Communiqué de Presse > les arts décoratifs 1. Gerard Schlosser, Ça fait 3 ans déjà, huile sur toile, collection Danièle Ricard, Photo DR Ricard SA depuis 1932 Du 29 mars au 26 août 2012 CONTACTS PRESSE Marie-Laure MOREAU Isabelle MENDOZA TEL. : +33 01 44 55 58 78 FAX : +33 01 44 55 57 93 presse@lesartsdecoratifs.fr
«L Abus d alcool est dangereux pour la santé». Depuis l interdiction de l absinthe en 1915, la consommation d alcool et la publicité qui en est faite sont soumises à une législation très stricte. Se faire connaître tout en respectant les lois, tel est le cas d école retenu par Les Arts Décoratifs pour décrypter la communication de la société Ricard. À l origine un homme, Paul Ricard (1909-1997) ; des couleurs, un graphisme, des slogans célèbres : «Garçon, un Ricard!» ou «un Ricard, sinon rien», de nombreux objets (cendrier, broc, pichet), la chanson, le sport, l écologie, l art contemporain, le design sont parmi les modes de communication successifs mis en place depuis 1932 par le fondateur de la marque. En interrogeant les acteurs et les archives de l entreprise, l exposition retrace ainsi 80 ans de communication créative. 2. Affiche, Agence Yves Alexandre, 1939, Photo Pierre Normann Granier 3. Marc Newson, Agence Kreo, 2000, Photo Pierre Normann Granier Tout comme Michelin, Citroën, Poulain, Hermès, Paul Ricard a donné son nom au produit qu il a inventé et à l entreprise qu il a créée. Forte personnalité, Paul Ricard se trouve naturellement au centre de la communication. Il dessine l étiquette de son pastis en 1932, imagine sans cesse et anime les innombrables manifestations publicitaires qui font de Ricard une marque omniprésente dans la mémoire collective. A commencer par le choix des couleurs : le bleu et le jaune, qu il impose comme code identitaire de la marque évoquant le ciel et le soleil de Marseille. Il travaille personnellement avec le publicitaire Yves Alexandre à la première campagne de la marque dont le slogan «Garçon un Ricard!» anime des affiches à l esprit du sud et est largement diffusé par les annonces et par les affiches. Toujours prête à innover, la marque confiera quelques années plus tard à l agence Young et Rubicam en 1984 une nouvelle campagne, qui restera l une des plus fameuses de l histoire de la publicité. Destinée à revaloriser l image de marque du produit «Un Ricard sinon rien», elle s est poursuivie sur plusieurs années, jusqu aux restrictions imposées par la loi Evin en 1991. Pourtant, déjà la loi du 6 janvier 1951 interdisant la publicité des spiritueux anisés par affichage et voie de presse avait contraint la société à imaginer d autres ressources de communication. Un studio de création intégré est alors créé, comprenant un bureau d études avec architectes, décorateurs, graphistes chargés de réaliser des animations, des maquettes d affiches pour les lieux de vente, des dépliants, des brochures etc. La société développe aussi la communication par l objet. Un atelier de céramique conçoit et produit d innombrables objets aux couleurs et au logo de la marque qui inondent les cafés de la France entière. Parmi ceux là, le plus emblématique reste le broc à eau, dessiné par Paul Ricard en 1935, spécialement adapté pour retenir les glaçons. Il fera l objet, grâce aux suggestions de l agence Kreo, de l attention des designers les plus fameux tels que Marc Newson et les frères Bouroullec qui feront évoluer sa forme. Bien au-delà de leur usage, carafes, verres, cendriers, pendules, jeux de cartes, pistes de dés et jetons, collectionnés avec passion font aujourd hui partie du patrimoine commun. L objet s impose dans le quotidien et renforce la pérennité de la marque dans la sphère privée.
4. Etui coque nouvelle bouteille Ricard Photo agence EMULSION 5. Affiche, 1980, Photo Pierre Normann Granier La société Ricard développe plus que toute autre la communication hors média et renforce son omniprésence en s associant aux grandes manifestations sportives et culturelles. C est ainsi que la marque associe son nom à la caravane du Tour de France avec la «Caravelle Ricard» qui distribue des cargaisons de chapeaux et se transforme le soir en scène de music hall où Tino Rossi et Annie Cordy chantent la joie de vivre. Premiers pas vers la musique, ces chanteurs de Darcelys à Johnny Hallyday accompagnent la marque à travers de nombreuses manifestations. Cette activité resurgira en 1988 avec la création du Ricard SA Live Music Tour qui apporte son soutien aux jeunes artistes et offre des concerts gratuits dans les grandes villes de France. Après le cyclisme, l automobile : l engagement de Paul Ricard dans le sport trouve l une de ses plus spectaculaires réussites avec le circuit Paul Ricard au Castellet. Inauguré le 19 avril 1970, il accueille les plus grandes manifestations automobiles devenant une référence mondiale des sports mécaniques et assurant au nom de Paul Ricard une couverture médiatique internationale. Il s intéresse aussi à la voile en sponsorisant le trimaran d Eric Tabarly à bord duquel il bat le record de la traversée de l Atlantique en 1980. Paul Ricard est inspiré par tous les domaines de la création et en particulier par le cinéma qui se révèle un vecteur idéal de communication contribuant largement à la publicité de la marque En 1949 il fonde la société Protis Film et monte ses propres studios, produisant des films en couleurs. Chaque sortie de film s accompagne de réceptions, de conférences de presse diffusant le nom de Ricard. Les studios accueillent les stars en visite, comme en 1954 Joséphine Baker, Eddie Constantine et Line Renaud. Visionnaire, il associe son nom à la protection de l environnement, suite au scandale des «boues rouges» déversées dans la Méditerranée et crée en 1966 l Observatoire de la Mer, devenu en 1991 l Institut océanographique Paul Ricard. Celui-ci poursuit aujourd hui ses recherches et ses actions en faveur de la protection de la mer et de la sensibilisation du grand public.
6. Guirlande de fanions, 1977, Archives Ricard, Photo Pierre Normann Granier 1. PLV, d après Paul Ricard, vers 1960, Archives Ricard Photo Pierre Normann Granier Le tourisme et les loisirs sont aussi des axes majeurs de communication, l idée est de suivre les français dans leurs loisirs, en proposant des visites du Domaine de Méjanes en Camargue ou des séjours sur les îles des Embiez et de Bendor sur laquelle est créée en 1967 la Fondation culturelle Paul Ricard. Là encore, Paul Ricard innove en s engageant dans le mécénat. Aujourd hui la Société Ricard, à travers la fondation d entreprise Ricard soutient les jeunes créateurs dans tous les domaines de l art contemporain et propose une programmation exigeante. Mais au sein de toutes ces campagnes et animations, la bouteille reste aussi emblématique que le nom. Reconnaissable immédiatement, elle fait l objet, depuis 1993 d éditions limitées. En jouant sur la rareté la marque, via le packaging cherche à conforter son prestige. Régulièrement la bouteille se pare d un décor nouveau réalisé par des créateurs célèbres : les peintres Javier Mariscal, Hervé di Rosa, François Boirond, les stylistes Sonia Rykiel, Stella Cadente, des designers Matali Crasset, Hilton Mc Connico, Christophe Pillet ou des jeunes artistes de la scène française lauréats du Prix de la Fondation d entreprise Ricard tels que Ida Tursic et Wilfried Mille. La bouteille a été nouvellement redessinée par l agence londonienne Coley Porter Bell, et mise en scène dans les dernières campagnes de l agence de publicité BETC. La force des images liées à la marque est devenue source d inspiration pour des artistes parmi lesquels César dont l une des compressions dirigées les plus connues de 1962 est celle d une voiture Ricard. Les bobs ont inspiré Saâdane Afif pour sa sculpture «Prodigue» en 2000 ou encore les tableaux de Gérard Schlosser dans lesquels la seule représentation du cendrier Ricard matérialise le lieu, ultime témoignage du formidable pouvoir d évocation de la marque. école camondo / ricard sa Dans le cadre de cette exposition, la société Ricard a proposé aux étudiants de 3 e année de l école Camondo, dans le cadre de leur atelier de design, un sujet portant sur l univers de la marque. Il s agit de concevoir objets de service, mobilier ou tout autre élément contribuant à créer une ambiance spécifique. Marie-Compagnon, designer et plasticienne, Jean-Baptiste Auvray, Romain Cuvellier et James Tinel, designers ont encadré cet atelier de 12 semaines. Un jury professionnel se réunit en février pour désigner trois lauréats.
renseignements pratiques Commissaire : > Réjane BARGIEL, conservatrice en chef au département Publicité du musée des Arts décoratifs Scénographie : > Jakob + MacFarlane les arts décoratifs les amis Hélène David-Weill, Présidente Marie-Liesse Baudrez, Directrice générale Béatrice salmon, Directrice des musées Pascale de seze, Directrice de la communication les musées musées des arts décoratifs > Téléphone : +33 01 44 55 57 50 Métro : Palais-Royal, Pyramides, Tuileries Ouverts du mardi au dimanche de 11 h à 18 h (Nocturne le jeudi jusqu à 21 h : Seules les expositions temporaires et la galerie des bijoux sont ouvertes) entrée > plein tarif : 9,50 > tarif réduit : 8 musée nissim de camondo 63, rue de Monceau 75008 Paris > Téléphone :+33 01 53 89 06 40 Ouvert de 10 h à 17 h 30 Fermé le lundi et le mardi entrée > plein tarif : 7,50 > tarif réduit : 5,50 le service des publics des musées Le département pédagogique et culturel organise des visites pour adultes, groupes ou individuels +33 01 44 55 59 26 et des visites-ateliers et visites guidées autour d une exposition pour les jeunes de 4 à 18 ans +33 01 44 55 59 25 Il organise aussi des conférences et des tables rondes +33 01 44 55 59 75 la bibliothèque Bibliothèque des Arts décoratifs > Téléphone : +33 01 44 55 59 36 Ouverte du mardi au samedi de 10 h à 18 h l école camondo 266, Boulevard Raspail 75014 Paris > Téléphone : +33 01 43 35 44 28 les ateliers du carrousel 266, Boulevard Raspail 75014 Paris 63, rue de Monceau 75008 Paris > Téléphone : +33 01 44 55 59 02 le club des partenaires Le Club des Partenaires rassemble des entreprises désireuses de participer au rayonnement des Arts Décoratifs, de nouer des liens durables avec notre Institution et de développer leurs réseaux. C est un laboratoire d idées et d interactions entre acteurs économiques, acteurs culturels et créateurs. L adhésion - avec 3 niveaux différents - bénéficie des avantages du mécénat. > Téléphone : +33 01 44 55 58 07 Les Amis des Arts Décoratifs contribuent au rayonnement des musées des Arts Décoratifs en France et à l étranger. Par leur action, ils participent à l enrichissement et à la restauration des collections. L adhésion permet de bénéficier de l entrée gratuite dans les musées des Arts Décoratifs et de participer à des visites privées, à des journées à thème et à des voyages culturels. > Téléphone : +33 01 44 55 59 78 l espace boutique 107RIVOLI art mode design paris La boutique 107Rivoli Art Mode Design est gérée par Artcodif, filiale des Arts Décoratifs et du groupe La société Artcodif est également chargée de l édition d objets issus des collections des Arts Décoratifs. > Téléphone : +33 01 42 60 64 94 Ouvert de 10 h à 19 h Fermé le lundi le restaurant Le Saut du Loup le restaurant - le bar - la terrasse ou accès par les jardins du Carrousel Ouvert tous les jours de 12 h à 2 h > Téléphone : +33 01 56 88 50 60 site internet