Relations Presse : Jean-Philippe Rigaud 06 60 64 94 27/ jphirigaud@aol.com Contact Tournée : En votre Compagnie Olivier Talpaert 06 77 32 50 50 / oliviertalpaert@envotrecompagnie.fr Contact Compagnie : Cie Philippe Person, 22 rue Poncelet. 75017 Paris. cie.philippeperson@yahoo.fr
LA COMPAGNIE PHILIPPE PERSON et LE THEATRE DU LUCERNAIRE Présentent L IMPORTANCE D ETRE WILDE De Philippe Honoré Création d après l œuvre et la vie d Oscar Wilde Mise en scène : Philippe Person Avec Anne Priol, Emmanuel Barrouyer, Pascal Thoreau Décor : Vincent Blot Lumières : Alexandre Dujardin Costumes : Emmanuel Barrouyer et Anne Priol Durée : 1h10 A partir du 26 Octobre 2011 Du mardi au samedi à 20 heures Le dimanche à 17 heures Générale de presse : Mercredi 26 octobre 2011 à 20 heures Théâtre du Lucernaire 53, rue Notre-Dame-des-Champs 75006 Paris Réservation au 01 42 22 26 50 Tarifs : 30 / 15 / 10 Euros
L importance d être Wilde Pardon, Mr Wilde vous n avez rien à déclarer? - Non, monsieur, si ce n est mon génie! L image d Oscar Wilde est accrochée à notre inconscient : un homme brillant et insolent dont la déchéance fut à la mesure de la célébrité. Sur scène, on a l habitude de voir décliner quelques-uns de ses textes essentiels : De Profundis, Le Portrait de Dorian Gray ou L Importance d être Constant. Avec ce spectacle, nous avons désiré mettre en lumière l intelligence suraiguë de l écrivain mais aussi son humour aussi brillant que ravageur. Comme nous l avions fait avec certains de nos spectacles précédents : L Euphorie perpétuelle, Délivrez Proust ou Misérables, nous avons le désir de proposer un spectacle multiforme, où les jubilatoires aphorismes de Wilde, alterneront avec des extraits de ses pièces et de ses contes, des minutes du procès qui ruina sa vie ainsi que des témoignages des artistes qui l ont rencontré. Joyeux et savoureux bric-à-brac, nous imaginons que le parti pris de l insolence est le meilleur chemin pour faire redécouvrir ce dandy magistral.
NOTE D INTENTION Ce spectacle n est pas une biographie théâtralisée d Oscar Wilde, bien au contraire. Construit en une douzaine de tableaux indépendants les uns des autres, il fait apparaître les paradoxes et les tiraillements, l élégance et le génie de cet auteur qui mourut dans la misère. Il n y a ni chronologie, ni véritable incarnation dans le travail. Chaque acteur adoptera tour à tour la parole d Oscar Wilde. Pour éviter l illustration, il me semblait important de mettre en avant les propos insolents, dérangeants et brillants de ce dandy magnifique plutôt que de travailler sur une reconstitution «historique» de l époque victorienne. Son combat pour la liberté de l être et des mœurs est un combat intemporel. Le décor, les costumes et la musique évoquent cette intemporalité. Rien non plus de trop sérieux, de trop respectueux, je veux m inspirer de tout ce qui a rempli sa courte vie pour réaliser un spectacle déroutant, déroutant par sa forme et fidèle à la pensée de cet auteur imprévisible. Rythmé, insolent, léger et tragique comme fut parfois sa vie, je souhaite que ce spectacle soit une folie car comme Oscar Wilde le disait : «Les folies sont les seules choses que l'on ne regrette jamais.» Extrait Philippe Person Sébastien Melmoth : Ce nom fut le masque dont Oscar Wilde couvrit son visage ravagé par la prison et portant tous les signes avant-coureurs d une mort proche. Son destin aura été de porter successivement trois noms : Oscar Wilde, C.3.3, Sébastien Melmoth. La sonorité du premier n est qu orgueil, éclat, séduction. Le deuxième, effroyable, est l une de ces marques que la société imprime au fer rouge sur l épaule nue. Le troisième est le nom d un spectre, d un héros balzacien, à demi-oublié. Trois masques successifs : le premier, Oscar Wilde au front magnifique, aux lèvres pleines, aux yeux humides, splendides, insolents un masque de Bacchus ; le deuxième, C.3.3, un masque de fer percé de trous pour les yeux où se lit le désespoir ; le troisième, Sébastien Melmoth, un médiocre domino emprunté chez un loueur de masques pour cacher au regard une lente agonie. Oscar Wilde brilla, ravit, blessa, séduisit, trahit et fut trahi, frappa au cœur et fut frappé au cœur. Oscar Wilde écrivit, Sébastien Melmoth traîna dans les rues de Paris, mourut, fut enterré. Le destin d Oscar Wilde et son être ne font qu un. Oscar Wilde a marché vers sa catastrophe du même pas qu Œdipe, le voyant aveugle. L esthète était tragique. Le dandy était tragique. L homme est plein de poisons qui se combattent avec fureur.
LA COMPAGNIE Créée en 1994, la Compagnie Philippe Person présente aujourd hui son seizième spectacle. Au fur et à mesure des spectacles, la Compagnie a fidélisé en son sein : comédiens, éclairagiste, scénographe, auteur et adaptateur. L étroite collaboration entre Philippe Honoré, auteur adaptateur et Philippe Person, metteur en scène s est intensifiée et a donné récemment naissance à plusieurs spectacles qui rencontrent encore aujourd hui un peu partout un vif succès. Les dernières créations : Misérables, Beaucoup de bruit pour rien, Délivrez Proust sont restés à l affiche une saison entière à Paris et ont triomphé lors des dernières éditions du Festival d Avignon. Ces spectacles sont toujours en tournée en France et en Europe. La Compagnie souhaite poursuivre son travail d exploration des différents univers et des différentes écritures. En effet, depuis le début, elle alterne, les créations, les adaptations, les textes classiques et les textes contemporains. Avec L Importance d être Wilde, l équipe artistique est de nouveau réunie autour de trois acteurs que l on retrouve régulièrement dans les spectacles de la compagnie. La Compagnie Philippe Person est une des 4 Compagnies en résidence au Théâtre du Lucernaire LE METTEUR EN SCENE : PHILIPPE PERSON Metteur en scène, comédien, Philippe Person dirige aussi le Théâtre du Lucernaire depuis plus de deux ans Il a mis en scène tous les spectacles de la compagnie. Les premiers spectacles sont des créations autour de thèmes comportementalistes Manger (travail sur les comportements alimentaires : anorexie, boulimie, etc.. à partir de journaux intimes de malades) Avorter (travail à partir d interview de femmes en étroite collaboration avec le Planning Familial) Tout sauf aimer (travail sur les comportements amoureux) Après ces trois créations, le travail s orienta sur les textes classiques : Racine, Musset, Hugo. Puis vint le temps des adaptations de romans ou de textes philosophiques : Délivrez Proust, d après l œuvre de Marcel de Proust, L Euphorie Perpétuelle d après l essai de Pascal Bruckner ou encore l adaptation de Beaucoup de bruit pour rien de Shakespeare et dernièrement Misérables d après Victor Hugo. Appréciant différentes formes de dramaturgie et d écriture, il essaie de faire en sorte que chaque spectacle ne ressemble à aucun autre.
L ADAPTATEUR : PHILIPPE HONORE Metteur en scène, directeur de théâtre, il se consacre désormais à l adaptation et à l écriture de romans. Il a adapté une vingtaine de projets pour le théâtre de Proust à Fassbinder en passant par Pascal Bruckner et Marguerite Duras. A ce jour, il a publié deux romans : La mère prodigue et L obligation du sentiment. LES COMEDIENS ANNE PRIOL Avec la compagnie Philippe Person, elle interprète Racine, Hugo, Musset, Shakespeare, Elle travaille aussi avec Elisabeth Leenard (Short Sentences) de Gertrud Stein au Théâtre des Halles à Bruxelles, au cinéma et à la télévision avec Laurent Firode et Caroline Huppert. Elle enregistre des dramatiques pour France-Culture et prête sa voix à des documentaires. Elle a joué dans tous les spectacles de la Compagnie Philippe Person. EMMANUEL BARROUYER Il a joué, entres autres Racine, Shakespeare, Musset, Molière, Hugo. On l a vu récemment dans Torch Song Trilogy d Harvey Fierstein, au Vingtième Théâtre. Il travaille régulièrement pour la télévision. Après Misérables et Beaucoup de bruit pour rien, c est sa neuvième collaboration avec Philippe Person. PASCAL THOREAU Au théâtre, il a joué Jules Renard, Shakespeare, Proust, a l Opéra adaptation du livret du roi Arthur de Purcell, nombreux spectacles musicaux à Genève, pendant plusieurs saisons l adaptation de L Euphorie perpétuelle de Pascal Bruckner Très nombreuses dramatiques sur France Culture, quotidienne sur France Inter. En compagnie de Philippe Person, ils ont réalisé de nombreux projets d écriture, de spectacle seul en scène et d autres aventures théâtrales.