GEORGE KAPLAN. texte et mise en scène Frédéric Sonntag. création 2013/2014. cie AsaNIsiMAsa

GEORGE KAPLAN texte et mise en scène Frédéric Sonntag création 2013/2014 cie AsaNIsiMAsa

GEORGE KAPLAN 2. E Q U I P E - P R O D U C T I O N - C O N T A C T S texte et mise en scène : avec : création vidéo : création musicale : création lumière régie lumière : scénographie : costumes : régie son et régie générale : administration : Frédéric Sonntag Lisa Sans, Fleur Sulmont, Alexandre Cardin, Florent Guyot, Jérémie Sonntag Thomas Rathier Paul Levis Manuel Desfeux Marc Lainé Luce Noyer Bertrand Faure Aurélien Guillois - Bureau FORMART PRODUCTION : cie AsaNIsiMAsa. Co-production : Le Groupe des 20 Théâtres en Ile de France, FATP Fédération d Associations de Théâtre Populaire, le Forum - scène conventionnée du Blanc-Mesnil, La Ferme du Buisson - scène nationale de Marne-La-Vallée, SN 61 Scène nationale Alençon - Flers - Mortagne-au-Perche. Avec l aide à la création du CNT et l aide à la production de la DRAC Ile de France. Et le soutien du Fond SACD Théâtre. George Kaplan est éditée aux Editions Théâtrales (novembre 2012) George Kaplan a bénéficié d une bourse d écriture du Centre National du Livre. CALENDRIER : création 5 et 6 novembre 2013 à la SN 61 Scène nationale Alençon - Flers - Mortagne-au-Perche. cie AsaNIsiMAsa c/o Frédéric Sonntag - 35 rue des petits carreaux 75002 Paris info@asanisimasa.net I WWW.ASANISIMASA.NET Contact Administratif : Aurélien Guillois (Bureau Formart) aurelien@bureau-formart.org - +33 (0)6 83 23 00 23

GEORGE KAPLAN 3. P R É S E N T A T I O N Quel est le lien entre un groupe activiste clandestin en pleine dissolution, une équipe de scénaristes à la recherche d un concept pour un projet de série télé et un gouvernement invisible d une grande puissance aux prises avec un danger qui menace la sécurité intérieure du pays? Un seul nom : GEORGE KAPLAN. George Kaplan est une pièce en trois parties aux multiples liens narratifs, une pièce sur les enjeux politiques des mythes et des récits, sur le rôle du café (et de la bière) dans le bon déroulement des réunions, sur l influence d Hollywood dans notre représentation de la géopolitique mondiale, sur la participation d Alfred Hitchcock à un complot international, sur la guerre de l information et la manipulation des foules, sur une poule qui peut sauver l humanité, sur un nom qui pourrait changer la face du monde.

GEORGE KAPLAN 4. N O T E D I N T E N T I O N _Qui est George Kaplan? George Kaplan est un personnage du film «North by Northwest» autrement intitulé en version française «La Mort aux trousses», daté de 1959, un des films les plus célèbres d Alfred Hitchcock (sinon le plus célèbre), immortalisé par la poursuite de Cary Grant par un avion dans un champ de maïs et par une scène finale d anthologie sur le Mont Rushmore. Si ces deux scènes appartiennent à la mémoire collective de l histoire du cinéma, on ne garde souvent qu un souvenir très flou du déroulement narratif qui y conduit et les relie et, très souvent, aucun souvenir de celui qui en est pourtant le personnage principal : George Kaplan. Un résumé rapide : lors d un déjeuner d affaire, Roger Thornhill (Cary Grant), publicitaire, est pris par mégarde (lors d une scène de quiproquo désarmante de simplicité et d un classicisme théâtral absolu) pour un certain George Kaplan. Il est alors enlevé par un groupe de malfrats persuadés d avoir affaire à George Kaplan, un espion du gouvernement lancé à leurs trousses. Ils tentent alors de le faire coopérer, puis devant son refus (légitime car Thornhill n est véritablement pas George Kaplan) tentent de le supprimer. Roger Thornhill échappe alors de peu à la mort, et lorsqu il cherche à lever le voile sur toute cette histoire il ne fait qu aggraver son cas et se retrouve accusé à tort d un meurtre commis sous ses yeux à l O.N.U. Il n a alors plus d autre solution, pour tenter de prouver son innocence, que de fuir et de retrouver ce fameux George Kaplan avec lequel on s obstine à le confondre. Le film est ensuite une longue fuite en avant et la tentative d un citoyen lambda, pris dans les rouages d une histoire qui le dépasse, de prouver qu il n est pas celui qu on croit qu il est (George Kaplan) et de démontrer son innocence alors que tout l incrimine thème Hitchcockien par excellence de l innocent accusé à tort, condamné à devoir prouver son innocence à un monde qui se refuse à la reconnaître (le même schéma se retrouve par exemple dans «Les 39 marches» et «La 5ème colonne»). On apprend un peu plus tard que George Kaplan n est qu un leurre imaginé par la C.I.A. pour piéger un certain Vandam, qu il n existe pas en réalité, et que la CIA s ingénie à lui donner une forme de vie en disséminant ici et là des preuves matérielles de son existence. George Kaplan, s il est un personnage central de «La Mort aux trousses», son point aveugle pourrait-on dire, est donc avant tout un non-personnage, une coquille vide, une pure fiction, à laquelle on essaie de donner vie et qui finit par prendre vie au-delà de toute attente. _ Du film à un projet de pièce : J entretiens depuis longtemps un rapport de fascination pour George Kaplan personnage fantôme s il en est, à la fois au centre de North by Northwest et totalement en dehors, au cœur de toute l intrigue et pourtant jamais visible, présent et absent tout à la fois, et dont l incarnation épisodique par Roger Thornhill n est finalement dû qu à un incident de parcours, Roger Thornhill ne se retrouvant à incarner George Kaplan que malgré lui. Cette identité fictive à laquelle on essaie de donner un semblant de réalité et qui finit par en recouvrir une par le plus grand des hasards, trouvait une résonnance particulière avec certains de mes thèmes et de mes préoccupations concernant les espaces de friction et de confusion entre réel et fiction, la définition des identités et leurs limites, ainsi que leur potentielle perméabilité.

GEORGE KAPLAN 5. N O T E D I N T E N T I O N A partir de ce personnage, a donc commencé à mûrir le projet d une pièce au centre de laquelle se trouverait un certain George Kaplan sans qu il soit pourtant jamais incarné, sans qu il soit pourtant jamais aperçu ; une pièce où on n aurait de cesse de parler de George Kaplan, sans que pourtant jamais il n apparaisse. Comme dans le film, George Kaplan serait ce point aveugle à partir duquel se construirait toute la pièce. Une pièce qui s intitulerait, évidemment, George Kaplan. _ Structure et dramaturgie George Kaplan se présente sous la forme de trois séquences, trois histoires, trois situations qui, dans un premier temps ne semblent être reliées que par un seul nom : George Kaplan. Un nom qui est au centre de chacune d elles : - séquence 1 : Un groupe d activistes qui a inventé une identité collective fantôme nommée George Kaplan se réunit pour tenter de se mettre d accord sur la nature de ses activités. - séquence 2 : Un groupe de scénaristes engagés par un mystérieux client se réunit pour une séance de brainstorming autour d un concept de série ou de film dont le héros doit se nommer George Kaplan. - séquence 3 : Un gouvernement invisible d une grande puissance aux prises avec un danger qui menace la sécurité intérieure du pays (danger qui se présente sous le nom de George Kaplan) se réunit pour tenter d en percer le mystère et pour établir un plan d action contre lui. George Kaplan semble donc être le lien entre ces trois histoires, la connexion. Mais s agit-il du même individu ou de trois? George Kaplan désigne-t-il une même réalité ou plusieurs? Plusieurs lectures se dessinent, plusieurs pistes se proposent, plusieurs modalités de relation entre les trois séquences s ouvrent aux spectateurs. Les séquences 1 et 3 sont-elles des fictions de la 2 (des scénarios imaginés par le groupe de scénaristes au cours de leur séance?), le danger évoqué dans la séquence 3 est-il la cellule clandestine de l histoire 1? les scénaristes de la séquence 2 sont-ils employés pat le gouvernement invisible de la séquence 3? ces trois histoires sont-elles trois variations sur un même thème? trois réalités parallèles existant dans des mondes différents? Evidemment, toutes ces lectures sont possibles. Elles sont favorisées par le fait que, si George Kaplan est a priori la seule connexion entre les trois séquences, on découvre petit à petit qu un certain nombre d autres points communs les rapprochent, tissent un réseau de liens plus complexes, multiplient les échos entre elles, créant des ponts d une séquence à l autre entre certains personnages et entre certaines répliques. Ces liens sont encore renforcés par le fait que ce sont les cinq mêmes acteurs qui jouent les personnages de chaque séquence (qui sont à chaque fois au nombre de cinq). La dramaturgie de George Kaplan, sa structure narrative, est au cœur du projet, elle est née d une volonté d expérimenter une forme de narration non linéaire. J ai commencé à travailler sur ce type de dramaturgie dans mes dernières pièces par l intermédiaire de séquences a priori indépendantes qui se retrouvent reliées entre elles par certains points (résonnances, échos, rapprochements thématiques, mise en abîme, composition parallèle). Ces séquences composent ainsi une image, un état, une vision, un monde, plus qu elles ne proposent une histoire. Si une histoire se dessine, il semble alors qu elle ne puisse se réduire à une grille de lecture unique. Cette forme de dra-maturgie m apparaît actuellement comme la plus à même de travailler certains thèmes, de rendre compte, par exemple, de la complexité des rapports entre réalité et fiction.

GEORGE KAPLAN 6. N O T E D I N T E N T I O N _ Politique(s) de la fiction George Kaplan a pour principal sujet les enjeux politiques de la fiction ou, plus largement, la place de la fiction dans notre monde contemporain. Les fictions, c est-à-dire tout aussi bien les grands récits hollywoodiens, le storytelling politique, les campagnes publicitaires, ou les histoires bêtifiantes du divertissement spectaculaire. Car nous sommes environnés de fictions, chaque jour nous consommons, volontairement ou involontairement, un certain nombre de récits, d histoires, de mythes, dont certains n existent que pour nous faire adhérer à un mode de pensée, nous faire adopter un comportement, nous faire acheter un produit spécifique. Si certains avancent au grand jour en s avouant comme des purs objets fictionnels, d autres avancent avec le masque de la réalité officielle. Si certaines fictions sont ouvertes, émancipatrices, productrices de possibles, de pensée et de vie, certaines sont asphyxiantes, aliénantes, manipulatrices. Si certaines fictions tentent des percées utopiques, s offrent comme des poches de résistances, d autres appartiennent à un mode d oppression mortifère. Se poser la question des enjeux politiques des fictions, c est mesurer alors leur degré d influence sur nos existences. C est s intéresser à la façon dont elles conditionnent, structurent, voire contrôlent, nos vies, nos comportements, notre représentation du monde. Poser, plus largement, la question de la place de la fiction dans notre monde contemporain, c est interroger les rapports complexes de la réalité avec la fiction, et, ce faisant, la notion même de vérité, la définition même du concept de réalité. C est aussi tenter d appréhender l usage politique des récits, la mise en «spectacle» de la réalité à des fins politiques. George Kaplan est une comédie sur les relations du pouvoir avec le spectacle, de la fiction avec la politique, une comédie sombre, qui, à mesure qu elle progresse, nous invite dans une spirale sans fin, dans une mise en abîme vertigineuse, où un seul nom devient la caisse de résonnance d un chaos universel. Frédéric Sonntag

GEORGE KAPLAN 7. A C T U A L I T E S D E G E O R G E K A P L A N - publication par les Editions Théâtrales en novembre 2012 - lauréat 2012 des journées de Lyon des auteurs de théâtre Traductions : en danois (par Catherine Lise Dubost), en catalan (par Carles Battle) en anglais (par Vanessa Ackerman et Stéphanie Street / Bourse Beaumarchais), en serbe (en cours) Lectures / Mises en espace : - Mise en espace par Frédéric Sonntag à la 18ème Mousson d été, 24 août 2012 - Présentation et mise en voix en catalan dans le cadre de la manifestation 7 d un cop! à la Sala Beckett (Barcelone),13 juillet 2012 - Mise en espace par Christoffer Berdal au Husets Teater (Copenhague) dans le cadre du Festival For Ny Europaeisk Dramatik, 8 juin 2011 Créations : Danemark : du 9 mars au 13 avril 2013 : mise en scène de Christopher Berdal, Husets Teater (Copenhague) Espagne : avril-mai 2013 : mise en scène de Toni Casarès, Sala Beckett (Barcelone) Texte inédit à la scène en France

GEORGE KAPLAN 8. C I E A s a N I s i M A s a cie AsaNIsiMAsa Créée en 2001 par Frédéric Sonntag à sa sortie du Conservatoire National Supérieur d Art Dramatique, la compagnie AsaNIsiMAsa s intéresse plus particulièrement à la place de la fiction dans le monde contemporain. Elle en a fait l enjeu de la plupart de ses créations. Quelles fictions pour le théâtre aujourd hui? En contrepoint de quelles fictions dominantes? Elle s empare souvent de genres narratifs mineurs (anticipation, fantastique, film catastrophe) ou de formes de la culture populaire (série télé, films de série B ou Z, bande dessinée, concert) à travers des créations qui en interrogent les motifs et les schémas narratifs, et les détournent pour mieux en saisir les enjeux. Son travail se caractérise par : - la production de formes théâtrales qui explorent des structures narratives diverses où images et composition sonore participent pleinement à l élaboration de la dramaturgie, et qui abordent des thématiques telles que : les relations entre réalité et fiction, la construction et la dissolution des identités, les peurs contemporaines, les mécanismes de la mémoire. - la production de performances (souvent des formes plus courtes et plus légères) axées soit sur l image (ex : Atomic Alert, détournement de films américains des années 50) soit sur la forme du concert (Incantations, Rester parmi les vivants), voire de l installation in situ et du théâtre d objets (Je ne sais quoi te dire, on devrait s en sortir...). Les formes développées par la compagnie AsaNIsiMAsa sont autant de fictions crépusculaires qui, dans un monde hanté par la catastrophe, mettent en jeu une humanité qui essaie d en découdre (ou, du moins de développer des formes de survie) face à une mécanique implacable de déshumanisation, de contrôle des corps, d appauvrissement de la langue, de dépossession. La compagnie AsaNIsiMAsa est en résidence au Forum du Blanc Mesnil depuis septembre 2012 et travaille depuis 2011 en partenariat avec la Ferme du Buisson sur des projets de création (Sous contrôle) et sur des commandes de formes courtes (Lichen-man, Better than the Beatles (La véritable histoire de The Shaggs)). Son travail est également soutenu activement depuis 2010 par la Scène Nationale d Alençon. La compagnie AsaNIsiMAsa mène depuis plusieurs années, en marge de ses créations, un travail pédagogique autour des écritures contemporaines auprès de différents types de public : amateurs, étudiants, publics scolaires etc Ce travail prend des formes diverses : rencontres de sensibilisation avant et après les représentations, ateliers d écriture, ateliers de lectures, ateliers d interprétation, stages, workshops etc Ce travail est souvent accompagné d un travail sur l utilisation de l image vidéo et sur la place de la composition musicale au théâtre. La compagnie AsaNIsiMAsa fait partie depuis 2008 du collectif 360.

GEORGE KAPLAN 8. C I E A s a N I s i M A s a Calendrier saison 2011-2012 : Rester parmi les vivants 29 septembre 2012 : Forum du Blanc-Mesnil - Ouverture de saison Better than the Beatles (la véritable histoire de The Shaggs) 13 octobre 2012 : Ferme du Buisson - Nuit Curieuse - Festival Temps d Images Atomic alert 18, 19 et 20 octobre 2012 Forum du Blanc-Mesnil Sous contrôle 20 octobre 2012 : Ferme du Buisson - Festival Temps d Images 26 et 27 novembre 2012 : CDN de Nancy - Festival R.I.N.G. 18, 19, 20, 24, 25 et 26 janvier 2013 : Forum du Blanc-Mesnil Je ne sais quoi te dire, on devrait s en sortir... Printemps 2013 : Forum du Blanc-Mesnil (hors-les-murs) Créations de la compagnie ASANISIMASA : Créations à venir : George Kaplan (création 2013/2014) Better than the Beatles (la véritable histoire de The Shaggs) (2012) Spectacles disponibles en tournée : Rester parmi les vivants (2012) Sous contrôle (2011) Lichen-man ou la solitude du parasite (2011) Je ne sais quoi te dire, on devrait s en sortir... (2010) Atomic Alert (2008) Incantations (2008) Créations passées : Toby ou le saut du chien (2009-2010) Dans la zone intérieure (2008) Nous étions jeunes alors (2007-2008) Des heures entières avant l exil (2005-2006) Intrusion (2004) Disparu(e)(s) (2003-2004) Idole (2002)

GEORGE KAPLAN 10. B I O G R A P H I E Frédéric Sonntag Né en 1978, Frédéric Sonntag est auteur, metteur en scène et acteur. A sa sortie du Conservatoire National Supérieur d Art Dramatique en 2001, il fonde la compagnie AsaNIsiMAsa et travaille à la création de ses propres textes. Il a écrit une dizaine de pièces : Idole, Disparu(e)(s), Intrusion, Des heures entières avant l exil, Nous étions jeunes alors, Toby ou le saut du chien, Incantations, Dans la zone intérieure, Sous contrôle, Soudaine timidité des crépuscules, George Kaplan, pour lesquelles il a été boursier du Centre National du Livre, lauréat de l Association Beaumarchais et a obtenu plusieurs fois l aide à la création du Centre National du Théâtre. Il les a présentées, dans ses propres mises en scène, dans différents théâtres et festivals, tels que : la Ferme du Buisson - Scène Nationale de Marne la Vallée, Théâtre Ouvert - Centre National des Dramaturgies Contemporaines, la SN 61 - Scène Nationale d Alençon, le Théâtre Jean Vilar de Suresnes, le Théâtre de l Odéon (Festival Berthier et Festival Impatience), le Théâtre des Ateliers de Lyon, les ATP d Aix-en- Provence, Mains d œuvres, le CDN de Reims (Festival Reims à scène ouverte), Act Oral, le CDN de Dijon (Festival Frictions), le Festival 360, le CDN de Nancy (Festival R.I.N.G.) et le Forum du Blanc-Mesnil. Ses pièces ont été publiées dans la collection Tapuscrit-Théâtre Ouvert, à l Avant-Scène Théâtre et aux Editions Théâtrales. Depuis 2009, il participe à plusieurs manifestations internationales : l International Summer Workshop (Sala Beckett, Barcelone), le 10ème Festival de Dramaturgie Européenne Contemporaine (Santiago du Chili), Dramaturgias Cruzadas (Buenos Aires), Corps de Texte Europe (Bulgarie, Belgique), Encontros de Novas Dramaturgias Contem-poraneas (Lisbonne), Festival Primeurs (Sarrebruck), Festival For Ny Europaeisk Dramatik (Copenhague), Ecrire et mettre en scène (Finlande), Rendez-vous sur scène - Théâtre Contemporain (Athènes). En 2003, il a été auteur en résidence à la Chartreuse de Villeneuve-lès-Avignon. En 2007-2008, il a été metteur en scène en compagnonnage avec le Maski-Théâtre, compagnie Serge Tranvouez. En 2009-2010, il a été auteur en compagnonnage avec le Panta-Théâtre de Caen. A la Bibliothèque Nationale de France - François Mitterand, il a mis en scène un marathon de lecture sur le thème de la ville en 2007, et un hommage à Ionesco en 2009. En 2011 et 2012, il a mis en scène Lichen-man et Better than the Beatles, la véritable histoire de The Shaggs deux formes courtes, commandes de la Ferme du Buisson pour la Nuit Curieuse du Festival Temps d Images. Il travaille également, en collaboration avec les membres de sa compagnie, à la création de performances : Atomic Alert, Je ne sais quoi te dire on devrait s en sortir... présentées dans plusieurs théâtres et festivals. Depuis 2008, il fait partie, avec sa compagnie, du collectif 360. Il est actuellement, avec sa compagnie, en résidence au Forum du Blanc- Mesnil. Au cours de la saison 2012-2013, il sera en résidence d écriture au Royal Court de Londres. Il a obtenu, en tant qu auteur, le Prix Godot des lycéens (2010), le Prix de la pièce de théâtre contemporain pour le jeune public (Bibliothèque Armand Gatti) (2010), et a été lauréat des Journées de Lyon des auteurs de théâtre (2012). Depuis 2008, il mène un travail de pédagogie sous la forme d ateliers, stages, workshops, rencontres, avec différents publics (amateurs, étudiants, lycéens ) : dans des établissements scolaires (départements du Var, du Calvados, de la Seine-et-Marne, de la Seine-Saint-Denis), au Théâtre du Peuple de Bussang, au Conservatoire de Caen, au Conservatoire de Toulon, au Théâtre de Gennevilliers, à la Ferme du Buisson, à la Scène Nationale d Alençon, au Forum du Blanc-Mesnil. Ses pièces ont été traduites en plusieurs langues : anglais, allemand, espagnol (Chili, Argentine), bulgare, catalan, portugais, tchèque, finnois, grec, serbe, et danois, et sont jouées dans plusieurs pays.

ASA NISI MASA