Rapport du comité d'experts

Section des Unités de recherche Rapport du comité d'experts Unité de recherche : Esthétiques, sciences et technologies du cinéma et de l audiovisuel - EA 2302 de l'université Paris 8 février 2008

Rapport du comité d'experts L'Unité de recherche : Nom de l'unité : Esthétiques, sciences et technologies du cinéma et de l audiovisuel Label demandé : EA N si renouvellement : 2302 Nom du directeur : Claudine EIYZYKMAN Université ou école principale : Université de Paris 8 Saint-Denis Autres établissements et organismes de rattachement : Date(s) de la visite : 7 janvier 2008 2

Membres du comité d'évaluation Président : M. Bernard VOUILLOUX, Professeur, Université de Bordeaux 3 Experts : M. Jean-Pierre BERTIN-MAGHIT, Professeur, Université de Bordeaux 3 Mme Isabelle MOINDROT, Professeur, Université de Tours M. Charles RAMOND, Professeur, Université de Bordeaux 3 M. Christophe VIART, Professeur, Université Rennes 2 Expert(s) représentant des comités d évaluation des personnels (CNU, CoCNRS, CSS INSERM, représentant INRA, INRIA, IRD..) : M. Daniel DURNEY, Professeur, Université de Bourgogne Observateurs Délégué scientifique de l'aeres : M. Ronald SHUSTERMAN Représentant de l'université ou école, établissement principal : Mme Anne-Marie HELVETIUS, Vice-Présidente du Conseil Scientifique 3

Rapport du comité d'experts 1 Présentation succincte de l'unité Effectifs: 14 EC et 5 PAST + 2 ITA (0.5 ETP chacun) Nombre de HDR : 3, dont 3 encadrant des thèses Nombre de thèses soutenues : 10 Durée moyenne lors des 4 dernières années : 5 ans 3 mois Nombre de thèses en cours : 25 Taux d abandon : 12% Nombre de thésards financés : 14 (dont 5 AM ; 6 Bourses de l étranger et de nombreux postes d enseignement) Nombre de membres bénéficiant d une PEDR : 1 Nombre de publiants : 2 sur 14 EC N.B. La notion de «publiant» s applique mal à ce domaine où le chercheur se tourne autant vers la création que vers la production des publications savantes. 2 Déroulement de l'évaluation Outre le directeur actuel de l équipe et son prédécesseur, une dizaine de chercheurs et trois doctorants étaient présents lors de la visite. Les entretiens ont permis de préciser certains points d un dossier assez mal présenté, qui ne met pas en valeur les atouts scientifiques de l équipe et dont sont absents un état budgétaire précis des actions réalisées aussi bien qu un budget prévisionnel détaillé pour le prochain quadriennal. 3 Analyse globale de l unité, de son évolution et de son positionnement local, régional et européen À sa création, l objectif de cette équipe était double : instituer un cadre de recherche réunissant le plus grand nombre d enseignants-chercheurs de la formation afin d assurer le meilleur accueil des doctorants. Durant ces quatre dernières années, les activités ont été multiples (nombreuses publications et communications) et se sont regroupées autour de trois directions de recherche portant sur différents domaines de l esthétique en cinéma : l esthétique fondamentale, l esthétique filmique et le fait cinématographique, l originalité de cette équipe venant de sa volonté d associer recherche théorique et réalisations artistiques ou didactiques afin de nourrir l analyse par un processus réflexif. L équipe mène une politique active de collaborations extérieures avec des institutions nationales (ITEM, CNRS, UMR 8132 ; la MSH-Paris Nord ; l INHA ; Cap digital) ou internationales (développement des accords de coopération dans le cadre de co-tutelles de thèses ou d échanges d enseignants, accord d échanges et de coopération avec l Université chinoise de la communication de Pékin, avec l École internationale de cinéma de toutes les Russies, GVIK de Moscou, participation au réseau International European-Hollywood Network ; mise en place d accords avec des partenaires d Argentine et du Brésil). Elle a, en outre, mis en place une convention de recherche à frais partagés avec l INHA pour mener à bien le programme relatif à une histoire de la mondialisation du cinéma et intégré le programme Big Picture labellisé par le pôle de compétitivité Cap Digital. 4

La moitié des enseignants-chercheurs de l équipe étant également des cinéastes, non seulement la réflexion sur le lien entre théorie et pratique est renforcée d autant, mais les relations entre formation et recherche se trouvent favorisées au niveau du Master et du Doctorat. Au niveau du Master, sont proposées trois formations, la première consacrée à la recherche, et deux professionnelles (ex-dess) axées, l une sur la réalisation (soixante-dix étudiants sur les deux années), l autre sur le patrimoine (entre trente et quarante étudiants). Même s il est vrai que la majorité des étudiants qui choisissent la voie des études cinématographiques privilégient la professionnalisation, on aurait toutefois souhaité que fût mieux précisé le lien que celle-ci entretient avec la recherche. Un indice de la qualité des recherches doctorales encadrées par l équipe est fourni par le fait que sept des dix thèses soutenues au cours des quatre dernières années ont donné lieu à publication. 4 Analyse équipe par équipe et par projet L état quantitatif des publications, des communications, et des conférences dénote une activité certaine. Il aurait été souhaitable, toutefois, de mieux marquer la différence entre journées d étude et colloques et de bien distinguer les publications propres à chacun des membres de l équipe de celles qui sont le résultat de recherches collectives. Des journées d étude doctorales (25% des crédits) ont été organisées pour mettre en valeur le travail avancé d un ou de deux doctorants (par exemple, sur Wosciech J. Has et le Manuscrit trouvé à Saragosse, sur JohanVan der Keuken et le travail de la mémoire, sur l art vidéo, le cinéma comique, l indépendance en cinéma, les méthodes d analyse de film). Le programme des quatre années à venir se structure autour de cinq grands thèmes qui prolongent ou réorganisent les recherches précédentes : esthétique expérimentale, philologie et histoire des arts ; évolution des formes filmiques ; histoire des cinémas ; la fiction contemporaine, création artistique et mode de production ; l hybridation technologique en cinéma. On retire cependant de l ensemble de ces propositions l impression d avoir affaire à un émiettement de singularités artificiellement mises en cohérence. Sont prévus des journées d étude ou des colloques (la distinction, encore une fois, n est pas très bien marquée) sur le cinéma coréen, les études cinématographiques, le cinéma en Argentine (notamment la production d avant-garde), la génétique filmique (en partenariat avec l ITEM) 5 Analyse de la vie de l'unité Le dossier ne fournit aucune indication sur la gouvernance de l équipe. Celle-ci étant construite non sur des sous-équipes, mais sur des axes de recherche et des thématiques, la question des structures internes ne semble pas s être posée. L absence d éléments budgétaires précis traduit une certaine opacité dans le fonctionnement. Signalons enfin que les trois professeurs dirigeant les vingt-cinq doctorants (trois thèses ont été inscrites en 1998, 2000 et 2001) sont nés en 1944, 1945 et 1946 : va donc se poser dans un avenir très proche le problème de l encadrement doctoral. 5

6 Conclusions Points forts : sont à porter au crédit de l équipe l articulation avec la formation en Master et la qualité des thèses. Points à améliorer : elle souffre d un certain essoufflement dû au vieillissement de ses cadres et à l absence d une dynamique véritablement collective. Recommandations : l équipe doit s ouvrir, se renouveler dans ses structures comme dans ses ambitions. 6

Saint-Denis, le 18 février 2008 Monsieur J.J. AUBERT Directeur de la section des unités AERES Référence : AER_P08_011-EA2302-RS-V1 Monsieur le Directeur, Je vous prie de trouver ci-joint la réponse de Madame Claudine EIZYKMAN, Directrice de l unité de recherche EA 2302. Vous souhaitant bonne réception, je vous prie d agréer, Monsieur le Directeur, l expression de ma haute considération. Le Président de l Université Pascal BINCZAK

UNIVERSITE PARIS 8 VINCENNES SAINT-DENIS ESTHETIQUE, SCIENCE ET TECHNOLOGIES DU CINEMA ET DE L AUDIOVISUEL EQUIPE D ACCUEIL EA 2302 OBSERVATIONS SUR LE RAPPORT DU COMITE D EXPERTS DE L AERES Le rapport d évaluation du comité d experts commence par une présentation succincte de l unité qui se réduit à une série de neuf données quantitatives dont trois au moins ont fait l objet après coup d une demande de rectification, parmi lesquelles la détermination du nombre d enseignants-chercheurs publiants qui s avère être pour le moins problématique. On est en effet ici en présence d une très sérieuse contradiction entre l évaluation qualitative qui relève d emblée que «durant ces quatre dernières années les activités ont été multiples (nombreuses publications et communications)» et l approche quantitative qui ne retient que deux publiants sur 14 EC (sans d ailleurs que des critères clairs et explicites permettent de savoir lesquels). Le nota bene indiquant que «la notion de «publiant» s applique mal à ce domaine où le chercheur se tourne autant vers la création que vers la production de publications savantes», signale le problème sans apporter de solution. Ce nota bene fait écho à celui introduit dans notre dossier qui indiquait précisément en préalable à l inventaire de la production scientifique : «La typologie établie pour la codification des éléments constituant la production scientifique de l unité de recherche est particulièrement mal adaptée au domaine artistique en général et au cinéma en particulier, qui est un art dont la présence comme discipline académique est encore récente. Dans notre domaine, la notion de revue avec ou sans comité de lecture ne semble pas vraiment pertinente : les revues qui feignent d avoir un comité de lecture sont souvent moins clairvoyantes dans leur choix que celles qu anime un bon comité de rédaction. En outre les publications seules ne rendent pas compte des différentes facettes des activités filmiques et cinématographiques. Aussi en fonction du dialogue constructif qui s était établi à cet égard avec la DS6 de la MSTP, nous avons recensé les réalisations et créations artistiques qui sont une manière de contribution artistique à la démarche théorique et aussi les activités de présentation dans des festivals ou manifestations avec comité de sélection et de direction de programmation, qui sont répertoriées dans la typologie de référence par analogie». En effet, que les productions artistiques puissent être et sont des contributions à la démarche théorique, cela a été établi notamment dans le champ cinématographique par plusieurs contributions récentes. Cette position a été exposée au cours de la visite du comité d évaluation et sa convergence avec les critères adoptés par la 18 ème section du CNU, dont l ancien et l actuel présidents figurent parmi nos experts, a été confirmée : elle conduit pour notre unité à retenir 12 publiants /produisants sur 14 enseignants-chercheurs. Une autre position marquerait une grave régression quant aux orientations des formations universitaires d enseignement et de recherche des disciplines artistiques en général et cinématographiques en particulier, qui seraient alors incitées à renoncer à associer à la théorie les pratiques dans leurs dimensions

nécessairement créatives, et à ne se préoccuper que de publications textuelles, alors même que l édition vidéographique, qui n est pas prise en compte, est devenue un enjeu majeur. Nous ne pouvons croire que l AERES veuille ainsi favoriser une conception somme toute rétrograde et à contre-courant des évolutions constatées au plan international. Le déroulement de l évaluation ne s est pas effectué comme prévu et annoncé ; pressé par le temps, le Président a souhaité supprimer l exposé initial, qui était demandé et programmé, pour se réduire à des entretiens sous forme de questions réponses; ce qui ne semble pas avoir favorisé la perception claire de la cohérence, qui n est pas de façade, de notre programme scientifique de recherche. Se tenant à l écart des modes, il regroupe des thèmes dont la complémentarité apparaît indispensable, dès lors que les implications du support technologique de la discipline sont pleinement prises en compte. En rupture avec une attitude à la fois généraliste et réductrice nos orientations ne couvrent raisonnablement pas l ensemble du spectre des recherches. Nous avons adopté une démarche comparatiste et fondamentale pour aborder un domaine d études filmiques englobant portant sur des champs originaux comme l avant-garde corrélée à la fiction et au documentaire, la philologie filmique ou encore les implications de l hybridation technologique en cinéma ; et aussi sur des questions anciennes revisitées comme celle du genre renouvelée par la problématique de la parodie. Cet ensemble ne relève pas de l émiettement, mais de la construction de la complexité cinématographique, détermination qui n est peut-être pas étrangère à «la qualité des thèses» élaborées et soutenues dans notre équipe d accueil, que le comité a bien voulu reconnaître. L avancement des thèmes de recherche donne lieu à des Journées d études organisées à l INHA dont la forme s adapte aux questions traitées: Genres, Indépendance en cinéma, Analyse du film, Théories du cinéma, Philosophie et cinéma, Les écrans d épingles, les recherches filmiques en Chine,... Elles regroupent les interventions des doctorants, des postdocs étrangers, des EC et de personnalités extérieures qui peuvent être cinéaste, spécialiste ou chercheur partenaire, tandis que les colloques ont nécessairement une dimension internationale tel que «De l Acinéma au Postmoderne selon Jean François Lyotard». S agissant des liens entre professionnalisation et recherche, souvent pensés comme antagoniques, ils sont dans l architecture de notre offre de formation pleinement complémentaires, chacun des deux masters professionnels apportant ses contributions. Ainsi le master spécialité «Valorisation des patrimoines cinématographiques» (formation effectivement professionnalisante alors non considérée par les études académiques et que notre université a introduite de manière pionnière) a conduit à développer l approche philologique de la filmologie et de manière concomitante à systématiser la prise en considération des différentes versions des films présents dans les corpus des doctorants. Et la prise en compte des activités de programmation et de muséographie a donné lieu à des recherches qui modifient et spécifient les protocoles d analyse et d études des œuvres traditionnelles. Quant à la spécialité «Réalisation et création», la coprésence des trois champs expérimental, fiction, documentaire conduit à revisiter l histoire du cinéma pour la spécifier en une histoire des cinémas et une histoire de la réalisation. Le programme ainsi engagé est suffisamment ample, novateur et ambitieux pour prévoir pour le quadriennal 2009-2012 une phase de consolidation. Le renouvellement des cadres dû à la pyramide des âges interviendra lors de la préparation du quadriennal suivant.

Cette échéance est d ores et déjà prise en considération puisque notre équipe comporte un quatrième HDR encadrant des thèses et que d autres HDR sont en préparation. Enfin il est vrai que notre équipe mène une politique active de collaborations extérieures avec des institutions nationales et internationales et que nous n avons pas attendu les judicieuses recommandations de l AERES pour pratiquer une politique d ouverture.