions concrètes de contacts avec les professionnels enseignants, les stages ou les commandes de films passées à l école. Mais c est aussi la possibilité de rencontrer les professionnels de demain car les élèves des écoles sont amenés à travailler ensemble sur des projets. De plus en plus d écoles ont aussi leur association ou annuaire d anciens élèves. Chercher à commencer auprès d un ancien diplômé peut être un plus car il sait déjà de quoi vous êtes capable. Le stage Le culot prime pour décrocher un stage. Il faut savoir faire le forcing, mais sans pour autant exagérer. Le cinéma est un secteur où les gens travaillent au feeling. Contactez directement un professionnel du métier qui vous intéresse.vous trouverez ses coordonnées dans les annuaires professionnels (Bellefaye, Annuaire des producteurs ). Téléphonez aux sociétés de production pour savoir si elles prennent des stagiaires, dans quel domaine et à quelles conditions. Les grosses productions emploient beaucoup de stagiaires. Le stagiaire est l échelon le plus bas. Quel que soit votre parcours, vous êtes employé stagiaires Les stagiaires sont généralement payés 391 par semaine. de la même façon : aller chercher les cafés, jouer les chauffeurs, changer l ampoule grillée dans la loge maquillage Mettez votre ego de côté et sachez vous montrer le plus disponible et efficace possible. Si vous n avez pas encore d idées 12

bien précises sur le métier que vous envisagez, le stage permet également de naviguer dans les différents corps de métiers et de découvrir celui qui vous convient le mieux. Le court métrage Lieu de rencontre et lieu d apprentissage, c est encore la meilleure école qui soit. Les équipes, constituées de professionnels en puissance, vous demanderont néanmoins d en savoir un minimum sur le poste que vous occupez, notamment dans les postes techniques.vous devez être opérationnel, mais on vous pardonnera vos tâtonnements et vos petites erreurs. La paie est inexistante, mais vous gagnerez une expérience inestimable. Multipliez les occasions de tourner, faitesvous remarquer (dans le bon sens du terme), rendez-vous indispensable. Le court métrage est le vivier des réalisateurs. Ces derniers sont toujours à la recherche de collaborateurs compétents et fiables pour de futurs projets et ils aiment s entourer de professionnels qu ils connaissent déjà quand ils se lancent dans les longs métrages. Gardez une cassette des courts métrages sur lesquels vous avez travaillé pour contacter les productions de longs métrages et leur montrer de quoi vous êtes capable. Les petites annonces Où trouver un emploi ou un stage? À l ANPE du spectacle (il existe une dizaine d antennes dans les grandes villes de province), dans la presse professionnelle (Le Film français, Écran total, Le Technicien du film et de la vidéo ) ou grand public, sur Internet (www.cortex-culturemploi.com; www.cagec.com; www.irma.asso.fr;www.bale.fr). 13

QUEL EST LE NIVEAU DE FORMATION REQUIS? Sortir d une école et avoir suivi une formation n est pas obligatoire dans ce secteur, beaucoup ont appris sur le tas. Chacun invente sa trajectoire professionnelle selon ses envies : travailler tout de suite ou suivre des études. Cela dépend cependant du métier envisagé.les métiers techniques liés à l image et au son nécessitent une formation. En suivre une ne vous garantit pas de trouver du travail une fois diplômé,mais cela peut y contribuer et aussi vous faire gravir plus vite les échelons (débuter comme second assistant au lieu de troisième ou stagiaire). Si les nouveaux diplômés sont techniquement opérationnels, il leur faut encore apprendre tous les à-côtés du métier : comprendre les désirs du réalisateur, jauger les moyens techniques et artistiques à employer pour arriver à ses fins, savoir se comporter et se déplacer sur un plateau,supporter la pression liée à l argent et au temps,les conditions de travail,gérer les humeurs de chacun,concilier vie professionnelle et vie privée QUELS SONT LES DÉBOUCHÉS? Le volume d emploi a diminué. Le nombre de films produits et coproduits en France a un peu baissé (200 en 2002 contre 204 en 2001) pour un investissement, lui aussi, en baisse ( 4,9 % de 2002 à 2001) mais qui reste élevé (861 millions d euros en 2002). Mais les tournages s exportent, surtout dans les pays de l Est où la main-d œuvre locale est moins chère. Les accords de coproductions stipulent aussi un partage des tâches entre les pays coproducteurs (par exemple la décoration pour les Français, la coiffure pour les Italiens, les costumes pour les Anglais ). 14