saison 2013-2014 conservatoires découverte enseignement concerts spectacles ateliers musique danse théâtre Réseau des conservatoires Évry Centre Essonne : Conservatoire à Rayonnement Départemental (CRD) Iannis-Xenakis - Évry Conservatoire Albéric-Magnard - Évry Conservatoire Olivier-Messiaen - Ris-Orangis Conservatoire Charles-Gounod - Bondoufle Conservatoire de Villabé
La communauté d agglomération Évry Centre Essonne vous accueille au sein de ses cinq conservatoires. Pour ces cinq écoles du spectacle vivant, elle vient d adopter un nouveau projet d établissement. Situés à Évry, Ris-Orangis, Bondoufle et Villabé, les conservatoires et leurs partenaires privilégiés (l EDT 91, la MJC de Ris-Orangis, l Éducation nationale, l Université Évry-Val d Essonne, les services des villes et de la communauté d agglomération) ont pour mission de : - rayonner sur l ensemble du territoire par de nombreux spectacles et actions décentralisées ; - enseigner les techniques et pratiques en musique, danse et théâtre ; - sensibiliser les enfants et adultes de tous âges au spectacle vivant ; - encourager les pratiques amateurs ; - approfondir des pratiques et amener ceux qui le souhaitent aux portes d un parcours professionnel ; - unir les forces de la communauté éducative et culturelle au service des citoyens de tous horizons. édito Ils vous proposent dans ce cadre : un enseignement basé sur le collectif qui vise à développer l autonomie des élèves grâce à des parcours personnalisés en développant l accessibilité pour tous dans des styles et esthétiques diversifiés avec de nombreux partenariats afin de développer la créativité de chacun une saison avec une programmation riche et variée, des ateliers d initiation, des stages d approfondissement, toujours dans un esprit d exigence ; des actions d éducation culturelle pour tous, une politique de recherche et d innovation pour que le spectacle vivant soit un art du vivre ensemble. Que vous souhaitiez suivre un enseignement spécialisé de la musique, de la danse ou du théâtre, assister à des spectacles professionnels ou amateurs, participer à des ateliers de sensibilisation, reprendre une pratique artistique, les cinq conservatoires développent progressivement ce nouveau projet au service des habitants de son territoire. À vous de jouer, de pratiquer, de travailler, d apprendre, de regarder, de ressentir, de rêver, de vous émerveiller, de partager Denis CERISY Vice-président chargé du développement culturel Jacques LONGUET Délégué aux équipements culturels et à la Mémoire de la ville nouvelle éditorial 2 L éveil-la découverte 4 Les disciplines enseignées 5 En musique 5 En danse 6 En théâtre 6 Les enseignements en musique 7 Les enseignements en danse 10 Les enseignements en théâtre 11 Les classes CHAM 12 L orientation professionnelle 13 La licence avec l Université d Évry Val d Essonne 14 Le conservatoire hors les murs 15 La diffusion des élèves 16 La diffusion professionnelle 17 Les règles du jeu 18 L accueil des pratiques en amateur 20 Les renseignements pratiques 21 Les inscriptions 22 Les tarifs 23 au sommaire
4 l éveil, la découverte 5 les disciplines enseignées Pour les enfants de grande section de maternelle et de CP Cours hebdomadaires : - éveil musical à Villabé et à Évry Magnard (45 minutes à 1 h). - éveil musical et chorégraphique à Évry Xenakis, à Bondoufle et à Ris-Orangis (1 h 30). Les cours ont pour objectif de développer l imaginaire, l expression, les capacités auditives, les facultés motrices et rythmiques. Pour les enfants à partir du CP Ateliers découverte : - Ateliers tournants de découverte instrumentale à Bondoufle. - Ateliers trimestriels de découverte (danse, chorale, instruments) à Ris-Orangis. Pour les autres conservatoires, se renseigner auprès de l administration. Ces ateliers d une durée limitée dans l année permettent de s initier à une pratique instrumentale spécifique ou à une pratique chorégraphique ou chorale permettant ainsi aux enfants d effectuer plus clairement leur choix d orientation pour l année suivante. Pour tous Les journées «portes-ouvertes» organisées au mois de juin permettent à tous de venir assister aux cours, voire parfois d essayer un instrument méconnu, d échanger avec l équipe enseignante. En musique Les instruments : - Les cordes : violon, violon baroque, alto, violoncelle, violoncelle baroque, contrebasse, contrebasse jazz, basse électrique, guitare, guitare électrique, harpe. - Les vents et le chant : flûte traversière, traverso, flûte à bec, hautbois, clarinette, saxophone, saxophone jazz, basson, trompette, cornet à bouquin, cor, trombone, tuba, harmonica 1, chant. - Les claviers, les percussions : accordéon, clavecin, clavier électronique, ondes Martenot, piano, piano jazz, percussions, batterie, derbouka, djembé 1, tabla 1. Les pratiques collectives 2 : - Ensembles instrumentaux : musique de chambre, consort, ensembles de musique ancienne, ensembles instrumentaux de classe, improvisation, ensembles de jazz et de musiques actuelles (pop, R nb, Rock, first step), ensemble de musique latine, ensemble de musique irlandaise. - Orchestres : orchestres à cordes, orchestres d harmonie, orchestre symphonique, big band. - Ensembles vocaux : chœur d enfants, chœur mixte, ensemble vocal, ensemble vocal baroque. - Formation Musicale. Disciplines d érudition, de création et de direction 2 : - Analyse, histoire de la musique, option musique au bac, histoire de la musique du xx e siècle, écriture (harmonie et contrepoint), écriture jazz, écriture pour big band, arrangement, harmonisation au clavier. - électroacoustique, composition. - Direction d orchestre. 1. sous réserve - 2. accès à certains cours selon niveau
6 les disciplines enseignées 7 les enseignements en musique En danse : - Danse classique - Danse contemporaine - Atelier chorégraphique en danse contemporaine - Cours de répertoire en danse contemporaine - Danse jazz - Formation Musicale Danseurs - Technique Alexander (réservée aux musiciens de cycle 3) - Stages d anatomie - Stages de notation du mouvement dansé - Capoeira (sous réserve) En théâtre - Ateliers d éveil/initiation - Cursus théâtre en partenariat avec l EDT 91 - Ateliers théâtre et musique - Ateliers théâtre et danse - Ateliers adultes Pour les écoliers à partir du CE1 et collégiens L initiation L année d initiation instrumentale ou vocale permet de commencer la pratique d un instrument ou du chant sans obligation de résultat technique comme cela pourra l être dans la suite des études. Cette année peut permettre une réorientation vers une autre pratique ou un autre instrument. Elle comporte deux cours hebdomadaires, l un en cours collectif, l autre en cours de petit groupe (2 à 5 élèves). Elle prépare les élèves à commencer un premier cycle d études à part entière. Le premier cycle les années de construction des bases de la pratique musicale (à partir du CE2) Pendant 3 à 5 ans, les élèves suivent au moins deux à trois cours hebdomadaires : - un cours de jeu en groupe (appelé pratique collective, parfois intégré au cours de Formation Musicale) ; - un cours de Formation Musicale (parfois intégré au cours de pratique collective) ; - un cours d instrument en petit groupe (2 à 5 élèves). Ils participent activement aux concerts préparés dans le cadre des cours et assistent également à des spectacles de professionnels ou d autres élèves. Ils s engagent à travailler régulièrement leur instrument. À l issue de ce premier cycle, après un contrôle de leurs compétences, et une présentation en concert examen, les élèves peuvent s orienter vers un second cycle d apprentissage ou vers un parcours non diplômant.
8 les enseignements en musique 9 les enseignements en musique Le second cycle les années d approfondissement et de développement de l autonomie (à partir de la 6 e ) Pendant 3 à 5 ans, les élèves suivent au moins trois cours hebdomadaires : - un ou plusieurs cours de pratique collective parmi une offre variée ; - un cours de Formation Musicale ; - un cours d instrument, individuel ou en petit groupe (2 ou 3 élèves). Ils participent très régulièrement aux concerts préparés dans les différents cours et assistent obligatoirement à différents spectacles professionnels. Ils s engagent à travailler quotidiennement leur instrument (environ 30 minutes) et à développer leur culture musicale. À l issue de ce second cycle, après un contrôle de leurs compétences et du suivi de toutes les activités requises, ils peuvent obtenir, dans le cadre d un concert examen, un «brevet d études musicales», attestant d un certain niveau de pratique et de connaissances. Le parcours non diplômant développement de l autonomie en vue d études courtes ou selon un projet personnel spécifique Pendant 3 à 5 ans, les élèves développent progressivement leur prise d autonomie afin de devenir un musicien amateur. Ils suivent au moins une pratique collective et un cours d instrument leur permettant de renforcer leurs acquis et de tenir leur rôle dans la pratique collective. Selon leur projet, ils peuvent s orienter dans une pratique spécifique ou au contraire découvrir un grand nombre de pratiques. Ils sont tenus à un engagement régulier (assiduité, travail personnel). Ils n ont pas d examen à présenter et peuvent poursuivre leur apprentissage au rythme qui leur convient. Le troisième cycle amateur les années de construction d un projet personnel de musicien amateur confirmé (à partir de la 3 e ) Pendant 3 à 5 ans, les élèves suivent au moins deux cours hebdomadaires et 7 modules organisés sous forme de stages ou de sessions ponctuels : - un ou plusieurs cours de pratique collective ; - un cours d instrument individuel ou en petit groupe (2 élèves) ; - 3 modules de culture (36 heures) ; - 4 modules de connaissance du spectacle vivant et de méthodologie de projet (35 heures). À l issue de ce troisième cycle, après la présentation publique d un concert/spectacle construit sur la base du projet personnel de l élève et un contrôle des compétences et du suivi des activités requises, ils peuvent obtenir un «certificat d études musicales», marquant la fin de leurs études de «musicien amateur». Pour les lycéens et les adultes souhaitant commencer ou reprendre l apprentissage d un instrument ou du chant : le contrat ados/adultes (à partir de 15 ans) D une durée de 4 ans, renouvelable une fois sous condition de validation de compétences et d assiduité, ce contrat est prévu pour permettre de concilier l apprentissage d un instrument avec une vie active. L obligation est de suivre pendant au moins trois années sur les quatre un cours de pratique collective ou de Formation Musicale en plus d un cours d instrument (individuel ou en petit groupe). L engagement dans les concerts des élèves adultes est également requis au moins 3 fois par an. Il n y a pas d examen à présenter. Après évaluation du premier contrat, les élèves ados/adultes peuvent s orienter vers un second contrat, vers une inscription en second cycle ou vers un parcours non diplômant, selon leur projet artistique personnel.
10 les enseignements en danse 11 les enseignements en théâtre Pour les écoliers de CE1 L initiation L année d initiation en danse permet de découvrir deux styles chorégraphiques (classique et contemporain à Évry, classique, contemporain et jazz à Ris-Orangis) sans pour autant se situer dans l apprentissage d une technique. Il s agit d une découverte de la pratique de ces langages chorégraphiques. Elle est basée sur deux cours hebdomadaires. Pour les enfants Pour les enfants de 10 à 12 ans et les adolescents de 13 à 15 ans Les ateliers d initiation 1 et d initiation 2 : un cours hebdomadaire d 1 h 30 à 2 h. Pour les écoliers et collégiens à partir de 8 ans Le premier cycle, d une durée de 3 à 5 ans : acquisition des bases techniques et culturelles. La formation est toujours conçue à partir de deux styles de danse, l un des deux styles devenant dominant et l autre complémentaire à partir de la troisième année du cycle. La formation musicale est également assurée spécifiquement pour les danseurs. L enseignement est construit sur deux puis trois cours hebdomadaires. Pour les enfants ou adolescents à partir de 10 ans Le parcours non diplômant et les ateliers Les élèves qui ne souhaiteraient pas suivre un enseignement aussi régulier et soutenu que le nécessite un cycle d études diplômant, ont la possibilité, à partir de la troisième année du premier cycle, de suivre un parcours non diplômant en ne gardant qu un seul style de danse ou en ne suivant qu un atelier hebdomadaire. Pour les élèves à partir de 11 ans ayant suivi un premier cycle Les cycles 2 et 3 amateur : approfondissement, développement de la technique et de l endurance, développement d un projet artistique personnel Trois à quatre cours hebdomadaires permettent aux élèves de développer leurs connaissances des œuvres chorégraphiques, de développer des capacités d improvisation, de composition et d interprétation, à partir de compétences techniques développées dans deux esthétiques et de capacités d analyse musicale avérées. Pour les adolescents à partir de 15 ans Le cursus théâtre : - cycle 1 (1 an deux cours hebdomadaires) ; - cycle 2 (1 à 2 ans trois cours hebdomadaires) ; - cycle 3 (1 à 3 ans au moins trois cours par semaine). L enseignement théâtral est complété par des enseignements en danse et en musique. Pour les adultes Ateliers spécifiques (1 cours par semaine). Un atelier théâtre/musique/danse est accessible selon le niveau. Les activités «théâtre» sont réalisées en partenariat avec l École Départementale de Théâtre (EDT91). Le cycle spécialisé à orientation professionnelle est entièrement conçu et mis en œuvre par l EDT 91. Pour les adultes Des ateliers spécifiques pour adultes débutants peuvent être proposés. Les adultes reprenant une pratique peuvent également réintégrer différents cours.
12 les classes cham 13 l orientation professionnelle dans le cadre d une convention avec le collège Montesquieu, un dispositif de classe à horaires aménagés musique est organisé. Il permet aux enfants manifestant une forte motivation pour une pratique musicale et témoignant d un bon niveau d autonomie de suivre, dans le cadre de leurs études générales au collège, un enseignement renforcé en musique. Les horaires sont aménagés pour pouvoir suivre sur le temps scolaire leur enseignement artistique au conservatoire. La liste des élèves retenus pour intégrer ces classes est déterminée par la Direction des services départementaux de l Éducation nationale. les élèves souhaitant s orienter vers une professionnalisation peuvent suivre un enseignement renforcé et spécifique en musique, en danse contemporaine et en théâtre. Ils entrent alors dans un cursus dit «cycle 3 spécialisé», accessible sur concours d entrée et limité au nombre de places disponibles. En musique Les élèves ayant obtenu leur Brevet d Études Musicales ou ayant suivi tout ou partie du cycle 3 amateur ou ayant suivi un cycle 3 préparatoire au cycle spécialisé sont admis à présenter le concours d entrée, organisé au mois d octobre. Les élèves candidats sont invités à suivre les cours dès le mois de septembre. Le cursus dure de 2 à 4 ans. Les élèves sont tenus de valider quatre modules, comprenant chacun plusieurs cours ou sessions. La durée des cours est d environ 7 h 30 hebdomadaires à laquelle s ajoute un important temps de travail personnel (plusieurs heures quotidiennes). En danse contemporaine Les élèves ayant un niveau de cycle 3 sont admis à présenter l examen d entrée, organisé au mois d octobre. Les élèves candidats sont invités à suivre les cours dès le mois de septembre. Le cursus dure de 2 à 4 ans. La durée hebdomadaire des cours est d environ 10 h à laquelle s ajoutent des temps de stages ponctuels. En théâtre Le cycle spécialisé est entièrement conçu et mis en œuvre par l EDT91. Les études sont conçues sur 2 ans et comptent plus de 24h hebdomadaires de cours. Les cours ont lieu à l EDT91. Les élèves inscrits en cycle spécialisé peuvent bénéficier, s ils le souhaitent, de la sécurité sociale étudiante.
14 la licence avec l Université d Évry Val d Essonne dans le cadre d un partenariat avec le département «musique et arts du spectacle» de l UEVE, les élèves peuvent : - suivre un cursus de licence universitaire en musicologie en validant certaines Unités d Enseignement (UE) au CRD (pratiques collectives notamment), - suivre un cursus de licence universitaire en musicologie et un cycle spécialisé en musique avec des modules ou UE validés conjointement pour chacun des deux diplômes. Le temps total de cours pour le double cursus est alors ramené à +/- 20 h hebdomadaires, permettant ainsi aux instrumentistes de consacrer un temps important à leur travail personnel. 15 le conservatoire hors les murs le réseau des conservatoires intervient régulièrement ou ponctuellement auprès de nombreux partenaires. Il propose ainsi des enseignements, des ateliers ou des concerts, hors de ses murs et en lien avec : - l éducation nationale. Trois musiciens spécialisés pour les interventions en milieu scolaire assurent des cours de musique en co-éducation avec les professeurs des écoles dans 115 classes primaires de l agglomération. Des dispositifs de concerts éducatifs et des présentations d instruments sont également mis en place pour les écoles élémentaires ainsi que pour les collèges et les lycées. - les services «petite enfance». Trois musiciens interviennent régulièrement dans les crèches d Évry et prochainement dans d autres communes de l agglomération ; - les structures d accueil pour les personnes en situation de handicap. Différentes actions sont menées auprès de ces structures, notamment grâce à la présence d un professeur référent sur ce sujet. - les maisons de quartier, les centres de loisir, les centres sociaux, les MJC. Différents concerts sont proposés aux enfants fréquentant ces structures. Des ateliers de pratique sont également à l étude. - les structures de diffusion du spectacle vivant (Agora-scène nationale d Évry, Centre Robert Desnos Les Cinoches, le Plan) et les médiathèques. Spectacles d élèves en première partie des spectacles programmés, Master Class avec les artistes programmés. De nombreuses autres actions ponctuelles peuvent être proposées, notamment en direction des salariés des entreprises ou des communes ou en lien avec diverses associations. Il peut s agir de temps de pratique, de concerts-surprises «impromptus», de spectacles sur le temps de midi «hors d œuvre», de temps de rencontre... Le réseau des conservatoires est à l écoute de toute proposition de partenariat permettant de développer l accès à la culture pour toutes les personnes habitant ou travaillant sur le territoire. De façon générale, les projets sont préparés en amont d une année scolaire pour la suivante.
16 la diffusion des élèves 17 la diffusion professionnelle dans le cadre de leurs études, les élèves se produisent régulièrement sur scène. C est l occasion pour eux d apprendre à transmettre et partager une émotion à un public. Source de motivation en tant qu aboutissement de projets, ces concerts ou spectacles n ont de sens que si les spectateurs sont au rendez-vous! La saison «Écoutons voir!» est faite pour aller à la rencontre du public. Tous, petits et grands, élèves ou non, parents d élèves ou non, sont donc invités à venir assister à ces moments de rencontre artistique. De même, les premières parties de spectacles professionnels ou «avant-scènes» sont des moments privilégiés de rencontre avec le public. Par ailleurs, certains temps de diffusion sont plutôt l occasion d un échange entre les élèves et les parents. Il s agit des «reflets de classe». Cependant, tout public est le bienvenu. Cela peut notamment être l occasion pour un futur élève de découvrir la vie d une classe et la progression qui se fait tout au long des études. le réseau des conservatoires est riche de 130 artistes enseignants. De cette richesse et de celle des nombreux partenaires du territoire naît une saison professionnelle, construite autour de temps forts. Une dizaine de concerts professionnels sont ainsi proposés chaque année, dans une programmation très variée (musique ancienne, musique classique, musique contemporaine, musique traditionnelle, musique actuelle, jazz...). Ces concerts sont également conçus pour s articuler avec les projets pédagogiques menés dans le cadre des formations et permettent aux autres artistes amateurs du territoire de rencontrer des artistes professionnels. Vous pouvez consulter l agenda sur le site : www.agglo-evry.fr/la-culture/le-reseau-des-conservatoires Vous pouvez consulter l agenda sur le site : www.agglo-evry.fr/la-culture/le-reseau-des-conservatoires
Être assidu à tous les cours Travailler son instrument et ses chants quotidiennement à la maison pour les musiciens Aller le plus souvent possible au spectacle et au concert Jouer et danser à plusieurs, en petit ou en grand groupe Inventer des chansons, des textes, des jeux, des mouvements Chercher les émotions de la musique, de la danse et du théâtre les règles du jeu pour une formation artistique réussie
20 l accueil des pratiques en amateur 21 renseignements pratiques le réseau des conservatoires permet aux musiciens amateurs de trouver des ressources pour leur pratique. Il permet notamment : - le prêt de salles pour la pratique artistique, sous réserve de disponibilité, selon des modalités spécifiques d inscription ; - le soutien ponctuel par des artistes enseignants aux groupes constitués sur un projet spécifique (modules de 8 heures) ; - le soutien ponctuel par des artistes enseignants pour dépasser une difficulté instrumentale ou fixer un objectif de progression (5 cours de 30 minutes maximum par an) ; - la participation aux pratiques collectives proposées : orchestres, ensembles divers de façon annuelle ou sur un projet spécifique ; - la participation aux stages proposés ; - l accès à la bibliothèque musicale. Conservatoire à Rayonnement Départemental (CRD) Iannis-Xenakis - Évry 9-11 cours Mgr Romero - 91 000 Évry Tel : 01 60 77 24 25 Horaires d ouverture : 9 h-22 h du lundi au vendredi, 9 h-19 h le samedi Horaires du secrétariat : 9 h-18 h du lundi au vendredi Horaires pour les paiements des cotisations : 13 h 45-18 h les lundi, mercredi, jeudi et vendredi, 9 h-12 h les mardi et mercredi Horaires de la bibliothèque : 14 h-18 h du mardi au vendredi, 13 h 30-16 h le lundi, 10 h-12 h 30 le mercredi Conservatoire Albéric-Magnard - Évry Parc Henri Fabre - rue du village - 91 000 Évry Tel : 01 69 89 43 22 Horaires d ouverture : 15 h-22 h du lundi au vendredi, 9 h-22 h le mercredi, 9 h-18 h le samedi Horaires de secrétariat : 14 h à 18 h du lundi au vendredi Conservatoire Olivier-Messiaen - Ris-Orangis 17 rue du château - 91130 Ris-Orangis Tel : 01 69 06 28 37 Horaires d ouverture : 14 h-22 h du lundi au vendredi ; fermé le samedi Horaires du secrétariat : 14 h-18 h du lundi au vendredi Conservatoire Charles-Gounod - Bondoufle Rue des pyramides - 91 070 Bondoufle Tel : 01 60 86 58 42 Horaires d ouverture : 9 h 30- +/-19 h du lundi au vendredi, 9 h 30-12 h 30 le samedi Horaires du secrétariat : 9 h 30-12 h 30 du lundi au vendredi, 14 h - 19 h du lundi au jeudi Conservatoire de Villabé 10 rue Orion - 91 100 Villabé Tel : 01 60 86 58 42 (secrétariat du conservatoire de Bondoufle) Horaires du secrétariat à Bondoufle : 9 h 30-12 h 30 du lundi au vendredi, 14 h - 19 h du lundi au jeudi Pour tout renseignement par mail : conservatoires@agglo-evry.fr Les horaires ci-dessus sont valables hors vacances scolaires. Pour connaître les horaires pendant les vacances scolaires, veuillez vous adresser à l administration des conservatoires.
22 renseignements pratiques 23 les tarifs Inscriptions Les dossiers sont à retirer à partir du 3 juin 2013. Les inscriptions sont retenues par ordre d arrivée des dossiers complets. Les inscriptions définitives seront confirmées à partir du 15 juillet par courrier. Réinscriptions : Les dossiers complets doivent être retournés au plus tard le 21 juin, date au-delà de laquelle les places ne sont plus garanties aux anciens élèves. Parc instrumental : Le prêt d un instrument peut être proposé aux élèves (en priorité aux débutants), sous réserve de disponibilité. Une caution (encaissée au moment du prêt et remboursée à la restitution de l instrument en état) et un certificat d assurance seront exigés pour tout prêt d instrument. Dates de rencontres avec les familles : semaine du 9 septembre 2013 Date de début des cours : lundi 16 septembre 2013 pour toute inscription, un droit d inscription de 10 est exigible. Le coût des activités est calculé : - en fonction de l activité ; - en fonction du quotient familial de chaque inscrit ; - en fonction du nombre d inscrits par famille (dégressivité -20 %) ; - en fonction du lieu de résidence (majoration +25 % pour les habitants hors agglomération sauf cycle 3 et instruments rares pour les habitants de l Essonne). Une délibération, affichée dans les conservatoires, précise toutes les modalités de calcul. Sur présentation de votre dernier avis d imposition, vous pouvez faire estimer votre cotisation. À titre indicatif, selon le quotient familial, pour un habitant du territoire : - un enseignement instrumental est facturé entre 110 et 638 par an ; - un enseignement chorégraphique est facturé entre 80 et 480 par an ; - un cours d éveil est facturé entre 29 et 322 par an. L accès aux orchestres ou aux chœurs est d un montant forfaitaire de 40 pour les moins de 21 ans et de 71 au-delà pour les habitants du territoire. Le soutien aux pratiques amateurs est facturé 60 par module.
découverte enseignement concerts spectacles ateliers musique danse théâtre Juin 2013 - Photos : CAECE - Impression : Le Réveil de la Marne - Illustration : Lucille Placin - Conception graphique : Nicolas Piroux Avec le soutien de la Direction régionale des affaires culturelles d île-de-france Ministère de la culture et de la communication