Académie de Toulouse Classe : Première ES 601 Lycée polyvalent Jean Baylet 82400 Valence d'agen Descriptif des lectures et activités Épreuve anticipée de français Session juin 2014 Proviseur, M me Alary Professeur, M me Pinçon Élève, Manuel de référence : L Écume des lettres, Français première livre unique, hachette édition 1
Séquence 1, Groupement de textes Le monstre : l'humanité en question La question de l'homme dans les genres de l'argumentation du XVI e siècle à nos jours. Comment les écrivains ont-il défendu les valeurs humaines en interrogeant les frontières de l'humanité, et ce à travers différents genres? Quelle place accorder à la norme et aux apparences? 1) Leprince de Beaumont, La Belle et la Bête, 1757, manuel p.276 2) Montaigne, Les Essais, Livre II, chap. 30, «Au sujet d'un enfant monstrueux», 1595, manuel p.275 3) Hugo, Notre-Dame de Paris, 1831 4) Hugo, L'Homme qui rit, 1869, portrait de Gwynplaine Paré, Des Monstres et prodiges, 1573 (en regard de l'extrait des Essais de Montaigne) Hugo, extrait de La Préface de Cromwell, 1827, théorie du grotesque et du sublime Lecture cursive : Carrère, L'Adversaire, 2000, édition folio. Une réflexion a été menée sur titre de l œuvre, l'implication de l'auteur dans la biographie de Romand ainsi que sur les thèmes de l'imposture, du mensonge et de la monstruosité. Histoire des arts et Antiquité : Photogramme de La Belle et la Bête, Cocteau, 1946, représentant la Belle (Josette Day) et la Bête (Jean Marais), manuel p.272 Les élèves ont visionné Freaks de Tod Browning, 1932. Un échange a eu lieu sur le thème du regard porté sur la monstruosité dans le film. Le monstre en architecture : la gargouille Étymologie du «monstre» 2
Séquence 2, Œuvre intégrale Les Liaisons dangereuses, «Une lettre est le portrait de l'âme» Le personnage de roman, du XVII e siècle à nos jours. Édition de référence : Les Liaisons dangereuses, Choderlos de Laclos, folioplus classiques En quoi la forme du roman épistolaire permet-elle à Laclos de fabriquer des personnages complexes? Dans quelle mesure une lettre est-elle le «portrait de l'âme» (lettre 150)? 1) Lettre 21 du Vicomte de Valmont à la Marquise de Merteuil, de «Cependant j'arrive au village» à la fin de la lettre, pp. 61-63 2) Lettre 48 du Vicomte de Valmont à la Présidente de Tourvel, de «C'est après une nuit orageuse» à «et qui devient plus forte que moi», pp. 126-127 3) Lettre 81 de la Marquise de Merteuil au Vicomte de Valmont, de «Entrée dans le monde dans le temps où» à «qu'il m'était utile de laisser voir» pp. 214-215 Pour qui écrire? Pourquoi écrire? Guilleragues, Lettre Portugaises, 1669 ; Madame de Sévigné, Correspondance, 1673 ; Voltaire, Correspondance, 1752. Approche d'ensemble : Les Liaisons dangereuses : œuvre libertine ou œuvre morale? Histoire des arts : Le Verrou, Fragonard, 1774-1778, une œuvre libertine ou l'amour dans les plis. Adaptation de Stephen Frears. Les élèves ont visionné l'intégralité de Dangerous Liaisons. Étude du générique à travers les thèmes du miroir et du masque. Activité personnelle : Les élèves ont réalisé un abécédaire. Chaque entrée était composée d'un article expliquant l'importance du thème dans l œuvre (lettre, théâtre, vengeance...). 3
Séquence 3, Groupement de textes Scènes de bal Le personnage de roman, du XVII e siècle à nos jours. En quoi le motif de la scène de bal constitue-t-il un topos? Quelles images de la société le bal permet-il de véhiculer? Que nous apprennent les scènes de bal sur l'évolution du personnage et de sa construction au cours des siècles? 1) Madame de Lafayette, La Princesse de Clèves de «Lorsqu'elle arriva» à «il ne put admirer que Madame de Clèves», 1678 2) Flaubert, Madame Bovary, de «On entendit» à «étalée sur tout le reste», 1857 3) Vian, L'écume des jours, de «C'est Colin, dit Isis» à «dans le gâteau», 1947 4) Duras, Le Ravissement de Lol. V. Stein, 1964 Lectures cursives : Perrault, Cendrillon ou la petite pantoufle de verre, 1697 Némirovski, Le Bal, 1930 Robbe-Grillet, La Jalousie, 1957 Perec, Les Choses, Une histoire des années soixante, 1965 Activité personnelle : Les élèves ont réalisé une couverture pour Le Bal de Némirovski, en choisissant une illustration et en proposant une quatrième de couverture. 4
Séquence 4, Groupement de textes La scène comme espace critique : montrer, dénoncer, agir Objets d'étude : Le texte théâtral et sa représentation du XVII e siècle à nos jours. La question de l'homme dans les genres de l'argumentation, du XVI e siècle à nos jours. Parce qu'il est un regard sur le monde, le théâtre porte parfois aussi une parole contestataire. En quoi la scène peut-elle devenir le lieu privilégié d'une critique sociale? 1) Vinaver, Les Travaux et les Jours, scène d'exposition, 1979 2) Beaumarchais, Le Mariage de Figaro, Acte V scène 3, 1778, du début à «et partout je suis repoussé» l.12 puis de «Mes joues creusaient» l.34 à «sous l'inspection de deux ou trois censeurs» l.53. 3) Genet, Les Paravents, 1961, extrait Lecture complémentaire : Genet, «Quelques indications» (1961) : l'auteur donne des recommandations de mise en scène pour Les Paravents. Lectures cursives : Reza, Art, 1994 Dario Fo et Franca Rame, Couple ouvert à deux battants,1983 Activités complémentaires : La représentation : corps, voix, espace. Atelier de mises en voix. Représentation de la pièce Couple ouvert à Deux Battants par la Compagnie «Le Bonheur est dans le cirque». La pièce a été suivie d'un dialogue avec les comédiens. Les élèves ont regardé la mise en scène filmée de Art avec Luchini, Arditi et Vaneck. Histoire de l'art En lien avec Art, une réflexion a été menée sur ce qui fait la valeur d'une œuvre d'art. 5
Séquence 5, Œuvre intégrale Objets d'étude : Le Tartuffe ou l'imposteur, Molière Le texte théâtral et sa représentation du XVII e siècle à nos jours. La question de l'homme dans les genres de l'argumentation, du XVI e siècle à nos jours. Édition de référence : Le Tartuffe, Molière, Les Classiques Hachette Castigat ridendo mores : en quoi la pièce propose-t-elle une véritable critique sociale tout en utilisant le ressort comique? Dans quelle mesure Molière associe-t-il le comique au sérieux? 1) Acte I scène 4 pp.36-38 2) Acte III, scène 2 pp.80-81 3) Acte IV, scène 5, pp.116-118 de «Mais comment consentir à ce que vous voulez» v.1379 à la fin de la scène. Lecture complémentaire : Scène de dénouement de Tartuffe : l'arrivée de l'exempt Perspectives d'ensemble : Tartuffe : comédie classique? comédie baroque? Réflexion à partir d'a. Ubersfeld : «L'une des caractéristiques les plus étonnantes du texte théâtral, la moins visible mais peut-être la plus importante, c'est son caractère incomplet. [ ] Ce sera le travail du metteur en scène de donner des réponses». Histoire des arts / Analyses d'images : Pourquoi l'éditeur a-t-il choisi cette illustration de couverture? Confrontation de plusieurs extraits de mises en scène de Tartuffe pour I,4, en particulier celle de Braunschweig. Contrepoint tragique : la scène d'aveu de Phèdre de Racine mise en scène par Chéreau. 6
Séquence 6, Œuvre intégrale Rimbaud, l'envol au bout de la plume Écriture poétique et quête du sens, du Moyen-Âge à nos jours. Édition de référence : Rimbaud, «Le Recueil Demeny», Le Livre de Poche, pp.100-137 Dans quelle mesure la dimension prosaïque, revendiquée par Rimbaud, fait-elle paradoxalement le force de son écriture lyrique? 1) «A la musique», pp. 118-120 2) «Rêvé pour l'hiver», p.136 3) «Le Buffet», pp. 136-137 en lien avec «Le Buffet» et sur le thème de l'objet en poésie : «Le Piano» de Verlaine, «Le Cageot» de Ponge, «La Bicyclette» de Réda. «Voyelles», Rimbaud, p.187 «Ma Bohême. (Fantaisie)», Rimbaud, p.137 Quelques poèmes de Verlaine ont été lus. Approche d'ensemble : Les couleurs dans la poésie rimbaldienne Histoire des arts / Lecture de l'image : Rimbaud, un «poète maudit»? Travail sur les différentes représentations de Rimbaud : photographies (images d'archives), Rimbaud peint par H. Fantin-Latour, Rimbaud peint par Ernest Pignon-Ernest. Les élèves ont visionné Le Cercle des poètes disparus de Peter Weir (1989). 7