Les formations professionnelles de la Gaîté lyrique

Les formations professionnelles de la Gaîté lyrique mars > juillet 2013

P 04 la Pédagogie de Gaîté formations P 05 Présentation de la Gaîté lyrique P 06 Écoute & création sonore P 08 Réaliser un court-métrage en vidéo légère P 10 Sens & image sur scène P 12 Médiation & nouvelles technologies P 14 services numériques en médiathèque P 16 Enjeux des nouvelles pratiques de lecture P 18 Médiathèque & artistes P 20 Médiation culturelle des jeux vidéo P 22 Développer son identité numérique P 24 Stratégie de marque culturelle P 26 Les types de formations P 27 Comment financer vos formations P 30 le Calendrier 2013 P 31 les Informations pratiques L'ÉDITO En mars 2013, nous lançons Gaîté formations, notre premier cycle de formations professionnelles continues. À destination des artistes, techniciens et cadres du milieu culturel, Gaîté formations permettra à chacun de s approprier de nouveaux outils, artistiques, techniques et intellectuels. Depuis son ouverture à Paris en 2011, la Gaîté lyrique s affirme comme le lieu incontournable pour explorer les cultures numériques sous toutes leurs formes : musique, cinéma, théâtre, danse, arts visuels, design, film musical, architecture, programmation informatique, art du code, web, jeu, mode ainsi que toutes celles que nous ne pouvons pas encore nommer La Gaîté lyrique aborde de manière transversale tous les champs de la création et favorise les connexions entre eux. La Gaîté lyrique est un lieu testeur, d échanges, de transmission, ouvert aux créateurs et avant tout un lieu d innovation. C est pouquoi la Gaîté lyrique a souhaité proposer de nouvelles formes de production et de transmission des arts et du savoir. À la Gaîté lyrique, nous faisons en sorte que l acte créatif soit transversal et au cœur de nos actions. C est ainsi que nous pensons la programmation artistique, les activités du centre de ressources, l incubateur d entrepreneurs culturels Creatis que nous accompagnons, les relations avec les s, la communication, mais aussi nos relations avec nos partenaires privés. C est ainsi que nous avons pensé le catalogue de formations professionnelles. Avec Gaîté formations, vous bénéficierez d un accompagnement de pointe sur les secteurs qui ont construit notre identité : création artistique et interactivité, médiations des arts numériques et arts numériques de la médiation, cultures digitales et communication, médiathèques et stratégies numériques, jeux vidéo D avance, je vous souhaite la bienvenue à la Gaîté lyrique. Vous y trouverez tout ce que vous y attendrez, et bien davantage encore, j en suis certain. J en profite pour citer nos partenaires : Agecif, Illusion & Macadam, École Média Art de Chalon-sur-Saône, qui nous ont rejoints dès la première édition de ce de formations. Qu ils soient ici chaleureusement remerciés pour leur audace, leur confiance, et leur créativité. JÉRÔME DELORMAS, Directeur de la Gaîté lyrique

la PÉDAGOGIE de gaîté formations Gaité formations se base sur ce qui crée le succès du projet culturel de la Gaîté lyrique : créativité et interactions avec le numérique, technologies utilisées au service de la médiation, importance du jeu vidéo dans les activités de médiation numérique, communication et compréhension des mécanismes de lecture de l information Le numérique révolutionne les pratiques culturelles, mais son appréhension se calque encore sur des modèles anciens. Nous chercherons à explorer un autre modèle pédagogique qui sera de nature plus collaborative, évolutive, expérientielle, inventive et joyeuse. L'acquisition de moyens et connaissances techniques restera évidemment nécessaire, elle permettra la découverte critique de sa propre créativité et du développement de son projet. Nous proposerons un modèle basé avant tout sur la création de contenus et sur la réalisation de productions. Gaîté formations a la singularité et l avantage inédit de se situer au sein d un établissement culturel. Les stagiaires seront alors immergés dans les thématiques abordées dans notre programmation générale. Chaque formation s appuiera ainsi sur les expositions, les concerts, les événements, les résidences en cours. Les stagiaires de la formation sur la médiation des arts numériques travailleront directement sur les œuvres programmées, les stagiaires sur la place du jeu vidéo en médiathèque analyseront la programmation jeux vidéo de l espace jeux vidéo, les stagiaires en création artistique et inter-activité s appuieront sur la vie du bâtiment et les dispositifs technologiques disponibles Gaîté formations se révèle comme un véritable parcours à travers les cultures numériques : depuis les formations traitant du développement d outils technologiques propices à l enrichissement de l acte artistique, en passant par celles abordant la production et la médiation des arts numériques ou par celles évoquant l utilisation des arts numériques au service de votre projet, jusqu aux formations axées sur les technologies et les stratégies de communication. présentation de la GAÎTÉ LYRIQUE Au cœur de Paris et sur internet, la Gaîté lyrique est une institution culturelle unique à la programmation exigeante dédiée aux cultures numériques et aux musiques actuelles. C est véritablement l exploration d une nouvelle dimension que les arts et les technologies créent sous nos yeux qui est en jeu. La Gaîté lyrique s adresse à tous : c est un lieu de vie avec un café, un centre de ressources et un espace jeu vidéo où les habitants du quartier, les étudiants, les familles, les jeunes et moins jeunes se croisent pour assister à des concerts, des spectacles, visiter des expositions, conférences et projets pluridisciplinaires. La Gaîté lyrique est à l écoute de la redéfinition permanente des champs artistiques et culturels qu imposent les pratiques numériques. De personnalités reconnues à de jeunes artistes émergents, la programmation de la Gaîté lyrique poursuit un équilibre de notoriétés et de générations. L ensemble de la programmation artistique est assuré par Jérôme Delormas, directeur, Jos Auzende, Vincent Carry et Benoit Rousseau, conseillers artistiques, ainsi que par Vincent Cavaroc, responsable du plateau média et du magazine en ligne, Catherine di Sciullo, responsable du centre de ressources et Oscar Barda, responsable de l espace jeux vidéo. De nombreux commissaires et programmateurs extérieurs enrichissent et diversifient les propositions faites au. La Gaîté lyrique, c est aussi son magazine en ligne : Gaîté live. Il explore des formes inédites, évolue avec son audience, et prolonge les expérimentations menées dans le bâtiment autour des cultures numériques. Sa ligne éditoriale repose sur plusieurs rubriques : technologie et société, images créatives, musique, jeux vidéo et créations en ligne. Bienvenu à la Gaité lyrique et sur gaite-lyrique.net 4 5

Les 6, 7, 8, 9 & 10 mai 2013 Les 1 er, 2, 3, 4 & 5 juillet 2013 Écoute & création sonore Composer collectivement une œuvre sonore & la diffuser à la Gaîté lyrique Artistes, techniciens et toute personne désirant apprendre à écouter, enregistrer, composer, traiter, jouer et diffuser du son tout en participant à une composition collective et à une diffusion ouverte au. Sous la direction d un formateur-compositeur, il s agira de composer collectivement un concert basé sur les matériaux sonores enregistrés pendant la formation dans le bâtiment de la Gaîté lyrique et ses environs. La formation se construira en se basant fortement sur les besoins et attentes des stagiaires. Du mixage à la composition, de la diffusion à la performance, la formation mélangera technique et stimulation de la créativité, pour maîtriser toute la chaine de la création sonore électroacoustique. objectifs > Appréhender l histoire de l écoute comme outil de composition au XX e siècle > Écouter le son d une nouvelle manière > Maîtriser les bases de la prise de son, du traitement et de la diffusion sonore (microphones, enregistrement) > Maîtriser les bases du traitement informatique du son (filtrage et transformation) > Mettre en œuvre différentes stratégies d organisation et composition du matériau sonore enregistré Jour 1 : Repères historiques & écoutes Introduction à l histoire de la musique et des arts plastiques du XX e siècle Écoutes commentées et discutées Jour 2 : Écouter & enregistrer le son comme approche de composition Écouter, enregistrer, questionner (microphones et prise de son) Enregistrement de sons dans le bâtiment de la Gaîté lyrique et ses environs Suivez aussi les modules Réaliser un court-métrage et Sens & image sur scène. Jour 3 : Approche de la composition Formulation du projet de création collective Écoute et analyse des matériaux enregistrés Initiation au traitement et au montage du son Jour 4 : Finalisation de la composition Organisation finale des matériaux sonores en fonction du ou des projets des stagiaires Test du dispositif de diffusion et de jeu Jour 5 : Finalisation & monstration Approche de la diffusion sonore en vue d une diffusion publique Répétitions Monstration ouverte au intervenant Jacques Vannet, compositeur et chargé de cours. Formation proposée en partenariat avec l école Media Art de Chalon-sur-Saône. Maxime Dufour photographies Tarifs : 1 750 (35 heures) 7

les 8, 9, 10, 11 & 12 avril 2013 les 13, 14, 15, 16 & 17 mai 2013 Réaliser un court-métrage en vidéo légère Toute personne ayant un projet de réalisation et souhaitant se préparer à sa réalisation. Toute personne désirant s initier, en peu de temps, aux aspects principaux de la réalisation d un projet de film en vidéo à petit budget. La formation s appuie sur l expérience de professionnels de cinéma et de l art vidéo. En grande partie dédiée à la pratique, la formation s'appuie sur les besoins des stagiaires pour les aider à poser les bases de leur projet de réalisation et leur proposer des pistes pratiques spécifiques. Seront notamment mises en évidence les erreurs les plus communes ainsi que les pièges qui bloquent le plus souvent la réalisation d un projet. objectifs Maîtriser la chaîne de réalisation d un film haute définition en vidéo > Maîtriser les bases de l écriture d un scénario de fiction > Trouver les aides financières et logistiques adaptées à votre projet > Identifier le matériel de base pour un petit budget > Organiser le travail préparatoire à la réalisation > Maîtriser les bases de la direction d acteur et de la gestion d une équipe de tournage > Concevoir une image (cadre, mouvement de caméra, lumière) > Appréhender les phases techniques et artistiques de la post-production Suivez aussi les modules Écoute & création sonore et Sens & image sur scène. Jour 1 : Analyse & problématisation des besoins Mettre en place un projet de film Les bases de l écriture d un scénario Les aides spécifiques à l écriture du scénario (bourses et concours) Jour 2 : La préparation du tournage Les méthodes d organisation du travail (matériel, mise en scène, lieux de tournage, découpage, plan de travail ) Concevoir une mise en scène Les aides spécifiques à la préparation et à la production Jour 3 : Le tournage La direction d acteur La prise de vue et la prise de son La gestion de l équipe Jour 4 : La postproduction I Les bases et les fonctions narratives du montage image Les bases et les fonctions narratives du montage son Les bases et les fonctions narratives de la musique Jour 5 : La postproduction II L étalonnage et le mixage La sensibilisation aux normes techniques de diffusion La diffusion du film en salles et sur les réseaux TV intervenants Pascal Mieszala, auteur-réalisateur et chargé de cours, Armele Portelli, vidéaste et chargée de cours. Formation proposée en partenariat avec l école Media Art de Chalon-sur-Saône. matt pyke & friends Tarifs : 1 750 (35 heures) 9

les 1 er, 2, 3, 4 & 5 avril 2013 les 15, 16, 17, 18 & 19 avril 2013 Sens & image sur scène Maîtriser les processus de création interactive à partir du logiciel Isadora Toute personne développant un projet de création avec interaction en temps réel entre individus et médias, souhaitant être techniquement autonome, quelque soit sa connaissance de la programmation (acteurs, danseurs vidéastes, musiciens compositeurs, régisseurs et techniciens du spectacle ) En se basant sur les projets des stagiaires, une place importante sera consacrée au travail de formulation du projet. Chaque stagiaire réalisera ensuite des dispositifs interactifs en rapport avec ses besoins, notamment en fonction des problématiques de monstration (formats d enregistrement, projection et surfaces de diffusion, etc.). Chaque stagiaire recevra une licence Isadora valable un mois. objectifs L interaction en temps réel entre individus, images, son et lumière est de plus en plus possible grâce à la diffusion de logiciels simples de programmation d interactivité et à la démocratisation de capteurs de tout type. > Situer et formuler son projet par rapport à l histoire et aux esthétiques de l interaction > Définir les besoins spécifiques de son projet de création quant à l interaction entre des individus et des médias > Maîtriser les spécificités techniques et les potentiels poétiques de différents logiciels de programmation d interactivité > Connaître la logique de programmation sous Isadora > Maîtriser la chaîne technique de votre projet interactif Suivez aussi les modules Réaliser un court métrage en vidéo légère, Écoute & création sonore et Médiathèque & artistes. Jour 1 : Analyse & problématisation des besoins Identification des projets : désirs techniques et besoins poétiques Préfiguration des différentes stratégies de réalisation Analyse des logiciels disponibles et de leurs potentiels poétiques Test des capteurs et des dispositifs nécessaires aux réalisations Jour 2 : Commencer à r & à préparer son projet Isadora débutants : installation, enregistrement et introduction Isadora avancés : conseils d optimisation et suivi des projets Programmation autour de son projet et organisation Jour 3 : Les dispositifs d interaction Systèmes d interaction avec Isadora, (midi, osc et multicasting) Mise en place des dispositifs de captation et de calibration Jour 4 : Réalisation & préparation des médias Réalisation des vidéos et prise de son ou traitement des sons Gestion et transcodage des formats vidéo et audio pour leur mise en interactivité Jour 5 : Test de l état d avancement, approfondissement & redéfinition des objectifs Test et mise en perspective des dispositifs réalisés Vérification des hypothèses d interaction et de la portée poétique Réflexion technique et esthétique sur les pistes à suivre et sur l organisation du travail de réalisation finale intervenant Armando Menicacci, artiste associé au Manège de Reims et professeur d Interaction entre geste et médias. Formation proposée en partenariat avec l école Media Art de Chalon-sur-Saône. Maxime Dufour photographies Tarifs : 1 750 (35 heures) 11

objectifs Les 12, 13 & 14 juin 2013 à l'agecif-paris Médiation & nouvelles technologies Les nouveaux outils de médiation La médiation est connue pour le rapport humain qu elle engage entre les individus et les œuvres. Désormais, les nouvelles technologies multiplient les perspectives! Réalité augmentée, communautés virtuelles, dialogue interactif sont autant d outils que la médiation gagne à mobiliser. Cette formation pose des repères sur les évolutions technologiques et analyse les expériences les plus récentes. Elle apprend l'utilisation de ces outils pour renforcer le lien entre s et objets d art et de culture. > Appréhender l impact et définir la place des nouvelles technologies dans une politique des s > Imaginer des complémentarités et des synergies entre médiation humaine et médiation technologique > Définir les objectifs et choisir les outils pertinents en regard des actions Suivez aussi le module Services numériques en médiathèque. intervenant Personnes chargées de la communication, des relations publiques, de l action culturelle, et en particulier les personnes des secteurs médiation et multimédia. La formation articule des apports de connaissances à des illustrations et exemples tirés des activités de recherche des intervenants. Définir la place des nouvelles technologies dans un projet de médiation La préparation de la venue L interprétation de formes artistiques Le partage avec les artistes La rencontre au sein de communautés Les perspectives d orientation ludo-éducative Le suivi post atelier Appréhender les usages actuels des nouvelles technologies L équipement des Français en terme de nouvelles technologies Les comportements face aux nouvelles technologies Les usages spécifiques des adolescents Choisir les outils en fonction des s visés Les applications pour smartphone et tablettes tactiles Le site comme interface avec les s Le blog comme outil pédagogique La réalité augmentée Les nouvelles générations d audioguides Choisir les outils en fonction des objectifs fixés L informatif L interprétatif L interactif Le participatif Le ludique Johanne Larrouzé, musicienne, chargée de cours en master de médiation culturelle, conduit des projets de médiation culturelle en France, au Maroc et en Inde. Formation proposée par l Agecif et organisée en partenariat avec Gaîté formations. amélie Lebleu Tarifs : nous contacter 13

objectifs Les 25, 26, 27 mars 2013 Les 21, 22, 23 mai 2013 services numériques en médiathèque Définir & mettre en place des services numériques dans une médiathèque Qu il s agisse des réseaux sociaux, de l accès aux e-books ou des jeux vidéo, les services numériques sont un atout majeur pour fidéliser et élargir les s. > Définir une stratégie de mise en place de services numériques > Mettre en place ces nouveaux services > Assurer une médiation pour faciliter l accès des s à ces services > Prendre en main des outils > Définir les éléments pour la rédaction d un cahier des charges Responsables ou agents des bibliothèques urbaines ou périurbaines, BM ou BU, BPI et centres de documentation Animateurs culturels, animateurs multimédia, désirant mettre en valeur ses contenus en développant une stratégie numérique simple, efficace et peu chère Métiers de l écrit (journalistes, éditeurs, libraires ) La formation s appuie sur l expérience de la Gaîté lyrique ainsi que sur les nouveaux services développés dans des bibliothèques innovantes en France et à l étranger. Il comprend des exercices pratiques. La formation aborde également des questions comme la mise en espace et l organisation des services numériques. Jour 1 : La mise en place de services numériques Qu est-ce que la médiation numérique? Comment choisir les services numériques à mettre en place? Comment créer une «identité numérique»? La mise en espace des services numériques de la médiathèque : mise en scène, mobiliers spécialisés, écrans tactiles L accueil et l accompagnement des s Visite du centre de ressources de la Gaîté lyrique Jour 2 : Éditorialisation & «Web social» L éditorialisation de la bibliothèque : création de contenus et animation événementielle ; outils et exemples Pourquoi et comment être présent dans les réseaux sociaux? Impacts en terme d organisation : vers la création d un «comité éditorial» dans la bibliothèque méthodes et exemples. Étude de cas et ateliers : création de pages et sécurisation de ses données. Suivez aussi les modules Enjeux des nouvelles pratiques de lecture, Médiation culturelle des jeux vidéo et Développer son identité numérique. Jour 3 : Les clés pour la rédaction du cahier des charges Les études préalables à la rédaction Comment rédiger pour en faire un outil de dialogue efficace Boîte à outils des expressions fonctionnelles à connaître (formats de fichiers, formats de compression, modes de navigation, architecture réseau, arborescence des données, métadonnées ) intervenants Catherine di Sciullio, responsable du centre de ressources de la Gaîté lyrique, Jean-Paul Roux-Fouillet, consultant en stratégies de nouveaux services en bibliothèque (Gaîté lyrique, St-Malo, département du Var, Valenciennes, Sultanat d'oman, Jinan en Chine...). Tarifs : 1 500 (15 heures) 15

objectifs Les 19 & 20 mars 2013 Les 4 & 5 juin 2013 Enjeux des nouvelles pratiques de lecture Maîtriser les spécificités de la lecture numérique pour mieux positionner ses services La lecture numérique induit de nouvelles pratiques et diffère fortement des lectures papier traditionnelles. Dans un contexte fortement concurrentiel, les producteurs et diffuseurs de contenus ont besoin de connaître les différents types de lecture et leurs conséquences comportementales. > Comprendre l évolution des pratiques de lecture > Positionner la lecture numérique dans la sphère économique > Décrypter le concept «d économie de l attention» > Mieux vous positionner dans un secteur en forte croissance mais très concurrentiel > Proposer de nouveaux services correspondant à votre activité Suivez aussi les modules Services numériques en médiathèque et Développer son identité numérique. Professionnels des secteurs du livre et des médias. Journalistes et professionnels de la médiation, qui souhaitent acquérir les clés des pratiques de lecture d aujourd hui et de l économie de l attention. La formation impliquera une forte participation des stagiaires, avec de nombreux exercices pratiques. Elle apportera des connaissances techniques et proposera des analyses mais nécessitera surtout un partage entre intervenants et participants pour ouvrir de nouvelles perspectives d'analyses et de développement. Jour 1 : La lecture numérique Qu est-ce que la lecture numérique : pluralité des supports, pluralité des types de lecture Les transformations de la lecture d hier à aujourd hui La lecture «distraite» du web : hypertexte et stratégie des industries culturelles Les risques de la «surcharge cognitive» Lecture numérique et économie de l attention Vers de nouveaux types de livres Vers une remise en cause du rôle des éditeurs et des libraires Vers de nouvelles formes d écriture Jour 2 : La stratégie des industries culturelles & l économie de l attention Comment les industries culturelles gagnent-elles de l argent? Google, Facebook (exercices pratiques), Apple L économie de l attention : concept et conséquence sur les produits à créer Un modèle économique valable pour toutes les industries culturelles? Élargissement du concept : économie de l expérience, économie de l immatériel Les conséquences dans le positionnement : auteurs, éditeurs et libraires, journalistes, bibliothécaires, équipements culturels (offre de services ), Éducation nationale La nécessité d un point de vue critique intervenants Alain Giffard, directeur du groupement d intérêt scientifique Culture & Médias numériques, Jean-Paul Roux-Fouillet, consultant en stratégies de nouveaux services en bibliothèque (Gaîté lyrique, St-Malo, département du Var, Valenciennes, Sultanat d'oman, Jinan en Chine...). sylvia fredriksson Tarifs : 1 000 (10 heures) 17

objectifs Les 4 & 5 mars 2013 Les 8 & 9 avril 2013 Médiathèques & artistes Travailler avec des artistes et des experts pour mettre en valeur ses espaces, ses contenus et proposer des services éditoriaux innovants Mettre en valeur ses collections en faisant appel à des artistes, des graphistes, des designers, des scénographes, des professionnels des métiers de l'art, c'est possible et cela peut s'avérer efficace, stimulant et performant. > Imaginer des projets de développements nouveaux en fonction des contraintes > Lister les compétences nécessaires en interne, à l'extérieur > Identifier des artistes > Définir une méthodologie de travail avec le(s) artiste(s) choisi(s) > Mettre en valeur et faire vivre les réalisations accomplies Suivez aussi les modules Services numériques en médiathèque et Médiation culturelle des jeux vidéo. Responsables ou agents de bibliothèques urbaines ou périurbaines, BM ou BU, BPI et centres de documentation. Animateurs culturels, animateurs multimédia, souhaitant mettre en valeur leurs contenus. Les métiers de l écrit (journalistes, éditeurs, libraires ). La formation propose de donner des clés permettant de solliciter l'expertise de professionnels du monde de l'art, du design, du développement informatique, de l'aménagement d'espace, de la médiation culturelle pour inventer et développer à faible coût des offres de contenus touchant des s variés. La formation alternera contenus théoriques et retours d'expériences sur des projets réalisés au centre de ressources de la Gaîté lyrique avec des artistes. REPENSER LES ESPACES EN TERME DE MODULARITé ET DE CONVIVIALITé Aménager des espaces appropriés pour petits et grands en travaillant avec un scénographe-designer Imaginer une signalétique et du mobilier facile à agencer Concevoir un espace «kids» ludique et transformable selon les activités Concevoir un espace de jeux vidéo DÉPLOYER DES OUTILS DE MéDIATION NUMéRIQUES ORIGINAUX Créer avec un webdesigner un catalogue de bibliothèque nouvelle génération Mettre à disposition des outils de navigation tactile pour explorer des collections numériques Réfléchir à un portail documentaire esthétique et intuitif Proposer un dispositif d'enregistrement sonore géo-localisé participatif, outil de création de mémoire d'un lieu. Le cas de Sonosphères créé pour la Gaîté lyrique avec Orbe et kom.post METTRE EN PLACE DES EXPOSITIONS ARTISTIQUES ET INTERACTIVES AUTOUR DE VOS RESSOURCES Imaginer avec des artistes des parcours en réalité augmentée pour faire redécouvrir la richesse de vos collections Proposer des cartes blanches à des artistes pour qu'ils s'emparent à leur manière des lieux, des usages, des documents physiques ou numériques. L'exemple du cycle Persistance. intervenants Catherine di Sciullo, responsable du centre de ressources de la Gaîté lyrique. Interventions tout au long de la formation de webdesigners, scénographes, programmateurs et artistes avec lesquels a travaillé la Gaîté lyrique. Maxime Dufour photographies Tarifs : 1 000 (10 heures) 19

objectifs Les 4 & 5 avril 2013 Les 30 & 31 MAI 2013 Médiation CULTURELLE des jeux vidéo Maîtriser & proposer aux s des œuvres interactives et vidéoludiques Le jeu vidéo occupe aujourd hui une place à part entière dans le domaine de la création artistique, au même titre que la littérature ou le cinéma, et s avère constituer un objet culturel stratégique pour attirer jeunes et moins jeunes. > Comprendre l intérêt du jeu vidéo dans un espace de médiation > Organiser une programmation jeu vidéo dans votre lieu > Proposer des actions de médiation autour du jeu vidéo à tous les s > Maîtriser les contingences techniques du jeu vidéo Suivez aussi les modules Services numériques en médiathèque et Médiathèques & artistes. intervenant Professionnels de la médiation désirant se former aux enjeux des objets numériques et vidéoludiques, et désirant mettre en place des services de jeu à destination de s variés. En montrant l'intérêt culturel et social du jeu, sous toutes ses formes, la formation répondra aux questions théoriques sur les notions du jeu et abordera les aspects pratiques et techniques de la médiation. Sera abordée également la méthodologie pour mettre en place les best-practice de veille et de programmation artistique. La formation inclura une immersion dans l'espace jeux vidéo de la Gaîté lyrique pour analyser et vivre une expérience mise en place par nos médiateurs. Jour 1 Décrypter le média Positionner le jeu vidéo dans la création contemporaine Définir des profils de joueurs et des usages Établir une programmation de jeux et les mettre à disposition Médiation des pièces interactives Proposer des ateliers à destination de s spécifiques Jour 2 Mise en situation dans l espace jeux vidéo de la Gaîté lyrique Retours sur expériences Maîtriser le circuit de distribution : veille, achalandage, suivi du marché Construire son carnet d adresses : créateurs et fournisseurs Oscar Barda, responsable de l'espace jeux vidéo de la Gaîté lyrique Maxime Dufour photographies Tarifs : 1 000 (10 heures) 21

objectifs Les 8, 9 juillet 2013 & 30 septembre 2013 à l'agecif-paris Développer son identité numérique Manager sa visibilité sur le Web Développer sa présence sur le web et les réseaux sociaux nécessite de construire une identité numérique qui vous est singulière et spécifique. Une identité numérique se travaille. Cette formation vous permettra de gérer votre double virtuel. Elle conduit à élaborer une stratégie de communication interpersonnelle adaptée aux nouveaux médias, à partir d outils puissants, modernes et peu coûteux. > Comprendre les notions d identité numérique et d e-réputation > Choisir les techniques pour manager sa visibilité numérique > Surveiller le web pour améliorer son e-réputation > Valoriser ses atouts personnels et professionnels grâce aux outils dédiés Suivez aussi les modules Enjeux des nouvelles pratiques de lecture et Créer & développer sa marque culturelle. Maxime Dufour photographies intervenant Toutes les personnes qui souhaitent dynamiser leur activité ou leur carrière (communication, direction, développement de projet ) en s appuyant sur des outils à la fois puissants, modernes et peu coûteux. Personnes travaillant dans l'univers des médias. À partir de nombreuses analyses des pratiques existantes, la formation proposera les différents outils à disposition pour développer sa visibilité sur le web, et affinera les possibilités d'action des stagiaires en se focalisant sur les enjeux et les perspectives de chacun. Comprendre le fonctionnement et les interactions sur le Web 2.0 Appréhender les spécificités du web 2.0 Apprécier le réel pouvoir des internautes Mesurer les risques liés aux traces laissées sur internet Appréhender l identité numérique et l e-réputation Distinguer identité numérique et identité réelle Identifier les éléments constitutifs de l identité numérique Devenir acteur de sa e-réputation Bâtir son identité en ligne Définir son positionnement Anticiper les risques d une attitude passive Construire une identité narrative Choisir les médias Web à utiliser Repérer les moyens de contrôle Suivre, mesurer et analyser son identité en ligne Gérer soi-même sa réputation en ligne : constance, réactivité, loyauté Exploiter les outils : réseaux sociaux, blogs, sites collaboratifs S approprier les principes de recherche : moteurs, réseaux sociaux, outils de veille Prévenir les risques : bruit, confusion, parasitage, rumeurs, attaques Prendre en compte les questions juridiques Réagir face aux attaques et usurpations d identité Gérer la propriété du nom de domaine Kevin Thoret, responsable pédagogique à l'agecif et consultant en stratégie web 2.0. Formation proposée par l'agecif et organisée en partenariat avec Gaîté formations. Tarifs : nous contacter 23

Les 3 & 4 juin 2013 à l'agecif-paris Stratégie de marque culturelle Renforcer ses valeurs & pérenniser son image Professionnels des structures culturelles qui souhaitent inscrire leur développement dans une approche dynamisante, en lien avec l économie contemporaine (responsables d'équipement, du développement, de la communication...) Cette formation combine des apports théoriques fondamentaux et l étude de cas de pilotage de marques issus de différents secteurs d activité, marchands et non marchands. Une large place est donnée à des exercices d application pour permettre aux participants de travailler à l émergence de leur propre marque culturelle. Le concept de marque a pénétré de nombreux secteurs non spécifiquement marchands : associations caritatives, ONG, institutions publiques La marque aide à enraciner des valeurs, pérenniser une image, négocier avec des partenaires sur un pied d égalité, créer une dynamique interne. Cette formation offre aux acteurs culturels une ouverture très actuelle sur l un des concepts qui fondent le succès de nombreux projets. Comprendre la marque et son utilité Comprendre les grandes théories de la marque Maîtriser les notions fondamentales Appréhender les liens entre marque et culture Définir son identité : le capital de marque Repérer les attributs de la marque Définir les outils à mettre en place pour connaître, comprendre et évaluer sa marque Construire le prisme identitaire d une marque culturelle objectifs > Définir les attributs d une marque dans le secteur culturel > Gérer un capital de marque garant de développement et de pérennité > Systématiser le choix de messages et services renforçant les liens et la proximité avec les s > Accroître l intérêt des partenaires privés en les abordant dans une logique de développement des synergies de marque à marque Suivez aussi les modules Développer son identité numérique. Faire les bons choix : la marque repère Privilégier le développement à long terme Renforcer ses liens avec son et ses partenaires Construire son image Agir en fonction de ses atouts Renforcer son attractivité : la marque aimant Fidéliser et conquérir de nouveaux s Construire des partenariats ambitieux avec mécènes et sponsors Pérenniser : le pilotage de marque Renforcer l impératif de sincérité Respecter ses valeurs fondamentales Développer un sentiment d appartenance intervenant Florence Bost, fondatrice de Art marketing company, consultante marketing, spécialisée sur les créations et développements de marque culturelle. Formation proposée par l'agecif et organisée en partenariat avec Gaîté formations. Maxime Dufour photographies Tarifs : nous contacter 25

LES TYPES DE FORMATION les Formations catalogue Les formations de ce catalogue sont des formations génériques, que vous pouvez retrouver en détail sur notre site gaite-lyrique.net. Notre équipe pédagogique préparera votre formation en prenant soin de connaître vos acquis et vos attentes de la formation choisie afin de construire un groupe de stagiaires homogène. Les formateurs seront alors en mesure d intervenir de manière adaptée pour répondre pleinement à vos objectifs de formations. le Parcours Gaîté formations Un parcours est un cycle de formations composé sur mesure pour répondre à un objectif global de montée en compétences. Il est conçu en étroite collaboration avec vous, notre équipe pédagogique et votre employeur éventuel / Pôle emploi. Le financement de ces parcours peut se faire dans le cadre du congé individuel de formation, entre autres. Pour un accompagnement personnalisé dans l élaboration de ces parcours, n hésitez pas à prendre contact : et. les Formations sur mesures intra entreprise La montée en compétences de vos équipes est stratégique dans la réussite et le développement de vos projets. Vous êtes responsables de la formation, chef d équipe, DRH, et vous souhaitez développer les compétences de votre équipe? Pour cela, nous vous proposons d intervenir directement au sein de votre entreprise. Notre équipe pédagogique se met à votre disposition pour élaborer ensemble un projet de formations sur mesure pour lequel vos budgets de formation professionnelle (OPCA) peuvent être mobilisés. Ce projet sera construit pour répondre directement à vos besoins et vous faire bénéficier des savoir-faire exclusifs de nos intervenants. 26 comment financer vos formations Plusieurs modalités de financements sont possibles selon votre statut professionnel. Vous relevez du régime des salariés Votre formation peut être prise en charge par un organisme tiers. Vous êtes salarié du régime général : CDI, CDD, y compris emplois aidés Vous pouvez bénéficier de plusieurs financements via l OPCA de votre branche d activité. Un OPCA est un collecteur de fonds agréé par les pouvoirs s. Il mutualise les contributions financières des entreprises adhérentes au service de la formation continue des salariés. Dans le domaine culturel, les principaux OPCA sont : l Afdas pour le spectacle, le cinéma, l audiovisuel, la ité, la presse et les loisirs ; Uniformation pour l économie sociale ; Agefos PME-CGM pour la communication graphique et multimédia ; Auvicom pour les télécommunications. Ces dispositifs peuvent être liés à votre employeur (plan de formation entreprise) ou à vous-même en tant que salarié (congé individuel de formation, droit individuel à la formation). Nos formations sont accessibles dans le cadre de ces différents dispositifs. Si votre formation ne peut pas être prise en charge par un organisme tiers, nous vous conseillons de nous contacter ou de vous rapprocher de votre responsable du personnel. Dans tous les cas, un départ en formation se fait suite à une concertation entre le salarié et son employeur. >Le Droit Individuel à la Formation (DIF) Le Dif concerne tous les professionnels travaillant ou ayant travaillé depuis 2005. Il s agit d un crédit de formation annuel, cumulable et plafonné à 120 heures que vous pouvez mobiliser pour les formations proposées par la Gaîté lyrique. Par exemple, pour un contrat à temps plein sur une année entière, la capitalisation sera de 20 heures de formation. Pour plus d informations et un état personnalisé de vos droits, vous devez vous renseigner auprès de votre employeur. >Le Congé Individuel de Formation (CIF) Tout salarié peut accéder à un Cif, quels que soient l effectif de l entreprise et la nature de son contrat de travail. Pour correspondre au cadre légal du Cif, les stages doivent se dérouler sur une durée minimale de 30 heures. Une condition d ancienneté est nécessaire : 27

24 mois consécutifs ou non en tant que salarié dont 12 mois dans l entreprise (36 mois dans les entreprises de moins de 10 salariés). Les stages ainsi que les parcours Gaîté formations permettent de bénéficier de ce dispositif. Pour plus de renseignements, vous pouvez vous renseigner auprès de votre employeur ou de votre OPCA. > Le Plan de Formation Entreprise Tout salarié peut bénéficier d'un plan de formation entreprise. Cependant, le plan de formation n'est pas obligatoire et relève de la seule initiative de l employeur. Ce dernier est donc libre de déterminer sa politique de formation et de désigner les salariés en mesure de bénéficier du plan de formation dans le respect des principes de sauvegarde de l'emploi et de non discrimination. Pour plus de renseignements, vous pouvez vous renseigner auprès de votre employeur. Vous êtes intermittent du spectacle Pour plus d informations et un état personnalisé de vos droits, vous devez vous rapprocher de votre délégation régionale de l Afdas www.afdas.com. > Le Plan de Formation des Intermittents du Spectacle Le plan de formation des intermittents du spectacle vous permet d'accéder à une formation en présentant une demande de financement auprès de l'afdas. Cette formation a lieu en général lorsque l'intermittent est entre 2 contrats de travail, a le statut de demandeur d'emploi et qu il peut justifier d au moins 2 ans d ancienneté professionnelle. > Le Droit Individuel à la Formation (DIF) Les conditions pour bénéficier d un Dif et des droits afférents sont identiques à ceux du régime général : vous pouvez vous référer à l article concernant le Dif ci-dessus. Il est à noter que pour les intermittents du spectacle, le Dif peut être utilisé pendant une période de carence et n en génère aucune. > Le Congé Individuel de Formation (CIF) Les conditions pour bénéficier d un Cif et des droits afférents sont identiques à ceux du régime général : vous pouvez vous référer à l article concernant le Dif ci-dessus. La particularité pour les intermittents pour bénéficier du Cif, est de justifier de 2 ans d ancienneté professionnelle ainsi que d un nombre minimum de cachets. Ce nombre diffère que vous soyez artiste interprète et musicien, ou technicien du spectacle vivant et réalisateur, ou technicien de l audiovisuel. 28 Vous êtes demandeur d'emploi Votre Conseil régional peut prendre en charge les coûts de formation et proposer parfois une indemnité pour les demandeurs d emploi, à travers le régional qualifiant. Pour plus d informations, vous pouvez contacter le Fonds régional de l apprentissage et de la formation professionnelle (FRAFP) de votre Conseil régional. À noter : la portabilité du droit individuel à la formation (Dif) vous permet de conserver vos droits lorsque vous quittez votre employeur. Pôle emploi, à travers différents dispositifs, peut compléter ce Dif porté ou prendre en charge entièrement des modules de formation. Vous pouvez vous rapprocher de votre conseiller Pôle emploi. vous êtes travailleur indépendant Si vous êtes travailleur indépendant, vous devez vous rapprocher de votre fonds d assurance formation (Faf) pour savoir si vous pouvez bénéficier d une prise en charge ou si vous devez prendre en charge vous-même votre formation. Des conditions de règlement particulières peuvent être proposées. N hésitez pas à nous contacter : et. vous êtes agents de la fonction publique d état ou territoriale Votre parcours de formation est géré par l administration ou la collectivité qui vous emploie. Pour plus d information pour devez vous adresser à votre chef de service ou à la direction des ressources humaines de votre service, ou consulter le site www.service-.fr. Vous ne relevez d aucun dispositif précédent Votre inscription se fera à titre individuel et des conditions de règlement préférentielles vous seront proposées. N hésitez pas à nous contacter. Pour toute question relative aux modalités de financement et d inscription, n hésitez pas à nous contacter : et. 29

LE calendrier mars > juillet 2013 04 > 05.03 19 > 20.03 25 > 26 > 27.03 01 > 02 > 03 > 04 > 05.04 04 > 05.04 08 > 09.04 08 > 09 > 10 > 11 > 12.04 15 > 16 > 17> 18 > 19.04 06 > 07 > 08 > 09 > 10.05 13 > 14 > 15 > 16 > 17.05 21 > 22 > 23.05 30 > 31.05 03 > 04.06 à l'agecif-paris 04 > 05.06 12 > 13 > 14.06 01 > 02 > 03 > 04 > 05.07 08 > 09.07 + 30.09 à l'agecif-paris Médiathèque & artistes Travailler avec des artistes pour mettre en valeur ses contenus Enjeux des nouvelles pratiques de lecture Maîtriser les spécificités de la lecture numérique pour mieux positionner ses services services numériques en médiathèque Définir & mettre en place des services numériques DANS UNE MÉDIAThèque Sens & image sur scène Maîtriser les processus de création interactive à partir du logiciel Isadora Médiation culturelle des jeux vidéo Maîtriser & proposer aux s des œuvres interactives et vidéoludiques Médiathèque & artistes Travailler avec des artistes pour mettre en valeur ses contenus Réaliser un court-métrage en vidéo légère Maîtriser la chaîne de réalisation d un film haute définition en vidéo Sens & image sur scène Maîtriser les processus de création interactive à partir du logiciel Isadora Écoute & création sonore Composer collectivement une œuvre sonore & la diffuser à la Gaîté lyrique Réaliser un court-métrage en vidéo légère Maîtriser la chaîne de réalisation d un film haute définition en vidéo services numériques en médiathèque Définir & mettre en place des services numériques DANS UNE MÉDIAThèque Médiation culturelle des jeux vidéo Maîtriser & proposer aux s des œuvres interactives et vidéoludiques Stratégie de marque culturelle Renforcer ses valeurs & pérenniser son image Enjeux des nouvelles pratiques de lecture Maîtriser les spécificités de la lecture numérique pour mieux positionner ses services Médiation & nouvelles technologies Les nouveaux outils de médiation Écoute & création sonore Composer collectivement une œuvre sonore & la diffuser à la Gaîté lyrique Développer son identité numérique Manager sa visibilité sur le Web Pour toute demande d'inscription n'hésitez pas à prendre contact avec le service formation de la Gaîté lyrique : Et plus d'infos sur www.gaite-lyrique.net/pro/formations. VENIR à LA GAÎTÉ LYRIQUE La Gaîté lyrique est située au cœur de Paris, entre les quartiers du Marais, de République et des Grands Boulevards, à 10 minutes à pied du Centre Pompidou. La Gaîté lyrique est ouverte au de 14h à 20h du mardi au samedi et de 14h à 18h le dimanche. Tous les espaces de la Gaîté lyrique sont accessibles aux personnes à mobilité réduite. La Gaîté lyrique 3 bis, rue Papin, 75003 Paris Métro Réaumur-Sébastopol lignes 3, 4 Arts et Métiers lignes 3, 11 Strasbourg Saint-Denis lignes 4, 8, 9 Bus Réaumur-Arts et Métiers lignes 20, 38, 47 Vélib station n 3012 et n 2003 Parking Vinci Saint-Martin à l'angle des rues Réaumur et Saint-Martin nos Partenaires Nos formations sont organisées en partenariat avec : Illusion & macadam www.illusion-macadam.fr Agecif www.agecif.com École Média Art Fructidor www.emafructidor.com les informations pratiquesnous Contacter Coordination Agence le troisième pôle Conception graphique Amélie Lebleu collectif mazk 30 Impression Alliance, janvier 2013 31