Materia de Philippe Intraligi

Transcription

1 Guide pratique d Adobe Illustrator CS5 Materia de Philippe Intraligi New-Yorkais depuis peu, Philippe vivait jusque là à São Paulo, au Brésil. Ce travailleur indépendant s est spécialisé dans les arts graphiques, l identité visuelle d entreprise, l illustration, la direction artistique et la mode. Originaire d Allemagne, Philippe a fait ses études à l université de communication visuelle et d arts graphiques de Düsseldorf. Il a travaillé comme graphiste chez MetaDesign à Berlin et pour des clients comme Aerologic, Audi, BASF, Commerzbank, Deutsche Post DHL et Telekom Austria. En Allemagne, il a également travaillé pour la marque Adidas Originals. Lorsqu il était au Brésil, Philippe comptait parmi ses clients Nike, MTV Brazil, SONY, Trussardi, Morumbi Shopping, Graficos Burti, Adria, Ultragaz CD: Carlos Domingos et Rodny Lobos.

2 Ma technique Premièrement, je réfléchis à ce que je vais faire. Je pense au résultat, puis mentalement j imagine la phase de conception. Ensuite, je réalise une esquisse rapide avant de passer sur Illustrator. Selon le projet, je travaille soit chez moi, soit au studio qui m emploie. Je préfère travailler dans un espace relativement dégagé. Mon bureau est plutôt simple : une table, un ordinateur portable, un stylo, des livres et une poignée d autres trucs. L inspiration pour Materia Pour cette œuvre, je me suis inspiré de la biotechnologie. Je trouve à la fois fascinant et inimaginable la façon dont une architecture de circuits intégrés peut se combiner à des matières organiques et donner naissance à une forme de vie synthétique. J ai essayé de capturer le moment où les matières organiques fusionneraient avec les matières non organiques. Pour l emboîtement des couleurs et la perspective, je me suis inspiré du style qui a marqué le début du XXe siècle et qu on retrouve chez des peintres futuristes comme Giacomo Balla ou Joseph Stella. J ai intitulé cette œuvre «Materia», car nous sommes tous constitués de «materia» ou matière. C est à cela que nous devons réfléchir, à la façon dont nous pouvons changer la vie, la manière dont nous façonnons les futurs organismes vivants de notre planète. 2

3 1re partie : la perspective Dans une première esquisse, j ai dessiné les proportions de base avec des crayons de couleur. Ensuite, j ai numérisé l esquisse, je l ai importée dans Illustrator, et j ai configuré les principaux calques. 3

4 Ensuite, à l aide du nouvel outil Grille de perspective d Illustrator CS5, j ai créé une grille de perspective par-dessus mon esquisse pour aligner le point de fuite et les lignes d horizon de la grille avec ceux de mon dessin. Je voulais une perspective à un seul point de fuite pour créer un effet dramatique et une réelle «profondeur de l expression». Guide pratique d Adobe Illustrator CS5 4

5 Ensuite, j ai formé des rectangles sur la grille de perspective, en commençant par les objets qui figurent au centre sur le plan plat. Guide pratique d Adobe Illustrator CS5 5

6 Puis j ai ajouté une dimension, en transformant les formes rectangulaires planes en blocs. Pour cela, j ai fait ressortir les faces latérales en sélectionnant un rectangle, puis en appuyant sur la touche 5 tout en maintenant la touche Option (Mac) ou Alt (Windows) enfoncée et en le faisant glisser pour créer de nouvelles formes parallèles avec une perspective juste. On voit ici ce que cela donne en vue Contour. 6

7 On peut voir l esquisse à l arrière-plan. Elle était encore quelque part! Guide pratique d Adobe Illustrator CS5 7

8 Pour compléter les formes non organiques, j ai ajouté d autres couleurs, proches de la palette primaire, pour donner un aspect à la fois puissant et rudimentaire. 8

9 2e partie : structure organique La deuxième étape a consisté à ajouter les éléments organiques du dessin. Je voulais mélanger la linéarité et la force de la perspective aux courbes et arrondis des plantes qui s enroulent autour des formes anguleuses. J ai trouvé intéressant le contraste entre ces deux concepts. Le nouvel outil de contours à largeur variable d Illustrator CS5 a permis de réaliser ces branches en un tournemain. Grâce à l outil Largeur, j ai pu créer les formes que je voulais. 9

10 J ai suivi le tracé du croquis d arrièreplan pour former de nouveaux contours, comme je l ai fait précédemment avec le calque de typographie. J ai créé d autres branches et d autres feuilles avec plusieurs outils (des pinceaux, des formes et des contours). Le nouveau mode Dessin arrière s est révélé très pratique à mesure que l image gagnait en complexité. 10

11 J ai créé d autres branches que j ai dessinées par-dessus les formes rectangulaires en transparence pour donner l impression que les racines s enroulent autour de la structure. Comme si la nature prenait le dessus. Le nouveau mode Dessin intérieur d Illustrator offre un gain de temps considérable, car il permet de créer automatiquement un masque d écrêtage à partir du contour de branche. 11

12 On voit ici comment les branches se placent dans la composition. J ai fait de nombreux zooms arrière pendant que je travaillais pour vérifier que la composition restait cohérente. 12

13 3e partie : Arrière-plans et éclairage C est le moment de créer l instant dramatique! J ai ajouté des petites feuilles, puis je suis passé aux étapes finales : ajouter les couleurs d arrière-plan et les effets de lumière. 13

14 Cela semble compliqué? J aime bien avoir plein de panneaux ouverts. Je modifie ici la transparence de l une des branches. 14

15 Une manière d ajouter des couleurs d arrièreplan consiste à créer un grand cercle derrière tous les éléments. C est ce que j ai fait ici, puis j ai commencé à jouer avec les dégradés radiaux. 15

16 J ai ajouté une source de lumière focale au point le plus éloigné de l image pour ajouter une perspective atmosphérique. L augmentation du contraste a rendu la composition encore plus intrigante, comme un environnement qu on souhaiterait explorer. 16

17 Pour vous faire une idée de la complexité de l image, elle apparaît ici en mode Contour. 17

18 Voici le résultat final. Je voulais également vous montrer à quoi ressemblaient les formes organiques sans rien autour. Ce rendu des branches est tout simplement admirable. Adobe Systems Incorporated 345 Park Avenue San Jose, CA USA Materia a été commandité par Adobe et conçu avec Adobe Illustrator CS5. Pour plus d informations Détails du produit : Adobe, the Adobe logo, Illustrator, and Photoshop are trademarks of Adobe Systems Incorporated in the United States and/or other countries. All other trademarks are the property of their respective owners Adobe Systems Incorporated. All rights reserved. 04/10