EVGUÉNI GRICHKOVETS COLLECTIF LES POSSÉDÉS

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1 PLANÈTE EVGUÉNI GRICHKOVETS COLLECTIF LES POSSÉDÉS création dirigée par David Clavel 44 bis rue de Montreuil PARIS contact@lespossedes.fr

2 PLANÈTE EVGUÉNI GRICHKOVETS COLLECTIF LES POSSÉDÉS Planète D Evguéni Grichkovets Création dirigée par David Clavel / Collectif Les Possédés Mise en scène de David Clavel et Nadir Legrand avec David Clavel Marie-Hélène Roig création dirigée par David Clavel Scénographie Julien Clavel Lumières Valérie Sigward Son Samuel Favart-Mikcha Costumes Sara Bartesaghi Gallo Durée 1h10 Créé du 12 au 14 novembre 2010 à La Ferme du Buisson, scène nationale de Marne-la-Vallée. Production Collectif Les Possédés. Coproduction La Ferme du Buisson - scène nationale de Marne-la-Vallée. Avec l aide à la production d Arcadi Île-de-France et la participation artistique du Jeune Théâtre National. Résidence de création à La Ferme du Buisson et au Théâtre de la Bastille. Le Collectif Les Possédés bénéficie du soutien de la Direction Régionale des Affaires Culturelles d Ile-de-France, ministère de la Culture et de la Communication. Le Collectif Les Possédés est associé à La Ferme du Buisson, scène nationale de Marne-la-Vallée, à la scène nationale d Aubusson - Théâtre Jean-Lurçat. DATES PASSÉES DE 2010 À dates Théâtre de Nîmes ; Le Rayon Vert, Saint-Valéry-en-Caux ; La Ferme du Buisson, scène nationale de Marne-la-Vallée ; Théâtre de la Bastille ; Scène Watteau, Nogent-sur-Marne. SPECTACLE DISPONIBLE EN TOURNÉE IMPORTANT : Les informations contenues dans ce dossier sont susceptibles d être modifiées à tout moment. Si vous accueillez ce spectacle, merci de toujours nous faire parvenir vos documents de communication pour validation avant publication. page 2/11

3 «Voilà vous voyez ici une fenêtre, derrière la fenêtre il y a une pièce, dans la pièce il y a une femme. Et si cette femme s approche de la fenêtre, elle verra un peu plus de deux cents personnes qui la regardent par la fenêtre Vous êtes d accord avec moi, c est assez étrange et équivoque Qu est-ce qu elle pourra faire à ce moment-là? Elle pourra s en aller, ou éteindre la lumière, ou tirer les rideaux, et ensuite essayer de changer d appartement C est pourquoi, quand elle s approchera de la fenêtre, j agiterai des branches, ou je ferai ce qu il faut pour qu elle voie enfin, ce que voit d habitude quelqu un qui regarde par la fenêtre de chez lui. Mais moi, elle ne peut ni me voir ni m entendre parce que je ne suis pas dans la vie de cette femme. Elle non plus d ailleurs, elle n est pas dans ma vie.» solitude(s) C est ainsi que commence Planète d Evgueni Grichkovets ; un homme seul au théâtre et cette femme inventée qui existe peut-être. La femme de ses rêves? Ils sont là, chacun son espace, chacun sa solitude. Elle est le personnage rêvé et pourtant elle est «concrète», dans la vie : elle bouge, sort, parle au téléphone, a une histoire d amour et une vie sociale. Lui, au théâtre, figé dans sa solitude avec l imagination et la parole comme seul lien au monde. Il tente de saisir la moindre étincelle de vie autour de lui, il cherche aux fenêtres, dans la ville, dans ses songes, dans un voyage rapide autour de la planète quelque chose auquel participer. Et voilà cet homme volubile, disert, drôle, au regard aiguisé sur le monde qui laisse, petit à petit, devant les spectateurs apparaître un être au coeur simple qui espère juste une place dans la vie de quelqu un. Un homme qui cherche l amour comme le seul refuge d un sens à la vie. Dans ce texte, Evgueni Grichkovets évoque avec pudeur ce qu il y a parfois d absurde à vivre. Mais cette absurdité n est pas forcément synonyme de malheur à vivre, elle est aussi ce qui nous lie les uns aux autres, elle peut être la possibilité d une rencontre. Et ce regard sur le monde a quelque chose d enfantin, une redécouverte du monde. L adulte et l enfant en lui regardent ensemble une vie coincée entre désir et réalité. Le monde, tel qu il est, déclenche des rêves et les songes ramènent irrémédiablement à la rudesse de la réalité. Un peu comme dans certains poèmes de Fernando Pessoa où l évidence et l apparente simplicité de ce qui est décrit ramènent à des questions profondes. Grichkovets écrit en creux, il ne donne pas de leçons, il permet à l acteur de se faufiler à l intérieur de son texte et de laisser se révéler une personne plus qu un personnage. Il n y a pas d intrigue à proprement parler. Il n y a pas d histoire comme fil conducteur mais un voyage. C est le trajet intérieur de cet homme, les questions posées par la présence de cette femme qui maintiennent la tension. Et le voyage de cet homme peut devenir le voyage du spectateur puisque ce texte est là pour le rejoindre. L important ce n est pas où l on va, c est le chemin qu on prend pour y aller. David Clavel page 3/11

4 L espace scénographique doit être au service de ce texte visuel, le soutenir et non l illustrer. La séparation entre l homme et la femme doit se sentir dans l espace. Une zone pour la femme et une zone pour l homme. Une zone de vie et d action pour la femme et un lieu de parole pour l homme. La femme ne voit pas l homme et ce dernier ne peut pas influer sur sa vie à elle. Mais il la voit et l entend. Et ce qu il voit et entend agit sur lui et sur ce qu il partage avec les spectateurs. Pour pouvoir exprimer ces deux trajets, il était nécessaire d avoir deux espaces, contenus dans un seul. Deux petits théâtres pour deux formes de jeu différentes. La structure d acier est comme le squelette d un appartement, comme une esquisse (cette structure est aussi le support d accroche des éclairages). La lumière et le système de reprise de sons en direct créent les volumes de la manière la plus subtile possible, toujours dans le souci d éviter l illustration. Pour cela nous avons utilisé des matériaux simples : planchers samia, structure d acier, de la toile légère, des fluos et des luminaires ordinaires pour décaler le quotidien, en essayant l espace de nous inspirer des choix de couleurs que fait Edward Hopper dans ses tableaux. Ce sont des scènes quotidiennes mais sublimées, un réalisme merveilleux. Que nous puissions percevoir cette jeune femme autant comme une vision, un fantasme que comme une réalité concrète. Ce que voit l homme et ce qu il projette, sans trop que l on sache à quelle branche s accrocher. L intime est au centre de Planète. La femme est séparée des spectateurs par l homme. L actrice ne peut pas être dans le même jeu que l acteur. Pour que sa vie intime soit ressentie, «entendue», nous avons amplifié les sons de l appartement. Pour pouvoir travailler sur de petites choses, des bruits de tous les jours, le moindre souffle, des pas, la manipulation d objets... Que la vie de cette femme se chuchote à l oreille du public. Des artifices techniques pour traduire du réalisme. Un son cinématographique en somme. L homme, lui, est au théâtre, dans le lieu de la fiction, de l artificiel. Mais tout au long de la pièce il sera en rapport direct avec les spectateurs sans moyens de traduction artificiels, mis à part le jeu. Ce rapport frontal créera une autre forme d intimité, reposant plus sur la parole que sur l action. Chez lui les mots du quotidien cherchent à rendre palpable l indicible, l existentiel. Par tous ces moyens simples et efficaces, ces deux lignes parallèles, celles de l homme et celle de la femme, apparaîtront liées, malgré tout dans la même histoire. page 4/11

5 Evguéni Grichkovets Evguéni Grichkovets est né en 1966 à Kémérovo, en Sibérie. Il vit à Kaliningrad. Il a dirigé la compagnie «Loge» au sein de l Université à Kémérovo. Il est l auteur et l interprète de plusieurs spectacles-monologues qui ont été présentés dans de nombreux festivals européens. Comment j ai mangé du chien a reçu le Prix «Innovation» au festival «Masque d or 2000» de Moscou. Hiver et Notes du voyageur russe, Prix «Antibooker» ont été montées à Moscou. Bibliographie Dates de publication française. Théâtre Hiver (2001) - Solitaires Intempestifs Comment j ai mangé du chien (2002)) - Solitaires Intempestifs La ville (2004) - Solitaires Intempestifs Planète (2004) - Solitaires Intempestifs En même temps (2004) - Solitaires Intempestifs Roman La chemise (2005) Actes Sud. page 5/11

6 extraits de presse «Planète est une pièce insolite aux accents quotidiens et poétiques. De cette association paradoxale, comme des surprises que propose perpétuellement le texte, résulte un charme envoûtant. La pièce offre aussi l occasion au collectif d interroger l essence même du théâtre. Car Planète exhibe à la fois de manière malicieuse et profonde les conventions théâtrales ( ) Une réussite et une jolie surprise toujours renouvelée que cette création des Possédés. Une tranche de vie peut-être, un moment fragile et précieux de théâtre en tout cas.» Les trois coups «Il voit sa vie à Elle, fantasme sur une hypothétique rencontre, va et revient, tient des propos parfois décousus, parfois provocants, toujours décapants. Il se dégage de cette pièce comme un parfum d angoisse atténué par une note d humour» Marianne 2 «Il y est question de solitude, de fenêtres éclairées et d amour. Le texte d Evguéni Grichkovets décrit à merveille ces moments où l on a l impression que tout fait signe. Universalité du propos, les rires fusent dans la salle dans la description de l état amoureux, son début, son milieu et sa fin. David Clavel et Marie-Hélène Roig sont superbes de justesse, et d humour.» Mediapart page 6/11

7 Depuis sa création en 2002, le Collectif Les Possédés, constitué de 9 comédiens, suit la voie d un théâtre qui s intéresse profondément à l humain : ses travers, ses espoirs, ses échecs, ses réalisations, sa société Prospecter, creuser, interroger ce que nos familles, ce que nos vies font et défont, ce qui rend si complexe et si riche le tissu des relations humaines qui enveloppe nos existences. le collectif les Possédés Ainsi, pour les textes qu il monte, le collectif creuse l écriture : c est d abord l approche par une vue d ensemble qui s affine en fonction de la richesse des regards de chaque acteur, du degré d intimité créé avec la matière en question et de la singularité des perceptions de chacun. Une aventure intérieure collective vers les enjeux cachés d un texte, ses secrets et ses mystères. Approcher l auteur et son œuvre pour, alors, s en détacher, se délivrer de sa force et de son emprise afin de faire apparaître sa propre lecture, son propre théâtre. Les membres du collectif se connaissent depuis longtemps, presque tous issus du Cours Florent, et la relation étroite qui les unit sert un jeu qui laisse la part belle à leurs propres personnalités. C est certainement leur marque de fabrique : un théâtre qui privilégie l humain et la fragilité qui le constitue. C est donc assez naturellement que des auteurs comme Jean-Luc Lagarce ou Anton Tchekhov, grands explorateurs de la condition humaine de leurs époques respectives, ont pris place dans le répertoire du collectif. Les membres permanents du collectif sont : Julien Chavrial, David Clavel, Rodolphe Dana, Katja Hunsinger, Emilie Lafarge, Nadir Legrand, Christophe Paou et Marie- Hélène Roig. «Il y a beaucoup de liberté (chez les Possédés). Il y a de la vie. Ça mange, ça grignote, ça boit, ça papote. On donne son point de vue, sans hiérarchie. C est un collectif. Néanmoins, on perçoit assez vite que derrière cette effervescence, la méthode de travail est en réalité tout à fait soudée, bien rodée, les modalités parfaitement intégrées : le groupe travaille depuis dix ans, ils se connaissent bien. (...) Les protocoles de travail laissent forcément une trace sur le spectacle fini. Me revient en mémoire la mise en scène de Merlin ou la Terre dévastée, (...): je me souviens de l énergie de ce spectacle un peu fou, qui semblait advenir sous nos yeux, donnant l impression que la mise en scène laissait la porte ouverte à l imprévu et aux improvisations, même une fois l exploitation commencée. À présent, je comprends; par cette liberté contrôlée, le groupe consent à ce que les accidents du hasard (et de la vie) fassent irruption (...) dans la forme en éternel mouvement du spectacle» Angela de Lorenzis En répétition avec Les Possédés - Cahier programme La Colline - Théâtre national - octobre 2012 page 7/11

8 David Clavel Né à Marseille en 1972, il s est formé à l Ecole Florent et à l ENSATT. Depuis une dizaine d années, on l a vu au Festival de Sarlat (Promptement de Carmontelle, mise en scène de Xavier Florent) ou en Italie dans Cyrano de Bergerac (mise en scène de Valérie Nègre). Il joue dans Le Souffleur d Hamlet de Michel Deutsch, mis en scène par Jérôme Dupleix. Viennent ensuite Du Désavantage du Vent et Les Belles endormies du bord de Scène, de et par la Cie d Edvin(e)/Eric Ruf, puis Marion de Lorme de Victor Hugo (mise en scène d Eric Vigner). Enfin, il interprète le rôle-titre de George Dandin de Molière (mise en scène d Hector Cabello-Reyes) et le rôle d Elomire dans La bête de David Hirson (mise en scène de Xavier Florent). Il joue Don Diègue dans Amor, ou les Cid mis en scène par Bérangère Jannelle. Depuis 2003, il enseigne à l Ecole Florent. Présent au sein du Collectif Les Possédés depuis sa création, il tient le rôle titre dans Oncle Vania de Tchekhov (2004), il joue Antoine dans Le Pays Lointain (2006) et Pierre (en alternance avec Rodolphe Dana) dans Derniers remords avant l oubli deux pièces de Jean-Luc Lagarce. En 2008, il travaille aux côtés de Rodolphe Dana sur la création de Loin d Eux de Laurent Mauvignier au Théâtre Garonne. En 2009, il interprète le Roi Arthur dans Merlin ou la Terre dévastée de Tankred Dorst. En 2010, il met en scène avec Nadir Legrand et interprète avec Marie-Hélène Roig Planète une pièce d Evgueni Grichkovets. Il joue également dans Bullet Park, créé en 2011 au Théâtre de Vidy Lausanne et il tient le rôle du Père dans Tout mon amour. En 2014 il joue Triletski dans Platonov. Nadir Legrand Formé en A3 Théâtre puis à la classe libre de l Ecole Florent, il débute avec Julien Bouffier, au sein de la compagnie Adesso e Sempre. En 1996, il rencontre Eric Ruf et intègre sa compagnie. Il joue avec Eric Vignier dans Marion de Lorme et intègre le collectif des Possédés en En résidence à la Ferme du Buisson, les Possédés montent Oncle Vania en 2004, Le Pays Lointain et Derniers Remords avant l oubli de Jean-Luc Lagarce en 2006 et 2007, puis Merlin ou la terre dévastée de Tankred Dorst en 2010 et Bullet Park d après John Cheever en Il joue également dans Platonov où il tient le rôle de Sergueï. Il fait partie du Collectif d acteurs et d écriture l Avantage du doute depuis sa création en 2007, avec qui il a créé Tout ce qui nous reste de la révolution c est Simon et la Légende de Bornéo en 2008 et Il tourne aussi dans plusieurs séries du petit écran et joue au cinéma notammentdans Regarde-moi de Marco Nicoletti et Pourquoi tu pleures? de Katia Lewkowicz. Marie-Hélène Roig Se forme à l Ecole Florent. Elle débute sur scène sous la direction de Frédéric Aspisi. Elle joue à la Comédie française dans Clitandre, mise en scène par Muriel Mayette, puis fait partie des premiers compagnons de route d Eric Ruf, au sein de la compagnie d Edvin(e) qui crée Du Désavantage du Vent et Les Belles endormies du bord de Scène. De Noëlle Renaude, elle est Solange, dans Ma Solange comment t écrire mon désastre, mis en scène par Philippe Calvario. Elle tourne au cinéma avec Jean Michel Verner dans Jeu de con. Elle travaille également à Munich avec Eléonora Rossi puis rejoint Rodolphe Dana et Katja Hunsinger pour interpréter Mathilde dans Egophorie au festival de Sarrebruck. A deux reprises, Philippe Berling fait appel à elle en 2004, pour Feu la mère de madame de Feydeau et Le Mariage de Figaro de Beaumarchais ou elle joue le rôle de Suzanne au festival de Grignan. Elle est présente dans le Collectif Les Possédés depuis sa création en Elle a joué Sonia dans Oncle Vania, Suzanne dans Le Pays Lointain, Anne dans Derniers remords avant l oubli, la Reine Guenièvre dans Merlin ou la Terre dévastée, la femme dans Planète, Nelly Nailles dans Bullet Park et la mère dans Tout mon amour. Elle interprète Sacha, femme de Platonov dans Platonov en page 8/11

9 les créations LA MALADIE DE LA MORT de Marguerite Duras Installation-performance. Création 2002 pour Les Nuits Curieuses à La Ferme du Buisson, Scène nationale de Marne-la-Vallée. ONCLE VANIA d Anton Tchekhov Création 2004 à La Ferme du Buisson. LES 24 HEURES DU COURT Vidéo-performance, création pour le Festival Temps d Images 2004 (co-réalisation ARTE - La Ferme du Buisson). LE PAYS LOINTAIN de Jean-Luc Lagarce Création 2006 à La Ferme du Buisson. DERNIERS REMORDS AVANT L OUBLI de Jean-Luc Lagarce Labo sous forme de lecture-jeu, à La Ferme du Buisson dans le cadre de Labomatic Théâtres avec la Rose des Vents, Scène nationale Lille Métropole, en Création 2007 au Théâtre Garonne à Toulouse (résidence de création à La Ferme du Buisson). LOIN D EUX de Laurent Mauvignier Création 2009 au Théâtre Garonne à Toulouse. MERLIN OU LA TERRE DÉVASTÉE de Tankred Dorst Création 2009 à la Ferme du Buisson. BULLET PARK de John Cheever Création 2011 au Théâtre de Vidy-Lausanne. TOUT MON AMOUR de Laurent Mauvignier Création le 23 octobre 2012 au Théâtre Garonne à Toulouse. VOYAGE AU BOUT DE LA NUIT de Louis-Ferdinand Céline Création le 13 mars 2014 à la Scène Nationale d Aubusson - Théâtre Jean Lurçat. AU BEAU MILIEU DE LA FORÊT de Katja Hunsinger Création le 13 mai 2014 au Théâtre Silvia Monfort. PLATONOV de Anton Tchekhov Création le 14 octobre 2014 au Théâtre Nîmes. LE COUP DROIT LIFTÉ DE MARCEL PROUST d après Marcel Proust Création le 6 février 2016 au Théâtre de la Bastille. page 9/11

10 CONTACTS Collectif Les Possédés 44 bis rue de Montreuil PARIS Claire-Lise Bouchon Administratrice Maud Rattaggi Responsable production et diffusion Léa Serror Attachée à la production et à l administration lea.serror@lespossedes.fr Bérangère Bienfait charte graphique CLKCD clkcd.contact@gmail.com page 10/11

11 Bérengère Bienfait Bérengère Bienfait

12 Bérengère Bienfait Bérengère Bienfait