Tout ce que vous avez toujours rêvé de savoir sur comment les contenus numériques multiplateformes peuvent rapporter des sous.

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2 Tout ce que vous avez toujours rêvé de savoir sur comment les contenus numériques multiplateformes peuvent rapporter des sous. Le Fonds de la radiodiffusion et des nouveaux médias de Bell a pour mandat de promouvoir lʼavancement du système canadien de radiodiffusion. Il encourage et soutient financièrement la création de contenus de nouveaux médias canadiens dʼexcellence, favorise les partenariats et les entreprises viables dans les secteurs de la radiodiffusion et des nouveaux médias, participe à la recherche et au partage des connaissances et contribue à mettre en valeur lʼimage des membres de lʼindustrie au Canada et à lʼétranger. Le bliki du Fonds Bell a pour objectif de stimuler les discussions autour du thème de la monétisation des contenus numériques multiplateformes tout en considérant lʼopinion des spécialistes de notre wiki. Nous vous invitons à partager vos expériences et votre expertise et nous espérons créer ainsi une ressource complète et à jour que los producteurs de nouveau média pourront partager et utiliser pour accroître le potentiel de revenus de leurs projets. Merci à nos partenaires de financement, Bell Télé et Téléfilm Canada. Page 2 sur 73

3 Table des matières Introduction... 4 Avant-propos... 5 Concevoir et élaborer le contenu multiplateforme... 7 Identifier et préparer le contenu pour la distribution numérique Comment attirer les visiteurs en commercialisant du contenu numérique Les télédiffuseurs en ligne : Ce quʼils veulent. Ce quʼils offrent Générer des revenus : Les ventes internationales Total Drama Island Interactive : lʼhistoire dʼune réussite Générer des revenus : Syndication du contenu en ligne Générer des revenus : Comment les jeux occasionnels peuvent rapporter des sous Générer des revenus : Comment les jeux interactifs et occasionnels destinés aux enfants peuvent rapporter des sous Générer des revenus : Les agences de publicité : Ce quʼelles veulent. Ce quʼelles offrent Générer des revenus : Les réseaux de publicité: Ce quʼils veulent. Ce quʼils offrent Générer des revenus : utiliser la notoriété de la marque Générer des revenus : La distribution sur mobile Générer des revenus : Le commerce électronique Comment utiliser les Indicateurs de performance Web pour un site relié à une émission de télévision Questions juridiques : Contenus multiplateformes et nouvelles technologies Questions juridiques : Les conventions collectives québécoises et la diffusion de séries télévisuelles sur le Web Mot de la fin Biographies À propos de Jean-François Arseneau À propos de Mary Barroll À propos de Sasha Boersma À propos de Ted Brunt À propos de Rita Carbone Fleury À propos de Julia Casale-Amorim À propos de Patrick Crowe À propos de Claire Dion À propos de Jonas Diamond À propos de Kate Hanley, B.A., LL.B À propos de Clem Hobbs À propos de Rémy Khouzam À propos de Simon Lamarche À propos de Andrew Lane À propos de Pierre Lelann À propos de Marc Levasseur À propos de Ken Locker À propos de Anne Loi À propos de James Milward À propos de David Plant À propos de Andra Sheffer À propos de Will Travis À propos de Catherine Warren Page 3 sur 73

4 Introduction Par Andra Sheffer et Claire Dion Un bliki? Le Fonds de la radiodiffusion et des nouveaux médias de Bell a sollicité des experts pour écrire un wiki sur le thème de la monétisation des contenus numériques destinés aux multiples plateformes. Une sorte de manuel pratique pour les producteurs. Puis nous avons pensé quʼil serait intéressant dʼinclure les commentaires de la communauté via un blogue. Ces commentaires permettront de mettre à jour les articles du wiki. Et voilà : le bliki du Fonds Bell est né. Mais le terme bliki nʼest pas nouveau. En fait, le premier bliki a été inventé par Ward Cunningham en En poussant la logique encore plus loin, nous avons réalisé quʼen fait nous étions en train de créer un blooki - un mélange de blogue, de wiki et de livre puisque les textes seront aussi disponibles en version PDF imprimable. Le Fonds Bell a financé au moins 600 projets depuis 1997, des projets multiplateformes avec des composantes interactives liées à des émissions de télévision. Le Fonds accorde une grande importance au plan dʼaffaires déposé avec la demande de financement. Certains plans sont plutôt créatifs, dʼautres loufoques ou complètement irréalistes, les prévisions de revenus peuvent être excitantes comme elles peuvent être déprimantes. Nous avons appris beaucoup à travers le défrichage et les essais et nous avons fondé beaucoup dʼespoir dans des modèles de revenus inspirants et prometteurs et certains succès! Comme le Fonds Bell sʼest donné comme mandat de partager connaissances et expériences, nous avons décidé de fouiller un peu le sujet et de faire un portrait réaliste de la situation actuelle sur les modèles de revenus des contenus multiplateformes et de partager nos découvertes avec les producteurs et les télédiffuseurs. Rita Carbone Fleury, consultante en distribution, a accepté de relever le défi. Elle a identifié les sources, les joueurs, les réalités du marché et les étapes à franchir avant même de considérer la possibilité de générer des revenus. Nos articles de wiki sont le résultat de son travail acharné et de la contribution plus que généreuse de nos auteurs/experts qui ont accepté de partager leur expertise avec toute lʼindustrie. Nous leur sommes très reconnaissants dʼavoir accepté de relever ce défi dans un horaire déjà très chargé. Ils ont démontré beaucoup de professionnalisme et de détermination malgré nos demandes répétées de révision. Nous tenons aussi à remercier nos partenaires qui ont appuyé cette initiative. Téléfilm Canada par son Fonds des nouveaux médias a soutenu financièrement la production dʼun grand nombre de projets multiplateformes et a encouragé les producteurs à développer des modèles dʼaffaires et à penser globalement pour atteindre leur objectif. Nous savons tous que ce qui est accepté aujourdʼhui dans le monde changeant des médias sera dépassé demain et demain cʼest déjà hier. Cʼest aujourdʼhui que votre contribution est importante. Nos auteurs nʼont fait que semer les graines. Leurs opinions nʼappartiennent quʼà eux. Les discussions commencent maintenant. Nous vous invitons à partager votre opinion et votre expérience en participant à notre blogue, ce qui permettra dʼenrichir le wiki et de créer un lieu de rencontre incontournable pour les créateurs, producteurs, distributeurs et diffuseurs de contenus numériques multiplateformes. Andra Sheffer, directrice générale Claire Dion, directrice générale adjointe Pour le conseil dʼadministration du Fonds de la radiodiffusion et des nouveaux medias de Bell (Mai 2009) Un mot de Téléfilm Canada : Depuis plus de dix ans, Téléfilm Canada administre le Fonds des nouveaux médias du Canada (FNMC) au nom du ministère du Patrimoine canadien. Le FNMC a été le premier investisseur dans près de 800 produits interactifs et événements innovateurs au Canada, apportant ainsi une importante contribution à la solide industrie des médias interactifs du pays, une industrie qui emploie personnes et qui génère des revenus de 4,7 milliards de dollars. Le FNMC est un programme national qui appuie la création et la distribution de produits mettant en valeur du contenu culturel numérique interactif. Page 4 sur 73

5 Avant propos Ce que les créateurs de contenu multiplateforme devraient savoir Par Rita Carbone Fleury (traduit de lʼanglais) À lʼheure actuelle, lʼenvironnement en constante évolution est une des plus grandes frustrations, et pourtant une des choses les plus excitantes, lorsque vient le moment dʼoptimiser la valeur de votre propriété interactive. Quand vous aurez parlé aux gens, recueilli lʼinformation et développé un plan dʼexploitation, vous devrez déjà le mettre à jour, le réviser, le repositionner ou le retravailler, et peut-être tout cela à la fois! En 1991, au début de ma carrière sur le marché international de la vente dʼémission de télévision (veuillez noter que je spécifie ventes de programmes pour la «télévision» et non de contenu, car à ce moment, il nʼy avait QUE la télévision!) les occasions étaient claires. Il y avait une liste «dʼacheteurs probables» pouvant être intéressés par vos émissions. Chaque pays comptait habituellement un télédiffuseur public (ou deux), un certain nombre de réseaux commerciaux privés et peut-être un réseau par câble ayant un taux de pénétration limité, donc peu de liquidité pour vous payer. Rien nʼa changé pendant dix ans! Il est vrai que le câble a commencé à développer sa pénétration et, par conséquent, le nombre dʼacheteurs probables sʼest légèrement accru mais, la majeure partie du temps, vous saviez à quelle porte cogner quand vous vouliez vendre vos émissions, et aviez une bonne idée de lʼampleur des revenus. Passons à aujourdʼhui! Avec les acheteurs «traditionnels» de télévision, les producteurs et les distributeurs de contenu ont accès à beaucoup dʼacheteurs «improbables» de contenu numérique. Cʼest une bonne nouvelle, nʼest-ce pas? Il peut y avoir des centaines dʼentreprises pouvant être intéressées par vous ou envers lʼacquisition dʼune licence pour votre contenu et vous voyez déjà les profits sʼaccumuler? Eh bien pas si vite! La plus grande occasion représente également le plus grand défi, car quand vient le moment de mettre en jeu lʼune ou lʼautre de vos nouvelles occasions et / ou de vos nouveaux partenaires, ils peuvent déjà être de lʼhistoire ancienne, de véritables échecs ou trop prospères pour que vous, ou votre contenu, leur soyez dʼun quelconque intérêt. Mais ne désespérez pas, le meilleur conseil que je puisse vous offrir est que, dans cet environnement numérique constamment en évolution, vous devez tout prendre un jour à la fois et admettre quʼil est possible que vous ne soyez pas toujours un meneur, votre prochain objectif consiste donc à simplement être de la partie! En gardant ceci à lʼesprit, jʼespère vous convaincre de rester dans la parade en vous offrant ma liste définitive (à lʼheure actuelle) des choses que les créateurs de contenu numérique doivent faire. Traitez votre contenu (lʼintégralité) comme une franchise. Commencez à penser à votre contenu comme un ensemble dont chaque composante peut être monétisée. Nʼoubliez pas, vous avez : la composante télévision, la composante en ligne/interactivité, la composante mobile, la composante éducative, la composante de commerce électronique, la composante de téléchargement (pour acheter ou louer) et la composante du produit destiné au consommateur. Si vous commencez à penser à votre contenu de cette façon, il sera plus facile dʼen planifier lʼexploitation pour de multiples plateformes. Votre capacité à monétiser votre contenu sera directement liée à votre façon de faire aux étapes de planification et de préparation à la monétisation. Cela semble aisé, mais il arrive souvent que les producteurs et les télédiffuseurs indépendants soient si absorbés par la production de la série télévisuelle que tout le reste vient après le fait. Le meilleur conseil que je puisse vous donner consiste à cesser de penser de manière traditionnelle et à planifier lʼexploitation dès le premier jour. Comprendre votre public Comprenez le public pour lequel vous produisez et comment il consomme votre contenu dans le marché actuel. Parmi lʼauditoire pour lequel vous pourriez produire du contenu, on retrouve : Le public qui revient chaque soir/semaine pour voir votre contenu à la télévision. Il ne veut pas se sentir obligé de participer ou dʼinteragir. Une autre catégorie dʼutilisateur peut aller en ligne pour en savoir plus sur lʼhistoire. Une autre encore regarde la télévision, va sur le Web, participe au monde virtuel et au prochain niveau du jeu. Et finalement, il y a ceux qui accèdent seulement au contenu en ligne. Nʼoubliez pas quʼafin dʼattirer et de garder ces divers types de public, les télédiffuseurs (qui sont toujours les principaux acheteurs de contenu multiplateforme) démontrent actuellement de lʼintérêt envers : les jeux Page 5 sur 73

6 occasionnels, les jeux multijoueurs, les mondes virtuels immersifs et les réseaux sociaux. Ces types de contenus encouragent des visites répétitives à long terme et, si le contenu multiplateforme est lié à lʼémission de télévision et quʼil est suffisamment convaincant, il permettra dʼaccroître le nombre de téléspectateurs en ondes. Numérisation de votre contenu linéaire Le contenu télévisuel assure toujours le succès dʼune grande partie du contenu en ligne alors, pourquoi ne pas commencer en donnant à ce contenu le traitement quʼil mérite? Je veux dire en vous assurant que votre contenu télévisuel a autant dʼexposition que possible et quʼil se trouve sur autant de plateformes numériques que vos accords de télédiffusion le permettent. Nous vous conseillons de créer votre contenu numérique à une seule reprise, mais de le diffuser partout! Vous voulez savoir comment faire? Penser à encoder votre production originale dans un fichier compressé Mezzanine. Pourquoi est-ce important de vous assurer que votre contenu télévisuel est disponible dans de nombreux formats pour votre contenu interactif en ligne? Eh bien, dans un monde idéal, lʼaccessibilité et lʼexposition attireront le public intéressé par votre contenu en ligne, car il voudra en apprendre davantage et il désirera compléter son expérience de «lecture en continu» par une expérience plus immersive! Élaborer un plan POUR DIRIGER le public vers votre contenu en ligne Ce nʼest pas parce que vous en faites la conception que les gens le consulteront. La commercialisation est toujours primordiale. Les visiteurs doivent trouver votre contenu afin dʼêtre intéressés! Ceci est important, car cʼest le nombre qui rend la monétisation du contenu attrayante. Investir dans les ressources (temps et employés) pour accroître les occasions de monétisation de votre contenu. Malheureusement, ce conseil fera mal aux producteurs indépendants qui manquent dʼargent, car il faut en dépenser pour en gagner. Le fait dʼavoir un plan ne signifie rien si vous ne pouvez pas le mettre en œuvre, priorisez donc vos activités numériques. Cela signifie dʼen établir le budget et dʼallouer les ressources requises. En vérité, le retour nʼaura pas lieu à court terme, mais vous devez faire partie de la course pour pouvoir la remporter. Partage Ce bliki est rempli de fantastiques conseils fournis par les pionniers du monde virtuel. Ils ont de tout cœur partagé à la fois leurs réussites et leurs échecs. Nous avons couvert plusieurs sujets mais nous savons aussi que le monde du web est vaste et que plusieurs secteurs restent à explorer. Nous pensons aux opportunités de monétisation quʼoffrent les réseaux sociaux, le monde de lʼéducation ou les institutions comme les musées. Cʼest à votre tour maintenant! Nous vous encourageons à partager vos histoires en contribuant à notre bliki, de cette façon nous bénéficierons tous de ces connaissances. Il sʼagit dʼun document en libre accès et nous espérons quʼil le demeurera. Page 6 sur 73

7 Concevoir et élaborer le contenu multiplateforme Par Jonas Diamond (traduit de lʼanglais) Les télédiffuseurs ne cherchent plus seulement à diffuser des émissions, ils veulent de plus en plus de contenu pouvant être déployé vers diverses plateformes. Que vous produisiez vos propres nouveaux médias originaux ou que vous travailliez comme fournisseur de services, il importe que les producteurs dʼémissions de télévision et les producteurs interactifs concernés communiquent leurs objectifs et quʼils établissent des critères de sorte que tous puissent collaborer afin dʼatteindre leurs buts. Définition dʼun modèle commercial viable de contenu multiplateforme La première étape de la conception et du développement de contenu multiplateforme à des fins dʼexploitation consiste à définir un modèle commercial viable générant des revenus constants, par exemple au moyen de lʼoctroi de licence, de la commandite, de la publicité, de lʼabonnement et de la logistique de maintenance. Afin dʼélaborer un modèle opérationnel pour votre contenu, il est crucial de définir ce que vous, à titre de producteur, êtes prêt à prendre en charge en ce qui a trait aux perspectives publicitaires et aux autres occasions commerciales. La cible démographique de votre contenu peut dicter certains aspects de votre modèle opérationnel puisque, par exemple, la publicité destinée aux enfants et la cueillette des renseignements personnels sur ces derniers présentent des défis différents que les mêmes activités destinées à un public plus âgé. Il importe également de préparer votre modèle opérationnel préalablement à la négociation de la licence avec vos diffuseurs. De cette façon, vous déterminez quelles sources de revenus sont essentielles à la réussite permanente de votre contenu multiplateforme et vous vous assurez de ne rien donner, à moins de recevoir une juste valeur en retour. Cela vous aidera également à planifier les relations de travail avec vos télédiffuseurs, vous serez ainsi en mesure de décider qui, par exemple, sera responsable de lʼhébergement, qui vendra la publicité pour le volet nouveaux médias et qui sera responsable de la commercialisation, de la promotion et de la publicité. Il existe des avantages à collaborer avec vos télédiffuseurs qui possèdent déjà des infrastructures et des équipes de vente. Il peut aussi y avoir des inconvénients, par exemple plusieurs niveaux de gestion et dʼapprobations à coordonner. Il pourrait sʼavérer utile de gérer lʼhébergement de votre contenu si vous faites affaire avec plusieurs télédiffuseurs répartis dans divers territoires et que vous devez contrôler la livraison en fonction du territoire géographique. Afin dʼétablir un lien avec votre public et vous procurer des occasions de trouver des commanditaires, il est très utile que les utilisateurs consignent leurs renseignements personnels; par conséquent, il est crucial de pouvoir déterminer qui contrôle ces données. Bien que le fait de joindre un réseau de publicité constitue un moyen de générer des revenus, examinez les occasions de produire des commandites uniques de sorte que les annonceurs puissent fournir une expérience adaptée aux besoins du public, comme des concours et des promotions croisées. Par exemple, pour la série Odd Job Jack, Molson Coors a commandité lʼémission de télévision et les intercalaires animés (montrés avant la pause publicitaire afin de diriger les téléspectateurs vers le Web), et a «étiqueté» les messages promotionnels diffusés sur The Comedy Network, en plus de commanditer la page dʼaccueil, les sections de jeux et de concours du site Web. Pendant que vous concevez ces campagnes, vous devriez rechercher des commanditaires potentiels, y compris ceux pouvant être pertinents et liés thématiquement à votre contenu multiplateforme. Vous devriez également étudier lʼidée de produire du matériel supplémentaire bien connu de vos cibles de ventes, comme des «dossiers de présentation PowerPoint», des démonstrations interactives et des feuillets de ventes. Voici un exemple dʼune démonstration créée pour Odd Job Jack: Élaborer un modèle opérationnel Après avoir tracé les grandes lignes de votre modèle opérationnel, les développeurs de contenu doivent, et ce, dès le début, prendre en compte les plateformes et les versions potentielles de votre contenu. Cela signifie quʼil faut pouvoir traiter toute version de textes, sons et vidéos que les annonceurs et le public de la planète entière pourraient vouloir. Bien quʼil soit important de ne pas imposer de limite à la création en apportant des restrictions inhabituelles, il est également crucial de vous assurer de penser à ces éléments au cours de la planification (par exemple, en créant des originaux sans texte pour les ventes internationales destinées à la télévision). Page 7 sur 73

8 Voici une liste de vérification à prendre en considération lorsque vient le moment dʼélaborer votre contenu de nouveaux médias : demander aux gens auxquels le contenu est destiné dans quel format ils préfèrent le recevoir et le leur livrer de cette façon; consigner les normes de production à lʼinterne dʼune manière aussi détaillée que possible afin dʼassurer la livraison en format approprié; tester le système dès que possible en ayant comme objectif de fournir un contenu parfait dans le format du destinataire; modifier la méthode de production afin de résoudre toutes questions de non-conformité; répéter les tests jusquʼà ce que la méthode de production fournisse un contenu parfaitement formaté au destinataire; prendre avantage de votre position privilégiée en tant que premier utilisateur qui peut tester le contenu directement de la source et cibler les actions qui fonctionnent. Il importe de procéder de la sorte dès le début, car tout ce qui nʼest pas conforme pourrait avoir une incidence sur la production. En proposant dès le départ un processus de planification détaillée par tous les partenaires, vous établissez les bases dʼune collaboration saine où les efforts de tous les partenaires sont dirigés vers la réussite totale du projet. En outre, si vous produisez diverses formes de contenu, comme des jeux en ligne, des animations et des vidéos, il serait avantageux de pouvoir «diviser» le contenu en modules et de travailler avec divers partenaires de distribution afin de rejoindre un public plus vaste. Il est également possible de facturer des frais de production au télédiffuseur, aux annonceurs ou à leurs agences respectives afin de fournir des services de création liés à tout type de campagne de commercialisation (comme créer des publicités, mettre en application des changements et assurer la maintenance). Livrer du contenu multiplateforme À moins que vous ne disposiez déjà de la technologie pour livrer votre contenu multiplateforme, il serait intéressant dʼétudier la possibilité de collaborer avec des hébergeurs tiers qui offrent habituellement ces services de façon professionnelle et rentable. Toutefois, si vous en avez la possibilité, il existe encore des scénarios où on retrouve une valeur intrinsèque au développement de votre propre technologie de livraison de contenu multiplateforme. Par exemple, au lieu de mettre manuellement à jour le contenu, vous pourriez fournir un outil de gestion aux clients pour quʼils effectuent eux-mêmes lʼentretien de façon périodique. Vous pourriez facturer des frais pour lʼinstallation, pour lʼoutil de gestion du contenu et pour le soutien technique. Vous devez également vous assurer dʼavoir intégré un outil pour fournir efficacement et régulièrement des rapports sur les statistiques et les revenus à vos partenaires. Dix points pour réussir la conception et lʼélaboration de contenu multiplateforme 1. Définissez votre plan dʼaffaires et vos sources de revenus potentiels, comme lʼoctroi de licence, la commandite, la publicité, lʼabonnement, la logistique de maintenance et la distribution internationale. 2. Déterminez quel type de publicité et de commandite vous êtes disposé à recevoir et ce qui pourrait être requis afin dʼintéresser de futurs partenaires. 3. Négociez avec les télédiffuseurs partenaires les éléments suivants : la vente de publicités, lʼhébergement, la maintenance, les renseignements des utilisateurs, les droits dérivés et la commercialisation/promotion. 4. Outre lʼoptimisation des réseaux de publicité, créez des occasions uniques de commandite, par exemple des concours et des promotions croisées, et concentrez-vous sur les cibles potentielles liées au thème de votre contenu. 5. Produisez du matériel supplémentaire bien connu de vos cibles de ventes, comme des «dossiers de présentation PowerPoint» (désolé!), des démonstrations interactives et des feuillets de ventes. 6. Développez votre contenu en gardant en tête la distribution internationale et lʼoctroi de licence, en offrant la possibilité de modifier la langue du texte, du son et de la vidéo, ainsi que la possibilité de «fractionner» votre contenu pour différents partenaires et diverses plateformes. 7. Consacrez le temps requis à préparer un plan de production détaillé et faites participer tous les partenaires afin quʼils passent en revue et approuvent la planification. 8. Évaluez les meilleurs moyens dʼoffrir votre contenu, voyez si le fait de travailler avec un fournisseur de services tiers constitue la solution optimale pour vous et vos partenaires. Page 8 sur 73

9 9. Assurez-vous dʼavoir intégré les processus pour fournir efficacement et régulièrement des rapports sur les statistiques et les revenus à vos partenaires. 10. Voyez sʼil y a une valeur quelconque à concevoir des outils administratifs pour que les acheteurs potentiels puissent contrôler leur version localisée. Mais plus que tout, faites preuve de patience! Jonas Diamond est producteur exécutif chez Smiley Guy Studio. Il a joint les rangs de la compagnie en 1999 et a réussi à monter le financement de la série Odd Job Jack. Depuis, il a contribué au développement de la compagnie et il sʼoccupe activement à monter le financement des productions originales de la compagnie. Page 9 sur 73

10 Identifier et préparer le contenu pour la distribution numérique Par Anne Loi et Clem Hobbs (traduit de lʼanglais) Les créateurs de contenu de lʼère numérique ont de nombreux chats à fouetter. Auparavant, les producteurs devaient se concentrer sur la création de contenu linéaire, convaincre le plus large public et obtenir de bonnes cotes; toutefois dans le cadre du marché actuel, ils doivent faire tout ceci et bien plus encore! Dans un environnement où le public consomme le contenu «chaque fois quʼil le désire» et «où il le veut», les créateurs doivent sʼassurer que leur contenu est offert dans le format technique le mieux adapté au nombre de plus en plus croissant de plateformes de distribution. ATTENDEZ! Nʼarrêtez pas de lire, nous savons ce que vous pensez, «nous sommes des CRÉATEURS» et non des techniciens; nous laisserons cela aux technophiles Mauvaise réponse! À titre de producteur, votre objectif est de vous assurer que votre contenu est aussi largement distribué que possible, vous devez donc planifier avec minutie toute les étapes menant à la distribution ainsi que la distribution elle-même. Cela doit être une priorité et se trouver à lʼavantplan de vos préoccupations et non être fait après-coup. Il est vrai quʼà lʼheure actuelle, les télédiffuseurs ne demandent pas tous les éléments de distribution numérique parce quʼils réalisent souvent eux-mêmes le codage pour répondre à leurs propres spécifications. Cependant, quelques territoires, lʼeurope en particulier, commencent à sʼintéresser à la haute définition et aux autres formats numériques, ce nʼest donc quʼune question de temps avant que les producteurs nʼaient à fournir tous les éléments numériques. Ne vous inquiétez pas, lʼaide est à portée de main. Continuez à lire ce document pour connaître des trucs que vous pouvez utiliser dès maintenant et qui vous aideront à donner le coup dʼenvoi à la planification de la distribution de vos contenus numériques. Point principal à prendre en considération : suivi et analyse du trafic Une des choses les plus importantes que vous pouvez faire pour vous assurer que votre contenu interactif peut être mis en marché et quʼil est exploité de la même façon que votre contenu linéaire, consiste à effectuer le suivi des jeux/activités interactifs en ligne et de les cataloguer de la même manière que vous le faites pour votre contenu linéaire. Le moyen par excellence dʼorganiser et de gérer vos produits interactifs consiste à dʼabord les produire dʼune façon modulaire de sorte quʼils soient tous indépendants. Du point de vue de la distribution, cette façon de faire est plus logique et facilite la vente puisquʼil semble que la plupart des clients ne veulent plus un site Web complet. Une base de données adéquate (comme toute base de données linéaire de gestion des droits sur le contenu) doit être mise en place afin de contrôler la distribution de ces biens. Il est intéressant de remarquer que, en règle générale, les entreprises de distribution accepteront dʼaccorder une licence non exclusive pour le contenu interactif. Cʼest un avantage pour les producteurs de contenu, car cela leur permet dʼétendre la portée du contenu interactif et, par conséquent, dʼoffrir une meilleure exposition (et par le fait même, accroître le potentiel des ventes). En outre, au moyen dʼun système de suivi adéquat, il est possible dʼobtenir une analyse significative de lʼefficacité de chaque plateforme de distribution. Parmi les autres choses que vous pouvez faire afin de vous assurer de meilleures occasions de distribution numérique, on retrouve : Envisager le codage de votre production originale en fichier compressé Mezzanine. Ce terme fait référence à un fichier numérique de qualité supérieure duquel sont dérivés tous les autres formats de livraison. Le processus de codage nécessite la lecture de la bande maîtresse à partir dʼun magnétoscope répondant aux normes de lʼindustrie (Betacam numérique, HDCamSr, etc.) et lʼenvoi du signal à un système codeur. Ce dernier fait lʼéchantillonnage du signal dʼentrée et crée un fichier numérique original selon le format choisi par lʼutilisateur, par exemple en format MPG2. Certains codeurs peuvent créer de multiples formats en une seule phase de codage. Une fois le fichier compressé mezzanine de haute qualité créé, il est utilisé comme source de transcodage pour la multitude de formats de livraison existants, par exemple WMV, QuickTime, H264, FLV, etc. Le fichier compressé mezzanine est également archivé, ce qui permettra le transcodage vers de nouveaux formats de livraison, et ce, au fur et à mesure de leur apparition. Ça semble facile, nʼest-ce pas? Eh bien comme dans la «vrai vie», il y a aussi des défis. Investir dans la bande originale haute définition et le codage Page 10 sur 73