Cadrage et composition

Transcription

1 Université Inter-Âges de Saint-Nazaire, Atelier Photo Cadrage et composition Comment réussir de bonnes photos? Yvonne Faivre Bernard Bourniquel Michel Rignault

2 Composition photographique Composer une photographie, c est en choisir les éléments et les disposer sur l image de façon harmonieuse. La composition est l élément majeur de la photographie. Sur bien des points, la composition photographique s'inspire des règles de composition de la peinture occidentale mais

3 La composition en peinture et en photographie l objectif enregistre tous les éléments de la scène photographiée. Eugène Durrieu Nu féminin assis sur un divan Delacroix reprochait aux photographies d être trop précises : «Les incorrections, n étant plus sauvées par le faire et la couleur, paraissent davantage». Eugène Delacroix Odalisque, 1857

4 Choisir et mettre en valeur un sujet Le photographe choisit le point d intérêt de son œuvre (le sujet). Il organise son image de sorte que les yeux du lecteur soient ramenés spontanément vers le sujet. L image devrait constituer un tout harmonieux porteur de sens. «On ne prend pas une photo : on la fait» Ansel Adams Sebastiao Salgado Femme

5 Quelles sont les ressources du photographe? 1. Choisir le cadrage Définir le sujet Le placer dans (ou l isoler de) son environnement 2. Organiser l image Situer le sujet sur un point fort Dégager des lignes directrices 3. Prévoir sa lecture Eléments d une image Comment les placer

6 1. Choix du cadrage Horizontal ou vertical? Choisir son point de vue Cadrer large ou serré

7 Horizontal ou vertical? Le cadrage horizontal (ou paysage) correspond à la vision humaine L image apparaît mieux équilibrée et plus stable. Ce cadrage souligne l étendue horizontale du sujet.

8 Cadrage vertical (ou portrait) L œil doit balayer la photo de haut en bas : les éléments situés tout en haut ou tout en bas ont moins d importance. Ce cadrage souligne l étendue verticale du sujet. Il convient bien aux portraits.

9 Cadrage : résumé Carré (moyen format) assez monotone mais convient bien au portrait Rectangulaire : c est le format classique. Des lignes fortes dynamisent la photo Horizontal : impression de calme, de profondeur et de distance Vertical : impression d'action et de proximité

10 Le point de vue Positions relatives du sujet et du photographe Prise de vue «normale» Le sujet se trouve à hauteur des yeux du photographe Plongée Le sujet se trouve au-dessous du photographe Contre-plongée Le sujet se trouve au-dessus du photographe

11 Le point de vue normal «à hauteur d œil» Sujet et photographe sont au même niveau : l appareil est tenu horizontalement. Ce point de vue respecte les perspectives.

12 Le point de vue en plongée Le photographe domine le sujet. Ce point de vue écrase les perspectives. Cadrer serré pour éviter les éléments parasites. Eviter la plongée pour photographier un jeune enfant. Il faut se mettre à sa hauteur.

13 Le point de vue en contre-plongée Le sujet domine le photographe. Ce point de vue accentue les perspectives. Les éléments proches sont accentués. Avec ce point de vue, le spectateur est dominé par le sujet.

14 Le point de vue Mise en valeur du sujet par sa dimension Plan général Plan d ensemble Plan moyen Plan rapproché Gros plan Très gros plan

15 Le point de vue Plan général La photo situe le sujet dans son environnement en l intégrant dans un grand espace. C est la relation entre le sujet et le lieu qui est mise en valeur.

16 Le point de vue Plan d ensemble Le sujet occupe une place plus importante dans l image. Sa relation avec l environnement reste importante.

17 Le point de vue Plan moyen Le cadrage est resserré sur le sujet. Le sujet apparaît en entier sur la photo. L environnement est moins important.

18 Le point de vue Plan rapproché Le sujet occupe l essentiel de l image. Il est coupé : - à la taille (plan rapproché taille) -à la poitrine (plan rapproché poitrine)

19 Le point de vue Gros plan Le cadrage est effectué sur une partie limitée du sujet pour la mettre en valeur. L environnement disparaît. Le moindre défaut (peau ) devient visible. L éclairage devient primordial.

20 Le point de vue Très gros plan Le cadrage est effectué sur un détail du sujet. Ce détail doit être important : œil, mains, bague Le photographe recherche une forme ou une texture intéressante.

21 2. Construction de l image Lecture d une image Nombre d or et règle des tiers Lignes directrices

22 Organisation de l image Lecture d une image Le champ de vision nette est trop étroit pour qu une image soit vue avec un seul point de fixation de l oeil. L œil balaie rapidement l image avec des arrêts sur plusieurs éléments. Pour un occidental, le balayage s effectue comme la lecture de gauche à droite puis de haut en bas.

23 Organisation de l image Lecture d une image Le mode portrait ne correspond pas au champ de vision humain. Le nombre de points de fixation de l œil est plus important.

24 Organisation de l image Le nombre d or ou la divine proportion Nombre d or = 1,618 a/b=(a+b)/a Ce rapport définit une division de l espace dissymétrique et très esthétique. Les formats 24x36 en photo (1,5) et le 16/9 de la HD (1,77) sont proches du nombre d or.

25 Organisation de l image Règle des tiers Nombre d or : a+b=1 a/b = 1,618 b = 0,382 En pratique, on prend b=1/3 = 0,333 (règle des tiers) La règle des tiers définit 4 lignes divisant l image en 9 parties égales : lignes de force. Leurs intersections constituent les points forts.

26 Organisation de l image Règle des tiers éviter de centrer le sujet Le placer sur l un des points forts Ne pas placer deux éléments importants sur une même ligne de force

27 Organisation de l image Règle de l espace (rule of space) Portrait Laisser un espace libre dans la direction du regard Sujet en mouvement Laisser un espace libre devant l objet en mouvement

28 Organisation de l image Lignes directrices Les lignes directrices définissent le rythme et le caractère de l image. Horizontales Rythme statique Calme, sérénité Verticales Rythme statique Puissance, dignité, vigueur

29 Organisation de l image Lignes directrices Obliques convergentes Rythme dynamique Instabilité, rupture. Courbes Rythme dynamique Mouvement. Escalier en colimaçon dans un phare Sylvaine Thomas

30 Organisation de l image Diagonales Les diagonales accrochent le regard et créent des images dynamiques Diagonale ascendante Plus harmonieuse Jardin du château de Gourdon, Provence par Feuillu Diagonale descendante Plus puissante, elle entraîne le regard hors de l image. La masse en bas à droite et les verticales ramènent l œil. Gare Avignon 2004 Photoclub Bagnols

31 3. Prévoir la lecture de l image Eléments d une image Espace occupé (masses) ou vide Lignes / Formes conduisent le regard dans l image Couleurs / Tons / Lumière créent des points d ancrage pour le regard Objectif Organiser ces éléments pour que le regard s attarde sur les points d intérêt de l image

32 Prévoir la lecture de l image Organiser l espace La masse la plus importante monopolise l attention au détriment des plus petites. Photo : Joel Sternfeld Il faut équilibrer les masses pour que le regard circule dans l image

33 Prévoir la lecture de l image Les lignes guident le regard Les lignes sont les éléments forts et dynamiques d une image qui en facilitent la lecture D une bonne lecture de l image naît l émotion.

34 Prévoir la lecture de l image Formes géométriques La forme en V canalise le regard qui reste accroché au sujet. Les bandes sombres latérales ferment l image et valorisent le dégradé des gris. Lisa, Lyon (1981) Robert Mapplethorpe

35 Lecture de l image Utiliser le contraste L œil est attiré d abord par le genou situé sur le point fort de l image. Il suit ensuite les lignes de fort contraste. Ce n est qu après avoir exploré toute l image que le regard découvre le museau du chien.

36 Lecture de l image Utiliser la couleur Les taches rouges constituent les points d ancrage visuels. La beauté épurée de cette image est due : aux formes courbes utilisées à l organisation des éléments au travail sur les couleurs Two vases and flower (1985) Robert Mapplethorpe

37 Lecture de l image Isoler le sujet elements-of-composition-in-photography L œil est spontanément attiré par les parties nettes d une image. En réduisant la profondeur de champ on ramène le regard vers le sujet. On concentre ainsi le regard sur le sujet au détriment des éléments perturbateurs que le cadrage n a pas pu éliminer.

38 Conclusion Est-il nécessaire que le sujet soit beau pour réaliser une bonne image? Photo : William Eggleston «Même l endroit le moins intéressant, le plus laid ou le plus banal peut, l espace d un instant, devenir magique à mes yeux.» William Eggleston

39 Conclusion Les règles classiques de la composition doivent être assimilées mais peuvent être transgressées. Cette photo ne respecte pas la règle des tiers. Est-ce pour autant une mauvaise photo? Skull (1988) Robert Mapplethorpe Le but d une image est de transmettre un impact émotionnel au spectateur. Toutes les transgressions sont autorisées si cet objectif est atteint.

40 Sarah Moon

41 Sebastiao Salgado

42 Jeanloup Sieff

43 Ansel Adams

44 Lucien Hervé

45 André Kertész

46 Brassaï

47 Guy Bourdin

48 Krishna Lahoti

49 Man Ray