Riquet à la Houppe de Charles Perrault 1
2 Mathieu Huot Mise en scène et jeu
Fiche technique Public : à partir de 8 ans Durée : 30 min Dimensions minimum du plateau : aucune, ce spectacle est modulable, conçu pour être joué dans n importe quelles conditions (extérieur ou intérieur, sur scène ou dans des lieux non théâtraux, écoles, foyers associatifs, appartement, etc.) Plan lumières : aucun, pour les mêmes raisons. Sur une scène de théâtre, un plein feux suffit. Montage : uniquement besoin d 1h pour pouvoir tester l espace et l accoustique du lieu. Portrait de Charles Perrault 3
Présentation de Riquet à la Houppe L histoire. Le prince Riquet nait avec à la fois laid et plein d esprit, et le don de pouvoir donner autant de finesse à la personne qu il aimera. Dans un royaume voisin nait une princesse aussi belle que bête, mais qui a le don de pouvoir donner autant de beauté à celui qu elle aimera. Plus tard Riquet va à la rencontre de la belle, fou amoureux d elle, et lui offre son don de l esprit si elle lui promet de se marier avec lui dans un an. La princesse accepte. Désormais intelligente, elle devient pleine de succès. Elle ne se résoud du coup à ce mariage qu au tout dernier moment, quand elle apprend, ravie, le don qu elle a de rendre Riquet beau. Mais on ne sait si ce ne serait pas plutôt son regard amoureux qui le rend soudainement si beau... Le texte de Perrault sera dit à la lettre, afin de faire re-découvrir dans sa version d origine ce conte qu on croyait connaître.. 4
Note d intention Pour un réenchantement du monde J ai envie que les gens ressortent de mes projets les batteries rechargées, confiants, et heureux d être en vie. Mieux, pour ce projet : qu ils aient envie d y croire. Œuvrer pour le ré-enchantement du monde. Il faut aller plus loin que l horreur du monde (d autres en ont déjà beaucoup parlé) et chercher ce qui peut nous animer, de manière positive. «Il n est plus temps d assumer les traumatismes, il convient aussi d assumer les états de grâce.» (Van Caeneghem) Figures de Riquet Petits et grands J avais envie d adresser ce message de confiance aux enfants autant qu aux adultes. Alors le conte, c était parfait. C était retourner à nos croyances d enfants, et voir qu on ne nous a pas raconté n importe quoi. Surtout pas si on relit Perrault dans sa version d origine. L esprit français Riquet à la Houppe, comme tous les contes de Perrault, est un petit bijou de l esprit et la culture français. Raffiné dans sa langue, subtil dans sa finesse d esprit et d observation qui échappe à tout simplisme, plein de délicatesse dans sa manière d aborder les choses et les gens, plein d un humour à la fois tendre et mordant, et surtout, spirituel, c est-à-dire qui met de l esprit, une âme à tout ce qu il dit. Il y a de quoi être fier de cet héritage. Une leçon d espoir Perrault prétend avoir écrit «d agréables sornettes», mais il cache un projet humaniste très ambitieux : aborder la complexité et la violence du monde sans jamais renoncer à la joie, l amour, sans jamais perdre ni confiance, ni humour, ni le goût de la vie. Le regard amoureux Le conte entier est un éloge du regard amoureux, ce regard qui rend tout beau et plein d esprit. C est une invitation à développer ce regard et le porter partout autour de nous, sur le monde, sur les gens, sans se soucier des apparences. 5
Propositions scéniques Le corps perdu dans un patchwork, Tout sera fait pour développer chez le spectateur ce regard amoureux dont il est question. comme chez Klimt Simplicité J éviterai donc de m encombrer de musique, mise en lumière, décor, costume, etc : pas besoin ici d embellir la réalité, tout est une question de regard. Au contraire, en développant la plus grande simplicité, je pousse ainsi le regard du spectateur à trouver par lui-même la beauté dans ce qu il voit, à travailler son propre regard amoureux. C est d ailleurs la direction qu impose l écriture de Perrault pour ce conte, une prose délicate,que je respecterai scrupuleusement. Corps et voix imaginaires Un travail sur la voix (Roy Hart technique) permettra de développer un imaginaire et de créer des personnages complexes : une princesse à la fois risible et attendrissante, un Riquet à la fois effrayant et magnétique, une Fée à la fois douce et malicieuse. Le corps sera toujours à deux doigts de danser, emporté par le texte, pour nous transporter ailleurs. Accessoiriser Deux ou trois accessoires feront apparaître les images nécessaires : un tissu en patchwork violet proche de tableaux de Klimt, pour la robe de la princesse ou le manteau de Riquet, doublé de noir pour la soeur laide, un tulle blanc pour la Fée ou le mariage, et un grand éventail rose. 6
Qui suis-je? Mathieu Huot Né en 1979, diplômé de Sciences-Po Paris en 2001 et du Conservatoire de Paris- Francis Poulenc en art dramatique en 2005, je suis comédien, metteur en scène, écrivain et enseignant. J ai joué des textes de Wilde, Genet, Schwabb, Racine, Copi, Koltès, Albee (en anglais, aux USA), Kane... J ai travaillé avec Pippo Delbonno (Théâtre du Rond Point, 2006), Shiro Daimon, Thomas Leabhart, Eugène Greene, Roy Hart Theatre, Martine Viale... J ai monté Une Visite Inopportune de Copi en 2005, ma pièce Noir en 2006, et Le Chant des chants (Cantique des Cantiques) traduit par Meschonnic en 2007 (Centre Bernanos et Théâtre du Nord-Ouest, Paris). Je réalise actuellement une série de 6 courtsmétrages : Connerie. J ai enseigné le théâtre à Sciences-Po Paris, en entreprise, pour des handicapés mentaux, et pour des professionnels. 7