Créé au printemps 2012 par Sabrina Baran, Ondin est le plus récent spectacle de L Illusion, Théâtre de marionnettes destiné aux enfants de 3 à 6 ans.

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1 Créé au printemps 2012 par Sabrina Baran, Ondin est le plus récent spectacle de L Illusion, Théâtre de marionnettes destiné aux enfants de 3 à 6 ans. Cette ode aquatique, qui tangue entre mythes anciens et modernité, se veut très actuelle et tintée d une certaine intemporalité. Un voyage initiatique autant pour le spectateur que pour le héros de l histoire. Une proposition forte en émotions et en sensibilité où chaque mouvement et chacune des vibrations sonores évoquent un état d âme. Pour ce faire, deux marionnettistes et une musicienne s intègrent à l espace pour s y confondre, l influencer et le transformer. L espace de jeu tout en mouvement, vivant, enveloppant, facilite la plongée des tout petits dans un univers théâtral insolite. L univers sonore, créé sous les yeux des spectateurs, les entraîne d un rivage empreint de liberté, jusqu au plus profond des eaux. Quelques mots résonnant dans le souffle du vent du large viennent bercer les tout petits sur le rythme des vagues et au gré du courant. Un petit pêcheur se retrouve plongé dans les profondeurs de la mer. Une étonnante métamorphose s ensuit : le voilà transformé en une étrange créature marine. Un univers fascinant se dévoile sous ses yeux. Il l explore et l apprivoise avec curiosité jusqu au jour où, à la surface de l eau, l interpelle le reflet d une petite fille. Ces deux enfants solitaires, séparés par la mer, se trouveront unis en son cœur. Plongez avec nous au cœur de cette nouvelle création!

2 L équipe de création Idéation, texte et interprétation Issue d une famille de marionnettistes, Sabrina Baran s intéresse très tôt aux arts de la scène, à la danse et aux arts visuels. Après deux années à l École supérieure de danse du Québec, elle se dirige vers l interprétation théâtrale. Elle s implique activement dans les troupes de théâtres étudiantes tout en complétant un baccalauréat en psychologie, question de mieux connaître l humain. Suite à ses études, elle entame sa formation en théâtre de marionnettes, d ombres et d objets ainsi qu en création pour l enfance et la petite enfance auprès de maîtres québécois et européens. Voici quelques uns de ces formateurs : Fabrizio Montecci et Nicolletta Garioni du Teatro Gioco Vita (Italie), spécialistes du théâtre d ombres. Céline Schnepf de la compagnie française un Château en Espagne, artiste dédiant ses œuvres essentiellement aux tout petits. Stephen Mottram, spécialiste anglais de la marionnette à fils. Duda Païva, grand créateur intégrant danse et marionnette. Marek Becka (metteur en scène) et Robert Smolik (scénographe) de la compagnie de théâtre de marionnettes contemporain Buchty a Lutky (Rép. Tchèque). Michel Laubu du théâtre Turak, artisan du théâtre d objet en France. Christian Duchange, metteur en scène et grand pédagogue de la compagnie de théâtre jeune public L artifice (France). En 2009, elle prend part au stage en création pour la petite enfance offert par le Festival Petits bonheurs à Montréal en collaboration avec l OFQJ, l OQWBJ, les festivals Méli Môme en France et L Arts et les tout petits en Belgique. En 2011, l OJIQ la sélectionne ainsi que 5 autres jeunes artistes québécois, notamment David Paquette, Patrice Charbonneau Brunelle, Karine Sauvé et Simon Boulerice. Ensemble ils ont participé à la première édition du Festival jeune public Petits et Grands à Nantes. Depuis son arrivée officielle au sein de L Illusion, Théâtre de marionnette en 2006, Sabrina s implique dans la création, l élaboration et l interprétation de tous les ateliersspectacles estivaux de la compagnie. En 2008, elle se joint à l équipe de la production Chantefable à titre de marionnettiste. Ce spectacle lui a permis de jouer tant en Europe qu au Québec, notamment à la Maison Théâtre. Elle agit à titre de conseillère artistique pour la création des Habits Neufs. En 2010, elle collabore étroitement à la création de À la belle étoile, où elle y est aussi interprète.

3 Conception sonore et interprétation musical Artiste du corps, du son et de l image, Maryse Poulin pratique et intègre divers langages artistiques dans son travail. Elle danse 5 ans avec O'Vertigo avant d entreprendre sa propre recherche du mouvement, explorant différents aspects du langage scénique et technologique. Son travail a été présenté dans plusieurs salles à Montréal et en Europe. Musicienne autodidacte, conceptrice sonore au théâtre, accompagnatrice pour la poésie, chasseuse de sons dans la vie, elle crée des musiques pour la scène à partir d instruments tels que le violon préparé, les saxophones et autres instruments hétéroclites. L Académie Québécoise du théâtre lui décerne à deux reprises le Masque de la conception sonore. Interprète marionnettiste et régie Artiste multidisciplinaire, Gabrielle Garant navigue entre le théâtre et les arts du cirque. Ces formations en mime, marionnette, bouffonnerie, acrobatie et son Baccalauréat en études théâtrales, profil mise en scène, à L Université Laval y sont pour quelque chose. Elle est tant marionnettiste, échassière, metteur en scène, régisseuse, qu interprète de créatures de toutes sortes. Depuis 2007, elle fait partie de plusieurs productions du Cirque du soleil dont la série Wintuk, présentée à New York. Elle est oiseau géant avec la compagnie Les Chasseurs de rêves, oiseau qui est en fait une marionnette géante qu elle manipule sur échasses. Pour Gabrielle, même la lumière est marionnette. Elle est régisseuse et directrice technique dans plusieurs productions, notamment pour le Théâtre des confettis et pour Circuit Est. Ces plus récentes mises en scène sont Stainless, présenté dans le cadre de Vue sur la relève 2012, et Le Gala des Os Morts, présenté au Monument National, dans le cadre du Zoofest 2011.

4 Conception de l univers visuel, marionnettes et costumes Graduée du programme de scénographie à l École nationale de théâtre du Canada en 2007, Josée Bergeron Proulx touche à la conception de décor et de costumes ainsi qu à la réalisation de peinture scénique et d accessoires. Elle a travaillé pour différentes compagnies telles le Théâtre La Roulotte pour Zorro, le Théâtre Qui va là pour Le Nid, le Théâtre Décalage pour Exécuteur 14. On a également pu voir son travail, au Conservatoire d art dramatique de Montréal pour Vie et Mort du Roi boiteux, dans la pièce musicale les vikings de Buzz cuivres et farfelus, ainsi que dans la co production du Tandem dans La persistance du sable. Depuis maintenant 3 ans, elle conçoit décor et accessoires avec le Théâtre du Trillium pour Grincements et autres bruits, Le bout du monde, Écume et Autopsie de biscuits chinois. L an dernier, elle a réalisé une co conception pour l exposition Les Belles Sœurs s explosent à la galerie l Espace création de Loto Québec. Cette année, sera sa quatrième collaboration avec le théâtre le Clou pour la conception les Zurbains. On pourra prochainement voir son travail dans Carmen avec les jeunesses musicales. Conception et réalisation des marionnettes Diplômée au baccalauréat en Art dramatique profil scénographie à l UQÀM en 2002, Isabelle Chrétien se spécialise en conception et confection de marionnettes. Elle travaille à la confection des marionnettes de plusieurs compagnies Québécoises, tel Le Théâtre de l Avant Pays, Le Théâtre de L Oeil et Le Théâtre des deux mains. Récemment, elle a dirigé l atelier de fabrication tout en étant co conceptrice des marionnettes de la production Coco incognito au Biodôme de Montréal. Isabelle touche aussi à l univers télévisuel en confectionnant les marionnettes de l émission 1, 2, 3 Géant à Télé Québec. En 2003, elle fonde la compagnie de théâtre de marionnettes Vis Motrix avec David Magny. Elle y signe la conception et la confection des marionnettes, en plus de les manipuler. Leurs plus récentes créations sont La vie fragile des êtres sales en 2008, La cabane à jardin en 2010, et ils sont actuellement en création de Steampunk 2.0.

5 Conception lumière Ce magicien de la lumière est considéré comme une référence dans son domaine. Guy Simard a collaboré à plus de 300 productions scéniques comme concepteur d éclairages, directeur technique, ou encore à titre de directeur de production, consultant technique et régisseur. Il a signé de nombreuses conceptions sur des scènes importantes de Montréal, dont L Opéra de Montréal et le Théâtre du nouveau monde. Le prix de la Fondation Jean Paul Mousseau 1996 lui a été décerné, soulignant le «caractère innovateur, la constante recherche et la grande qualité» de l ensemble de son travail artistique. Lauréat à deux reprises du Masque de la conception des éclairages, il a été mis en nomination pour ce prix à cinq reprises depuis Collaborateur de longue date avec L Illusion, on lui doit les éclairages de nombreuses créations de la compagnie dont La petite marchande, Dame Breloque, Histoire à dormir debout ainsi que Pain d épice, Jacques et le haricot magique, Les habits neufs, Chantefable et À la belle étoile. Recherche et création Viincent Prairie, diplômé du cégep de St Hyacinthe en production théâtrale, a agi à titre de directeur technique du spectacle À la belle étoile créé en 2010 par L Illusion, Théâtre de marionnettes. Il s est joint à l équipe d Ondin pour l étape de recherche et création. En plus de son travail avec L Illusion, il signe l éclairage du groupe de musique Bons débarras, travaille comme technicien pour de nombreux festivals Montréalais, pour le Monument national et pour la production du Ring d Ex Machina au Metropolitan Opera.

6 Les conseillers artistiques Acteur et enseignant, Philippe Racine a complété sa formation au Conservatoire d art dramatique de Montréal. Il fonde sa compagnie, Qui Va Là, pour créer toutou rien, La tête blanche et tout dernièrement, La Fugue. On a pu le voir au théâtre, entre autres, dans Les Zurbains 2004 (Théâtre le Clou), dans Coma Unplugged, une mise en scène de Denis Bernard (Théâtre la Licorne), dans La Leçon d histoire de Alan Bennett (Théâtre Jean Duceppe), mise en scène de Serge Denoncourt, dans Chantefable (L Illusion, Théâtre de marionnettes), dans Boabab (Théâtre Motus) et dans Éclats et autres Libertés (Le clou). Diplômé en jeu de l École de théâtre de Saint Hyacinthe en 2008, Louis Charles Sylvestre débute sa carrière au Théâtre Prospero dans le Cercle de Craie Caucasien, mis en scène par Luce Pelletier. À l hiver 2011, il est de la distribution d Histoire à dormir debout de L Illusion, Théâtre de marionnettes, diffusé dans le cadre du Conseil des Arts de Montréal en tournée. Au printemps 2011, il signe la mise en scène du très remarqué Couples l expérience présenté à la Zoofest. À l automne 2011, il débute des études en Écriture dramatique à l École nationale de théâtre. À titre d interprète et metteure en scène spécialisée dans les arts de la marionnette, Claire Voisard a reçu sa formation à L université Charles de Prague, capitale de la République tchèque reconnue mondialement pour l excellence de son théâtre de marionnettes. Membre fondateur de L Illusion, Théâtre de marionnettes dont elle assume la direction artistique et générale, elle conçoit et met en scène les créations de la compagnie en s amusant à transcender la réalité pour illustrer la multiplicité et la beauté des aspirations humaines.

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10 (Extraittirédel articlepetitsbonheurs, huitièmeprise,publiéle17mai2012 danslasectionviteditdusiteinternet delarevuelurelu.)

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