TOYSTROY. PERFORMANCE LIVE ELECTRO-ACOUSTIQUE Benoît Poulain Florence Kraus. La Tentaculaire Sven Becker

Transcription

1 TOYSTROY PERFORMANCE LIVE ELECTRO-ACOUSTIQUE Benoît Poulain Florence Kraus La Tentaculaire Sven Becker

2 SOMMAIRE La création Toystroy Contexte Du concerto au Duo électro Installation vidéo Actions culturelles autour de la performance: ateliers circuit-bending et exposition interactive Planning de création et tournée Fiche technique Contact

3 La création Contexte Florence Kraus et Benoît Poulain se sont rencontrés en 2011 au sein de l'asssociation Lutherie Urbaine (collectif de musiciens, luthiers et chercheurs sonores à Bagnolet) avec laquelle ils mènent plusieurs projets artistiques et pédagogiques. C'est à l'occasion de la création du spectacle Robosonik (Concerto pour Rob'objets) du collectif Orkestronika (auquel appartient Florence K.), qu'ils se sont lancés dans la création d'un instrument monumental, la Tentaculaire, fruit de leurs recherches en circuit-bending (court-circuit sonore). La Tentaculaire - 53 appareils d'électro-ménager mètres de câble son - 1 pûpitre de commande lumineux connectiques pour brancher la machine - 45 boutons poussoirs, 45 relais électriques, 45 lampes LED - le tout assemblé avec des pinces de laboratoire En résulte un instrument chromatique de 2 octaves et 18 effets. Cette machine sonore conçue en 2013 a demandé plus de 360 heures de travail à Florence Kraus et Benoît Poulain pour sa conception et sa réalisation... Extraits de la Tentaculaire dans Robosonik en cliquant ici Une vidéo actuelle du duo sera disponible courant mars. Du concerto au Duo électro Toystroy est un duo électro composé de Florence Kraus, pilote de la Tentaculaire et autres bidouilles et Benoît Poulain au cockpit de son terrain de jeux. Benoît Poulain est entouré de pistes de circuit de voitures et train électriques ceinturés de capteurs magnétiques faisant offices de boîtes à rythmes, série de transformateurs électriques produisant des basses ainsi que des platines préparées. Mêlant improvisation et Djing, entre la performance interactive et le set électro, leur musique aux sons acidulés nous fait voyager à travers des atmosphères proches de la transe, d'une techno minimaliste, mêlant noise, nappes sonores, riffs dansants et rythmes séquencés. Les sons joués en live peuvent faire l'objet d'un traitement par pédales d'effets ou informatique. Une grande place est laissée à l'improvisation au cours des performances et le duo est également ouvert à l'accueil d'autres musiciens invités. Le travail en résidence à L'Usine à Chapeaux de Rambouillet en février et avril 2015 aboutira à une création vidéo de Thibault Walter. Installation vidéo pressentie Bric-à-brac de télévisions, de caméras de vidéosurveillance, de câbles et de projecteurs en tout genre Avec un même goût pour le bricolage, le détournement, le risque aussi, et une même énergie, Thibault Walter conçoit une installation vidéo live qui s'intègre aux instruments sur scène. Flashs, formes se mouvant en rythme, lignes zébrant les surfaces de projection, peintures chaotiques, ce sont des éléments à la fois purs et complexes qui constituent la matière première de sa vidéo.

4 Actions culturelles Actions culturelles autour de la performance Des actions de sensibilisation peuvent accompagner la performance "live", sous forme de workshops et/ou d'exposition pour découvrir les coulisses de la création. Elles peuvent concerner toutes les tranches d'âges à partir de 7 ans. Objectifs pédagogiques : Notre environnement nous offre une abondance de matériaux et objets à obsolescence programmée, nous faisons comme ont fait les premiers luthiers et comme continuent encore de le faire bon nombre de luthiers sur la planète : puiser dans notre environnement proche, rappeler que la lutherie est une nécessité pour la musique. Par le biais de la fabrication, le musicien s approprie plus facilement son instrument, ce qui favorise l'exploration sonore et le jeu musical. Notions abordées : - récupération, réemploi, détournement d'objets - do it yourself, bidouillage, expérimentation, créativité - électronique, hacker > Ateliers circuit-bending Dès 7 ans, réalisation de boucles rythmiques par la disposition de capteurs magnétiques autour d'un circuit de train ou voiture électrique en mouvement et créations de paysages sonores électroniques. Dès 10 ans: - Fabrication de microphones et initiation à la captation du son généré par les appareils électriques et électroniques. Le principe du circuit-bending: le point de départ du projet est la récupération d'équipements électriques et électroniques (rasoirs, sèches cheveux, imprimantes, brosses à dents, lecteur CD, mixeur, jouets pour enfants...). Cette étape peut se faire par récupérations individuelles ou bien en partenariat avec un centre de gestion de ce type de déchets. Ces appareils électriques sont démontés et certains des composants sont détournés pour créer des microphones. Les sons des moteurs sont alors captés par la recherche du meilleur emplacement du micro (recherche de l'emplacement des moteurs d'une imprimante par exemple). Le moteur est ensuite réglé afin d'obtenir une hauteur de note précise pour permettre un travail mélodique. L appareil est enfin remonté avec un ou plusieurs micros intégrés. Les sons sont alors déclenchés en actionnant les moteurs, ils sont donc générés par les appareils euxmêmes et peuvent être retravaillés par ordinateur (logiciel Live Ableton): il résulte de ce processus une musique aux sons électroniques, voire technos. - Fabrication de «radio-mins», theremins conçus à partir de l'assemblage de plusieurs postes radios. Ces ateliers se terminent en musique (jeux musicaux, paysages sonores, orchestration). Selon la durée des temps de rencontres, une participation du public sur scène peut être envisagée.

5 > Exposition interactive Selon le lieu d'accueil, l'exposition pourra prendre la forme d'une installation ou d'un parcours sonore alternant appareils électroménagers, équipement bureautique et jouets électriques actionnables par le public pour découvrir individuellement les sons des «instruments» de la performance. Des visites interactives et jeux participatifs peuvent être proposés autour de l'exposition.

6 Planning Planning prévisionnel - nov première résidence d'une semaine dans le lieu de fabrique de Lutherie Urbaine, le LULL à Bagnolet (93), en novembre février-avril 2015 résidences à l'usine à Chapeaux à Rambouillet (78) : une semaine du 2 au 8 février 2015 et du 20 au 26 avril. (des actions culturelles sont programmées en complément de la résidence de création) - mai 2015 création au LULL : tout public lundi 25 mai à 20h / scolaires lundi 25 mai à 14h et mardi 26 mai à 10h et 14h + ateliers «Elec trash» avec Florence Kraus et Benoît Poulain dans le cadre des Bricoleurs du dimanche au LULL le dimanche 24 mai au LULL (14h-18h) - mai-juin date de diffusion à l'usine à Chapeaux à Rambouillet (78) - fin-juin début juillet programmation en Chine dans le cadre du Festival Croisements (Pékin, Wuhan) Fiche technique prévisionnelle - performance pour tout type de salle - système de diffusion adapté à la salle avec des subs 2 retours pour musiciens et 4 enceintes 12 pouces avec amplification adaptée pour une éventuelle multi diffusion - plan de feu traditionnel sachant que les instruments sont auto-éclairés - 1 régisseur son, 1 régisseur lumière

7 L'équipe artistique Florence Kraus, musicienne et plasticienne Pianiste et saxophoniste, diplômée en qualité de musicienne classique et jazz, Florence a parallèlement fait ses études supérieures à l'ecole Nationale Supérieure des Arts Décoratifs de Paris. De par sa double formation, scénographe-plasticienne, et musicienne, son travail l'a amené des décors de théâtre et de cinéma, aux installations sonores et multiples projets pluridisciplinaires mêlant ces différents volets artistiques. Inscrite dans une recherche créative, Florence travaille à Lutherie Urbaine, en tant que musicienne, pédagogue et créateur d instruments insolites, de machines sonores, inventés à partir d'objets et de matériaux du quotidien, récupérés et détournés pour leur donner une nouvelle âme dans le spectacle et à travers la musique. Elle fait partie de nombreux orchestres et collectifs, dont les Sonneurs de Bins (Lutherie Urbaine), Résitrance et Robosonik (Orkestronika), les Grizz-li et les Nymphoniks Orchestra (fanfares débridés), New (comédie musicale improvisée), Urban Sax... Benoît Poulain, chercheur sonore Depuis 1999, il combine ses passions -musique et sculpture- en accompagnant les projets de Lutherie Urbaine, association bagnoletaise dédiée à la création musicale et à la fabrication d instruments de musique insolites. Il conçoit en étroite relation avec d'autres compositeurs et musiciens les instruments et objets sonores les plus emblématiques qui composent l instrumentarium de la compagnie. Il occupe tour à tour les rôles d'accessoiriste sonore, musicien, pédagogue et responsable du Parc instrumental Lutherie Inouïe. Il dirige régulièrement les stages et ateliers de construction instrumentale avec des publics de tous âges et niveaux, professionnels comme amateurs. Benoît travaille également avec plusieurs établissements du secteur médico-éducatif. Thibault Walter, musicien et vidéaste Thibault Walter a suivi l'enseignement du Conservatoire National Supérieur de Paris en acoustique et en analyse, puis en esthétique et en improvisation ; il enseigne actuellement le piano-jazz, la MAO, l'acoustique et la culture musicale. Avec Wilfried Wendling et Grégoire Lorieux, il a créé l'ensemble diffraction, au départ constitué de jeunes instrumentistes issus du Conservatoire de Paris, et qui se donnait pour vocation de jeter des ponts entre la jeune création musicale, l'improvisation, l'électronique et les autres disciplines artistiques, puis qui s'est centré autour de projets mêlant théâtre, vidéo, électronique et piano. Ensuite, en tant que pianiste ou joueur d'électronique, il a joué avec Hélène Breschand, Marc Baron, Arnaud Rivière, Pablo Cueco et Mirtha Pozzi, ou encore en tant qu'accompagnateur de films muets à la Cinémathèque française ; il a travaillé avec la danse (Sidonie Rochon, Cecilia Hermosilla) ; le théâtre (Hedi Tillette de Clermont-Tonnerre, Lisa Pajon, Jean-Pierre Bodin, Jean-Louis Hourdin) ; dans le Jazz (avec Guillaume Dommartin et Antoine Daurès). En tant que vidéaste, il a notamment travaillé avec le "Brice Martin Quartett", Jonathan Pontier (sur le spectacle "Territoires de l'âme") le "Cabaret Contemporain", Patrick Fradet (l'orkestronika), Nicolas Vérin.

8 Mais aussi les artistes associés :

9 CONTACTS Toystroy est une coproduction La Manufacture à sons et Lutherie Urbaine Sylvie De Carvalho : / sdecarvalho@lutherieurbaine.com (diffusion) Florence Kraus : / flokraus@gmail.com Benoît Poulain: benoit.lutherieurbaine@gmail.com crédits photos: C. Lenormand, P. Poulain, J. Panconi, S. Becker