going places, Salon Mondial, Basel 2015 Place d Aligre / 2015 / nail polish on shoetrees, various sizes

Transcription

1 Max Leiß, Portfolio

2 going places, Salon Mondial, Basel 2015 Place d Aligre / 2015 / nail polish on shoetrees, various sizes

3 Pissecke (Charlot), 2015 b&w analogue print on baryta paper, 106 x 79 cm

4 CARAVAN 3/2014: Max Leiß, Aargauer Kunsthaus, Aarau e / 2014 / wood, cord / 120 x 80 x 50 cm

5 CARAVAN 3/2014: Max Leiß, Aargauer Kunsthaus, Aarau 2014 installation view

6 Max Leiß: le pur inachevable Avec l artiste de Bâle le monde se réduit presque au néant. Mais non sans ironie. Une ironie majeure. Le monde réduit à son presque rien est fondé sur des abstractions collationnées à partir de matériaux trouvés ou créés comme figures les plus simplement sensorielles. Ces figurations mises en scènes en divers jeux expérimentaux possèdent une beauté particulière. Si bien que Max Leiß pourrait faire sienne la phrase de Mallarmé: «Après avoir trouvé le néant j ai trouvé le beau». Et ce au sein d une sorte d évaporation de formes qui donne aux assemblages l impression qu il n existe pas plus d être dans la personne, ni de vérité dans le concevable. Par la fragmentation, la stratification, l éclatement surgit un jeu sur l équilibre et le déséquilibre. Le créateur ne s appuie pas sur le registre de la majesté mais sur son décalage. Le déséquilibre qu il instruit donne plus de force à l ensemble de l espace architectural. La «sculpture», l installation ne se veulent plus de simples répits ou repos du regard par rapport à cet espace. Elles ne sont pas plus sa transgression mais son point d appui et d aboutissement. Plus qu une tension de nature épique ou allégorique est proposée une immersion dialectique. La déconstruction même de l espace en est l indice. Artiste de la perturbation, Leiß remet donc en question l enjeu de la représentation. Il montre toujours le vide que le plein appelle en des expériences aux polyphonies d éléments épars-disjoints. Un monde flottant apparaît: le figuré devient le réel sur lequel ce dernier ne peut plus se plaquer. L artiste rappelle que la sculpture -comme l architecture - se constitue dans le sensible mais aussi par le sensible qui lui permet de trouver ce que Carl André appelle «sa seule harmonie». Au propos visuel de la connaissance le jeune créateur oppose le réseau de perceptions d aspects incongrus pour jouir de la beauté qui s y marque. Une beauté cachée dans le vide. Il ne s agit donc pas d ajouter mais de réduire. De se contenter d un séjour en un toast aussi funèbre que lumineux. Il peut suffire à quelques instants de plaisir. Jean-Paul Gavard-Perret, 2014

7 Der große Abplatter, Nicolas Krupp Contemporary Art, Basel 2014 waitress / 2014 / steel, lacquer / 95 x 50 x 50 cm

8 Der große Abplatter, Nicolas Krupp Contemporary Art, Basel 2014 doubled dimensions / 2014 / schamotte cast

9 Der große Abplatter, Nicolas Krupp Contemporary Art, Basel 2014 Le Studio Imaginaire (Frioul) / 2013 / b&w analogue print / 32 x 25 cm

10 Strömungsabriss, Ausstellungsraum Klingental, Basel 2013 Connecticut Pieces / 2013 / steel, paint ohne Titel (Stütze) / 2011 / wood, wall paint, styrofoam / 50 x 50 x 25 cm

11 Bruchstück / 2013 / cement, rubble, wire / 55 x 15 x 5 cm Richard Gott allowing the universe to become its own mother (Guss 7) 2013 / bronze / 30 x 15 x 5 cm

12 Approaching Architecture Kunsthaus Basellland 2014 à Pierre Puget / 2014 / c-print

13 Swiss Art Awards, Basel 2013 installation view

14 Swiss Art Awards, Basel 2013 Le Studio Imaginaire (Lysbüchel) / 2013 / b&w analogue print

15 Aus dem Leben der Wildkatzen, Enrico Fornello, Mailand 2012 installation view

16 Diplomausstellung, AdBK Karlsruhe 2011 das geht jetzt aber zu weit / 2011 / plaster, wire, wax / 50 x 40 x 4 cm ohne Titel ( Atelier) / 2011 / wood, paint, concrete, steel / 250 x 210 x 100 cm

17 Passage, Meyer Riegger Karlsruhe 2010 Raum aus Seite 13 / 2010 / schamotte cast / 180 x 150 x 20 cm ohne Titel (Spielraumgestell ) / 2010 / steel, paint, rubber gum / 220 x 120 x 80 cm Kentaur, eine Wolke betrachtend / 2010 / aluminium, lacquer / 75 x 62 x 4 cm

18 ohne Titel (dort verbrachten sie den ganzen Tag) 2009 / wood, steel, glass, cardboard / 220 x 90 x 70 cm

19 Ausgabe# is an ongoing series of experimental publishing, partly in one-offs. Containing various loose sheets in different media, including contributions by invited artists, each issue of Ausgabe# is a discovery. A personal magazine like no other: published and exhibited with Mark Pezinger Verlag. with contributions by: Jörg Gelbke, Thomas Geiger, Balz Isler, Assen Janev, Béla Pablo Janssen, Felix Oehmann, Carolina Perez Pallares, Christian Rothmaler, Sarah Schlenker, Marten Georg Schmid, Jessica Twitchell, Yann Vanderme, Johannes Wald Ausgabe#19 / 2014 edition of 19 copies, various sheets in envelope, each 36 x 25 cm

20 Ausgabe#21 / 2014 / laser print, 28 pages and some loose sheets, 21,5 x 15 cm 5 prints published with I Never Read, Art Book Fair Basel, Tokyo Edition Ausgabe#22 / 2014 Ausgabe#12 / 2012

21 Mark Pezinger Verlag, Kunst Halle Sankt Gallen 2012 exhibition furniture by Max Leiß, presentation of Ausgabe# among other artist books

22 upcoming: double-crossed displays, Städtische Galerie Kirchheim (with A. Orasch) Solo Exhibitions 2014 CARAVAN 3/2014: Max Leiß, Aargauer Kunsthaus, Aarau 2013 Connecticut, V8 Plattform, Karlsruhe Strömungsabriss, Ausstellungsraum Klingental, Basel (with R. Lutter) 2012 Aus dem Leben der Wildkatzen, Enrico Fornello, Mailand Group Exhibitions 2015 glasgrün, Mischpoke e.v., Mönchengladbach Going Places, Atelier Mondial, Basel Parallelaktion, Güterbahnhof Wolf, Basel LÖ-GE 555, Ausstellungsraum Klingental, Basel (with Mark Pezinger) 2014 Flumen, La Kunsthalle Mulhouse Approaching Architecture, Kunsthaus Baselland Der große Abplatter, Nicolas Krupp, Basel 9 to 5, Wiels Centre d Art Contemporain Project Space, Brussels I Never Read, Art Book Fair Basel at Tokyo Art Book Fair, Tokyo Mark Pezinger Works Both Ways, FRAC Marseille 7 Rooms, Kunst Raum Riehen 2013 Give Me Shelter, curated by Annette Amberg, GGG studios Basel Swiss Art Awards, Messe Basel I want to become Tarzan before sunset, Pioneer Works, New York Awards Residencies 2014 artist in residence, iaab, Cité Internationale des Arts Paris 2013 Auslandsreisestipendium Baden-Württemberg, Marseille 2012 Atelierstipendium der GGG, Basel Preis der Jahresausstellung, AdBK Karlsruhe 2010 Preis der Jahresausstellung, AdBK Karlsruhe Publications Catalogues 2014 CARAVAN 3/2014, Aargauer Kunsthaus, Aarau 2013 all-over, Magazin für Kunst und Ästhetik, #5 Oktober Give Me Shelter, curated by Annette Amberg, GGG Basel About Mark Pezinger, Mark Pezinger Verlag 2012 Aus dem Leben der Wildkatzen, Enrico Fornello, Milano TOP 12 Meisterschüler der Akademie der Bildenden Künste Karlsruhe Deltabeben Regionale, Stadtgalerie Mannheim 2010 Der unaufhaltsame Aufstieg von Draufgängern und Flaschen, Städtische Galerie Karlsruhe Reviews Press artline Kunstmagazin, , S.12 Aargauer Zeitung, De l art helvetique contemporain, Les Blogs, BNN, Artribune Milano, , artribune.com 2012 Regionale 13, Kunst Raum Riehen Von den Rändern her, Kunsthalle Palazzo Liestal TOP 12 Meisterschüler, Städtische Galerie Karlsruhe Die Taschen voll Sand, Jocelyn Wolff showcase, Paris Deltabeben, Stadtgalerie Mannheim Reading disorders thinking out loud, Kunstverein Kassel 17 x 8, Badischer Kunstverein, Karlsruhe Mark Pezinger Verlag, Kunst Halle Sankt Gallen 2011 Diplomausstellung, AdBK Karlsruhe Regionale 12, Kunst Raum Riehen 2010 Passage, Meyer Riegger Karlsruhe Der unaufhaltsame Aufstieg von Draufgängern und Flaschen, curated by Meuser, Städtische Galerie Karlsruhe Drancy/Bobigny: art, ville et mémoire, curated by Vincent Barré, Le Centquatre, Paris 2009 Regionale 10, Kunsthalle Basel Regionale 10, Kunsthaus L6, Freiburg Max Leiß, born 1982 in Bonn, Germany now in Basel (CH), Marseille (FR) or Oberammergau (D) Education: Staatliche Akademie der Bildenden Künste Karlsruhe, École Nationale Supérieure des Beaux-Arts Paris, 2010 maxleiss.de