Whitewashing Lascaux Banksy, 2008 Titre: Whitewashing Lascaux Date Mai 2008 Auteur Lieu d exposition avant effacement Mouvement artistique Dimensions : Technique Banksy pseudonyme d un artiste qui tient à garder l anonymat. Leake Street, Londres Art urbain, graffiti, artiste engagé Echelle 1 (échelle humaine) Pochoir Bombes aérosols 1. Présentation de l œuvre «The Whitewashing Lascaux» est une œuvre au pochoir de Banksy. Elle date de mai 2008. Lieu de création : Leake Street, Londres, Angleterre. Appelé depuis plus familièrement «Banksy tunnel».
En mai 2008, Banksy a organisé une exposition, The Cans Festival, dans un ancien tunnel qui permettait aux taxis de relier plus vite la gare de Waterloo à Londres. Il a invité plus d une trentaine de graffeurs à s exprimer sur les murs du tunnel mais aussi le public à venir avec ses bombes aérosols. L exposition a duré trois jours et a rencontré un succès phénoménal. Les installations artistiques mises en place ont été enlevées mais les graffitis sont restés tels quels ou pas! Le Street art étant un art éphémère tout peut disparaître très vite. C est d ailleurs ce que Banksy a voulu montrer : -le graffiti est éphémère et se renouvelle constamment -cet art peut transformer un sombre tunnel oublié en un lieu d exposition. Et donc un lieu de création et de vie. N oublions pas que jusqu en 1863 les œuvres d art ne s observent que dans les Salons. Le grand public est rarement au contact direct de l œuvre d art. Il s agit donc aussi pour des artistes comme Banksy, Ernest Pignon-Ernest, Jace, JR... de remettre l art dans la rue. A cette occasion Banksy a donc réalisé «Whitewashing Lascaux» qui traite avec humour de la guerre livrée par les autorités à l art urbain. Le «whitewashing» ou «blanchiment» est le nettoyage d un mur pratiqué par les autorités pour débarrasser la ville d une forme d expression qui n est pas toujours reconnue. 2. Description et analyse de l œuvre. -Techniques : Pochoir peint, bombes aérosols -Format : taille humaine -Style : réalisme A. Sur l arrière plan d une représentation de peintures préhistoriques (peintures rupestres) se détache un personnage, sorte d agent de service communal équipé d un pistolet à peinture haute pression permettant de recouvrir, blanchir, les représentations préhistoriques. Le regard du spectateur est attiré en premier lieu par trois pôles lumineux : -la tache blanche -le gilet de l agent -le gris de l appareil Le travail de nettoyage est ainsi mis en valeur car se détachant sur un fond assez terne, aux couleurs passées, celles de la grotte. Une diagonale conduit de la tache blanche au profil de l agent, imberbe et sans signe de reconnaissance. Un anonyme revêtu d un uniforme fait son travail.
Le spectateur va s identifier à ce qu il voit à cause de : -la taille du personnage qui est à échelle humaine, -l accessibilité de l œuvre qui se trouve dans un tunnel ouvert à tous, - la banalité du personnage représenté, un agent communal sans signes distinctifs, un ouvrier faisant son travail. Tout cela permet une proximité de l œuvre par rapport au spectateur et celuici peut faire corps avec l œuvre. L art des rues a ainsi permis à l œuvre d art de revenir vers l homme ordinaire celui de la rue qui peut en ouvrant les yeux voir son quotidien transfiguré, voir entrer dans ce quotidien un imaginaire B. En une représentation, l artiste nous fait parcourir 17 000 ans d histoire. De l art préhistorique aux graffitis. Il nous questionne ainsi sur le regard que l on porte sur l art. Qu en aurait-il été si les grottes avaient été découvertes plus tôt par des gens pensant que ces représentations faites par des «sauvages» n avaient aucun intérêt? Banksy pose avec humour la question de savoir si l on pourrait traiter les peintures rupestres préhistoriques avec la même indifférence. En avril 2007, des ouvriers du transport londonien avaient effacé l une des œuvres les plus célèbres de Banksy, «Pulp fiction» version banane, évalué à 500 000 dollars. Devant le tollé provoqué par cet effacement, les transports londoniens ne se sont pas excusés, expliquant que leur politique était d effacer tous les graffitis, qui créaient une atmosphère «d abandon et de décadence sociale». Banksy et les autres posent la question de savoir à qui l art est-il destiné? Aux musées? Aux Salons? Aux marchands d Art? La composition de l œuvre met donc en opposition deux époques : -à l arrière plan la préhistoire -au premier plan, l époque contemporaine L œuvre s appelle «Whitewashing Lascaux», pourtant il ne s agit pas d une reproduction à l identique de ce que l on peut voir dans les grottes de Lascaux. Les animaux représentés sont bien semblables à ceux représentés à Lascaux, par contre les personnages n apparaissent pas ainsi. Il y a peu d humains représentés à Lascaux et «l homme couché» ne ressemble pas aux personnages de Banksy qui ressemblent plutôt aux représentations humaines que l on trouve dans des grottes rupestres du Sahara. Nous pouvons donc voir qu il s agit d une création et non d une copie.
Les coulures en bas à gauche seraient ainsi un signe lisible de la création du graffeur obligé de partir avant d avoir terminé parce que les services de nettoyage ou la police arrive, rappelant ainsi que le graf doit se faire dans l urgence car il est considéré comme illégal. L art des rues ne se contemple pas dans un musée, ne s emporte pas, s efface, se recouvre, peut seulement être vue de manière éphémère, être ressentie dans l instant. Toutefois, les coulures pourraient aussi être interprétées comme des traces qui resteront dans la mémoire de ceux qui ont vu l œuvre. A vous d ajouter votre propre interprétation! Banksy est un artiste engagé dont les messages mêlent souvent politique, humour et poésie. Avec cette œuvre il questionne le spectateur sur le rapport à l art, à la notion d esthétique. Qui peut décider de ce que l on garde? Les autorités sont-elles seules habilitées à conserver des œuvres reconnues dans des musées? L art s adresse-t-il à une élite ou aux hommes, hommes ordinaires passant de la rue, habitants de la cité urbaine? Aujourd hui nul besoin d aller à l université, de se balader avec son portfolio, de faire de la lèche aux galeries et leurs nuées de prétentieux, pas besoin non plus de coucher avec quelqu un d influent. Tout ce qu il vous faut c est quelques idées et une connexion haut débit. Pour la première fois le monde bourgeois de l art appartient au peuple. Il s agit d en faire quelque chose. Citation de Banksy C. La conjonction de l'œuvre et de son environnement est une base du Streetart, il est donc intéressant de voir que Banksy n a sans doute pas choisi au hasard de représenter l effacement de peintures rupestres. Lascaux est un ensemble de galeries, le choix des outils pour peindre, dessiner ou graver a été très dépendant des supports, des caractéristiques de la paroi : lisse ou rugueuse, poreuse ou absorbante. L homme préhistorique s est adapté au support tout comme le graffeur du XXIème siècle. Les dessins sont situés dans des galeries sombres, Whitewashing dans un tunnel. D un côté, nous avons la préhistoire, Cro Magnon est un des premiers artistes de l humanité, de l autre notre époque représentée par l ouvrier et son outil de nettoyage et de manière implicite par l artiste qui représente l ensemble de la scène. D un côté, on conserve, de l autre on efface. En un raccourci assez
saisissant, Banksy représente «l homme», celui d hier à aujourd hui face à l essentiel, au réel, celui de la vie, celui de la terre. L homme qui depuis toujours face à un support et à l aide d outils et de pigments représente sa vie, lui donnant sens, la questionnant. A travers les graffes de Banksy on comprend que pour lui le principe de l art est de donner à réfléchir mais sans se prendre au sérieux! Conclusion de l élève -Son ressenti -Ce qu il aime dans le Street Art -Ses œuvres préférées -Ses photos s il en possède -Ses graffes s il en fait... Fiche : Danielle Dumartin