Master Ingénierie projets culturels et interculturels Année universitaire 2014-2015 Livret de l étudiant Master 2 1
Liste des enseignants - Alonso, Jesus : Maître de conférences en espagnol (Université Bordeaux Montaigne) - Buigues, Jean-Marc : Professeur d espagnol (Université Bordeaux Montaigne) - Chevance, Eric : Professeur associé, département des Arts du spectacle (Université Bordeaux Montaigne) - Climent, Germinal : Intervenant professionnel associé au master - Du Payrat, Olivier : Intervenant professionnel associé au master ; directeur du livre, agence régionale ECLA - Dubos, Olivier : Professeur de droit (Université Bordeaux Montesquieu) - Elbaze, Gérald : Intervenant professionnel associé au master ; directeur de Médias-cités - Engélibert, Jean-Paul : Professeur de littérature comparée (Université Bordeaux Montaigne) - Gaudin, Anne : Maître de conférences en droit (Institut d études politiques de Bordeaux) - Bostran, Pedram : Enseignant d anglais (Université Bordeaux Montaigne) - Guénebaut, Sophie : Professeur associée ; administratrice du Rocher de Palmer et directrice du LABA - Guillot, Adrien : Intervenant professionnel associé au master ; consultant en ingénierie culturel (Maroc) - Melon, Caroline : Intervenante professionnelle associée au master ; directrice de Chahuts- Festival des arts de la parole - Mirat, Jean-Louis : Intervenant professionnel associé au master ; expert-comptable - Montagnac, Hélène : Maître de conférences en Sciences de l information et de la communication (Université Bordeaux Montaigne) - Mullaly, Jason : Professeur agrégé d anglais (Université Bordeaux Montaigne) - Oudeyer, Cécile : Intervenante professionnelle associée au Master ; directrice des publics de l Opéra National Bordeaux Aquitaine - Péraud, Alexandre : Maître de conférences de littérature française (Université Bordeaux Montaigne), responsable du master - Pouthier, François : Professeur associé; directeur de l IDDAC, agence culturelle de la Gironde. Responsable des stages - Taliano des Garets, Françoise : Professeur d histoire contemporaine (Institut d études politiques de Bordeaux) - Teulé, Florent : Intervenant professionnel associé au master ; directeur du RAMA (Réseau aquitain de musiques actuelles) N.B. : A ces enseignants s ajoute un important volant de professionnels sollicités pour des conférences ponctuelles dans chacun des cours. 2
Présentation synthétique des matières enseignées en Master 2 N UE Intitulés des UE et matières M3DFU1 M3DF1M1 M3DF1M2 M3DFU2 M3DF2M1 M3DF2M2 M3DFU3 Europe et culture Politique culturelle et projets culturels européens Conférences de méthode langues vivantes Économie de la culture Formes économiques des projets culturels Cycle de conférences sur les mutations contemporaines Droit et fiscalité de la culture Coeff/ ECTS 6/7 6/6 H/étudiant Enseignants 36 S. Guénebaut / F. Taliano 18 J.-M. Buigues (esp) 18 Pedraam BOSTAN (anglais) 18 O. du Payrat / F. Teulé / C. Oudeyer 24 Conférenciers invités M3DF3M1 M3DF3M2 M3DFU4 Gestion, comptabilité et fiscalité Spécificité juridique de l'environnement 6/6 culturel Gestion de projet et des organisations culturelles 36 J.-L. Mirat 18 A. Gaudin M3DF4M1 Management des organisations culturelles 24 Sophie Guénebaut M3DF4M2 Méthodologie et évaluation d'un projet 6/6 culturel 24 A. Péraud / F. Pouthier M3DFU5 Pratiques professionnelles 3 A. Péraud + intervenants M3DF5M1 Conférence de méthode 24 professionnels 5/5 F. Pouthier / A. Péraud M3DF5M2 Conception de projets 1 5 (et autres enseignants) M4DFU1 Interculturalité et diversité culturelle en France M4DF1M1 Diversité et droits culturels: fondements et logiques opérationnelles 4/4 20 O. Dubos + F. Pouthier M4DF1M2 Conférence de méthode 18 A. Péraud / F. Pouthier M4DFU2 M4DF2M1 Coopération culturelle Conférence de méthode langues vivantes M4DF2M2 Coopération culturelle internationale 18 4/4 15 J.-M. Buigues (espagnol) 15 Pedraam BOSTAN (anglais) A. Péraud / F. Taliano et conférenciers extérieurs M4DFU3 Culture et outils numériques M4DF3M1 Espaces numériques : de la création à l action culturelle 4/3 18 G. Elbaze M4DF3M2 Pratiques d'internet ` 18 M. Massaloux M4DFU4 Pratiques professionnelles 4 M4DF4M1 Nouvelles approches de l'action culturelle 18 É. Chevance, C. Melon M4DF4M2 Conception de projets 2 4/4 J F. Pouthier / A. Péraud 5 (et autres enseignants) M4DFU4 Mémoire et stage M4DF5M1 M4DF4M2 Mémoire Stage 31/15 3
UE Europe et Culture Matière : Politique culturelle et projets culturels européens. Master 2-1 er semestre Enseignants : Sophie Guénebaut / Françoise Taliano des Garets 36 Heures Cours de F. Taliano : «Les politiques culturelles en Europe» Ce cours, dans le prolongement de celui dispensé sur «Les politiques culturelles en France» (M1), a tout d abord pour objectif de présenter la diversité des politiques culturelles en Europe à travers l étude de plusieurs cas nationaux et de souligner les spécificités nationales : centralisation, fédéralisme, modèles intermédiaires. On étudiera successivement les cas britannique, allemand, espagnol, italien, bulgare, hongrois, polonais On se posera la question des tendances évolutives à l œuvre, celle des emprunts et des influences. Le deuxième objectif de ce cours consiste à traiter de la politique culturelle de l Union européenne dans son rapport aux politiques nationales. Sa lente émergence sera envisagée puis les divers programmes orchestrés par l Union européenne en matière de culture et de communication. On évoquera aussi les implications territoriales tant au niveau des villes que des régions, ainsi que l existence de réseaux culturels. Cours de Sophie Guénebaut : Ce cours est le prolongement du cours «politiques culturelles en Europe» et s inscrit en complément de ses apports en termes de culture générale européenne et de compétences linguistiques. Il a pour objectif d apporter aux étudiants des outils techniques afin de renforcer leur capacité d adaptation aux différents environnements professionnels qu ils sont susceptibles de rencontrer dans le domaine culturel à un niveau international et d accroître leur employabilité. Le cours portera sur une proposition de méthodologie de projet, sur la conception, la gestion, l évaluation de projets de coopération culturelle internationale. CONTENU 1. Diagnostic des organisations dans le cadre de la coopération internationale 2. Architecture des financements européens et le financement de projets culturels 3. La qualité des partenariat et la connaissance des réseaux 4. La conduite des projets de coopération culturelle au sein d organisations culturelles 5. Les outils d évaluation EVALUATION 1. Oral individuel (exposé) 2. Etude de cas en petits groupes 4
3. Assiduité obligatoire ELEMENTS BIBLIOGRAPHIQUES BOUCHER MANUEL (dir.), De l'égalité formelle à l'égalité réelle. La question de l'ethnicité dans les sociétés européennes, L'Harmattan, 2001 Direction générale des politiques internes : l utilisation des fonds structurels pour les projets culturels, 2012 Campagne 2014-2020 de mobilisation «Culture et territoires, créer le rebond, inventer l avenir», Plateforme Culture 2020, www.plateformeculture2020.eu P.Balta ; Méditerranée. Défis et enjeux, L Harmattan, Les Cahiers des Confluences, 2000. Culture et développement en Afrique : actes du 5e Forum de Bamako, Institut des hautes études de management, Paris : L'Harmattan 2006. D'ALMEIDA F., Les industries culturelles des pays du sud, enjeux du projet de convention internationale sur la diversité culturelle, en collaboration avec M-L. Alleman, B. Miège, D. Wallon, OIF, 2004. ROMEAS NICOLAS, BADIAN SEYDOU Un rêve d'afrique ; Cassandre/horschamp, 2009. Règlement du Parlement européen et du Conseil établissant le programme Europe créative, 2011 Réseaux DEVLIEG Mary Ann, (IETM) in collaboration with Dragan Klaic (EFAH) et Carla Delfos (ELIA) «A strategique culture programme for Europe» DEVLIEG Mary Ann (IETM), travail collectif, «Towards Setting Evaluation Criteria for Cultural Networks in Europe», A-lines EP Meeting, July, 10, 2001, (English version). Forum des Réseaux Culturels Européen, «Manifeste des réseaux culturels européens», Bruxelles, 1997. IETM, Etude «How networking works», publiée par the Arts Council of Finland, Spring 2001, (Version française). PLANSON CYRIL ; Les Réseaux culturels ; Europe-International ; La Scène, 2009. La coopération culturelle internationale, la Scène, 2014 5
UE Europe et Culture Matière : Conférences de méthode de langues vivantes Master 2-1 er semestre 24 Heures Enseignants : Jean-Marc Buigues (esp.) Pedraam BOSTAN (ang.) Anglais Contenu diffusé à la rentrée Espagnol Les conférences de méthode d espagnol ont une double finalité. En premier lieu, il s agit de prolonger la consolidation des acquis linguistiques, déjà amorcée en première année, tant à l écrit qu à l oral par la pratique d exercices en rapport avec la dimension professionnelle de la formation. Les notions grammaticales de base feront l objet d un travail systématique et donneront lieu à des exercices d approfondissement. En second lieu, l étudiant devra acquérir la maîtrise d outils utiles dans un futur contexte professionnel à partir d un fil conducteur : le montage d une exposition d artistes espagnols contemporains en France. Ce fil conducteur impliquera que l étudiant soit capable d établir des contacts avec des homologues espagnols, de choisir des artistes et des œuvres, de concevoir une présentation de l exposition (plaquette bilingue, conférence de presse, etc.). 6
UE Economie de la culture Matière 1 : Formes économiques des projets culturels UE Economie de la culture Matière 2 : Cycle de conférences sur les mutations contemporaines Master 2-1 er semestre 18 Heures Enseignants : Olivier du Payrat / Florent Teulé / Cécile Oudeyer 24 Heures Intervenants professionnels Alors que le modèle de la subvention et de la dépendance publique constituait jusqu il y a peu le référentiel économique quasi unique du monde culturel français, des mutations de fond sont en passe de modifier les modes d organisation d un monde culturel inéluctablement conduit à repenser son inscription dans un environnement socio-économique marqué par la mondialisation d une part, l omniprésence du numérique d autre part. La capacité à gérer et assumer la transition vers des modèles économiques revisités, qui restent d ailleurs pour partie à définir, représente de fait un enjeu majeur des formes économiques de la culture aujourd hui. Sans doute la pression budgétaire accentue-t-elle cette mutation, mais l émergence de référentiels nouveaux (économies créatives) ou réactivés (économie sociale et solidaire) participe plus fondamentalement d une nécessaire prise en compte d un facteur économique que l on avait coutume de cantonner aux seuls domaines relevant des industries culturelles. Cette prégnance du facteur économique appelle deux remarques. Elle ne saurait d une part s entendre du seul point de vue d une hypothétique rentabilité car les réalités du monde culturel appellent forcément des externalités positives, des régulations et aides extérieures, que celles-ci prennent la forme d accompagnement public (modèle à la française / latin) ou de mécénat (modèle anglo-saxon). Reste que cette «économicisation» de la culture survient dans un contexte politique où la légitimité de la culture évolue, débat qui débouche, sous la pression de la réglementation européenne (Directive Services), sur une mise en question possible de son statut juridique et de son inscription dans une logique d intérêt général. Elle est, d autre part, profondément caractérisée par l irruption du numérique comme outil de création, de diffusion et de gouvernance. Etant entendu par ailleurs qu'industries culturelles et technologies numériques se trouvent en fait dans un double rapport de dépendance : - d'un côté l'essor, des technologies numériques impose à toutes les branches des industries culturelles de définir de nouveaux modèles créatifs et de trouver de nouveaux modèles économiques. - de l'autre, ce sont les contenus produits par les industries culturelles qui sont l'un des moteurs essentiels de l'intérêt du grand public pour les technologies numériques. De plus, les industries culturelles du fait de leurs besoins spécifiques en matière de technologies numériques sont elles-mêmes directement facteurs d'innovation dans ce domaine. Il faut donc appréhender ces mutations économiques non pas pour elles-mêmes ou comme une fin en soi, mais comme une invitation à penser et observer les innovations sociales et les nouvelles modalités d organisation du monde culturel, sans minimiser l importance du facteur humain et de l investissement en «capital immatériel», notamment à travers l'acquisition des compétences nécessaires (techniques et technologiques, administratives, financières, juridiques, rédactionnelles, en communication, en médiation ou en diffusion-commercialisation) et le développement de la capacité stratégique et entrepreneuriale, que ce soit par le recrutement ou la formation continue. 7
Bernard Stiegler, éditions des CCI SA, collec.e-management Marc Halévy, Que vaut une idée? Introduction à l économie immatérielle, 2009, Edi.pro Unies sur le Commerce Et le Développement) créative, produit en 2008 par la CNUCED (Conférence des Nations l'économie sur Rapport Amsterdam Ed. Multitudes/idées, 2007, Paris, transformation. grande nouvelle La cognitif. capitalisme Le Boutang, Moulier Yann française documentation La (2006), 2007 demain, de croissance La - Après un aperçu de ces nouveaux référentiels, il s agira d aborder quelques-uns des objets ou outils qui organisent ces nouvelles pratiques (droit à l expérimentation, procédures de co-construction, modèles coopératifs [SCIC, SCOP ], GPEC, dispositifs de mutualisation ) et d approfondir, secteurs par secteurs, les spécificités de ces mutations et de nouvelles logiques à l œuvre en France : développement de ressources privées, décloisonnement des financements publics, ouvertures européennes... Compte tenu de ses expérimentations récentes, le domaine des musiques actuelles offre des perspectives intéressantes. On se demandera aussi comment se (re)positionnent les acteurs intermédiaires ou médiateurs (agences régionales [OARA, ECLA ], collectifs, réseaux [RAMA] ) par rapport à ces évolutions. Enfin on abordera également d autres champs (arts plastiques & visuels, livre, cinéma, musées & patrimoine ) qui s inscrivent explicitement ou plus difficilement dans le champ des économies créatives. On s intéressera notamment au domaine des industries culturelles pour appréhender la manière dont il s adapte à la nouvelle donne numérique et s élargit aux industries créatives tout en maintenant un ensemble cohérent, autorisant un travail d'études. Les productions des secteurs ainsi rassemblés ayant en commun : - d'être des créations relevant du régime de la propriété intellectuelle, - produites et/ou diffusées de manière industrielle, - consommées à des fins de loisir et/ou d'enrichissement personnel. Parallèlement ou au préalable, les étudiants pourront tirer des enseignements de lectures sur l'économie sociale et solidaire appliquée aux champs culturels, et sur les enjeux des industries culturelles et créatives et les politiques publiques visant à favoriser leur développement. Il s agit notamment des ouvrages et documents suivants : J. Howkins, The Creative Economy : How People Make Money from Ideas, New York, 2001,Penguin Books Pierre-Michel Menger, Portrait de l artiste en travailleur, Métamorphoses du capitalisme, 2002, Ed. du Seuil et La République des idées Andre Gorz, L immatériel, Connaissance, valeur et capital, 2003, Galilée rapport Study on the economy of culture, commandé en 2006 par la Commission européenne au cabinet KEA and partners (en particulier les chapitres 2 Delineating the cultural and creative sector et 5 A strategy for a creative Europe) Jean-Pierre Jouyet 8
UE Droit et fiscalité de la culture Matière : Gestion, comptabilité et fiscalité Master 2-1 er semestre 36 Heures Enseignant : Jean-Louis Mirat OBJECTIF : Permettre aux étudiants d appréhender la problématique de la gestion d une activité culturelle : lecture de l information financière, compréhension des principaux principes comptables et fiscaux, utilisation des outils de gestion, et cela au travers de supports théoriques et d exemples concrets. INTRODUCTION sur l environnement culturel I) LES PRINCIPES FONDAMENTAUX DE LA COMPTABILITE 1) Principes généraux. 2) Les principales écritures comptables : achats, ventes, amortissements, provisions, 3) Les spécificités culturelles : plan comptable, subventions, fonds dédiés, coproduction, coréalisation, billetterie, contribution des bénévoles 4) Le bilan, le compte de résultat et l annexe. 5) Le contrôle des comptes et les intervenants extérieurs. II) III) IV) LA FISCALITE 1) Les principes généraux de la fiscalité en France. 2) La fiscalité de l entreprise culturelle. 3) La fiscalité de l association culturelle (base de l instruction fiscale du 15/9/98, ) SOCIAL 1) Les différents intervenants (AGESSA, maison des Artistes ) et l environnement social (temps de travail, conventions collectives, heures supplémentaires ) 2) Les différents contrats de travail. 3) Le bulletin de paie : personnel permanent, intermittent du spectacle. LES OUTILS DE GESTION 1) Les budgets : méthodologie et suivi budgétaire. 2) Les tableaux de bord : recherche de l information pertinente. 3) La comptabilité analytique. 4) seuil de rentabilité, capacité d autofinancement ; fonds de roulement. Bibliographie : Le Guide comptable de l entreprise du spectacle, Edition Juris Service AGEC. Le Guide fiscale des activités culturelles, Edition Juris Service AGEC, L Entreprise de spectacles et les contrats de spectacles, Edition Delmas. 9
UE Droit et fiscalité de la culture Matière : Spécificité juridique de l'environnement culturel Master 2-1 er semestre 18 Heures Enseignant : Anne Gaudin Ce cours est destiné d'une part à présenter aux étudiants les contraintes juridiques qui encadrent la gestion des projets culturels et d'autre part à les sensibiliser aux droits et devoirs liés au respect de la propriété intellectuelle dans le cadre des activités culturelles à l heure des TIC. En utilisant les apports du cours, les étudiants devront élaborer des travaux qui feront l'objet d'une restitution orale collective et d'un rapport écrit. Thèmes abordés (programme indicatif) : - La liberté d'expression et ses limites ; - Les aspects juridiques de l'emploi dans le secteur culturel ; - Les logiques juridiques des modèles économiques de la culture ; - La protection contre les contre-façons ; - Droits d'auteur et supports numériques ; - La conservation du patrimoine. Evaluation : - assiduité - restitution orale - support écrit 10
UE Gestion de projet et des organisations culturelles Matière : Management des organisations culturelles Master 2-1 er semestre 24 Heures Enseignant : Sophie Guénebaut Le cours de management des organisations culturelles a pour objectif d identifier et restituer dans le contexte spécifique des organisations culturelles les concepts et outils de management des entreprises, dans une conception dynamique et stratégique, l articulation entre la gestion des ressources humaines et la gestion financière des entreprises les enjeux du changement des organisations dans un environnement social, économique et culturel en mutation, les enjeux du management responsable CONTENU Management des entreprises artistiques et culturelles, les ressources humaines et l organisation du travail appliquées aux organisations culturelles et au pilotage de projets de coopération culturelle/ Le recrutement / la Gestion Prévisionnelle des emplois et compétences La Gestion des ressources humaines et son cadre juridique / droit du travail/ conventions collectives / instances représentatives du personnel et dialogue social / la sécurité au travail) Articulation Gestion des ressources humaines et gestion financière / politiques salariales Les leviers du changement des organisations/ Images de l organisation / culture d entreprise, la communication interne Management et marketing EVALUATION Oral individuel (exposé) Etude de cas en petits groupes Assiduité obligatoire Références bibliographiques Yves Evrad, Le management des entreprises artistiques et culturelles / 2004, 2 ème édition, Economica 320 pages Gareth Morgan, Images de l organisation / 1997, 2 ème édition / Deboeck Université, 487 pages Jean-Marie Peretti, Tous DRH, 2006, 3 ème édition, 479 pages Jean-Marie Peretti, Ressources Humaines : 2013, 14 ème édition, 640 pages 11
UE Gestion de projet et des organisations culturelles Matière : Méthodologie et évaluation d un projet culturel Master 2-1 er semestre 24 Heures Enseignants : Alexandre Péraud / François Pouthier Ancré dans la pratique, ce module a pour objectif de faire comprendre la logique et les mécanismes institutionnels, administratifs, budgétaires et organisationnels qui président à l élaboration et à la conduite d un projet culturel. On proposera donc - une approche concrète des rôles et modalités d intervention des différents acteurs institutionnels dans le domaine de la culture ; - une présentation des procédures réglementaires de droit commun qui régissent le financement des projets culturels - une analyse des dispositifs incitatifs destinés à intervenir sur des territoires spécifiques ou sur des types particuliers de publics ; - un cadre méthodologique construit en fonction des différentes étapes d un projet (analyse préalable des objectifs, construction d un plan de financement, pilotage, élaboration de partenariats, ) Le cours sera bâti autour d exemples et de cas concrets qui permettront, au côté des différentes interventions de professionnels du monde de la culture, de mesurer et d expérimenter (exercices) les spécificités propres à quelques grandes disciplines artistiques, domaines culturels ou à certains champs d intervention. N.B. : le cours sera assorti d un appendice de 4 heures sur l évaluation des politiques culturelles. évaluation : épreuve écrite sur table (dossier) en fin de semestre. L assiduité est obligatoire et il est vivement recommandé d assister aux différents colloques et rencontres organisés dans la région bordelaise. Éléments bibliographiques : 12 - BOUTINET, J.-P., Anthropologie du projet, Paris, PUF «Que sais-je» - CNRS Ministère de la culture et de la communication - Comité d histoire, WARESQUIEL, Emmanuel de. (dir.), Dictionnaire des politiques culturelles en France depuis 1959. Paris : Larousse ; CNRS, 2001 - CHANTEPIE Philippe (dir.), Culture et médias 2030, prospective de politiques culturelles, Paris, La Documentation française, 2011. - DUBOIS, Vincent (et alii), Le politique, l artiste et le gestionnaire- (re)configurations locales et (dé)politisation de la culture, éd. Du Croquant, 2012 - MOLLARD, Claude, L ingénierie culturelle, Que sais-je, Paris, 2009 (3 ème éd ). - MOULINIER, Pierre
o Les politiques publiques de la culture en France. Paris : PUF, 1999 o L'évaluation au service des politiques culturelles locales : éléments pour la réflexion et l'action, Département des études et de la prospective du ministère de la Culture (DEP)/Observatoire des politiques culturelles, Paris, La Documentation française, 1994 - PERRET (Bernard), L évaluation des politiques publiques, La Découverte, Paris, 2001 - POIRRIER, Philippe, o Les politiques culturelles en France, La Documentation française - Collection Retour aux textes, Paris, 2002. o Pour une histoire des politiques culturelles dans le monde, 1945-2011 (Travaux et documents n 28), sous la direction de Philippe Poirrier, La Documentation française, 2011 - RASSE, Paul, Conception, management et communication d un projet culturel, Territorial éditions, Paris, 2006 Revues à consulter - L Observatoire : Revue de l observatoire des politiques culturelles de Grenoble. - Périodiques du ministère de la culture o Lettre d'information du ministère de la Culture et de la Communication, Ministère de la culture (DIC). o Culture et Recherche o Complément d objet 13
Master Ingénierie projets culturels et interculturels UE Pratiques professionnelles Matière : Conférences de méthode Master 2-1 er semestre 24 Heures Enseignants : Alexandre Péraud Les conférences de méthode ne constituent pas des cours à proprement parler, mais des espaces de travail collectif au sein desquels les étudiants doivent pouvoir acquérir des compétences méthodologiques (maîtrise de l oral, simulation de situations professionnelles, savoir-faire rédactionnels ), individuelles ou collectives, confronter leurs expériences et trouver un espace d échanges libres. Le contenu des conférences est ainsi très varié : - Présentation d exposés - Accueil de professionnels, sous forme de conférences bi-mensuelles - Exercices pratiques La conférence de méthode est également le lieu où se déploient des «chantiers», formule hybride à mi-chemin entre analyse de cas, travaux pratiques et prestation, qui offre l opportunité aux étudiants, dans une démarche commune M1/M2, de s engager dans un projet entrant dans une logique de commande ou de prestation dans le cadre d un partenariat entre la formation et un ou plusieurs acteurs publics ou privés du champ culturel. Projets au long cours menés sous la conduite d un tuteur, les chantiers projets s organiseront en 2014-15 autour des questions relatives à o La mise en œuvre des Contrats éducatifs locaux o L opération La Belle Saison lancée o L agenda 21 et les droits culturels En seconde année, la conférence de méthode comprend une partie spécifiquement dédiée : - à la rédaction du mémoire professionnel - à l accompagnement du stage 14
UE Pratiques professionnelles Master 2-1 er semestre Travail en groupe Matière : Module Projet / Conception (1) Objectif pédagogique Le Séminaire professionnel de Master 2 est consacré à la conception et à la formulation d un projet culturel par un groupe d étudiants (librement constitué par les étudiants eux-mêmes), encadré par un enseignant-tuteur. L initiative du projet peut venir d une structure culturelle existante (commande), faire suite au travail réalisé dans le cadre du séminaire de Master 1 (suite à l analyse de cette structure : constat d un dysfonctionnement, souci d amélioration ou projet de nouvelle activité), ou résulter d une proposition du groupe d étudiants lui-même. Les propositions sont soumises à l accord du responsable des séminaires avant tout début de travail. La finalité du travail est de rédiger un «Projet culturel» articulant étude d'opportunité et étude de faisabilité, proposant le cas échéant un ou plusieurs scénarios comme autant de modalités de proposition, puis de le présenter à l ensemble de la promotion à la fin du second semestre. Il s agit bien d un exercice pédagogique qui sera évalué sur la capacité à définir, de façon originale, cohérente et réalisable un projet culturel, sur lequel on conserve un regard critique. Son lancement effectif n est pas demandé, (même s il n est pas interdit ). La formulation du projet Le document attendu doit permettre au lecteur de comprendre l ensemble du projet, de sa conception au programme concret à mettre en œuvre. Pour cela, il devra comporter les informations suivantes : 1. L objet et le constat (finalités ou buts du projet) : nom, ambition, résumé. 2. Les motifs et le contexte : analyse stratégique de la situation de départ (interne et externe), qui justifie le projet, benchmarking,... 3. Les enjeux et objectifs opérationnels: objectifs généraux et programmes d action opérationnels 4. Les moyens et le calendrier : modalités pratiques de réalisation et moyens à prévoir (matériels, humains, organisationnels, ) 5. Le budget : coût du projet (investissement et fonctionnement) et financement proposé, avec budget pluriannuel si possible. 6. Les résultats attendus et leurs modalités d évaluation : méthode de suivi de la mise en œuvre du projet, et du compte rendu de réalisation. 15
Chaque groupe a pour obligation de prendre contact avec son enseignant-tuteur dans les deux semaines suivant la rentrée. Le groupe s organise ensuite pour rassembler les ressources documentaires, interroger les personnes ressources et réunir les éléments (technique, financier, juridique, humain, etc.) nécessaires au montage du projet. L enseignant-tuteur suit le travail et fournit une assistance-conseil et une aide méthodologique au groupe pour la conduite du travail. EVALUATION Ce travail donne lieu : à la rédaction d un pré-projet, remis à la fin du premier semestre, et qui fait l objet d une notation par l enseignant-tuteur, prise en compte dans le cadre de l UE5 du 1 er semestre, à l établissement d un document écrit qui n exclut pas une certaine originalité. Si ce document est bien le résultat du travail collectif de tout un groupe, une note individuelle rédigée par chaque étudiant(e) présentant sa motivation à s'inscrire dans ce projet, la nature de ses contributions et son enrichissement théorique et pratique individuel complète le document remis en deux exemplaires à l enseignant-tuteur, au plus tard le jour de la présentation orale. Le travail fait l objet d une notation par l enseignant-tuteur, sur le fond (contenu et processus) et sur la forme (document et présentation orale - 50%). Cette note est prise en compte dans le cadre de l UE4 du 2 e semestre. Chaque projet est en effet présenté à l ensemble de la promotion et des enseignants-tuteurs lors d un regroupement à la fin du second semestre, auquel les étudiants de 1 ère année seront également invités. Chaque présentation est organisée et animée par le groupe concerné qui dispose d 1h30, installation, questions, débat et pause compris. Cette présentation est l occasion de confronter des regards autour d un même objet, de discuter de la faisabilité des projets proposés et de porter sur eux un regard critique, et plus globalement de débattre des problèmes culturels. 16
Master 2-2 e semestre UE Interculturalité et diversité culturelle en France Matière : Diversité et droits culturels : fondements et logiques opérationnelles 20 Heures Enseignant : Olivier Dubos / François Pouthier Cours d O. Dubos Disponible à la rentrée Cours de F. Pouthier : quelques exemples d actions en lien avec les Droits culturels En s appuyant sur la Déclaration des Droits de l Homme de 1948 et la Déclaration universelle de l Unesco de 2001, qui reconnaît la diversité culturelle comme le «principal patrimoine de l humanité» et sa sauvegarde comme un impératif éthique inséparable du respect de la dignité humaine, l Observatoire de la diversité et des droits culturels a souligné dés 2007 dans la Déclaration dite de Fribourg, l importance de l affirmation des droits culturels pour une société. Sur le fondement de la reconnaissance du «droit des personnes d'accéder et de participer librement, aussi bien seule qu'en commun, à la vie culturelle à travers les activités de son choix», le respect des droits culturels serait le garant de la liberté de chaque personne à s'identifier, et par là même à affirmer sa dignité et son émancipation. A partir de la démarche engagée en 2012 par cinq Conseils généraux d'interrogation de leurs actions publiques au regard des droits culturels, le séminaire mettra en lumière comment cette «tierce voie», entre démocratie et démocratisation culturelle, questionne nos pratiques professionnelles dans le champ de la culture comme dans celui d'autres politiques publiques et peut éventuellement participer à la co-construction d'un autre référentiel pour la culture. CONTENU - Déclaration de Fribourg, décryptage et questionnements - Méthode, grille d'analyse, cartographie des parties prenantes et indicateurs d'évaluation REFERENCES BIBLIOGRAPHIQUES Fédération Nationale des Collectivités pour la Culture, Culture et histoire, à propos de la déclaration de Fribourg sur les droits culturels, La Lettre d'échanges N 92, octobre 2012 ROMAINVILLE (Céline), Neuf essentiels pour comprendre les droits culturels et le droit de participer à la vie culturelle, Culture et Démocratie, Bruxelles, 2013 UE Interculturalité et diversité culturelle en France Matière : Conférence de méthode 20 Heures Enseignant : Olivier Dubos / François Pouthier Cf. 1 er semestre 17
UE Coopération culturelle Matière : Conférence de méthode Langues vivantes Master 2-2 e semestre 15 Heures Enseignants : Jean-Marc Buigues / Pedram Bostran Voir premier semestre UE Coopération culturelle Matière : Coopération culturelle internationale 18 Heures Enseignant : Alexandre Péraud / Françoise Taliano des Garets Ce séminaire de Master, ouvert aux étudiants, aux enseignants-chercheurs ainsi qu aux professionnels de la culture, résulte d un partenariat entre le master CPCDT (Conduite de projets culturels) de Sciences Po Bordeaux et le master IPCI (Ingénierie de projets culturels et interculturels) de l Université de Bordeaux III. Lieu de recherche et d échange d expériences, il doit permettre aux universitaires et aux praticiens de mener une réflexion conjointe sur la manière dont les enjeux internationaux renouvellent les conceptions de l action culturelle et en reformulent les cadres en fonction des référentiels de la diversité et de l interculturalité. L internationalisation s accompagne de puissantes mutations qui conduisent acteurs privés et publics à reconsidérer leurs rôles respectifs et exigent une adaptation des politiques publiques. Le séminaire est donc conçu suivant quatre niveaux territoriaux, urbain, transfrontalier, interétatique, supranational afin de saisir les potentialités présentes et futures du développement culturel notamment en Europe et plus largement dans un monde ouvert. Chacune de ses séances réunit un intervenant professionnel, impliqué dans les réalités culturelles internationales, et un chercheur spécialisé dans le domaine. De leurs échanges doivent naître des analyses, mais aussi des outils et propositions prospectifs pour faire évoluer les pratiques. Le programme précis 2014-2015 sera diffusé à la rentrée. 18
Master 2-2 e semestre UE Culture et outils numériques Conçu dans le cadre du partenariat qui lie le master IPCI à Médias-cité, ce module a pour ambition de familiariser les étudiants avec les «nouveaux» enjeux, à la fois institutionnels, esthétiques et organisationnel, qu engendre le numérique dans le champ culturel. UE Culture et outils numériques Matière : Espaces numériques : création/action culturelle 18 Heures Enseignant : Gérald Elbaze Espaces numériques : de la création à l action culturelle Il s agit dans un premier temps de rappeler la manière dont les institutions publiques ont pris conscience et pris en charge les enjeux du numérique pour le monde des arts de la culture. On s intéressera aux réponses institutionnelles du Ministère de la culture et de la communication (logique d aménagement du territoire via les médiathèques, création des ECM, instauration du dicréam ), mais aussi à l entrée des collectivités locales sur ce terrain. Il importera également de souligner le rôle d autres acteurs publics et acteurs privés tels que la CDC Sur un plan esthétique, on abordera les tendances propres au numérique, les hybridations qui apparaissent dans les autres champs artistiques ainsi que les nouvelles formes artistiques qui émergent à travers, notamment, la redéfinition de la relation artiste / public-récepteur que permet l interactivité numérique. Une étude des enjeux organisationnels permettra enfin de mettre en évidence les modifications qu un usage du numérique - intelligent, modéré et à bon escient peut apporter au champ culturel en terme de management, communication, (renouvellement de la) politique des publics On interrogera également les nouveaux modes de relation que les acteurs culturels tissent entre eux, les nouvelles formes de mises en réseau et nouveaux modes collaboratifs qui naissent de ces nouvelles pratiques numériques. UE Culture et outils numériques Matière : «Mener un projet de déploiement de contenus en ligne» 18 Heures Marianne Massaloux Ce stage a pour enjeu, en application avec le site internet du master : le développement d'une culture générale en matière d'édition de contenus en ligne (repérage des différentes familles d'outils, méthodes d'animation de plateformes en ligne, acquisition de vocabulaire permettant de dialoguer avec des prestataires ou techniciens), placer les étudiants dans un statut d'acteur plutôt qu'un statut de "passeur de commande à un technicien". Programme : Hébergement de sites web : choisir ses prestataires ; Panoramas des plateformes web 2.0 et des réseaux sociaux : fonctions et usages ; Services web de gestion d'images, de vidéos, de sons ; Elaborer un cahier des charges et une stratégie d'animation d'un espace en ligne ; Facebook pour promouvoir les activités ; Les outils de partage de fichiers ; Les usages actuels du net: ergonomie, lisibilité, accessibilité et partage en ligne ; Questions juridiques 19
Université Michel de Montaigne-Bordeaux 3 UFR Humanités Département de lettres Master 2-2 e semestre UE Pratiques professionnelles 4 Nouvelles approches de l'action culturelle 18 Heures Enseignant : Eric Chevance / Caroline Melon «Faillite de la démocratisation culturelle», «endogamie des publics et reproduction des élites», «échec de la politique de l offre», les constats se multiplient pour pointer l usure d un modèle d action culturelle né sous le ministère Malraux et considérablement développé par Jack Lang. Pourtant, la politique d aménagement culturel du territoire a donné grâce aux efforts conjugués de l État et des collectivités territoriales des résultats sensibles, répartissant de plus en plus harmonieusement les médiathèques et lieu de spectacle vivant ; les structures culturelles ont désormais toutes, quel que soit le champ concerné, une structure et une politique dédiées aux publics C est donc sur ce constat paradoxal qu il convient d interroger à nouveau un concept d action culturelle qui, après avoir été quelque peu délaissé, est repris à nouveau à la lumière de réflexions qui repensent la question du «spectateur» et de la médiation. Ce module, essentiellement assuré par des professionnels de la culture, mettra en évidence les tentatives contemporaines, plus ou moins expérimentales, de renouvellement de l action culturelle à travers : - le questionnement du lien de l artiste au territoire - les nouvelles démarches de participativité qui tentent de mieux prendre en considération les «populations» et de donner une autre place au spectateur en repensant la médiation culturelle de l art, voire en associant le public-acteur à l acte créateur - la tentative pour revisiter les «anciens» référentiels de l éducation populaire à travers, par exemple, la relégitimation des pratiques amateurs - la place du numérique dans la mise en œuvre de nouvelles relations au public Bibliographie : - CAUNE, Jean, La démocratisation culturelle : une médiation à bout de souffle, Grenoble, Presses Universitaires de Grenoble, 2006. - DE CERTEAU, Michel, L invention du quotidien, Arts de faire, Paris, Folio-Galliamrd, 1990 (réed.) - AUBOUIN, Nicolas, KLETZ, Frédéric et LENAY, Olivier, «Médiation culturelle : l enjeu de la gestion des ressources humaines», - Matthieu, Isabelle, L'Action culturelle et ses métiers, Paris, PUF, 2011. Contrôle des connaissances de la matière : Epreuve finale individuelle et collective UE Pratiques professionnelles 4 Travail en groupe Conception de projets 2 Cf. descriptif du premier semestre 20