Saison 2014-2015 Dossier pédagogique La Bonne Âme de Se-Tchouan Bertolt Brecht Mise en scène de Jean Bellorini Compagnie Air de Lune Polo Garat Odessa Dates de représentation : 10 mars 2015 à 20h30 11 mars 2015 à 11h30 Projet scolaire : Du Collège à la scène (en partenariat avec le Conseil Général de l Hérault) Durée estimée : 3h15 M. BELLAJ SAAD Enseignant missionné Théâtre Service Educatif : Scène Nationale de Sète. Courriel : s.bellaj@ac-montpellier.fr Tél : 06 22 18 08 17 1
1. Avant de voir le spectacle l élève «spect-acteur» : Il est indispensable de préparer la sortie au spectacle. Ce dernier n est pas à considérer comme un divertissement, mais comme une œuvre d art à rencontrer. Il ne s agit donc pas de le promouvoir, d affirmer sa réussite ou de chercher à susciter d avance une adhésion qui risque d être déçue. En revanche, il faut rendre les élèves conscients que ce qu ils vont voir est le résultat du travail conjugué de nombreux professionnels qui y ont investi des mois de travail et d énergie. Ainsi, le travail en amont de la représentation a plusieurs objectifs : Préparer les élèves à leur rôle de spectateur «spect-acteur». Créer les conditions d une bonne écoute. Susciter leur curiosité à l égard du spectacle. Créer des horizons d attente. Favoriser une optique d observation curieuse. A. Le dramaturge et le metteur en scène : L objectif de cette partie est double : faire la distinction claire entre l auteur/dramaturge de la pièce et le rôle du metteur en scène de la pièce. Activités : On pourra demander aux élèves d effectuer des recherches documentaires. Elles pourront porter sur le dramaturge qu est B. Brecht et/ou sur ses pièces les plus célèbres. La restitution de ces recherches pourra se faire à l oral (sous la forme d exposés) ou bien à l écrit (affiches, panneaux à exposer ) Les sites proposés ci-dessous peuvent être une aide utile. http://www.bertbrecht.be/biographie.php http://www.brechtsociety.org/ (site en anglais qui peut être exploité par les classes Européennes) Les élèves peuvent également découvrir le rôle du metteur en scène en la personne de Jean Bellorini avec son parcours, ses multiples mises en scène et des vidéos Voir le lien : http://www.theatre-contemporain.net/biographies/jean-bellorini/ B. La pièce : «La Bonne âme de Se-Tchouan» 1 : Le Se-Tchouan, une province fort reculée de la Chine. On pourrait être n importe où, là où l homme est exploité par l homme. Les dieux voyagent, ils cherchent une «bonne âme», un être encore généreux, mais n en trouvent qu une seule : Shen Té, une prostituée qui accepte de les loger pour la nuit. Pour la remercier, ils lui donnent de l argent. Elle quitte alors son métier et s achète un petit débit de tabac. Mais passer de l autre côté de la misère, ce n est pas l éviter 1 Des notes d intention du metteur en scène sont à exploiter. Voir le lien suivant : http://www.theatre-odeon.eu/sites/default/files/da_la_bonne_ame.pdf (pages 4 et 5) 2
Misère physique, sociale, morale, Brecht se fait l écho d un chaos où tous seraient complices. Il nous questionne sans cesse sur la médiocrité de l Homme, sa cruauté Mais y a-t-il une réponse? La pièce est une fable sans morale finale, il n y a pas les bons et les méchants, simplement un constat de l état du monde, rempli de points d interrogation : comment vivre en société sans frôler la schizophrénie, sans accepter de porter plusieurs masques? Où commence la folie, ce point de bascule qui nous pousse à être incohérent dans nos propres convictions? Et puis l argent, toujours l argent comme unique solution? Une sensibilisation des élèves au contenu de la pièce peut se faire de différentes manières : lectures d extraits, observation et analyse de ou des affiches On pourra également demander aux élèves de faire des recherches sur les différentes mises en scène de «La Bonne âme de Se Tchouan» en France au XXème siècle : 2 1954 mise en scène de Roger Planchon Adaptation de Geneviève Serreau Théâtre de la Cité (Villeurbanne) 1960 mise en scène Jean Vilar traduction de Jeanne Stern Théâtre National populaire (Paris) 2003 mise en scène : Lisa Würmser Théâtre de la Véranda (Corbeille Essonnes) 2013 mise en scène de Gaspar Leclère Traduction de Marie Paule Ramo Festival du théâtre de Spa (Belgique) Les élèves peuvent découvrir la pièce à travers les photographies présentées sur le site de la Scène Nationale de Sète (http://www.theatredesete.com/spectacle/le-conte-dhiver) ou par le biais de quelques articles de presse : voir les liens suivants : Le Figaro : http://www.lefigaro.fr/theatre/2013/11/08/03003-20131108artfig00234-un-conte-d-hiver-poetique.php La Terrasse : http://www.journal-laterrasse.fr/le-conte-dhiver-3/ Le poulailler : http://www.aupoulailler.com/article-critique-le-conte-dhiver-william-shakespeare-patrick-pineau-121098605-html/ C. L horizon d attente : A partir des photographies, mentionnées ci-dessus, peuvent être des éléments importants pour faire naître une certaine curiosité chez les élèves. Elles peuvent également constituer le point de départ d une formulation des horizons d attente en tant que «futur spectateur» et aborder quelques thématiques développées dans la pièce. A partir des répliques : Pour faire naître des horizons d attente chez les élèves et pour les mettre en appétit, il est possible de partir de quelques répliques de la pièce 2 Une liste plus exhaustive est disponible sur le lien suivant : http://www.lesarchivesduspectacle.net/?idx_oeuvre=79 3
sélectionnées en amont et de procéder à ce que Chantal Dulibine et Bernard Grosjean appellent3 la «profération de répliques». L intérêt de la profération de répliques est de faire entendre des «bouts de texte» et de commencer à dégager des thématiques. Voici quelques répliques : «Dans notre pays il ne devrait pas y avoir de si tristes soirs» Shen Te Tableau 34 «Il est dur, votre monde! Trop de misère, trop de désespérance. La main tendue au malheureux, il te l'arrache aussitôt! Celui qui aide, celui-là, lui même, se perd! Quand devant lui on meurt de faim. Qui pourrait longtemps refuser d'être mauvais?» Shen Te Tableau 10 «Oui, c est moi. Shen Té, Shui Ta, je suis les deux à la fois. Votre ordre des temps passés d être bonne et de vivre à la fois comme un éclair, m a déchirée en deux moitiés. Je ne sais comment c est arrivé : je ne pouvais pas à la fois être bonne envers autrui et bonne envers moi» Shen Te Tableau 10 Quel décor? A partir des extraits de la pièce, l enseignant peut faire imaginer, dans un rôle de metteur en scène, aux élèves le décor dans lequel peuvent évoluer les différents tableaux : Jean Bellorini précise à propos du décor dans une note de mise en scène : «Les comédiens seront plongés dans le délabrement. Un mur qui s effrite, le ciel. Un escalier s élevant vers le vide, de la pluie, des fenêtres de fer qui s ouvrent sur l immense poubelle que peut représenter notre monde. Et des étoiles. Comme un tournesol pourrait pousser dans le fumier» Quelle musique? Un travail interdisciplinaire, dans une collaboration avec le professeur de musique peut permettre aux élèves de choisir et placer des partitions musicales en harmonie avec des extraits de la pièce. La Compagnie Air de Lune opte pour une musique originale composée sur les paroles de chansons de Brecht dans un esprit populaire et joyeux. Exemple : «d un côté un arrangement d une berceuse pour 18 xylophones, de l autre La Tempête de Beethoven. Piano, accordéons, percussions, xylophones, un instrument fabriqué de toutes pièces La présence de sons électriques ainsi qu un travail sur le son de piano participera à l envoi de l histoire dans un mode onirique.»5 3 Chantal Dulibine et Bernard Grosjean, Coups de théâtre en classe entière SCEREN-CRDP de Créteil, 2011. 4 Dans une note de mise en scène Jean Bellorini précise : Entre misère, délabrement et folie, il faudra pourtant ne pas oublier que le théâtre doit être une fête. Une fête joyeuse où l on peut y entendre tout, y compris les drames les plus graves 5 Note d intention du metteur en scène Jean Bellorini qui ajoute dans le même sens : «je voudrai continuer à célébrer les noces du théâtre et de la musique» 4
2. Pistes pédagogiques Une fable lyrique Le thème «fable lyrique» peut circuler selon plusieurs perspectives : l histoire littéraire, les genres et registres, l argumentation, travail de l écriture. Il est abordé dans la continuité du collège et du lycée, dans sa conformité et ses variations par rapport aux codes. La distinction entre les deux notions de «fable» et «lyrisme» peut se faire par une lecture comparative de passages de La Poétique d Aristote 6 notamment les chapitres 5 et 6. Un groupement de textes, axé sur un ou plusieurs aspects de la fable : le personnage tragique, la fin de la tragédie, la catharsis peut être proposé aux élèves. Un groupement de textes peut également sensibiliser les élèves à l évolution de la tragédie à travers les siècles : depuis la période antique jusqu au XX siècle en passant par les classiques : plusieurs auteurs s offrent dans cette perspective : Sophocle, Racine, Corneille, Giraudoux, Anouilh Théâtre et engagement politique L une des thématiques abordée dans la pièce est celle de «l engagement». En effet, Bernard Dort dans sa lecture de Brecht affirme que dans La Bonne âme culmine «le théâtre-critique»7. Le dramaturge reprend et précise le théâtre épique fondé par Piscator qu il oriente vers l effet de distanciation «verfremdungseffekt». Il veut rompre avec l illusion théâtrale et pousser le spectateur à la réflexion. L enseignant peut aborder ce thème par le biais d un groupement de textes ou une recherche sur des auteurs inscrit dans cette thématique : Antonin Artaud et son concept du théâtre de la Cruauté, Eugène Ionesco et son théâtre de l'absurde, Jean Anouilh, Jean Paul Sartre, Albert Camus Le rôle du Chœur Les paroles chantées sont considérées, dans la pièce, comme un discours direct adressé au public. C est un véritable «Chœur» chanté à l image de la tragédie grecque. Il accompagne le spectateur mais surtout les personnages de la pièce : «She Té pourra ainsi ne pas être seule à porter l histoire» affirme le metteur en scène. Il serait judicieux de sensibiliser les élèves au rôle du chœur dans le théâtre. Un lien avec le chœur de la tragédie grecque peut être établi. 6 Aristote, La Poétique, Ed du Seuil, Paris. 1980. 7 Bernard DORT, Lecture de Brecht, Paris, Seuil, "Points", 1960. 5
3. Histoire des arts : Seconde guerre mondiale et engagement Dans le cadre de l Histoire des arts et en lien direct avec la pièce de B. Brecht, les élèves peuvent aborder en cours de Français, en Histoire-Géographie ou en Art plastique une étude détaillée de plusieurs œuvres de différents genres se rapportant au programme de la classe de 3ème. L affiche rouge : Une approche purement esthétique peut se faire avec les élèves en art plastique. Mettre en perspective l organisation, les points de fuite de l affiche, le désordre dominant, les lignes verticales et agressives, les couleurs du sang. Strophes pour se souvenir (Louis Aragon) : Une lecture analytique du poème peut faire écho à l affiche rouge et la mise en musique de Léo Ferré L armée du crime (réalisé par Robert Guedigian) : Analyse de séquences du film adapté de l histoire du groupe Manouchian, sorti en 2009. 4. Bibliographie : ÉTUDES Roland BARTHES, "La révolution brechtienne", éditorial de la revue Théâtre populaire (1955), dans Essais critiques, Paris, Seuil, 1964. Bernard DORT, Lecture de Brecht, Paris, Seuil, "Points", 1960. Frédéric EWEN, Bertolt BRECHT : sa vie, son art, son temps, Trad. par Elisabeth GILLE, Paris : Seuil, 1973. Sites internet http://www.bertbrecht.be/barthesdort.php (citation à propos de B. Brecht de R. Barthes et B. Dort) http://www.brechtsociety.org/ (International Brecht Society) Pistes pédagogiques - Le théâtre et engagement politique : programme de français 3ème. - Poétique et mise en scène : comédie, musique et chant. - L engagement et représentation artistique. - Du visuel : la résistance : l Affiche rouge - Art L art et les régimes totalitaires : L art dégénéré, Exposition de Berlin, 1937. Vidéo http://www.theatregerardphilipe.com/cdn/la-bonne-ame-du-se-tchouan 6